看到评论里有人说影片中的视觉风格是巴洛克,这是错误的。 影片中的建筑、家具、摆设、墙绘,工艺精美、风格纤细柔美,都与阴柔的女巫特质相符。而巴洛克风格是雄伟、庄严的,是完全相悖的。应该是新艺术风格,与深受新艺术影响的装饰艺术风格和更早的工艺美术的影子。
一些图例:
再说一下片中比较明显的2点元素隐喻。
1.女主找到通向女巫巢穴的门,转动了蓝色的鸢尾花。
鸢尾花的名字取自希腊神话的彩虹女神伊里斯。她是众神与凡人的桥梁与信使,因此古希腊人会在挚爱的坟前种植鸢尾花,以祈求女神带其离开冥府去往极乐。 因此在通往地狱的女巫巢穴的大门上,鸢尾花作为锁出现在这段情节中。
2.女主杀死女巫的首领,用的是孔雀羽毛造型的钢针。
因为孔雀的羽毛上有很多眼睛,埃及人将其与智慧和能明察秋毫的视力联系在一起。 罗马诗人奥维德的《变形记》中关于孔雀的由来:宙斯将情人伊娥变成一头牛,想瞒过妻子赫拉(婚姻与生育女神,拥有洞察一切的眼睛)。赫拉发现后,将牛夺去并派百眼怪阿尔戈斯看守。宙斯指使赫尔墨斯去偷回伊娥,赫尔墨斯用音乐令阿尔戈斯沉睡,并杀了他。于是,赫拉将阿尔戈斯的眼珠装点在爱鸟的羽毛上,变成孔雀。 所以,在这一情节中,女主是用孔雀羽毛造型的钢针杀死了女巫的首领,即使女巫隐形了,仍然可以准确的一招毙命。
日他奶奶滴那个熊!!!这部意大利原版《阴风阵阵》,平心而论,其恐怖程度,和他马滴那个《罗斯玛丽的婴儿》有一拼!!!但是,他马滴那个“狗日的配乐”,真他妈的,“让人难以忍受”!!!草!!!!!!
声音,还大!!!还,他马滴,“乱”!!!没有,他马滴,一点美感可言!!!真是他妈的“一坨屎”!!!!!!马滴那个秃驴!!!!!!
《罗斯玛丽的婴儿》,它的恐惧,是“不寒而栗”的“真恐怖”!!!!!!是一种“邪教组织的恐怖”!!!!!!人家的配乐,很简单,也很安静!!!!!!在这种安静之中,所带来的“恐惧的戏剧张力”,尤其明显和大!!!!!!
而,这部意大利的“恐惧,有点烂”的片子,如果,不是导演的“运镜稳定”和“画面构图,很严谨”!!!!!!以及,“大色块,大色调的大量铺染和渲染”!!!!!!就靠“让人耳朵都他马滴受不了”的狗———逼—配乐,就够让人恶心的啦!!!!!!
另外,这部意大利的“有点烂的片”,还有诸多“剧情逻辑上的bug”!!!!!!
比如,“女巫”———“海莲娜•玛库斯”,它,为什么,专挑电影开头的那个“穿棕色雨衣”的女人,“下手”??????女巫,杀人的动机,是什么??????杀人,是为了什么??????为什么,这所“舞蹈学院”,开学那么久,为什么,别的女人,都没事,偏偏,女主,一来,就他马滴,有事??????为什么,别的女人,都没事??????除了,芭蕾学院的几个“女领导”,是女巫头子“海莲娜玛库斯”的“信徒”以外,别的女学员,都和他马滴,“女巫的事”,没有屌毛关系??????草!!!!!!
还有,女巫杀人,是通过什么方式,杀人??????是“借尸还魂”??????还是“亲自动手”———“以幽灵的方式进行”??????但是,镜头,明明特写“那是一个拿着刀的,长毛的杀人的胳膊”!!!!!!草!!!!!!
本片,除了,镜头的“处处都能看到的导演用心良苦的精致构图”和“无所不用其极的大色块,彩色颜料的大量运用”!!!!!!让人,看着,还能看下去,还能舒服一些!!!!!!以外,
其余的,配乐,剧情,都是一坨屎!!!!!!
还有一点,人物的说话方式,可能是意大利语,我不懂,但是,语调,语气,我还是可以看出来的吧!!!“女巫的信徒”,说话,“阴阳怪气”的,还可以理解!!!!!!但是,那个“瞎子弹钢琴者”,为什么,“如此激动”??????说话,那么“大声”??????好像,这个世界,都欠他钱不还,一样!!!!!!马滴,真几把烂!!!!!!草!!!!!!
我,甚至,觉得,这位意大利导演,的,政治立场,和《索马里120天》的帕索里尼,一个他马滴,“重口味”!!!!!!都是“极右反动的”!!!!!!
片中,快结束的时候,借着女主的疑惑,用“研究女巫历史的教授的口”,竟然说出来了,“这个世界上,魔法和女巫是无处不在的”这种“傻逼之言”!!!!!!我觉得,导演,真的,可以去吃屎去了!!!!!!吃屎去吧!!!!!!这位意大利傻逼导演!!!!!!他马滴,让我恶心!!!!!!
放意大利铅黄电影实属难得,感谢这次的圈有没艺文组织的意大利电影大师展,能在国内大荧幕上呈现,片子在一般铅黄电影基础上得到了导演的升华,更具有艺术美学化,摄影构图每一帧都是视觉享受,摄影的打光比较特殊,不是正常所能呈现的,此次4K修复版是通过伊士曼手工技术进行修复制作,整体剧情上延续阿金图的叙事风格,杀手永远不会露脸,美女如云,被杀的样子华丽至极,视觉享受无疑。作为影迷口中的母亲三部曲,片子是其中计较为突出,剩下两部为《地狱》,《第三个妈妈》(第三个妈妈中有阿金图的女儿出演)
阴风阵阵作为Argento的女巫三部曲其一,标志了他从传统铅黄(Giallo)电影向恐怖(Horror)题材的转型。电影涵盖了化身,隐形术,诅咒,女巫等超自然元素,将其与典型的铅黄电影(凶手的动机通常出于精神疾病等自然因素,以杀人狂,连环杀手为典型)区分。形式上,Suspiria传承了铅黄影片在配乐,场景设计,摄影以及灯光风格化处理的常规特性和技巧,并精湛地加以运用。
配乐 Score
迷幻摇滚风格原声音轨奠定了70年代意大利铅黄/恐怖类型的基础。同一旋律及其变调(主旋律音轨 theme score)通常在主角走向危险,或作者蓄意营造悬疑氛围时响起。此外,影片对环境音或特殊音效进行夸大式处理。如在危机时刻,风声和脚步声被放大。这样的音效处理不仅有助于渲染氛围,而且协助了电影的叙事。
场景设计 Production Design
ItalianGiallo/Horrorfilms通常追求高反差色彩,其极具视觉冲击力的场景设计,可视为此类型对德国表现主义时期恐怖电影形式上的传承。和表现主义类似,意大利恐怖电影的室内场景中通常采用结构分明的直线元素,利用门框,窗框,阶梯等物体压缩画面的视觉维度,将角色囚禁在有限的空间中。步入彩色电影时期的意大利电影获得了在场景色彩上创新的空间。撞色,对比色被大量运用。某些特定场景刻意强调色彩的单一性,画幅中的颜色被简化至两到三种,在Suspiria中,舞蹈学院大厅的墙壁全部为鲜红色,地板由黑色,红色和白色组成。这样的设计极具冲击力,为电影增添了超现实氛围,与配乐相结合,呈现视听上的精神污染。
风格化摄影
主要体现在高反差色彩打光(chiaroscurocoloredlighting)技巧的运用。这种打光技巧具有引导性,与现实主义时期的自然光,和好莱坞的模拟自然光打光方法相反,意大利铅黄/恐怖题材影片运用色彩饱和度高的光线,提升人为造光的存在感,制造出一种脱离现实的氛围。Suspiria中大量运用红蓝对比色灯光,有时,画面的背景光全部为同一种颜色。这种高风格化摄影风格带来很多影评界的争议,但是它有助于强调角色的困境,并制造一种绝望的氛围感。
1.故事是简单,但叙事结构没有问题。 2.三个神秘死亡故事各具象征意义,令人耳目一新。 3美的不光是色彩,画面,还有人。而且这种美感和恐怖美学相叠加,个性十足,先锋有派。
阴风阵阵这部电影是我最喜欢的恐怖片,画风十分唯美,不过我最喜欢的还是里面的音乐,与恐怖画面配合的很好,这不仅是部恐怖片,也是一部艺术片。把艺术片和恐怖片相结合,一般的这部电影不会烂。很难想象,母亲三部曲出自一人之手,阴风阵阵那么好看,让人百看不厌,而地狱和恶灵之泪那么烂,地狱太无聊,从头到尾都不知道在讲什么,恶灵之泪不仅无聊,还恶心,让人一遍都看不下去。
这片子也就卖卖场景,但我要屈尊去买么?笑话。阿金图的灯光打得最恶心,跟他妈舞台剧似的
過時,一點也不恐佈,但可看到很多後來B級恐佈電影的技法,故事真是狗屁不通到以為導演和剪接師啪了丸一樣,Dario的裝飾風格,人工化(又簡陋)的場景製造出一個世界可以自建邏輯,Dario 還是保持了一定「電影的魔力」,很懂得戲院空間為何物(想不到為何不在電影院看),電子配樂加持,反正大家進場都是為了聽一眾女角在依嘩鬼叫,要叫得慘無人道觀眾才看得人高高興興,Jessica Harper 拍攝時已經是28歲,但一張與年紀不合的娃娃臉,大眼晴和演出方式,這可能是電影最迷幻之處。作為70年代的午夜場產物,究竟當年放映情況是怎樣,往往我們自以為對過去電影能了解,而忘記了電影身處的時空,觀眾和場域如何生產出來,更好奇電影被「經典化」的過程,寫這麼長不是電影本身沒有什麼好說,就正如你吃四川菜,麻辣得非常妙,但舌頭麻到沒有自覺,多吃會壞肚子呀.
尽管有着粗糙的语焉不详,但用光和声效实在太野蛮了,生凿出一片腥风血雨。
华丽丽的,视听一流
要能在影院看一定很棒吧。阿金托在这部电影里,很多方面都很过,并以此达到恐怖效果,舞台式的灯光、视觉风格强烈的置景、音效以及配乐、表演等都是如此。
一个精细结实、色泽极度艳丽的塑料盒子里的无趣奇遇。形容俏丽,肢体夸张,一窝惊群的老鼠。光、液体、固体全是塑料,一开场就断篇,表演过多、高潮堆砌显出故事贫乏。美国人这个身份完全乱入,讲罗马尼亚语才对,片中所提希腊零对应。诈尸吓到人。个人不爱,数影子已经刺激不了我。 两星半。
配乐虽经典,但也吵得我耳朵疼,看完感觉还有种「余音绕梁」的耳鸣感。个人不太喜欢这种表现极端、神经兮兮的作品。铅丝那段设计蛮酷的。
配乐可以说是“精神污染”级别,汉斯季默都会沉默。很适合万圣夜观看。
导演是仆人,一条毛手!
大银幕重看太加分了!开场杀人段落堪值满分,充分开拓空间的利用值,将一扇窗的恐怖效应发挥极致——低处打光,视角从内切到外,特写拉到远景,个体被置于恶魔之手的绝望感不由让人屏息凝神。美术很惊人,工整而繁复的墙壁图景是乱心智的晕眩和内心外化的投射,炫目色块的视觉冲击让眼睛全程处于充血状态,血色氤氲,深蓝冰冷,骇人惨绿,以及略显温暖的橘黄,用色彩打造一座血迷宫;构图奇巧见心思(尤其是钢琴师被杀的俯瞰镜头和暗夜逃生段落),几何图像构成的背景凸显学院内诡谲的气氛,黑暗之屋的设置也算前瞻,毕竟这是1977年的片啊!电子配乐独树一帜,夹有中东的神秘气息和哥特的深重沉郁,与表现主义风格相得益彰——白布和墙上的影子即使手法老套,仍是看不厌。
四刷,母亲三部曲其一。1.所有热衷于收获惊吓与刺激的恐怖片影迷都不该对《阴风阵阵》抱有任何期望,比之单纯的“恐怖”与血腥暴力呈现,阿基多的创作着点更倾向于“焦虑”和“紧张”的营造及渲染:近乎灼眼的高饱和度色彩运用;前卫实验的哥布林电子配乐;有如奇幻童话的巴洛克建筑群(致敬德国表现主义);狂风/暴雨/尖叫/疾步,繁复且噪耳的音效配乐,皆急且重,以排山倒海的视听轰炸持续鞭挞观者的神经上限。2.标识性的升格镜头与高空俯冲时的高速运动镜头(同《恐怖歌剧》);视角转接作用于叙事和氛围的铺陈及延展。3.在影片三处凶杀场景中,都以置入悬念开场、感官冲击收尾;红蓝灯光混合出现,形喻势力矛盾的两面对立。4.心理疾病、神话双解:学校或为苏西精神结构的具象化,色彩则是跌宕起伏的内在情绪映射。(9.5/10)
阿金图的字典里绝对没有“收着”这个词,一准备吓人就把画面整个泼成血红色,一准备杀人就起唯一一句主题曲(其实另一部夜深血红在这方面好像还更夸张一些),这种电影还看啥剧情,跟着导演和粉丝一起high咯,他自己都解释不清楚嘛😂可能也是因为这样结尾才显得有点搞笑。电影里的墙纸好好看
必须肯定的是,阿基多是铅黄电影十分细腻的一个导演。我们评价一部电影,不管是从技术层面还是精神内涵,都不应该离开时代背景、历史维度。之所以不觉得《阴风阵阵》恐怖,很大原因是因为八十年代后恐怖片进行了技术的尝新,而我们接触到的日本、泰国、欧美的恐怖片大多有鬼,所以对《阴》没有完成共鸣
marvelous mise-en-scene. 可惜主演是塊木頭
它的配乐太经典了,配合着舞台化风格的布景,浓烈的色彩构建了一个神秘的危险世界。电影开始的前十几分钟太经典了,以至于结局显得有点蛇尾。我最爱的10部恐怖片之一!★★★★
虽然是阿基多代表作,但以现在看还是有点过时了。过度视觉风格化,剧情扯蛋,女主神烦,结尾早能猜到。不过归根结底,它对后世恐怖片的影响仍存。
天花板掉虫子的桥段特适合拍成伊卡璐广告
不怎么恐怖惊悚,但是在同类片中比较另类出名。导演很好的借鉴了希区柯克的故事模式和库布里克的画面布局,而且很有意大利舞台剧的本土气息。配乐够潮,女主也抢眼,在那个年代算是不错的片子了。
如果以能不能吓到人来评判,这部电影你想给多低分都行。我直接看睡着了……如果抛去这个,去看影片的摄影,音乐,我觉得都很有特色。不过剧情上设置还是觉得略有问题,之前完全不知道有什么好吓人的只见一群人自己吓自己,就会感觉好假,虽然后来解释是巫术的缘故可以补这个窟窿。
【3年后重看】阿基多的巅峰之作,个人心目中的恐怖片十佳之一。高度形式化,巴洛克风格的布景,浓烈鲜艳的配色与布光,哥布林电子乐队的精妙配乐,片头的杀人镜头已成恐怖片史上经典段落。导演对镜头运动与构图的把握也十分出色,几乎每帧都能给人强烈的视觉刺激,值得反复观赏的杰作。PS:2021.11.6.大光明 4K修复版重温,依旧是无上震撼的视听体验!(9.5/10)