每次兼差教书匠,《枪火》总是必备,一段段看,一节节讲,一帧帧停,几年下来10多遍总是有的。每一次看,都会有精力非常仔细的品,踅摸着还有什么新发现。而每一次,那些牛逼闪闪的细节突然跳出来,都会让你觉得自己是哥伦布,发现了冰山新的一角。
一、兄弟
1、阿信的悲剧第二次登场时就已经拉开序幕了,那个猥琐地望向秘书小姐腰腿的眼神。一个幼稚到在社团里意淫秘书的愣头青,和一个老公遇刺第二天浓妆艳抹跟“妈咪”吃饭的大嫂。啧啧。
2、阿来大约是第一个知道这段奸情的人。阿信回别墅,把外衣扔在桌上,阿来放低报纸,俯身观察。谁比他更了解自己的小弟呢?何况还有日后“她有没有勾引过你,她有没有勾引过你,她勾引过我啊”的喷饭演出。他自信。太自信。
3、阿鬼的处事周到不在杀老鼠,而是在替阿来叫了那辆出租。深更半夜,枪声甫平,你是司机你往那鬼地方开?这份周到,以前是为了文哥,后来就不知该为谁。最后的晚餐,换枪,击倒阿信,阿来枪响,这时候阿鬼的表情大约是等待终结,大不了是一命换一命。这种觉悟,是不是值得一句谢谢。
所以还是剪头发好,有掌控感,出了麻烦也就几十块钱,不会要命的。
4、所以阿肥是阿鬼的小弟。如果社团是社会,阶层越高的越了解这个系统运作的本质,反之,亦然。阿鬼根本不会去做恳求文哥的无效幻想。而阿信几天前还天真地自豪“我是跟来哥的”。阿肥大概是居中的角色,不好亲近,但还抱着江湖人的情义。与他结交的唯一前提是,你够格。
5、阿mike是第一个够格的人。也是这部戏里我觉得最有意思的人。南哥介绍五人有次序,阿mike尚在阿肥之前。既然社团就是社会,你大概明白我要举什么关于社会主义的反动例子。
绝顶高手,风光一时,而今是个地位最低皮条客,无帮无派,孤零零坐在会议桌的一角。过去这些年里阿mike到底经历了什么,不得而知,只知道,他应该没什么再能失去的了。如果每个人来这次mission有目的,对于阿mike,大约是一个容不得失去的,机会。于是南哥提到钱,他眼神炽热;阿来揍阿鬼,他最后起身;阿信登船,光影斑驳中他举起了枪。幸好,只是纠结。
二、社团
1、阿来的暴躁是狂放,南哥的暴躁是做秀。只对小弟的秀。对大哥,对叔父,对大嫂,毕恭毕敬,一本正经。对了,还有钱。“不这么做,以后没人怕我们了。”
2、文哥的惺惺作态大家都已经识破了。一杯咖啡收得四保镖心服口服(阿鬼不在!阿鬼果然不在!),几万港币差使旧保镖肝脑涂地。你看,用暴力和恐惧做不到的事情,这几招化骨绵掌轻松搞定。什么叫讲政治,这就是讲政治。
3、。“为什么现在社团是你们姓洪的打理?”。肥祥的困惑迎刃而解一文一武,一剿一抚,几千年政治传统都在这洪家兄弟身上了。阴谋不如阳谋。杜大炮这不是搞政治影射,是白描。
丝丝入扣,见地。信手拈来,功力。神作。
三、穿帮
1、阿mike和刺客对决的时候。有块玻璃被子弹击穿,但下一个镜头又击穿一边,不同位置。
2、肥祥毙命的时候。阿九开枪时桌上水杯剧烈跳动。切回肥祥正面,水面是平的。
3、阿肥的独白是大陆版后加的。因为按照剧情,阿肥不会再开头说出那样有层次的话。阿肥对社团的理解,是目睹处决大嫂之后才跟上阿鬼的。这也是为什么阿鬼的子弹甩给了阿肥,而不是别人。
很久不行文,手生的很。起不出标题,又懒得拼凑一个结尾,其实更没必要结尾。因为还要接着看,有新发现,再贴上来就是。
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http://cache.tianya.cn/publicforum/content/filmtv/1/230524.shtml 作者 上山豹
主要几个要点
1:出卖阿信的是阿麦,阿麦是文哥的心腹卧底。
2:结局时知道阿信没死的,只有阿鬼、阿鬼手下、阿信自己、阿肥。
阿来和阿麦并不知情,阿鬼拿白枪换黑枪就是为了骗阿麦。
3:文哥貌似忠厚,其实老谋深算、心狠手辣、城府极深,任达华看似威风,但是杀人这种事还得他大哥拿主意,比如杀元老肥祥,所以杀大嫂肯定也是他大哥的主意。
不说太多了,转贴吧,基本上该分析的都分析到了。
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一直认为杜琪峰的电影代表了香港电影的最高境界。至于为什么不是王家卫…他老人家已经出离的香港艺界的审美情趣,不做讨论。
《枪火》这部影片是杜琪峰的作品中最杰出的一部,虽然仅仅花费一周的拍摄时间。第一次看《枪火》是多年以前,仅仅对吴镇宇的精湛演技留下了深刻印象,对于剧情,实在没有什么特别的想法:一个社团老大遭人暗杀未遂,于是找了下属的五个小弟做保镖,最后找到幕后策划者,电影结束。非常简单明了的剧情。我相信这也是大多数人的想法。今天,我第十七次玩赏《枪火》,终于明白了其中一个最重要的隐藏剧情,随后,整个故事背后的故事浮出水面,本片的剧情如果展开,至少需要二十集的电视剧,而在一个小时的电影中,许许多多的剧情只能用一格眼神表达。下面是分析:
一:究竟是谁出卖了阿信?
许多人认为是南哥的心腹阿九跟踪大嫂,其实是不可能的。在一开始的时候有这么一个剧情,南哥在别墅遇到大嫂,大嫂说约了人吃饭,南哥立刻当着大嫂的面吩咐小弟:“让阿九排人跟着。”这个意在保护是很明显的,并非真的对大嫂时时监控,在找来阿鬼等五人保镖后,保护大嫂的任务自然是落在这五兄弟身上,所以,当时在雨中,只有大嫂和阿信两人。更何况大嫂如果知道有人跟着,怎么会做的这么不小心。而开车的任务一向是阿来和阿信负责的,其中有段剧情是阿信反复的调试着车辆,所以不存在车内装有监视器的情况。
到底是谁出卖了阿信,要看哪些人知道这件事情。首先是阿来知道。在阿信和大嫂雨中赶回家后,阿来脱下了自己的衣服扔在桌子上,阿来盯着衣服看了一眼,立刻把衣服扔给阿信,让他洗干净。所以,衣服上一定有什么东西,阿来联想到大嫂曾经对自己的勾引,立刻就知道了阿信和大嫂有事。让阿信洗衣服,是点阿信把事情做干净。作为阿信的大哥,阿来相当讲究兄弟义气,包括后面全力保阿信的行为,可以确定的是,绝对不是阿来出卖了阿信。
那么当时在场的还有两个人,阿麦和阿肥。通过后面的剧情,我们可以看出,阿肥绝对没有出卖阿信。阿来盯着阿信的衣服看的时候,阿肥背对着,所以阿肥肯定也不知道,只有阿麦看着报纸,所以,阿麦很可能知道阿信和大嫂有事。五个人中,阿鬼不在,阿来不会出卖小弟,阿信不会出卖自己,阿肥不知道,所以,只有阿麦有可能出卖阿信。
二:阿麦为什么出卖阿信?
这是《枪火》中隐藏最深的剧情。整个片中可以看出,阿麦同样非常注重兄弟感情,要理解阿麦为什么出卖阿信,必须要分析阿麦的身份。影片一开始,描述了五个人的公开身份,阿鬼是理发师,阿肥属于社会闲散人员,阿信跟着大哥阿来看场子,阿麦在酒店拉皮条。疑问有二:
1. 阿麦枪法最好,对枪的理解最深刻,甚至让提供枪械的阿肥刮目相看,甚至和奥比老板两千万买来的枪手拼的旗鼓相当,这样的人,理应不是无名之辈。可是五个人第一次在公司碰头的时候,作为社团元老的阿鬼和阿肥却不认识阿麦。
2. 如果说阿麦是像阿来和阿信那样是后起之秀,那么阿鬼不认识可以理解,但是为什么作为老大的文哥却认识阿麦。通过让阿麦绑防弹衣可以看出,文哥对阿麦的信任很高
在网络上大家比较倾向的推测是阿麦不满自己拉皮条工作的卑微,不择手段想上位,所以出卖阿信换取南哥的信任。这就把《枪火》的剧情想的太简单,也和阿麦被塑造出的形象很不符,原因有二:
1. 在任务完成后,五个人一起庆祝的时候,当被问道以后的去处,阿麦兴高采烈的说了一句:“我以后到来哥那里做事。”也就是说,如同阿信一般做来哥的小弟。试想,出卖自己的好兄弟仅仅是换来做一个底层小弟的结局,阿麦怎么可能兴高采烈。
2. 如果阿麦真的不择手段,码头的时候为什么会放过阿信,如果他打死阿信,再反水阿来,那么以他的枪法很可能坐上阿来的位置,可是他并没有这么做。
所以,阿麦这个人,应该是文哥最信任的心腹,也是文哥隐藏最深的棋子。阿麦本人是个品质单纯,热爱刀口舔血的江湖生活,但是他对于文哥的忠心,使他可以忍辱负重的隐藏在市井间,做着最卑下的职业。这样就解释了为什么阿鬼不认识,文哥却认识一个拉皮条的。同样也解释了为什么后来阿麦会跟着阿来:作为后起之秀的阿来,文哥不太信任,所以要安插棋子在阿来身边,时时监控。很有可能是有意将阿来培养成阿鬼一般的人物。这就解释了为什么阿麦那么痛苦,还是要出卖阿信,这是他的责任,是规矩。整个剧情中,只有一次大约6格的画面暗示了阿麦的身份。阿肥怀疑阿鬼要动阿信的时候,阿来在车中接电话,此时阿麦专心的开着车,斑驳的阴影下,阿麦目光深邃,面容瞬间流露狰狞,很好的表现了他的痛苦和无奈。
三:阿鬼是不是真的要做事
阿鬼从一开始就没想过要做阿信。他就是故意设了这个局。阿鬼让阿肥为自己准备枪,可是他自己又很轻松的弄来一把枪,那他为什么要多此一举呢?做事应该相当保密,手机没带可以在电话亭打,为什么一定要用阿肥的手机。所以,阿鬼非常慎密的安排了这个局,利用阿肥将阿来和阿麦牵进局中。最后,阿鬼让阿肥知道阿信没有死,却没有告诉阿来和阿麦,绝对是分析出了阿麦的身份和跟随阿来的目的。他宁可让阿来永远恨他,也不要漏出任何破绽,从这里看出,阿鬼不仅凶猛,心思也相当精明,不愧鬼见愁的称号。
四:文哥究竟知不知道。
文哥肯定知道。那么为什么南哥和阿鬼说文哥不知道呢,因为文哥要做白脸,只能让红脸的南哥去做。南哥如果说文哥知道,以阿鬼的义气,必然是冒死去向文哥求情而不是做事,那么文哥必然碍于兄弟情面保下阿信。所以文哥一定是要装作不知道,阿鬼才没有理由不动手。从剧情可以看出,南哥杀奥比老板的时候都是要征求文哥意见的,那么后面大嫂被杀,必然是经过了文哥的允许。阿肥在路遇大嫂被杀的时候,就知道文哥已经知道了,求情肯定是没有用的,所以才立刻返回。所以说,文哥是一个老奸巨猾的老大,在小弟面前却表现出一个好老大的重情重义,不愧为枭雄。《枪火》中类似的隐藏剧情还有很多,不能一一道来,可以说,只有明白了这些背后的故事,才能领会《枪火》一片所要反映的只有两个字:规矩。出来混,一定是要有一个规矩。偷人的人一定要死,被偷的也要赔死,这是规矩。风光一时,关键时候要为老大送死,这也是规矩。阿麦与枪手单挑枪法,其他四人绝不插手,这还是规矩。作为内线,阿麦出卖好兄弟阿信,这同样是规矩。阿鬼做事没有错,所以阿来没有动手,这仍然是规矩。规矩二字严格的约束了五个个性迥异的主角,但是在重重封锁下,依靠着阿鬼的智慧,兄弟情谊最终赢得了胜利,这是人性的胜利,也是本片所要反映的价值。
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这个分析对我最大的改变就是对电影“文哥”的看法的改变!
一直认为,当然很多人也和我一样认为“老大”文哥是个心的善良、厚道但也不太厉害的老大。但是恰恰相反,文哥才是整个电影里最厉害的人物!
真所谓:“真人不露相,露相非真人。”
他其实对他身边这几个保镖都不太信任的,不然他不会再安插张耀扬扮演的“阿MIKE”到其中,阿MIKE其实就是起到监视的作用。“文哥”的老谋深算、阴险狡诈可见一斑!
对于吴镇宇“阿来”这样“嚣张跋扈”的人物,文哥怎么能真容得下他呢??所以“阿MIKE”又跟了“阿来”,其用意深远,手段毒辣非比一般。
“文哥”有段煮咖啡的戏,问他们几个“要咖啡还是差……”看似一个和蔼可亲、平易近人的老大形象,但是这背后是什么呢?!
现在,我再看这一段的时候,看的毛骨悚然,眼前仿佛看见的是一个“曹操”!
呜呼……
一部电影况且用了近十年的时间才领悟一二,人生现实的互相搏杀我们又怎么能时刻保持清醒呢?
唯有处处小心罢了。
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《枪火》拉片小记-浅谈杜琪峰与香港电影的动作节奏
引言
杜琪峰(1955-),作为后香港电影时代最重要的作者导演之一,在1996年与搭档韦家辉,游乃海等人创立了银河映像,迄今已二十多年。银河映像以独立电影起家,秉承“左手商业,右手艺术”的原则,每年也会定量生产些商业类型片,用来维持公司运作。
银河映像的独立电影以 低成本 精巧别致而著称,《枪火》就是代表作之一,诞生于香港低谷期,仅用了250万的成本,19天拍摄完成,之后被杜琪峰本人称为“综合了好几年经验的一部习作”,却是杜琪峰乃至整个银河映像团队,协作出的最完美作品之一,场面调度是前所未有的,几乎把香港电影带到了一个全新的维度。区别于以往港片简单 热血的兄弟情,快意恩仇,《枪火》带给我们更多是冷色调,高度仪式化的杀戮,这在之前的香港电影中,并不常见。
正文
《枪火》主线是五个保镖奉命保护被追杀的老大,并不复杂。杜琪峰把数场枪战戏作为支撑点,用于推进情节和丰满人物。这样编排,在港片中比较常见,比如一直被我视为港产商业片教科书的两部电影《功夫》《辣手神探》,分别做出了非常好的范本,情节在一组组眩目的动作戏中,有条不紊的行进,让观众大呼过瘾,同时文戏也不会太差,(可能也与周星驰和吴宇森的导演功力,和严苛要求有关系)。《功夫》里的阿星,《辣手神探》里的袁浩云和阿浪,两部电影都为我们留下了极其鲜活的人物,说载入港片史册都毫不为过。
杜琪峰在《枪火》里也如法炮制,毕竟这样的编排方式,是港产类型片从1980年代开始沿袭下来的,多和港片黄金期,电影产量大,赶工快,很多电影剧本都是边拍边写,还要考虑市场需求。常规是 导演只要有意念,把想法兜售出去,找到有意愿的投资商,电影即可上马。为了观众和市场,一般导演会把动作戏用很长的时间拍摄出来,精益求精,力求视觉冲击,吸引眼球。而文戏多半草草了事,不会被视为太重要的部分。
港式动作戏最传统的编排节奏是 打--在关键时间点停顿-打-停(成龙在纪录片《成龙的特技》里如是说)。演员之间先来一轮激烈的生死相搏,刀剑拳脚,然后在某个时间点停止,数秒钟静观其变。紧接着像饿虎扑食一样,迅猛的冲向对方,进入下一轮更凶残 激烈的打斗。静与动之间的两种极端对比,会让动作场面形成惊涛拍岸式的节奏。(此处参考了《香港电影的秘密》)
拍摄《枪火》之前,杜琪峰有过在港片片场浸淫十多年的经历,从TVB电视剧到通俗类型片,磨练了成熟的导演技法,想必也是对如此节奏排铺非常熟悉。在《枪火》中,这套传统的动作节奏被加以改造,形成一种高度作者化的风格。
第40:43-45:03的商场部分是全片重中之重的部分,不单单衔接剧作,调度,空间意识,人物,动作,被完美融合在一起,让人赞叹不已。
镜头1-2
镜头 1 2 冰冷的电子乐bgm 正反双方在大远景中入画,帮观众建立空间意识。此处强调的是建筑空间的复杂,空间一直是杜琪峰电影中的重要组成部分。
冰冷的电子乐bgm 正反双方在大远景中入画,帮观众建立空间意识。此处强调的是建筑空间的复杂,空间一直是杜琪峰电影中的重要组成部分。
镜头 3 4
人物调度,构图突出演员站立,表演,每个演员眼神都是不一样的,五个保镖的群像形成初步勾勒,都在严阵以待。
镜头5
镜头5 第一个杀手登场 战斗开始
第一个杀手登场 战斗开始
镜头 6 7
一番激烈的枪弹交火,杀手被击毙(也就是之前说动作编排中的 第一轮生死相搏。在这里也有试探的意思,试探隐藏在复杂空间中和暗部的敌人,然后五个保镖第一次有了共同目标,站成排,配合将其击杀,这几个镜头是仪式化杀戮的一部分-试探。自此 空间 人物 动作 逐一建构)
这里补充点细节 几个飞速的运动镜头(截糊了)
(人物)阿鬼似乎是五个保镖里 反应最快的,第一个发现敌人,迅速护住老大,避免其受伤害。
(人物)阿鬼似乎是五个保镖里 反应最快的,第一个发现敌人,迅速护住老大,避免其受伤害。
(视点)有个以飞帽子为主的视点转化,从敌方视角转到五个保镖的视角。鲜明的阵营对立。
镜头 7 8 9
又发现一个敌人 这回是阿鬼和阿信两人配合 上演了一轮攻防战,将其击退。重点突出几某个角色,不再是五个保镖的群戏了。杜琪峰似乎从西部片和日本剑戟片汲取了不少营养,这场枪战比的是反应敏捷程度,与其叫“枪战”,不如说是斗枪更合适,因为不强调弹药用量多少,寥寥几发,双方谁拔枪最快,谁就是最后的胜者,和通常港片强调场面火爆,子弹炸药横飞,不一样,理念更近似于日本剑戟片中的“杀阵”,谁最快出刀,瞬间将对方置之于死地,赢家就是谁。只不过在这个场景中,武士刀换成了枪,出刀速度成了扣动扳机的速度。
第一轮恶斗 就此结束 接下来是数个凝滞的瞬间,动作分割,让电影形成一种惊涛拍岸式的节奏。
镜头 10 11
强调人和空间的关系,人在空间中小心翼翼的前行,举枪试探,因为敌人很可能随时准备偷袭。
镜头 12 13 14
阿肥负责保护老大,其他角色把守四周,各自站到自己的位置上去,形成一个密不透风的“场”。
镜头15
场”的形成 杜琪峰喜欢让数个人物在空间中 站于适当的位置,从而形成一个“场”。人物被局限于这个充满危险而又未知的“场”内,开枪战斗。
数秒钟的凝滞结束,新一轮恶斗开始
镜头 16 17 18 19
通过交待五个保镖各自把守的区域,以及敌方的位置,杜琪峰把一场小规模交火拍出了大型战争的感觉。前面 “飞帽子”视点转换的镜头同理,强烈的对峙感,敌方视角和五个保镖,左右两边电梯,像是两道防线。
镜头 20 21 22 23
一组 视线剪辑,眼神交汇,气氛充满紧张感
镜头 24
又是数秒钟的凝滞,五个保镖似乎发现了异常,准备开枪。
镜头 25 26 27 28 29 30
“阿肥”,阿鬼喊了一声,似乎想说 四周已经安全了,可以带着老大跑了。战斗至此结束
结语
这短短的不到5分钟内空间动作从人物群像,到单个角色的细节刻画完成度让人叹为观止,如何汲取前人电影的精华,并且形成自己的美学风格,《枪火》为我们做了一个很好的示范。也标志着杜琪峰—这香港重要作者导演,从此开始崛起。
应该是杜sir最好看的片之一了吧!五个都好酷,还配个专门抢戏的任达华。短小精悍恰到好处地满足对黑帮片的一切幻想:西装皮鞋,高手大隐隐于市,老板超有钱,但兄弟情最深。枪战如下雨,没人受伤的。每个人都给足镜头最后还不忘来个完美构图时装大片都望洋兴叹的摆拍。总之很装但是绝不讨厌😎
OST大赞!强烈的鼓点带着紧张又戏谑的成分。商场戏大赞!推车小工的镜子巧思无敌。吴镇宇大赞!这个男人早年是这么的迷人呀~
【B】动势拍出了静势的美感,枪战拍成了心理战
配樂很煩也很一般。
老大哥鲁迅和他的5个小伙伴举枪摆拍写真集
商场那段,踢纸团,五人用枪互指,好结局。要想知道如何刻画角色性格特点,本片是典范。
一群演技精湛的戏骨,奉献出一个精致的黑帮小品,成就杜琪峰群戏的巅峰之作!
银河映像和杜琪峰最为人熟知的一部力作,这和之前的一系列作品相比,在剧情上达到了登峰造极无法超越的境界,而画面制造的氛围感也更胜过往,加上忽而定格的拍摄手法和很有意境的音乐,造就了这部时间不长但足以载入史册的经典。
前半部分,大广角之下的城市空间(高架桥,大型购物中心)成为了一个封闭的,环形的斗技场,暴力事件总是突然间发生,然而却又是形式化的。《枪火》是杜琪峰的风格集大成之作,在某种程度上也是一部心智游戏电影,来自于对细节,以及情感时间的极简省略,而影片中的Brotherhood,则无意中触及了香港这个人造诚实的空间特征——它不是科波拉的Costa Nostra,也不是吴宇森影片之中追溯至早年的情感义务——他们是后福特时代短期雇佣的项目职工,甚至连人物,上级的名字也不过是一个“阿”字头的代号。《枪火》则是一部办公室电影,充满了企业部门内部的勾心斗角。为人所称道的“杜式站位”则是一种包豪斯式的几何美学,杜琪峰如此激进地解构了在香港这座城市诞生的一切传统叙事,它如此迅速地建立,又如此迅速地内爆。
节奏干净利落,情节耐人寻味。商场枪战、公司踢纸团、五兄弟最后拔枪对峙,这些经典镜头被吴镇宇黄秋生张耀扬林雪吕颂贤五大型男演绎的帅到爆。18天拍摄完成,250万成本。迄今为止,银河映像最好看的作品。
枪战外壳下的bromance电影,抛弃传统叙事角度表现出五个人的情谊升华,字字珠玑,各种暗语看的头晕乎乎,即使被剧情搞混了,也会被极致鬼马的配乐和调度气氛紧张却风骚的枪战戏(商场戏)所着迷(现在已经看了几百遍,如数家珍了),更不用说五个主角的影帝级表演,连胖子林雪都有一种不一样的酷,最骚的杜琪峰,一百星
大嫂很懂,我要是大嫂我也先勾引吴镇宇再勾引吕颂贤,还要加多一个张耀扬
很赞的电影,喜欢吴镇宇和黄秋生,很“佬”啊!!!神经质的吴镇宇让人不得不迷恋呢!杜琪峰很喜欢用长镜头然后定格拍摄,很大师的画面。音乐轻松又可爱,原创音乐钟志荣。
男人的电影,银河最好睇的一部,也是老杜最拉风的一部。吉之岛商场走位那段很有型,配乐也很到位。
节奏最棒的香港电影
有一段和《两个只能活一个》共用的配乐。和《放逐》《复仇》组成三部曲,标题就叫《任达华叫黄秋生去杀黄秋生不想杀的三个人》。
无比炫技的杜琪峰,大段故意留白背后有N多值得脑补的内容。
我真的不太喜欢慢吞吞的枪战
中间有几段看得人真想剃个光头上街火并啊 没枪战过真是人生遗憾(大雾) 极有情趣的猴戏 而且最关键的 这片只拍了十九天 啊啊啊啊啊啊啊 你算算你人生浪费了多少个十九天!!!!!!!
4.5,和《PTU》代表银河的两座巅峰,简洁的几组组接诠释了什么是“动作即人物”,写实风格是皮相,内核还是延续着香港警匪片的浪漫化,冷酷的杀手是调皮的男孩,梅尔维尔式冷峻影像里藏着市井人情味,标志性的凝重站位初露峥嵘,引而不发的空镜头千钧一发,吕颂贤戏份吃重气场却最弱,减半星