奥兰多

首先，从文学改编到电影剧作，如果我们要把作为艺术的电影摆在跟文学不相上下的地位上，把伍尔夫的大部分小说改编成电影看起来就不是什么好主意，这一部电影同样也不能例外。所以，这里我的结论是：这部电影远远没有完成小说的任务，我只能说它的成功之处在于把玩风格，并且迷惑到了大家（特别是在开场的几个极其唯美的镜头，让我也对这部电影充满期待），但是借助风格所要表达的内涵相比与小说的确大打折扣。

正如这学期胡子老师在他那门搞怪的“电影中的世界文学”的第一堂课上也提到过一种关于小说和电影职能转换、交替的通俗理论。胡子老师认为因为电影这门被争论的“艺术”的兴起，传统的古典小说的叙事职能可以说轻而易举的被电影的叙事替代。而二十世纪的小说需要另寻出路，摆脱传统的经典叙事模式并把这一叙事的只能转交给了电影这门艺术。而这种理论也许也能用来参考衡量一部文学作品是否能被改编成电影，或者是否容易被改编成电影的标准之一。（虽然这种理论是不适用于所有的电影和文学的作品的，但至少它能够反映一般的创作规律。而且我们能看见那么多伟大的电影作品同样也来源于“小情节” 或者“反情节”的文学剧本）

依照这样的观点来看，伍尔夫绝大部分小说并不属于传统的经典叙事，而是为大家熟知的“意识流”笔法，在叙事技巧上也远远超出了当时的常规。所以，伍尔夫的小说本身就是叙事学研究的丰富文本，这本身给电影改编带来了巨大的难度。也就是说，这样的文学作品实际上是不适合，或者说不大容易改编成电影作品的。

当然巨大的难度也并非不可能改编，前面也说过一般的创作规律中也总有例外的。大多数伍尔夫迷或者大多数的电影迷对于改编《达洛维夫人》的《时时刻刻》的认可也是不可忽视的。但是这部电影的问题在于它并没有用好电影语言本身的优势，使得观众在冗长而凌乱的故事中昏昏欲睡。（当然，我们不能排除有些人对于这种冗长、凌乱和昏昏欲睡的感觉有特殊的喜好，他们可以说因为这部电影“美得离奇”而大爱它。这没有过错，但这不是我评判作品的一般态度，虽然我有时候也是评价其他作品。）

由于视觉影像的接受能力和感受能力远远超过了传统的文字的语言媒介，这甚至成为了一部分同学认为电影由于小说的理据之一。根据他们的推理：因为电影能够给我带来更大的（视觉）冲击力，让我能够真正的记住故事。（而不是痛苦的字字句句的阅读小说，经常完全迷失在段落之中的痛苦）。这当然不能说是电影优于小说的原因了，也不能算是判断一部作品优劣的原因。其实他们认为电影中处理得很好的情节，(比如许多反映小说雌雄同体主题的细节)实际上是小说中他们忽略的东西，而从根本上来说，这部电影基本上在情节上紧跟小说，即没有任何创见又没能充盈原著的内涵(当然这里针对的主要是读过小说的观众)。

这里有一个被广为争论的地方，即是关于片中主人公奥兰多的装扮。一部分人认为演员具有中性特征，在变性前后很好的暗示了其雌雄同体的主题，很好的表达了伍尔夫关于人性中关于男性、女性两种不同的性格符号同时矛盾的聚集于一身的主题。但是，这完全是一种具有回溯性的阐释性解读。当影片开始，当我们第一眼看到主人公奥兰多的相貌之时，其实大家的第一反应是：这哪像个男的呀？完全不能表现他作为男性特性的反思。然后影片贯穿始终，这个问题一直在困扰观众，一种十分中性化的装扮非常模糊的混淆了观众对于性别的辨识，外加视觉影像强烈的冲击力作为干扰，封闭性完全扼杀了观众的想象力。所以，从奥兰多一出场，其实这个影片就很难再成功。

此外，有人认为影片的分章节的模式十分清楚明晰。这是因为影片在牺牲了原著故事的流畅性的前提下，牺牲了伍尔夫原著中具有流动的特性前提下的失败的技巧。由于影片省略不少的故事细节，使得部分章节化的开场不得不显得生硬，特别是“诗歌”的这一章节尤其显得滑稽。

—— 一九九二

      （在此向本片的天才女导演萨利波特及主演蒂尔达温斯顿致敬）
     关于某某：
     只记得当时搜寻这部电影花了我不少的心思，实在是市面上欣赏这类的电影太少，也许是曲高和寡~！
    这部电影的原著作者：弗吉尼亚伍尔夫——英国著名女作家，意识流派的代表作家。能自成一派还能得到如此盛名，而且是在不乏大家的大不列颠，实在可敬可佩！
    只可惜盛名之下的超级作家们所固有的文人气质发挥了连锁效应，古今中外，无一幸免。一九四五年，就在德军的空中铁骑 “践踏”伦敦的前一天，阳光明媚，一切都毫无征兆，死亡来得那么突然，她静静地走向了湖边，抛开了他（她），弃别了她所热爱的一切，于她而言可能是一种解脱和告别（间歇性精神病患的折磨让她疲惫不堪）更或是其一生中一直苦苦寻觅的，是时候离开这个世界了——“虚无的永恒”。
     故事是这样开始的：
      作为都铎王朝一个王公贵族的儿子——奥兰多，理所当然的应该继承他父亲的爵位，不巧伊丽莎白一世的到来却打破了这一切，年老色衰的她没有子嗣，英俊挺拔的他(蒂尔达温斯顿的扮演简直到位极了，真正仔细看上几眼都会被这个女扮男装的演员迷住)因为一时的贪玩误了时辰，匆匆赶来时，女王脸色已隐隐不悦，似乎预示着不太好的开场，可事实证明人的外貌在某些关键时刻还是起作用的。这不被女王钦点带回了王宫，承担起了全职保姆的职责，纵然有人千般万般的不愿意，但付出总是有回报的，女王身后整个王朝都成了他的，还给了他“永恒”——“勿褪色，勿憔悴，勿衰老”。
     喜欢玩乐，喜欢女人——一次不经意的邂逅他爱上了俄国公使的女儿（苏菲玛索，为何她与这部戏格格不入了，或许当时正是花瓶的花样年华吧），舍弃他温顺娴熟的王后妻子，公然向这位异国美女示爱，毫不犹豫，不顾一切，爱如潮水。甚至相约一切私奔，最后却换来了她的背叛
      ——那个年代，女人没有地位没有权利，有时万千宠爱，有时一文不值，只有四个字属于她们—“红颜祸水”。
      他陷入了漫长的沉睡之中，醒来之后，他发誓再也不会相信爱情，但是他的王朝随着他的生命继续延续，他开始博览群书，习作诗歌，就这样一个世纪悄无声息的过去。
      他开始励精图治，开始走出的王朝，放眼世界，开始了“日不落帝国”的神话，现在他在中东的世界，开始他的殖民统治，开始驯服这个未开化的民族，而在这，封建王朝的四分五裂，新旧交替的错败不堪，时局动荡，一次不经意地从梦中醒来，他（她）发现一夜之间真的什么奇迹都有可能发生——变成了女人。
      世界在变……他依然是他，只不过换了一种“身份”。
     “浓妆淡抹总相宜”——仔细审视这个女人同样让人赞叹，高贵、摄人魂魄。他（她）开始欣然接受这个即成的事实，开始学会如何去做一个女人，如何优雅，如何保护自己，反击男人的世界，纵使王朝对他（她）的性别产生疑问后，开始对他（她）的财产设障—必须有一名男性来继承她的财产（无论是丈夫还是儿子），很快他（她）就受到要挟，而且似乎并不高明，拒绝——以一个女人的尊严。
      女性的意识正在慢慢觉醒，虽然不可能有绝地反攻的震撼，但是渴望平等、自由的声响渐强渐大。
     期间，她无畏传言，毅然追寻着真爱，一次野外的奔跑，找到了他，自始至终的愿望——能够真正做一个完整的女人。
     感谢这位带给她真爱的勇士，为了他的志向，她向他挥别，不再是一个非得依附男人的年代，她可以坚强的自己生存。
     静静地过了一个又一个世纪，她迎来了她的新生命，开始自由的生活，like a man and then like a person，她和她的女儿。
    不关乎性别的自由、平等。

       如果一个男人流连于女人堆中，最多人们也就叫他playboy；如果一个女人跟N个男人关系暧昧，那么人们就会叫她荡妇了。最可笑的部分是，浪子回头千金不换，可是婊子永远都是婊子。
    这是事实，还是很无奈的事实。
    如果有人告诉你作为一个女人应该去追求自己，do what you really want，这就是个天大的笑话。这句话只有在电影里，或者在书籍中看到才会觉得是文艺，可是在现实中，可以看做是个嫁不出去的老处女最后在无路可走的情况下的自我安慰罢了。
    几百年来，女人都被看做男人的附属品，即使在21世纪强烈呼吁女性地位，也不过如此。
所以，以后都不要跟我说女权了，所谓的女权都只是在呼吁呼吁，一个口头支票般的毫无用处。
    
电影就是一剂吗啡，给现实束缚住的俗人们一点幻想，一点迷幻的催化剂，让你有个美梦好在残酷的世界里面掩口残喘，似蝼蚁般活下去，然后死亡。。。


四百年，凤凰涅槃，能换来重生也值得。
只是，谁会有四百年？

ps tilda很美，天使般的，这个角色非他莫属的

       在我看来，没有人比蒂尔达更适合演奥兰朵，蒂尔达的中性之美创造了这部影片，后来搜索了斯文顿演的其他几部电影，不幸的是，她饰演的几乎都是配角，可主角中大牌的基尼，帅气的皮特，还是忧郁的尼古拉斯，都无法掩盖作为配角的斯文顿身上特有的气质！与绝大多数的人不同，有些人似乎本身就是一种美，一种艺术！比如，你可以通过自己的努力取得成功，你可以凭自己的运气而一步登天，也可以揭露社会丑相而名声大噪，但，创造美就不同了，蒂尔达就是那种独一无二的可以演奥兰朵的女人。

  没有性别之分，没有时间之限，奥兰多的生命，延续了四百年，或许更久。
  
  一部跨越四百年英国历史的小说，Virginia Woolf并没有在书中交代具体的时间纬度。而导演萨利波特却别出心裁地以话剧式的七幕来展现各个时期。
  
  从1600年的维多利亚时期的英国，到1990年的当代英国。小说，或说电影并无以历史进展的角度来讲述奥兰多的故事。在电影中，萨利波特用七个章节描述奥兰多在四百年里的喜怒哀乐。这是一部讲述人的历史的电影。回避以历史时段来拍摄，弱化了男性在历史上的主导地位。历史（history），在某个程度上讲，是男性的历史，是父权社会统治下的历史。人，不由自主被分为了男性与女性，赋予了不同的使命与地位。在以往的历史里，人，一出生，便需要区分性别。而性别的区分，同时也限定了男人与女人不同的生命历程。人，作为人的角色被弱化。
  
  奥兰多，从男性变为女性，在不同的经历里成长，最终以一个中性的形象结束。这是作者Virginia Woolf, 导演萨利波特等的女性主义者，所想要打破的社会对于性别的限定，对于女性的歧视与弱化的固有理念。
  
  奥兰多的一生，结合了“ 死亡”、“ 爱情”、“诗歌”、“政治”、“社交”、“性”、“新生”等七个阶段，他不停成长，而非老化。
   
  “死亡”
   年轻帅气的男子奥兰多，偎依在橡树下，拿着纸和笔，沉思着自己的诗歌。无论在小说中，抑或是电影里，开始的第一幕便是大自然中的奥兰多。带着敏感而忧伤的气质的奥兰多, 热爱大自然, 热爱诗歌和写作, 希望脱离理性的社会回归母体，贯彻整部电影，在几个章节里明显体现。相比于在维多利亚女皇面前，恐慌不知所措的奥兰多，偎依着橡树躺在草地上的奥兰多更加自信与自如。当奥兰多直视镜头，说“that is, I”, 从容与自信流露于眼中。在“死亡”章节里，奥兰多是个青涩的年轻男子，与苍老枯竭的伊丽莎白女王相比，他年轻，貌美，青春。女王且殷切希望他“勿褪色, 勿憔悴, 勿衰老”。人生命的结束对于年轻的奥兰多来说，仍是个难解的题。在送葬时，奥兰多神气恍惚，面对着继承城堡大宅与爵位，面对着女王的死，奥兰多更多感到的是迷茫。

  “爱情”
   女王的逝世，意味着奥兰多的继位，而继位的奥兰多需要一位妻子。在“爱情”章节的第一幕，当奥兰多与英国公主转身面向镜头时，奥兰多的眼神里更多显现一种责任而非人类的感情。“配偶”，在俄国公主萨沙没有出现之前，对于奥兰多来讲，仅仅只是一个社会约定俗成的惯例。当奥兰多遇见俄国公主萨沙时，他淡漠的眼神转变成了一个思春男子的灼热眼光，“爱情”从他心底产生。他不顾一切地追随着俄国公主，包括放弃他的未婚妻。当他的未婚妻将戒指扔给他时，奥兰多直视镜头说“Man is following his heart.”。对于奥兰多来说，追随爱情，是自然而然，也是社会惯例所无法阻挡的。在社会眼光与人类本性面前，Virginia Woolf选择了人类的本性。奥兰多追求爱情是非常单纯的。当俄国公主回国时，奥兰多希望她留下，告诉她“You’re mine.”俄国公主问他说 “why?” 奥兰多认为“Because I adore you.”在这段时间，奥兰多并没有太多社会常识，行动都是发自内心的想法。

  “诗歌”
   诗歌章节一开始，奥兰多坐在书架前，饱含感情地读着诗歌，相比他在伊丽莎白女王面前读诗的样子，此时的奥兰多已经有了一份成熟稳重的气质。奥兰多对于诗歌与写作的狂热从第一幕开始就可以发现，而导演单独将“诗歌”拿出来做一个章节，更显现了在原文中，virginia woolf对于奥兰多喜爱诗歌的偏执的大力渲染。奥兰多请教一位诗人，希望他能够传授他写诗的技巧。不料那位穷诗人却也是攀附权贵的形象。艺术的神圣与美好在既定的社会体系里，变得一文不值。奥兰多也因此放弃了这个纯真的梦想。

“政治”
投身艺术未果的奥兰多很快将眼光转向了政治。带着沙漠饮酒, 听歌月下, 世界大同, 人类共和这美好愿望来到土耳其的奥兰多，却被战火的现实所摇醒。外敌一旦来侵, 奥兰多投身战争却立刻绝望的发现战争对于生命个体的随意扼杀和泯灭的残酷。而这也是父权社会下，血腥历史的典型表现。奥兰多逃离战场， 终于在遭遇了历史赋予一个“男人”的全部使命彻底失望后再一次沉沉睡去。而醒来，已变女儿身。当奥兰多发现自己变为女性，并不惊讶，她说“Same person, no difference at all, just different sex.”，她并没有感觉任何不同，直到她回到家乡，进入社会。

“社交”
   她回到英国，换上女装，为臃肿而繁琐的女装所带来的不便所困扰，短短的走廊却因为衣服的不便而花费时间，表达了作者与导演从女性主义角度对于古代给予女性的束缚的不满与控诉。当奥兰多以女性的身份进入到社交圈时，她的美丽吸引了许多男性的目光。但是，当她与男性谈话时，发现男性只是不断地在讲自己心目中的有魅力的女性是如何的，并且被告知与男性争论的女性，将会迷失自己。奥兰多再一次以女性的身份直视镜头，而这次她的眼神中充满了愤怒与疑惑。而当Henry向奥兰多求婚时，同样地出现了奥兰多作为男性与Shasa说的话。他说“you’re mine. I adore you.”而此刻的这句话，已经不是对爱情的追求，而是女性一直以来被男性作为附属品的命令。奥兰多拒绝了他的求婚，奋力地在迷宫中奔跑，并来到一片草地上， 她跑出迷宫, 重新奔入大自然的怀抱, 她找到了自己的归属, 她要做大自然的新娘, 奥兰多对其女性自我身份的认定到此终于确立起来。

 “性”
转眼瞬间, 天翻地覆的变化在外面的世界发生。英国工业革命，人类社会的大机器时代; 美国内战, 人类开始探寻自由平等，Shelmerdine作为一个全新的带有自由平等的开放思想的时代使者降临人间。他的出现, 彻底解放了奥兰多的心怀, 也只有他这样的一个完全没有性别歧视、完全不同于亨利之流的男人, 才能够成全奥兰多作为一个女人天然应该享受到的自由、平等与欢愉的性爱生活女性主义终于得以从身体出发创造出一种全新的镜头语言, 一种非男权的女性话语, 奥兰多并没有与舒米地厮守。经历了400年的她，已经慢慢地寻找到自我，了解到心中所的追求。当初青涩的少年，已经成为了一个成熟的女性。这与性别无关，而是人类的成长。她告别Shelmerdine，在战火中走向新生，有了女儿，成为母亲，拥有事业，经济独立，骑着摩托车在现代社会中自由奔走, 不再需要去依附于任何人。

奥兰多终其一生终于完成了对“自我”的探索获得新生。