之前看过韩国钟元大叔 的【街头美食斗士】,非常酣畅淋漓,全部是接地气的小吃,特写,大口吞下。抱着这样的预期在看Netflix的新剧【街头美食】,却完全是另一种画风。
每集锁定一个目的地,1主角厨师+2,3配角厨师的人生故事。
他们无一不是被命运捉弄,仿佛抓住救命稻草一般以烧菜作为谋生手段,然后日复一日年复一年,靠着匠人精神,成就了伟大的街头美食。
其中,最触动我的是大阪街边居酒屋老板的故事。
他六岁母亲去世,父亲因打击过大开始酗酒,对他施暴。他吓到不敢回家,带着被子和枕头在码头露宿。可说到这里,他竟然是以帮父亲的口吻说“他不是一个酗酒的人,只是母亲过世对他打击太大”。
我的眼泪开始打转。
因为家里不给他支付学费,他初中后便辍学去大阪谋生。起初在一家餐厅里坐刷碗工,就这样2,3年后开始学习料理,如饥似渴的。后面他靠着一定要拥有一家自己的居酒屋的强驱动力,没日没夜,勤恳工作。想着“我存下1000万日元(约60万人民币)就去开一家自己的居酒屋,然后娶妻生子“。
结果,他终于存够了钱,却遇到父亲去世。是的,就是那位酗酒家暴他的父亲。然后他花了600万为父亲料理后事,开店面的梦想也一下击破。
呵呵,命运就是这么爱开玩笑吧。
还好,他并没有被打倒,用剩下的钱做了一个临时摊位,座位都没有的那种。每天只睡四小时,没有休息日,高负荷的工作。幸好客人很喜欢,生意越来越好。他开心的说:“生意很好,然后我们有了自来水和简易WC。”满脸幸福。
我忍不住了,眼泪夺眶而出。
也许是命运待他太残忍了,所以对任何一点点的馈赠都显得那么感激和知足。
在这个物质过剩,拜金主义盛行的时代,我们习惯了那些注定成功的故事,习惯了所有的鲜花背后都有背景支持。哦,他爸爸是个厉害的厨师,所以他理应出色。哦,他是因为财团支持所以才做到这个位子。
上次如此感动,是看【三块广告牌】,一个案件的发生,然后平凡人的无助展露无疑,可在无助中又透露着善意,所以说小人物最是打动人。
从美食到事业、人生经历,嘈杂的闹市和拥挤得热火朝天的街头。更多的好像是映射这个行业的生存方式,貌似也都是生活窘迫、维持生计的选择。经历还都蛮朴实,虽然有几集有点走套路、唱高调的感觉。
还联想到前些天的自己因为期末考试焦躁不安,因为男朋友的冷淡而胡思乱想,少年表达自己的哀伤与忧愁、喜欢与关心真是不太节制。是因为还没足够忙到无心顾及,还没脱离舒适圈直面现实。
长天大地,有的是你摔打的地方。
《街头绝味》第一季讲述了泰国曼谷、日本大阪、印度新德里、印尼日惹、中国台湾嘉义、韩国首尔、越南胡志明、新加坡、菲律宾宿务九个城市的街头美食。这些隐匿于街头巷尾的美食,满是人间烟火味。但是,与其说这是一部美食纪录片,我更愿意将它看作草根创业纪录片。有别于同类纪录片将大笔墨放诸食材鲜度、技巧难度、菜品质量等美食元素上,《街头绝味》更注重于挖掘美食背后的掌勺人故事。
以第一集为例,泰国街头美食top1痣姐投身美食界前,曾经是一名裁缝。二十岁那年,一场大火让她一无所有。“我该怎么办,我才二十岁。”机缘巧合之下,她来到妈妈的小吃店里帮忙,开启了自学烹饪之路。虽是半路出家,但是她天赋异禀,且不断创新,精益求精,从街头走到了米其林的颁奖舞台上。
第二集的日本居酒屋老爷爷是个开朗乐观的人,许多食客慕名而来,除了因为美食,还因为想见他。在他的居酒屋里,他就是个喜剧演员,一边炒菜,一边和食客开玩笑、玩游戏。很难想象,这样的笑容背后,其实有着坎坷的命运。爷爷的童年并不顺利,六岁失去母亲,父亲变得酗酒且暴力。“一放学我就回家拿杯子枕头,到小学的屋顶上。”面对镜头,乐观的爷爷眼角竟泛着泪光。长大后他花了很长时间攒够了开店的钱,不幸的是,他的爸爸去世了,葬礼坟墓花了700万日元,余款只剩400万日元,开店梦碎。
听着他们的阐述,我恍然明白,这些美食饱含着他们的热爱、认同与骄傲。“我不喜欢随便放假。”“我活出了自己的人生,我没有遗憾。”“我最大的愿望是在工作中倒下。”这是草根大厨最朴素动人的热爱与坚韧啊!
此外,这部片子的画面极具电影感。虽是美国出品,但是色调却不是美国风格,反而有日韩电影的深沉感,让人想起《小偷家族》《釜山行》等电影。放几张图,自行感受吧。
说起街头美食,会想起,吃了很多次但还想继续吃的煎饼果子、烤串、炸串、油墩子(油炸萝卜丝饼,但很少看到了)、汤包、春卷……
而我们也总是无法拒绝关于美食的故事:汪曾祺、陆文夫写吃、陈晓拍《舌尖上的中国》系列、松重丰扮演井之头五郎成为孤独的美食家、白钟元化身街头美食斗士……这一次Netflix也推出了一档美食纪录片,第一季选取了亚洲的9个城市,介绍了当地最具代表性的街头美食。
每一集的结构都比较模式化,【当地一位美食家的介绍+小吃摊主的采访(主+次)+简单制作流程+食物特写+城市风光】,时间在20分钟出头,相当紧凑,在美食与风景的交替中,观看过程也不会变得乏味。
某种意义上来说,这并不是一档纯粹的美食纪录片,尽管片名是《街头美食》,但重点绝对不是食物,而是制作那些食物的厨师,他们的故事才是这档纪录片的重中之重。
在镜头下,他们不仅仅是街头食物的厨师,更是街头斗士、艺术家、魔术师、改革者,是给予者施舍者而非索取者,用食物召集大家聚集到一起,并且代表着一种不向艰苦屈服的精神,简而言之,生命力,从贫瘠的生活中破茧而出,在不起眼的街头中绽放出耀眼光芒,犹如史诗、战斗、革命,亦或是盛大表演。
泰国曼谷·痣姐
73岁的痣姐,连续工作40年,当之无愧的街头美食女王。年轻时迫于生计做着一份缝纫机女工的工作,突然某一天家中大火,她变得一无所有,不得不去街边摊帮忙。面对街边摊的繁琐,她的母亲怀疑她无法胜任,她却凭借着毅力与热情创造出了一道又一道属于自己的美食,至今已累计了100多道菜式。40年里,唯一一天的休息,是去领了米其林一星的奖。
日本大阪·筑元丰次
总能说出充满哲理的语句,会让人想起北野武,给人的感觉更像是一个喜剧演员,一个演说家,总之不是街头厨子,这个叫筑元丰次的老头总是充满活力,他自称是“诈骗犯”,意思是将别人不用的食材变成美味的食物“骗钱”,而人们也乐于在他的东洋居酒屋前排起长龙,等待他的美食,聆听他的话语,甚至接受他的戏弄。
经过漫长的打拼后,他终于成为了居酒屋老板,在回顾人生之路时却还是忍不住唏嘘起来,母亲早逝,父亲酗酒,童年充斥着来自父亲的暴力,最开心的事情不过是和同学一起吃营养
餐,却被父亲告知付不起营养餐的钱。他去挖野餐炒来吃,睡在屋顶或码头,仅仅是为了活下去。
曾经幻想着这样的生活,成为居酒屋老板,有一栋自己的房子,有妻子和孩子,如今他成为了老板,将居酒屋当成家,视员工为自己的孩子,在一天工作结束时告诫他们:“你们要为自己的健康负责!”
印度德里·达陈
印度德里是一座十分复杂的城市,拥挤,不同的族群,充满多元文明,因此也拥有着十分多元的饮食文化,而擅长制作恰特的达陈无疑是街头小吃的佼佼者之一。在他的美食理念中,“家人”是不可缺少的元素,他的童年不幸,父亲沉溺于各种毒品,为了更好的生活,他不得不走上街头。
他的姐妹为了帮助他曾经偷偷买了首饰,他的哥哥如今是他的帮手,孩子们也一同参与进来,他的事业有多失败,但又重头再来,有了家人的支持,似乎一切都可以重新开始。
印度尼西亚日惹市·沙蒂南奶奶
90岁的沙蒂南依然活跃于街头,她以传统方式制作的市场点心(应该是一种糯米、焦糖、椰子粉做成的甜食)也依然备受人们的喜爱。小学六年级之后便没有再上学,先是跟着母亲学习售卖点心,然后开始学习如何制作。少年时代,父亲的出轨令母亲保守打击,不久之后母亲也去世,沙蒂南陷入失落的情绪之中。但生活还在继续,她没有想着要放弃,再次重返街头出售自己的传统手艺,也在街头结识了自己的丈夫。
“他并不帅,很普通,我也是平凡的女孩。”这样的爱情从上个世纪一直持续到现在,两个人佝偻着背脊,牵着手,一同准备着每天的售卖,而人们也乐于在她的摊位前上很长时间的队,听她的欢笑声。
台湾嘉义·林佳慧
上学的时候,林佳慧最讨厌的事情是被同学喊外号,她的外号是“鱼头”,因为从爷爷辈开始,她的家庭就开始在街头摆摊售卖沙锅鱼头。
大鱼头裹上面粉下油锅炸至金黄酥脆,沙锅则是木耳、猪肉、洋葱、蒜头、辣椒、豆腐、炸豆皮以及大量的大白菜一同熬煮,量多味足,传统手艺深受食客喜爱。林佳慧在父亲的影响下,大学毕业后回家帮忙,为了提高效率她决心改革,增加POS机、洗碗机、网络订单量,也因此和父母产生了小矛盾,索性趁他们出国游玩,统统搞定,让父母回来时习惯改变。
现在,她并不讨厌“鱼头”这个外号,相反觉得是一种夸奖。
除了以上街头食神之外,还有在韩国首尔售卖刀切面的赵尹善女士,越南胡志明市卖螺肉的蔡金方氏,在新加坡经营蒸米高店铺和公司的阿伊莎哈希姆,在菲律宾宿务兜售鳗鱼汤的弗洛伦西欧·艾斯卡巴斯……当然还有更多美食和厨师,海南鸡饭、云吞面、中式春卷、烤乳猪、火鸡饭、卤肉饭、章鱼烧、大阪烧……
所有的人文化背景不同经历不同,但他们都是普通人,都生于街头,都会遇到这样那样的问题,在创造街头食物的同时又受益于此,完成了梦想,得到了稳定的生活、爱情等等。平凡的生活与食物中诞生了不平凡的光芒,恰恰是因为那些对生活怀抱希望和热爱的人,比起空有口号的正能量,这档美食纪录片看起来更励志更热血。
最打动我的是那句不经意的话,在首尔卖酱油蟹的大姐忽然说了一句,“……但是精彩的故事,一开始都会有失败”,仿佛是整季的总结一般,在街边卖小吃,也成了一场对生活的绝地反击!
注:本文图片来自纪录片《街头美食》
-END-
1857年英国殖民者终结了印度莫卧儿帝国,被赶出皇宫无以为生的厨师,在德里街头摆起了小摊,开始贩卖烹制食品, 绞肉串就是其中的代表。一直到今天,这位首先在德里摆出小吃摊的皇家厨师手艺,已经传到了第四代。当你拿起绞肉串的时候,几百年前,莫卧儿帝国的王子可能坐在皇宫的台阶上,吃着这样的食物……
本期的主角是一名叫达陈的贩卖恰特(一种油炸马铃薯上盖酱汁和蔬菜的食物)的小吃摊主。达陈一家从爷爷辈起就卖恰特,他们采用的是家族作坊式的生产模式,爸爸在准备原料时,一家人都会在一起帮忙。然而不幸的是,爸爸在壮年之际身体抱恙,没有办法出摊,本就贫困的家里变成一贫如洗。年幼的达陈帮不上忙,所有的重担落在年长一些的哥哥身上。
或许是因为哥哥并足够年长,还没有准备好接过全家生计的担子。没多久,哥哥染上恶习,开始吸毒,本就艰难的家里变得更加不堪一击,家人四散分离……达陈想做点什么来改变这一切,尤其是在看到了姐姐妹妹典当掉自己的首饰以维持家族生活的时候,他决定重拾父亲的手艺。
正如所有创业开始的那样,达陈的恰特开始并不受欢迎,跟他一起做事的朋友一个个离开,达陈付不起店面租金,日子过得十分艰难。极其难过的时候,他想起了爸爸,爸爸总是说只要足够好吃,就会受欢迎。达陈给分散在各地的家人,包括已经很久不联络的哥哥打电话,他要重现爸爸的恰特手艺,仅剩的钱他用来买最好的原材料。因为爸爸的恰特而重新聚在一起的家人分工准备,达陈将换了一个摊点,等到上好的香料和酥油在摊位前散发出诱人的香味时,爸爸的恰特又复活了,达陈的摊位前开始排队。
其实我本人并不怎么喜欢印度的这集,因为拍出来的食物都是一坨坨的,印度人地下手工作坊式的食物准备过程实在很令人担忧其卫生状况。但是所有出镜的店主都在强调一件事:我卖的这个食物是从爷爷辈就开始传下来的,甚至更早。
食物是什么,是没有符号的你与历史和家族的联接器,无论走得多远、时间过了多久,你的胃和味总是提醒着你是谁、从哪来、和谁是同类,咬一口,恩,是家乡的味道。
前阵子,因为政策上的一些变化,摆摊成了中文互联网的热词。一夜之间,虽然路上还见不到几个摆摊的小贩,但「摆摊经济学」却以自媒体最熟悉的方式勾兑完成。
在资本和媒体的共同推动下,虽然散发着一股假酒的味道,但「摆摊概念股」还是起飞了。
一如往常,过马路的老奶奶还不见踪影,学雷锋的少年们却已经开始狂欢。
其实,路边摊本质上是一种反互联网的存在。在一个人人低头刷手机,沉溺于线上交(丢)流(粪)的社会,还有什么比街头摊贩更加「线下」的呢?
既然在家就可以吃到三公里外的餐馆外卖,还有什么理由关注楼下街边小贩的生死存亡?
今天想给大家介绍一部街头美食纪录片:《街头绝味》(港译:《街边有食神》)。
说它是美食纪录片或许有点歧义,因为很多人对这部纪录片的指责就是不够「美食」。
它关注的不是旅游攻略里重点标注的「本地人才知道」的街头小吃有多隐秘,也不是这些街头小吃有多少人排队,而是这些路边小吃魅力的「来处」,是亲手制作出这些食物的人和他们的人生。
《街头绝味》由Netflix投资,大名鼎鼎的美食纪录片《主厨的餐桌》团队制作。它的主要内容如上所说,是对东亚九个城市里最知名的街头小吃店老板的采访。
他们中有戴着蛙镜做蛋包饭的70岁老奶奶;有火焰喷枪下徒手给金枪鱼翻面的「欺诈师」;
有丈夫赌博,仅靠几张板凳和一盘炒螺独自支撑的母亲;有从小被嘲笑,绰号叫「鱼头」的砂锅鱼头店第二代老板。
或许我们应该问,为什么我们会喜欢街头美食?
如果追求人气,网红店的队伍更长。但它们总是隐隐透出一股非人的味道,所以「网红店」这三个字听上去像是赞美,却总是带着一丝贬义。网红店的味道,是智能排序和大数据的味道。
如果追求环境,路边摊或街边小馆更是寒酸,环顾四周,可能连一张放进朋友圈供好友点赞的照片都拍不出来。
如果追求味道,街边的美食也比不上精致料理。更好食材,更精确的烹饪,更细腻的品味,当然还有更丰富的选择。
客观地说,开在路边的这些摊贩苍蝇小馆,其实找不到什么站得住脚的理由比餐厅食物更好吃。
那么,我们为什么还是如此热爱路边摊美食呢?
是因为纪录片里,那个戴着蛙镜炒菜的奶奶说:我还年轻的时候,家里被一把火烧了,我才只能出来摆摊吗?
是因为不够钱开居酒屋,只能租两个停车位摆摊很像北野武的大叔的男儿泪吗?
还是因为被逼债走投无路,只能拿出一个小锅和几张凳子摆摊的母亲的战战兢兢呢?
恐怕都不是。
如果不说的话,这些事不会有人知道。比上述这些听上去有点悲苦,以至于快要变成一个俗套励志故事更重要的是,他们所有人都有共同的品质,那就是一种世俗的乐观。
世俗的乐观比冠以「主义」的乐观更实际,更现世。
它相信啤酒瓶碰撞倒下的清脆,相信响连四壁的煎炒声,相信黑夜里亮蓝色的火光,相信人声嘈杂车马轰鸣的真实。它是互联网生活的背面。
人世苍凉,亦悲亦喜,或浮或沉。路边摊在哪里都不算是被人看得起的存在,多半还都要面对与管理者猫捉老鼠式的智斗。
不是所有人都愿意接纳路边摊,但路边摊从不拒绝任何人。这便是路边摊的魅力。
这部剧被人诟病的无外乎两点:一是这是Netflix拍的美国视角,不是本地人拍的,自然是深度和辨识度都不太够。但架不住人家选题好,路边摊门槛最低却又最有生命力,于是最能代表地道的当地饮食文化。二是亚洲拍了一圈,却不见中国大陆的街头美食。可人家曼谷、新德里、首尔、胡志明市大量的路边摊入镜,我们的首都如今还有路边摊吗?
舌尖上的东南亚。没中国就差评的怎么能民粹成这地步啊。确实第一季比较出彩后面较为平淡。
际遇幸或不幸,氤氲热气下都是相似的乐观脸庞。不同国家地区的hawkers不约而同地希望儿孙好好读书,不要再过像他们的生活,翻炒着人生的烟火气。
第一集的那位泰国痣姐平时真的是优雅,上班后又像绝命毒师一般疯狂……
街头小吃的灵魂当然是在摊主啊,从这个角度切入,比说美食本身要好很多吧。
1.泰国曼谷痣姐;2.日本大阪;3.印度德里;4.印度尼西亚;5.台湾嘉义;6.韩国首尔;7.越南胡志明;8.新加坡;9.菲律宾宿务。还可以,捉住了街头这个重点,介绍摊位老板这个也没啥错
本是奔着午休下饭美食赏析去的,却一碗碗小人物人生鸡汤疯狂的给我灌,一边感动一边喝汤。
定位于街头美食,表象上是随性了,实质上却和《主厨的餐桌》系列别无二致,大卫· 盖伯的这个套路看多了就没感觉了。
大阪那集看哭了……被大叔的执着&积极所感动,可同时又觉得可悲为什么命运对有些人那么残酷
旁白和采访非常烦人。
(说没中国就打差评的真的是有病)议题将镜头对准街头料理人,交出一份制作精美运镜出色的作品。但我觉得只是优等生的作业,没有继续深入真的挺可惜的。个人的命运总有相同的转折和奇迹,但国家与国家之间的历史与政策却是很大的色彩印记。这份区别本可以婉转地通过美食给展现出来的,挺遗憾。
非常特别的一部美食纪录片,一开始不太喜欢,后来终于明白,主角从来不是食物,主角是人,很多地方印象深刻,其中一句是,但是精彩的故事,一开始都会有失败。
各大城市网红店纪录片,嗯,大家都说为了传承而在营生。网飞这次擦边球打得聪明,每集都是国家+城市,到了某地就变成特定地区+城市。
挺喜欢!目前看到印度那一集。比较喜欢大阪那个老先生的故事。也喜欢一种传承。祖孙三代,就做一种食物,就做一件事。这种传承本身就值得尊敬。
不论是曼谷街头带护目镜的阿婆、胡志明市小巷里买海螺的大姐、大阪街道站立式居酒屋的爷爷,每个人都坚强的面对生活的苦难,通过辛勤的劳作来生存,为后代、为家庭、为社区。记得采访过程中某位说到,如果失败了八次,就要站起来九次。不是单纯意义的美食纪录片,那些默默无闻的摊贩已经变成自己生活的英雄了。
果然系出同源,和《大厨的餐桌》差不多,饱眼福、勾胃口、挑情绪,三把刷子一条路走到终点。常看各种美食行脚节目的重度爱好者比较容易发现,当中诸多食物和受访对象出现了高度同质化(关键是没有更多新鲜的角度挖掘),如此自然招人喜欢的节目概念和优质团队,难免会让人有些失望。PS 台湾那一集竟然请的是陶喆前女友Joanna!以前康熙的时候觉得业务能力差(和王蓉蓉那集PK简直被糟蹋死了【。)又显老,但如今在“网飞滤镜”下变得多了些气质,英语也会说了是怎么回事!#然而这种节目还是严重呼唤胡天兰(介绍担当)&刘恭显(英语担当)!#康熙后遗症
5.2 大阪的笑容好吸引人。小吃是城市的灵魂不为过,更是一群人的伤痛过往和穷苦记忆。他们都是胜者。
我认为比舌尖好,没有那种假大空的叙事,集中于个体,同样温暖感人
台本俗套又伪善:每个小贩拿到的都是生活所迫的剧本,当中的大部分甚至已经有应对这类剧本完整的公式化表演;而每个出镜的评论家动辄都要强行拔高到文化身份认同的高度,并振臂高呼小贩和食物就应该保持它们现在的也就是最好的样貌,殊不知他们鼓吹的“传统老店”最久不过是几十年,在美食的长流里不过是沧海一粟,凭什么要被剥夺进化或者被淘汰的权利…更重要的是,作为美食纪录片看起来并不下饭
第二集大阪 第五集嘉义