志文是电视台一名跑龙套,自认为很有才华,所以一直郁郁不得志。志文的弟弟志新是一个天才发明家,最近他发明了一部笑弹机,能让人大笑不止。正当志文得过且过之时,另外一家电视台请他去客窜一回主持,志文信心十足、带着弟弟的新发明前往晚会现场,志文的卖力 表演和笑弹机的威力令在场的所有人都大笑不已,节目的效果超过了预期。于是,这家电视台许诺高薪想挖志文过来。志文也十分想走,无奈自己和原来的电视台签了8年的卖身契,如果违约将承担巨额赔款。一个晚上,兄弟俩一起潜入了电视台的保险库,想将卖身契偷回来……
真正开始追述许氏三兄弟的电影,要提前到74年的《鬼马双星》,自是这部开始,也真正开启了许氏兄弟的喜剧天下,直到1991年的《豪门夜宴》的诞生,才被周星驰的无厘头喜剧所取代。
“冷面笑匠”是影迷给许冠文的一个特别称号,而许氏三兄弟的影片风格也是多以“苏虾仔”(通俗讲便是打工仔)为主要人物形象。在许冠文所指导的喜剧影片中,最为饱满的笑料是针对现实社会的冷嘲热讽,用最为开放和善变的姿态迎接了那时的香港观众的观赏口味。
事实上,从许冠文的表演风格上来看,我们会很自然的联想到另一位喜剧表演大师巴斯特•基顿。两者均都相貌普通,且又很少有刻意的挤眉弄眼,在表演的过程中经常是毫无表情,甚至是极其严肃的,但是在其设计精心的角色身份、处境以及对白之中,总能令人捧腹不止,他们越是不笑,观众越是笑得厉害。
许氏三兄弟在喜剧氛围的处理上面具有了天然的互补品质,风格各异,观众捧腹也是必然事件了。
像这部《卖身契》,同它的前一部作品《半斤八两》的故事类型一样,都是在讲述打工者的辛酸。谈不上媲美前作,但也称得起是一部经典许氏喜剧电影了。最啧啧称奇的一段就是许冠文主持大竞猜的情节,相当泼辣的讽刺了社会当下人们利欲熏心的一种生存状态。反观之周星驰的喜剧,就要外放的多了。我在这里这么提,并非是在打压星爷的喜剧,两者本源上是一样的,只是在形式方面有所迥异而已。
在香港喜剧电影之中,类型进行了细致的划分,有市井喜剧,如《七十二家房客》,《富贵逼人》等;有社会喜剧,如《半斤八两》,《鬼马双星》等;有动作喜剧,如成龙诸片;有说唱喜剧,如《东成西就》,《天下无双》;有无厘头喜剧,《大话西游》是典范的典范。我将许氏兄弟的喜剧电影划分到社会喜剧片之中,很大一部分原因是由于许氏兄弟电影的主人公是社会底层的打工者,这一点跟周星驰的很多喜剧片很相似,只不过,周星驰的喜剧在表现方面还掺杂了一些后现代主义的解构思想在里面。
犹记得在1991年开拍《豪门夜宴》时许冠文同周星驰的那场对手戏。冷面笑匠许冠文和当时正如正午天的喜剧之王周星驰争抢一块鸡头。两位风趣高手的敌手戏或许使人大呼过瘾,但从另外一个角度来看,未尝不是在故意巩固新老喜剧天王的对峙和传授继承意味。
纵观近几年的香港喜剧电影,一直处于在一种创意匮乏的境地,也有很多来嚼老本的喜剧片,不外乎的就是刘镇伟的《情癫大圣》、《东成西就2011》,马伟豪的《河东狮吼2》,以及银河映像近几年出品的趣味不算太高的爱情喜剧片。在这里,我又一次将《大话西游》的地位推崇一下,这种笑着哭的电影,在过去多年以后,依然被人们津津乐道,这也是经典的传神之处吧。
21世纪之后,香港电影处在一个不断告别的年代。告别了张婉婷的文艺美感,告别了吴宇森的暴力美学,告别了技艺超群的神赌片,告别了暗夜充血的三级片,现今许冠文隐退“江湖”,星爷亦创作亏空,我们也告别了美好香港喜剧片的放肆笑声了……
许氏兄弟的聪明才智,加上嘉禾公司的一丝不苟,成就了这部《卖身契》
这是辛辣的讽刺,许氏兄弟以前做过艺人,都曾被长期合同,也就是影片中所说的卖身契所压迫,于是许冠文利用自己独特的喜剧方式,将这个卖身契的故事展现出来,成为了这个经典的讽刺影片
许氏兄弟的影片一向出人意料,电影里那两个反派,像不像动画片人物?还有偷卖身契反被挂在半空中的那一段,根本不需要台词,就足以展现出出人意料的效果,还有结尾时的那句台词:
这鸽子屎好臭啊!
不是鸽子屎臭,是这张卖身契好臭啊!
还有片中胜任不了总监制职位就要去死的这个设定,以及那张空白合同,都是许冠文脑洞大开的创作,不得不说,许氏四兄弟的想象都是天马行空的
看完了才知道,在那么早(1978年)就有如此精彩的香港喜剧了,此片放置今时今日,也决不显得落伍。许氏兄弟表演自然而贴近大众,堪称一代笑匠。许冠杰年轻时候还真的很帅的说~
女演员倒是典型的花瓶形象。导演是主演之一的许冠文,大概他李翰翔的片子演多了,导演手法有满重的李氏风格~
我的观影顺序(许氏喜剧),是从后往前。刷到这部时,比较惊讶于它主题之简单:卖身契一言概之。
对比其他作品,应该是主角过多的问题。一部1小时40分钟电影,要讲好三位主角的故事,确实放不下太多他物。
贯穿始终的是许冠文饰演的艺员,剩下两兄弟一前一后帮忙偷契约,但是明显能感到两兄弟并非简单的工具人角色,戏份配置有些失衡。
文才的感情戏有些俗套,纯粹是为了将三兄弟关联起来而设定,许冠杰魔术师的设定更是明显。
电影还是一贯的讽刺意味:冷血唯利是图的高层,手法较夸张,为了收视率玩弄人心、伤害艺员身体,但也到此为止,并未有过深的讨论。
王小姐是暗指方怡华吗?出场时自带两个保镖,整的跟武侠片一样。
许冠英在电视台大楼外遇险那段抄袭了哈罗德·劳埃德的《安全至下》。
扮衣服挂墙上这个也是抄袭了巴斯特·基顿。
鹦鹉这个桥段《富贵列车》等后来多有使用。
变魔术这个也似曾相识。后来别的港产片也用过。
抬玻璃这个也是抄袭。(这一桥段被无数港产片用过。)
盔甲这一段好像是抄了《巨蟒与圣杯》。
最后的摄影棚大追杀十分精彩,不同的摄影棚制造出不同的笑点,又不乏惊险。
笑气都出来了。
身临其境电视剧这个也是把卓别林和基顿的桥段糅合了。
对了,那位铁钩手大只佬是不是《鳄鱼泪》中那位大傻韩义生啊?《鳄鱼泪》播在这个电影之前,会不会是电视剧火了,许冠文安排了这么个角色让他演?
真•冷面笑匠
冠文搞怪牛,冠杰魔术手,冠英发明兽,三兄弟玩转电视台。到了这一部,无论导演亦或编剧,许冠文都已将才能发挥得十分成熟,搞笑时搞笑,幽默时幽默,讽刺时亦够讽刺。片中那段由他主持的开箱游戏,以及那份先签字再补条款的空白契约,虽说娱乐,细思却意义不凡。末尾花式百出的追逐打闹也完全不输成龙卖命式的上窜下跳。故事的主题与曲目的词句更是完美融合,看得出整体有意回归《天才与白痴》,这很机智,不仅延续前者的精彩,文武兼备的它甚至有更出色的成效。可能很多年后,充斥着商业泡沫的社会已再也生不出那样的影视与曲目,但在过往的一段时历,曾有那么些人记得那张空白的卖身契,纸上除了倾诉与愤告,还有一股好笑的鸽子屎味,这也就够了。一张卖身契,有多少条例?一签卖身契,无用躬耕犁?一场卖身契,观者喜笑啼。一曲卖身契,讽意指天地!
许冠文的点子真是笑料十足。
哈哈笑
剪接得颇粗糙,但那个年代没办法啦。许冠文扮女人真像!感觉成龙早期的电影可能都有点学他们的肢体幽默。 -- 2010-5-15
“不是鸽子屎臭 是这个卖身契臭”充满讽刺意味的荒诞喜剧,夸张地表现了现实的黑暗。荒唐的卖身合同,可怕的黑白照片,讽刺的身临其境电视机,以及人性之恶的试探:要钱还是要你老公的命。
许氏兄弟在嘉禾的喜剧片,通常都是小市民视角,谐趣自嘲,机智机灵,很好看。
这片子配乐用的很少,只保留了声效,感觉很怪,许冠文是想让观众集中注意他们的动作吗?几乎没有笑点,那些追逐戏看起来很差劲,在没有配乐的情况下,表演看起来轻飘飘的。
合约便是卖身契,三傻大闹电视台。许氏无厘头,人生滑稽戏。
1、电视台高层解雇员工淡定地看人跳楼算计时间,有笑果也让人觉得可怕;2、搏一搏讽刺金钱利益至上;3、许冠文是扮女装有瘾么
三星半,把电视台和电视节目作为讽刺对象,减少对白笑话,注重动作与场面。本质上是一系列以好莱坞经典默片为创作桥段的插科打诨,无论是劳埃德的爬楼、缩入衣服,抑或是卓别林被困在失控的机器里,基顿被一堵墙砸下来幸免等。相对缺少情感元素和角色性格的把握,因此很多笑料虽有,但没有贴近人物与情境。
经典,这个时期他们可以称霸喜剧界
7.0/6.2
★★★★ 够讽刺,够幽默。
许氏喜剧,市井笑料。
三许的傻瓜大闹电视城,兼巨伍迪艾伦早期的脱线癫狂、喋喋不休和卓别林式的谐趣肢体表达。尽管默片味道浓厚,但每当许冠文一开腔都被其精妙的台词所倾倒,是一部向经典致敬和本土化创作共冶一炉的佳作
“许氏三雄”已经淡出大家的视野了,但曾几何时(应该是周星驰之前),他们却是香港喜剧界的NO.1!!与周星驰相比,他们没有黄色笑话,只有自讽自嘲;没有恶搞经典,只有反映民生;没有夸张的电脑特效,只有惊险的特技动作......
上阵三兄弟哈 卖身契这种无厘头的事件或许真实存在过呢 然后就算笑了整场电影却觉得有点悲伤、、
呵呵
很难被超越的老港喜剧...每次笑过之后,都觉得辛酸无比。