老赵是个五十多岁的农民,他南下到深圳打工,却因为好友刘全有死在工地上,决定展开回乡安葬刘全有之旅。老赵先把刘全有伪装成醉鬼,混上了长途车,却不幸在途中遇上劫匪。老赵誓死保护刘全有的补偿金,赢得劫匪敬重之余,还救了一车人的财物。但他因为暴露了尸体,结果反而给乘客赶了下车。老赵在路上拦车,把刘全有假装成急救病人,并遇上好心人把他们送到医院。晚上要住店,过了一夜才发现钱被偷了,老赵不禁悲从中来,但这未能动摇他的决心。要解决钱的问题,他把刘全有装成乞丐;要解决吃饭的问题,他到别人的葬礼哭丧;要掩盖尸斑,他请发廊女为刘全有化妆
在望之际,他遇上泥石流,却被一个老警察救了,并最终火化了刘全有,同时送老赵回到目的地,当老赵带着刘全有回到故乡时,却发现故乡已变成水库,村庄都埋在水底了,却看到了刘全有儿子留的一段字,在水库坝区移民后的废墟里,老赵又一次哭了,老警察拍拍老赵后背,说:“走吧,这离宜昌还有7小时”
四百五十元的骨灰盒给老赵卸下了重担,同时为结局提前划了一个句点。而孙海英的出现,应该是为结局有了一个正面形象。这样才符合主流,是规律也是套路。
影片落幕时,演职人员的名单缓缓升了上去,吃力的笑了很久,最后一滴泪,落在了老赵走过的途中。
尽管张扬把以休闲著称的成都作为宣传首站,但《落叶归根》的看片暨见面会,仍然只能用“遇冷”来形容。张扬在台上站了十分钟不到,总共回答了两名记者的提问,主持人为了避免冷场,作了一大堆影院介绍,广告词一出,不仅惹得记者观众起哄,更是促使见面会草草收场。
这就是没有炒作的见面会,一没大腕明星,二没强劲猛料,三没红包入囊,也难怪娱记们金口难开了。但从种种迹象来看,投资方此次是胸有成竹,铁定不靠炒作吃饭的,先前的“黄健翔将主持首映礼”“赵本山炮轰投资最多一千万”两个炒作点,都不了了之,首映主持换成了曾志伟,投资被确认为三千万。估计投资方也怕几炒几炒,把这部好片炒烂了。
剧情很简单,概括成一句话就是:农民老赵背尸记。尽管张扬说,灵感来自一篇报道,但我估计《死了都要爱》的流行,也给了他不少底气。对于一个死去的兄弟,赵本山硬是想尽办法,要把他背回老家,途中遭遇的人情冷暖,便是展现给观众的一出悲喜剧。
有了赵本山出演背尸农民,影片就成功了一半,理由简单:一、东北人都是活雷锋;二、赵本山演农民岂止用本色来形容,不化妆就可以直接上,这话绝对没有贬损之意,他在接受采访时便说,我本来就一农民。而片中不断出现的“大腕客串”更是为影片增色不少,郭德纳、夏雨、孙海英、李金斗、宋丹丹、郭涛等等,均有上佳表现。只是让胡军扮演一个被妓女抛弃的懦夫,实在有点牵强,不说人家的影帝头衔,就说他刚凭乔峰一角风光大出,到了这年底,你就让别个哭得口水长流,落差实在有点大。总的来说,“名导搭台,明星唱戏”是对观众的一种厚待,衣不如新,人不如旧,看个面熟,心里总要踏实点。
另外,片中的第二大主角——死人,没有启用明星,估计是个明星,就算混到三流四流也不愿来演这忌讳的角色的。这个人叫洪启文,是张扬到云南选景时,去接他的司机,据说张扬是一眼看中他的“死人相”,于是洪师傅就硬手硬脚了几个月,建议他在拍完过后,向剧组讨个一年的桑拿票。不过,据他说,连报酬都没什么。真是“死”不瞑目啊!
影片的最后,老赵在警察的帮助下,终于找到了兄弟的家,但那个家已经面目全非,留下的地址在湖北某处,老赵要做的,是继续找下去。这就是张扬要宣扬的“一条道走到黑”,换成徐静蕾的话便是“死扛也要爱”。
很欣喜,张扬居然悟到了张艺谋的精髓。中国人是有“认死理”情节的,毛爷爷早就教训我们,世上无难事,只要肯攀登。所以,远有三顾茅庐把诸葛亮给顾出来了的,半近不远的有抗日战争坚持八年打下来了的,当下我们的国策四项基本原则,也是以四个坚持开头。所以,在中国讲坚持的故事,只要讲好了,没有不认的。中国人不会不对坚韧不拔肃然起敬,不会不给坚定不移捧场买单。张艺谋早谙此道,于是几年前便有了《秋菊打官司》,一个打不死的秋菊,一个要走到黑的秋菊,就凭那股坚韧劲,俗眉俗眼的农妇也收了亿万观众的心。
回顾国内电影市场,《大腕》(2001年)《英雄》(2002年)《手机》(2003年)《天下无贼》(2004年)《无极》(2005年)。。。冯小刚、张艺谋、陈凯歌,这些大腕级导演把国产电影市场撑了起来的同时,也把这天空遮了起来。题材跟着名气上涨,很快脱离了草根,但经典就是值得效仿的,抓住传统这根弦,就没有走不通的路。于是,张扬在家们导演无暇顾及的题材中,把秋菊变成了老赵,把打官司变成了背尸体,一个是为还未诞生的生命,一个是为已逝去的生命,但指导思想都是一个,那就是“一根筋”。
很巧合的是,《落叶归根》现在上映,和《黄金甲》仍在一个档期。从不和平的方向说,张扬是以其人之道还其人之身,用了张艺谋的成功套路,来与他的转型之作抗衡;但从和平的方向说,在老谋子投身奥运为国效力之时,张扬自降身份重拾其道,既发扬了坚韧不拔的光荣传统,又弥补了国产电影草根题材的空缺。
所以,无论怎样,《落叶归根》都是要顶的,看在都是国产片的份上,也不要和《黄金甲》硬拼了,当然,也拼不赢,在“黄金”年代,已有“好人”愦败的教训,张扬又何必重蹈老贾覆辙,再谱一曲《谁的眼泪在飞》。毕竟,没有谁有义务为你的眼泪买单,关系到百姓荷包的事就是大事。所以,在《黄金甲》强势袭击之后,《007皇家赌场》上映之前,捡一个青黄不接的关口,与毫无宣传的《面纱》赛赛跑,虽然有点胜之不武,但也是无可奈何的权宜之计。
从一个不专业且不严谨的电影爱好者的角度和大家讨论这部《落叶归根》。
不知道在观影时大家有没有和我一样的感觉,就是这部电影应当是一部拿国际奖项拿到手软的电影。其实下意识给我的感觉,和《绿皮书》有很多相似。同样的公路片,同样是两个人的故事,同样的平缓节奏,尤其是在节奏上,感受相同。
可看似这两部影片很像,其实《落叶归根》要比《绿皮书》高很多。抛开《绿皮书》其他因素不谈,它的主旨是在讲黑人与白人的矛盾,而《落叶归根》讲的是活人与死人的关系,生与死的联系;再从剧情走向来看,《绿皮书》是在旅途中发生了种种关系去同时治愈两位主角,让主角间矛盾的化解,最后迎来了一个阖家团圆的happy ending;再看《落叶归根》,第一层其实就是本山叔在路途中得到人们的帮助,最后回到了工友老家。第二层其实是一个双向的帮助,本山叔也帮这些陌生人们纷纷走出自己的困境。这样一种双向的救赎,让每一位小配角,这些生活里的小角色更加的饱满。结局也留了白,表现现实主义的同时也寓意了本山叔的人生旅途还未完成。或许是文化的差异,给人的感觉《绿》更凸显了个人主义,而《落》里每个人都是主角。
其实整部电影还是充满了浪漫主义色彩的。我们清楚尸体是不可能保存那么久,而从老郭打劫因义气把钱还给本山叔到为自己举办丧礼的老者,这些无不体现着一种“魔幻现实主义”。这些事情发生的合情,却不合理。而正是这种情,才是张扬想表达的。
张扬想表达什么?在我看来其实就是最质朴的真,善,美。电影中有坏人吗?说被偷窥的女乘客,偷钱的大车司机,宰客的饭店老板,打劫的老郭……可这些人真的坏吗?他们在道德上都存在一些缺陷,他们不讲理,可他们都透露着自己的情。本山叔也因为这些人一次次地陷入困境,却又在别人的一次次帮助下从困境走出。世间的好人还是要比坏人多的,善是要大于恶的。哪怕是坏人,也不是个个罪大恶极,心底都有自己的一道线。当然从人与人的关系,张扬还升华到了家与国之间的主题。影片中的公务人员并不是冷面无情的,他们都是有温度的,而整部影片中的国家我们能隐约看到是一个向上的状态的。这种主题在07年这样一个全民公知的年代是真的很勇敢且难得的。而最后工友也是在国家的帮助下才能回到自己的家,就像养蜂人的孩子背诵的诗一样,在这个国家里,我多快乐。
最后从船夫的口中我们得知这场旅途是因为三峡大坝,这立马让我想起了贾樟柯同时期的《三峡好人》,也同样是因三峡而起的旅途,而表现的内容都是人的“善”,可张扬和贾樟柯的表现简直天差地别。张通过美化人凸显人的善,而贾则是具化人来反衬人的善;张用人的善表现善,而贾则用人的劣来表现善。所以在观影过程中《落叶归根》观感会更轻松一些。
为什么我会感觉《落》更像是一部国际获奖的片子?镜头,这一点带给我的体验真的是很奇妙。如果不是本山叔一口接地气的东北话,我随时会感觉像是在看一部欧美文艺电影。明亮鲜艳的色调,配上美到极致的景色,真的一点都不输《怦然心动》《请以你的名字呼唤我》这类电影。拿出几处就能感受到,如果不说名字,会第一时间想到哪些电影?
横向对比同时期同类国内电影的灰暗调镜头就能看出影片镜头不同。
还有一些有趣的细节,就是关于本山叔这场旅途的路线。我们可以看出刚开始本山叔是在深圳到昆明的巴车上,可以推断出本山叔是在深圳打工,而在半途中被扔下后被好心大叔拉到了宁远县,宁远是在湖南的南面临近广西和广东。在宁远本山叔坐上了跑重庆的大车,后来在一个路口处两人分别,可路口的路牌太模糊,看不清到底是哪儿,可是根据电影中细节我们看出,本山叔往西走了,而拉车兄弟是往南走了,结合之前说跑重庆,查看地图这个岔口应该是在贵州南面。走了一段再到后来一直拉车到宰客的那家餐馆才有了具体的地标,安宁市和富民县,这分别是紧挨昆明西面的两个城市。后来又走到发廊,此时廖凡开的警车上是云C可以推断出这时在昭通市,到这儿路线一切正常,马上就要到重庆了。可本山叔后来上了云R的车被拉到了满眼都是云R的地方,竟然就突然到了香格里拉,在香格里拉才遇到了警察,最后到了重庆。
就像陈佩斯说的一样,喜剧的内核是悲剧,本山叔引人发笑的同时我们也反思它终究是一个悲剧性的角色。他和工友的本质都是一样的,漂泊在外无依无靠的外乡人,角色自己也肯定在不断思考如果死的是自己结局又会怎样。看到很多评论认为这部电影其实是很悲剧的,认为内涵其实很深沉,而我不以为然。第一层我们能看到本山叔在影片里出糗耍怪,捧腹一乐。第二层我们能通过本山叔反思问题,批判社会。而我认为第三层其实正是本山叔这样一个小丑一样的角色并没有悲惨的结局,反倒是在一次次堕落的边缘被拯救,我认为这种希望才是张扬想传递给我们真正的情感。
最后,我给电影打8.5~9.0分吧,个人愚见,不喜勿喷。我是一名不专业且不严谨的电影爱好者,希望能和大家讨论更多电影。
张扬和赵本山其实是很搭的,他们早该合作的。张扬的电影都像小品,他特别喜欢分段,《爱情麻辣烫》分成五段,《向日葵》本来不需要,还是因为演员的关系而硬生生分成三段,到这次《落叶归根》,我已经数不清到底有几段了。还有,张扬是第六代中最爱用明星的一位,但是又没法像张艺谋那样用巨星,赵本山家喻户晓,但又不贵,正好。
《落叶归根》的架子,从电影类型角度说是个公路片,这个在中国很少见,但是又很有中国特色,在于旅程是被切碎的,故事性实在不强,那些形形色色的人,出现得都很刻意,来了马上就走,只让赵本山一人扛着一部戏,他承受得了吗?
第五代习惯于改编小说,第六代习惯于原创,但是原创也要灵感,他们似乎习惯于从社会新闻中找灵感。《南方周末》渐渐被盯上了。前面已经有了讲山区法官的《马背上的法庭》,这次是讲千里背尸。这种电影很奇特,在于:从骨架上看是主旋律,可是在细部又是写实文艺片。导演们越来越聪明了,知道怎么既不得罪管理部门,又要表现自己的观察理解。可是能否也可说:这是一种妥协。
张扬是第六代中可能最中庸的一个,没什么大的野心,没什么偏激的角度和敏感的话题,永远那么温吞吞不痛不痒。像他这种电影,永远别指望得什么大奖,票房过得去,但也不会创造奇迹。带给人的说不上震动,也说不上感动,但是也不会一无所获,总会得到一些体悟的,《落叶归根》同样如此。可以说他宣扬诚信,这个符合和谐社会的要求。可是那些细节,表达出的还是不和谐更多一点。比如老板赔偿的是五千块假钱,比如钱被偷,比如混乱的地下卖血市场,比如卖娃娃鱼的黑店,等等。但是表达了又怎样,只需要一个细节:收容所改为救助中心,给吃给喝还给钱回家,有这么好的事?不还是有人在救助中心被打死吗?所以说,是暴露还是掩饰,有时候是说不清楚的,也是不好太计较的。
与其看是否真实,不如看他把一个故事说好了没有,效果怎样。赵本山一路,先是背尸,然后坐车,接着把尸体塞在轮胎里滚,把尸体插在田野里,把尸体藏在管道里。天哪,那尸体该被折腾成什么样个稀烂哇。简直是个虐尸大全。路上出现的那些人,个个都有自己的心事,个个听说老赵的事迹都要抖出自己的血泪史,然后双方的故事交融在一起:但是升华了吗?郭德刚抢来的钱都不要了,胡军让人无法忍受的无比豪放的嚎哭,宋丹丹见了老赵马上春心荡漾,午马还送了个车子(他的葬礼实在是无厘头)。这些情节,都从这个貌似感动中国的故事中超拔出来,使其变成春节晚会上的小品,并且是完全没有赵本山以前的小品好笑的小品,恶俗而无赖地拿死人开玩笑,充其量只有潘长江的水平。
让人万万没有想到的是:让这个电影免于沦为小品联播的,正是唯一主演赵本山。他应该是非常小心翼翼的使自己脱去小品包装出的成型外壳,大幅度的收缩自己,成为一个卑微而又直心眼的一根筋。当他发现五千块钱都是假的时,在林子里一边烧一边哭诉,那个时候,电影终于从粗糙和矛盾中脱离出来,爆发出无比强烈而哀恸的毁灭力量。
他说:那个地方(指挖的用来埋人的坑)原来是最舒服的。
影片结尾,尸体并没有运抵其家人,因为家乡已是一片废墟,人们都搬迁到别处,这儿,快要被淹没了。于是,此片奇妙地和《三峡好人》构成了互闻关系。很显然,《三峡好人》目标是评委,《落叶归根》目标是大众。《落叶归根》用精心设计来堆砌真实,效果却很粗糙;《三峡好人》用粗糙影象试图还原真实,效果却很迷幻。
这里多讲一点《三峡好人》,我仍然觉得它不好看,但是那也许是因为看片的角度出现了偏差。现在再想,发现《三峡好人》根本不是写实片。其实,飞碟就已经提示了:这是一部魔幻现实主义电影。
尽管它并没有更多魔幻的情节,但是每一处都有指向。
倒不如称其为“寓言”,彻头彻尾的寓言。要看寓言,就必须解码。《三峡好人》的码层层叠叠。韩三明的木讷是码,代表底层的失语;小马哥对周润发的崇拜是码,代表江湖其实已是一片狼藉,所以小马哥最后死了,古典精神最后丧失殆尽,现在已不适于怀旧;飞碟和雕塑当然也是码,代表了变化的不可理喻,既然一座古城能够瞬间消失,那么为什么那座巨型雕塑不能升天呢?赵涛不停喝水也是码,代表人物内心的焦渴,在这个多水的地段,人物的内心已不再丰盈。那些流行歌曲自然也都有自己的指代意义。
这样一来,《三峡好人》就成了包含两个层次的电影,其一是表面的情节和影像,其二是背后等待被解开的码,也许要把两个层次都融会贯通,才能最后对这部电影总结呈词。
像这样的电影,要费力解读,可以看很多遍,但是很难谈什么观影快感。而《落叶归根》,感动仅此一次,一锤子买卖,绝不会成为经典,虽然粗糙,虽然匠气,虽然含糊,虽然生硬,但在某一时刻,结结实实打动了你。
小人物的悲喜。寒假里看的,让我连哭带笑,嗓子哑着过了那个年。
赵本山大叔果然强劲,甚至都忘了张杨
我不懂导演不懂制作不懂镜头 不懂剧本不懂包装不懂目的 不懂那些后天学到的才能与知识我只懂得每个人生来都该懂得的一点点东西
落叶归根,入土为安.其实是一出黑色幽默.有一部分段落极好,但是宋丹丹和赵本山的情戏部分实在是太造作,破坏了整个片子的协调感.张杨糟蹋了一个很好题材的可能性,如果这个剧本能够再用心写写,所可能取得的成就应该比现在的成品要大得多
本山大叔是表演艺术大师。有一天他去世了,我真的会哭的
中国最好的公路电影之一。
如果我的家乡是一条大路,我就是一辆汽车,我跑啊跑,我多快乐!如果我的家乡是一颗树,我就是一片树叶,我摇啊摇,我多快乐!
“我多快乐!”现实主义!公路电影!川藏风景!笑中含泪!夏雨那段最触动我!老赵演得很节制!不过看完还是悲哇!但愿出个导演剪辑的足版!长途汽车上的人情冷漠、到现代人的情感脆弱和精神空虚、再到开黑店、工头发假钞、非法采血、收容站改救助站、三峡移民……
小人物的悲欢。沿着公路,看中国大地世态炎凉,人情冷暖。笑得痛快,也堵得难受,还有默默的小感动。
蓝光重刷。勉强及格。和张扬后来的《冈仁波齐》还挺像的。张扬的特色还是圆熟,你能感到他对各类经典电影的化用,火葬场的烟囱让人想起小津安二郎……这段赵本山携民工好友尸体落叶归根的公路旅程,在一些喜剧表演的障眼法下面,设计了很多在中国电影语境里略显尖锐的内容——并不侧重讽刺,而更偏重现实主义的展示,比如车匪路霸、比如经营野生动物的黑店、比如用假币做抚慰金的老板、比如不认拾荒母亲宋丹丹的大学生儿子……在余力为充满底层诗意的镜头里,与画面上精选的云南风光构成一种不断张弛涌动的人生况味。有趣的是,赵本山基于现实考虑一直在躲避警察,而警察孙海英介入这段旅程后,电影也因此丧失了戏剧性戛然而止,这似乎是编导的些许态度,毕竟结尾也是将淹没的库区,落叶归根的传统,至此却面临一种往昔的丧失。第一次在电影里看见真骨灰
有些乐观是那么难……
我突然才知道公路电影多适合中国。中间有些段落,一些风景+风俗的融入实在太赞了。
老赵表演张弛有度~
中国最好的公路片!没有之一!
赵大叔很好的把握住了一位不负嘱托的老实人的形象。这部戏里看似荒诞的安排实则折射出人性的真善美,大叔自带的幽默感反而更突出的映衬出人生的不易与坚持,还是很不错的。赵大叔不是只能演小品,只要选对剧本,演技还是值得肯定的。
一个小人物的悲喜,笑的同时思考人性,看完又让人深思。赵本山真的是一个好演员,老艺术家。
现在的电影都拍得太大了,我喜欢这种“小电影”。
炉火纯青的演技,看到最后差点落泪了。只是中间的漏洞还是挺多的。
居然是部公路电影...期待的笑果其实不是很佳...不过有些镜头还蛮值得回味的...
不是喜剧,是正剧