剧照
剧情介绍
令人窒息的黑夜，一名女子高中生惨遭数名男子劫持杀害。时间过了一年，衣冠楚楚的吴贤和女友在餐厅约会吃饭，虽然对方一个劲儿打听他的工作，但他顾左右而言他，绝不提起一个字。夜幕降临，送走女友后的吴贤正准备开车回家，谁知却被两个全副武装的军人模样男子绑架。他被押到一处阴森恐怖的所在，一番刑讯逼供之后，他承认了去年5月9日所犯下的罪行。不久之后，名叫郑易世的男人被同一伙人马绑架，受尽屈辱之后他在车中开枪自杀。这伙人均由社会底层弱势群体组成，他们聚在一起，挨个狩猎审讯去年杀害了女孩的凶手，一步步逼向真凶。吴贤悄悄跟踪他们，发现了这些人的真实身份。热播电视剧最新电影焚情王者之妻14之夜长相勿不要忘记敌人我的女孩恐龙(英剧)卖房子的女人：回来了罪城苏布拉 风云再起深居其中亿万富豪是怎样炼成的还是觉得你最好草裙舞女孩2024安徽卫视春晚特洛伊英语无人生还2012海人鱼危机直播夜晚游玩生活黑死病非关正义取眼杀人案我无法恋爱的理由西藏冈仁波齐朝圣之旅
长篇影评
1 ) 一對一 （일대일，2014）
1、即使是暴力的過程，馬東錫還是演繹了一個從理想性走向現實性人物的過程，他最終創造了一個理論來安撫自己的絕望，以遮蓋自己精神的喪失。
2、故事一開始女孩遇害，觀眾都想問為什麼？這也是故事人物所尋求的，但是，導演從頭至尾隱蔽了行凶的理由和動機，這是精心的設計。回頭問，為什麼這個烏合之眾聚集的組織要對人施暴？即使有成千上萬個理由，也無損於施暴的事實。電影開頭揭示了一個窮凶極惡的邪惡軸心，然後用對照組讓我們觀看其形成的過程。
3、電影分化了三種人：受暴者、施暴者、旁觀者。故事終端，這三者混成一體，成為一個沒有臉孔的恐怖分子。
4、把自己當做非人的機器，以「我只是做好工作」為理由殺人，在西方社會更被熟知，是從漢娜鄂蘭提出平庸的邪惡開始：
審判中艾希曼說：「我無罪。我不是那個被打造出來的禽獸，我是謬誤的犧牲品。」是的，艾希曼只是服從啊，服從難道不是美德？他，不屬於統治階層，受罰的應該是領導階層。
5、創造啟示永遠比給予教訓還要好，這是劇本在臺詞撰寫上過於直白而失誤的地方。更大的失誤，在於電影給了我們警告，但沒有給我們願景，因為，他們當中沒有人具備對生命的愛。
6、昨天，臺灣新聞一如往常的播報社會凶殺事件，播報者以正義魔人的姿態登高一呼，用「輕判」、「凶手冷眼旁觀」、「悠哉的抽著菸」……等情緒高漲的詞彙來渲染情節，企圖挑動起輿論，控訴刑罰過輕。我想到2012年留學生在東京殺人，最後卻在名古屋參加AKE48偶像活動中被捕，媒體24小時反覆宣傳殺人後不可思議的鎮定行徑與娛樂的心理，多數民眾對此激憤不已，恨不得手刃這個魔鬼，或文明的說，判惡徒以極刑。金基德的電影並非「杜撰」恐怖情節，故事最後的提問「我是誰」，把你屏除於旁觀者之席。
7、佛洛姆，人類新希望，2希望，三信念：
信念不是脆弱形式的相信或知識；不是對這個或者對那個事物的相信，信念乃是對尚未證明事物之信心，是對於真實的可能性之認識，是對於孕育中事物之察覺。當信念指的是真實而尚未誕生的事物，那麼這個信念就是合於理性的，它是置基於知識與了解的能力上，這種能力穿越了表層而看入核心。信念，和希望一樣，並不是對未來之預斷，而是看到「現在是依種孕育狀態」。 「信念是確定的」，這句話需加以解說。就真真實實有可能性而言，它是確定的，但若以毫無疑問的確斷而言，它則是不確定的。……這乃是信念的困思之處：它是對於不確定者之確定。就人的所見與了解而言，它是確定的；就事實最後的結果而言，它是不確定的。在科學上可以預斷的事物，我們無須信念，對於不可能的事物，我們也無須信念。信念乃是基於我們的生活經驗，基於我們改造自己的經驗。對於他人的改變之能夠具有信念，乃是由於「我能夠改變」這種經驗的結果。 在理性的與非理性的信念之間有著重要的不同。理性的信念是一個人內在的思想或情感之積極主動的行為結果，而非理性的信念則是對外在所給予的某種事物之曲從——不論外在所給予的事物真或不真，一律當作真來接受。一切非理性的信念，不論信仰的對象是一個偶像，一個領袖，一個空洞觀念，其本質的因素都相同：它是消極性的。……在人類的關係中，對另一個人「有信念」，乃是意味對他的生命核心可以確定，也就是說，對於他基本態度的可靠信與不變性有信心。同樣，我們可以對我們自己有信念，並不是我們的意見不會改變，而是我們的生命基本指向、我們性格結構的母體不會變更。構成這種信念的條件，乃是我們自我的經驗，是我們是否有能力正確的說「我」，是我們自己對自己的認同。
8、佛洛姆，人類新希望，4人性是什麼意義，3方向座標與奉獻座標之需求：
人，只要在他還沒有達到他的進化中的較高形式，就需要領導者。並且實際上十分渴切去相信那些虛幻故事，以證明他們的國王、神、父親、君主、教士等等的合法性。這一種對領導者的需要，即使在我們今日最為啟明的社會依然存在。即使向美國或蘇聯這樣的國家，關於每個人的生死的決定，還是放在少數的領導者手裡，或某一個人的手裡，他以政體所給予的正式委任而行動——不論政體為「民主的」或「社會主義的」。人為了求得他們的安全，而愛著他們的依賴狀態，特別是，如果在物質生活上讓他們相當舒適，並且能夠讓他們相信洗腦是「教育」，而屈服是「自由」。 ……人在對於一個優越的權威關係中，找到情感的締結，而對於那優越的權威，它是盲目服從的。由於仍舊同自然、同母親（如大地）或父親（如宗教）締結在一起，人確實感覺到在世界中如在家室，為了這個安全感，他卻付出了極大的代價，包括屈服、依賴，並阻斷理性與愛的能力充分的發展。當他應當變為成人之際，他卻停留在兒童階段。
2 ) 剥笋的故事
如同剥笋一样，一层层剥去笋皮寻找笋心，最后竟然空无一物，「笋皮」其实就是「笋心」。电影中的杀手组织同样如此，一层层剥去执行者，最后发现，「主谋」的位置竟然空无一人。整部电影中所有人都处在疏离的状态，个人成为组织的附属品。在阶层的层层传递中，原始意志变得漫漶不清，阶层本身开始拥有意志，罪由组织中的每个人共同承担。
杀手组织是什么？复仇组织又是什么？电影未做明确交代，全片关注的是其内部的阶层分布；
死者是谁？主使是谁？同样并不重要，电影一直在探讨起点与终点之间的部分。压迫金字塔底的除了塔尖，还有中间的无数台阶；
为什么要杀死女学生？所有人似乎都不关心这个问题。命令如同迷雾中伸出的一只手，每个人都只及眼前不及其余，意志在层层沉默的传递中飞快壮大。
这是什么？这就是异化。异化不是资本主义的产物，而是阶层的产物。异化后的人无限痛苦，因为人的工具性完全压过了人性，每个人都不再关心问题产生的「原因」，只能将自己变成搞定问题的「解决方案」。
工具性与人性的冲突，让故事中的所有人都无法接受自己。天地为炉兮，造化为工，阴阳为炭兮，万物为铜。
3 ) 暴力和权力之间的矛盾冲突
导演很自信很自大敢于尝试这样的题材，虽然剧情故事无味但是侧面反映出的众多社会敏感问题值得深思，只有泥鳅的鱼缸，泥鳅都活不了多久，在里面放条黑鱼，泥鳅就会为了不被吃掉活的更健康长久，心和城市都要干净。
暴力和权力之间的矛盾冲突。以暴制暴，即便最终觉醒，还是逃不开应有的罪孽和惩罚。韩国敢于拍摄性侵未成年而让国家震撼而去设立法律保护未成年儿童，但是世界是一样的，彼此的角色不同，我们是鱼儿，我们就只能完成鱼儿的使命，我们是鲨鱼就必须完成鲨鱼的作用，位置不同，造就的人生环境不同，可是反之为了鲨鱼的作用使用鱼儿的使命，就是悲哀。
片子讲述很多做人的哲学，但是很迷糊阐述，有点乱不太容易总结。总之题材不错，演员演技很到位，就如冰火作者马丁所说我们拍摄的不是环境背景故事，我们拍摄的是人类的眼睛，人类的内心世界，人复杂的内心世界是从眼睛里流露出来的。还是那句话，我是韩国黑暗电影忠实粉丝，在我心里都是佳作。
PS：此片过于暴力重口味以及人性黑暗的极端，过于虐心，不喜望请慎重观看。
4 ) 《一对一》
1、金基德一定是一个内向闷骚的人，他的电影都是某一瞬间的脑洞大开，然后根据剧作法扩展成一部电影。
2、导演应该因势利导，扬长避短，金基德好像在探讨自己并不擅长的陌生命题，远离了自己最拿手的现实奇幻题材。
3、这个女人让我想起她，贤妻良母型，长得不算很漂亮，但是充满那种踏实的模样。想跟她一起去广州夜市。
4、我很懂那些垃圾，你妥协越多，他们越得寸进尺。并不是只有国家才会遇到独裁者，家人、情人、朋友之间也有独裁者。你要放弃从他身上获得的甜蜜感。
越忍就越被奴役，只能接受别人施舍，慢慢被豢养，这真的很恐怖。
突然说起英语真得很搞笑。
没来由的愤怒是最可怕的。
里面这个永恒的角色，让人产生困惑的角色，代表着每个队员的心魔。恶毒的客人，金主Z，修车厂老板，哥哥，老赖，收债打手，心有愧疚的战友。
金基德所有的电影里的救赎都有宗教的影子。
空灵低声的配乐，现实光的调色，金基德今年电影靠这些来看起来充满禅意的环境。
读书笔记：
金永敏在片中一人分饰八角，金基德称除了出于制作条件上的考虑，也是想利用这个做法可能导致的角色混淆，深化“我是谁”的疑问，并通过这部电影提出“我正在以哪个角色活着”的自白。
该片用一场荒唐的杀人，一段荒诞的拷问，
将社会底层的人们，无法逃离的泥淖描绘出来。大量的粗口、暴力镜头，让影片显得极其愤怒。但这种愤怒中，却不是熊熊燃烧的抗争之火，而是“冷火”，它随时都会消亡。影片探讨了权力与暴力之间的关系，但最终的结果是让人失望的。该片是金基德的一次“懦夫”的坦白，在权力和暴力之间，根本不存在用暴力翻盘的可能性。影片最后都没有解释高中女生为何而死，这代表了来自权力和暴力的折磨，是无解的，无止境的。
面对是否有罪时，当抓来的人越高层，认为自己无罪，只是服从命令的说法也就越频繁越坦然。
金基德在极端拷问人性的路上越走越远了，挺无聊的。
导演精心设计的“八个吴贤”的存在。一个叫吴贤的人分饰八角，他是最开始被复仇组织施暴的凶手，也是和复仇组织里每个成员息息相关的人。是虚荣爱面子的哥哥、是傲慢无礼的客人、是暴虐的男友、是凶狠好色的老板、是无良的好友... ...在这里，每个人都是吴贤，而吴贤又是每个人。就像每个人是施暴者，而每个人其实也都是受害者。
金基德的社会学模型以及社会角色倒置实验，少许的暴力奇观杂夹着存在主义哲学视角倾泻而下，较为简约写实的影像风格依旧保持着本身的影像水准，只是却少了些许新意与惊喜。
各种Cos服装的变化本身就是战后韩国历史进程的隐喻。
5 ) 一对一：正常而不寻常的金基德
载于《电影世界》增刊
金基德个人的第20部导演作品《一对一》，由一起暗杀事件开始，讲述了七个来自各行各业的小人物，因为对现状不满而集结起来，向参与暗杀事件的七个人逐步展开报复的故事。
如果我们暂时隐去“金基德”这一风格鲜明的标签，仅从这个简要的故事梗概上来看，这无疑是一个非常好的故事架构，无故死于非命的花季少女，以及杀害他的人背后所代表的权利部门，是一个现成的个人与国家机器相抗争的故事蓝本。这也是近几年来韩国商业大片最喜欢的路数之一，利用这种力量的悬殊对比，可以轻而易举地唤起民众的同情和义愤，取得票房和口碑的双赢。
退一步讲，即便不想做得那么简单直白，也可以通过讲述参与刺杀者的艰难境遇，来讲一个“被制度化”的故事。在国家权力的碾轧之下，同样作为小人物的凶手和被害人之间的命运交错，同样可以引起观众对于人物命运的唏嘘和同情。
然而这样一个看上去可以收放自如的故事，在金基德的手里，最终却成了一部各方面都不讨好的电影。熟悉金基德的观众觉得他正逐渐丢掉自己的本色，开始在个人风格和商业诉求之间游移，而那些仅仅是想看“一部电影”的观众，则觉得这片子有点过于极端、啰嗦和不知所云了。
通常情况下，一个人在影片的开头被杀害，事情的来龙去脉总要在随后的故事里被揭示，但在《一对一》里，小女孩的死却成了一件无人关心的事，杀她的人不知道为什么要杀她，而复仇的人里面多半也不知道为什么复仇，他们行为的甚至没有任何目的性，仅仅是把它看做活着的内容，凶手活着就要杀人，而被害者也总要适当地做出抗争。
片中有一个泥鳅与黑鱼的寓言，肯定会被当做某种题旨来解读，但众生各安其位绝不是金基德想要给出的结论，这是一个神一样高高在上俯视众生的结论，有违金基德所执着的对于人内心的探索，所以复仇集团的领导者虽然在影片的绝大多数时间都在努力为每个人的行为赋予意义，但最终他的同伴还是反过来斥责他“别说的像神一样”。所以最终当他决定放过凶手，让他体验“活着的地狱”时，只能说这也仅仅是属于他一个人的结论，并且这个结论很快就被凶手之一的吴贤狠狠拍死在岩石上。
这是一个非常典型的金基德式的结尾，往往让人想起他编剧的身份，感觉他总在竭尽所能地钩织人物关系，以使故事朝着更极致的方向发展，但也不能排除这就是隐秘而复杂的人性使然，个例固然极端，但不无可能。
所以对于金基德的电影，不能期望从中领悟到太多通行的法则，更没可能从中找到某种指向明确甚至可资借鉴的人生哲学，作为观众，能做的就是看他如何在人生百态中，掘取他带有严重个人色彩的案例，它们可能不寻常，但绝对正常。
6 ) 为整个社会的斗争双方和其结局，以及斗争的结果，做了综述。
一个女孩被杀，她的父亲复仇的故事，看起来很俗套。其实不然。影片通过这样一个结构，一个人一个人的进行了描写，无论哪一方。每个人的角色分明，每个人都参与了这幅无意义的犯罪-无意义的复仇-无意义的结局-的无意义社会图景。影片表达了一种绝望的主题：一切都不能改变。
很多复仇电影喜欢表现复仇一方因为复仇的火焰引发的罪恶。自以为深刻。这部电影表面上也是如此，她用大量直白的-来自复仇者同盟们对复仇的道理式反驳，突出的其实恰恰是这种“复仇者也有罪”文艺冲动背后的每个人道理的虚伪。
使用无意义犯罪命令加强权威的独裁者、政府中的邪恶同盟、听命令行事自以为没有责任的自欺欺人者、自责的自杀者、勇敢的复仇复仇者、懦弱者、懦弱且以懦弱为正义和支柱者、贫穷懦弱易受诱惑的背叛者、永远沉浸在“有时也有好的”的话语中的女人和女人一样的男人。以及无所不在的压抑,无所不在的独裁.
影片全无费笔。力不虚发。为整个社会的斗争双方和其结局，以及斗争的结果，做了综述。
但是 作者最终选择了无意义的结局 强调了自己悲愤的情绪 这始终于事无补.
圣殇之后，金基德死着回来了，圣殇不是他最好的电影，但却可以说，是他的一个顶点了。他最好的几部电影都在新世纪初那五年，看完就罢了，以后也不会再去关注他了。
金基德很一般的片子，底层人的生活受着上层人生活的制约，但同时上层人的生活也受着底层人的威胁。把高等人比作黑鱼，普通人比作泥鳅，但你要知道泥鳅是不要命的，反正是贱命。活着有意思吗？其实真没有！那就找乐子吧。最后的字幕“我是谁”各抒己见，其实人生一世有谁活出了自己、活得明白，活着就好
脱离了对女性的蔑视、践踏、和批判，金基德简直一无是处。一个导演如果连自己的价值观都无法确立，就不要试图说教，更莫论超渡众生。
这一次、金基德把莫比乌斯里的那根基霸切成了7段、一人七角、哪有什么是非对错、只有此消彼长善恶轮回，不愿看破的阿修罗和放不下的立地成佛
唉，威尼斯救了老金，也害了老金
邪完再邪，两边山炮群各一星，这次金基德的任务还是只完成到让观众比他的角色抓狂，如果是十年前，他可以让观众无限憧憬成为他的角色，在现在的金基德眼里，是春夏秋冬又一冬。
金基德还在重复自己，片子里的对话基本不像是两个人在互相说，而只是导演在自言自语。秉持绝对论的人赶紧去看看混沌理论和量子力学不就完了，非自己在那痛苦挣扎个什么玩意？
主角选择了配角专业户马东石，主打暴力，在韩国上映得也不是很顺畅，金基德呼吁之后才得以上映，规模捉襟见肘。
輪迴始終如一 妄想造上帝 妄想的烏托邦式改造 你以為別人跟你一樣處於底層劣勢就會與你一樣理念相同 終究不過是眾生而已 到頭來發現 其實你自己的清醒也不過是一廂情願 但總會有人朝著這種理想繼續 奮不顧身 但其實又毫無意義 你以為眾人皆醉我獨醒 但其實是 你也不過是泥鰍 成為不了黑魚便繼續沉淪
金基德已经撕破任何伪装，一股脑将其通过在韩国社会生活的种种对人世间的感念直白的说出，甚至是咆哮而出。英语对白和一人分饰多角笑死了我了。最后的结尾和对话简直32个赞啊，完全和我的思路一致。金基德和我都会认为这是他最好的一部电影哒。看来不是我和金基德变态，而是这个世界太混蛋啊
金基德愈发不讲究了。能明白他的意思，但活儿有点糙。以暴制暴，有权者和无权者，压迫和被压迫，隐忍或反抗，到底咋办。挺适合现在看的。
科普一下何为真爱：”我决定在字幕出了之后再好好看一遍“。
开头就是金基德式的暴力奇观，简单明了地入正文。 看到一半的时候觉得是部烂片。印象最深刻的是里面妈妈（？）对一个帅哥说：再不行就去中国混，你看金秀贤长那么丑，在中国居然都能这么红。而且这是我第一次看到韩国人这么嫌弃自己是棒子的。后来有人告诉我字幕都是错的，你妹的在逗我？无爱了。
金基德真是悲天悯人，感慨身而为人的不幸与悲哀。人类社会的阶级、职位也是一条食物链，愤怒与妥协、能力与位置等等，都不是一己之力能够该改变的，有些东西生下来就决定了，你可能为了一个理想、一个目标奋斗一辈子，到头来却也只是失败告终，努力，很多时候并不能改变什么。
补充思考：本片有两根灰线可以因循解读，一组卢瑟为了建立一个乌托邦以暴制暴，最终被暴力反噬；一个叫吴贤的一人分饰八角，是高利贷者、是暴虐的男友、是领命的杀手、是跋扈的顾客、是入定的僧人……每个人都是吴贤，吴贤又是每个人，每个人都是这个社会的施害者，也是受害者。
应该是左派电影了，金基德少见的多对话剧本，男主最后争论戏也有疾呼传道的意思。视觉上看着不经心，还是有设计的。朝鲜半岛资源匮乏，5000万人口的体量，确实会造成人跟人互相折磨的成果。前半部分的暴力戏和英文对白又看笑了，可能是因为这里面有对权利跟智识的嘲弄，一种赖皮的失败感。马东锡演得好
受压迫无产阶级团结起来，绑架虐待一个又一个干坏事的公务员，最后弄出个防毒面具狼牙棒基督赎罪之类象征。金基德导演比较失败的社会寓言，名字那么拉轰，以为是什么一抽一的动作惊悚cult片，结果是单方面的各种扮装游戏，顺便牵扯出底层人民的各种不容易
军方人员毫无理由的杀掉一个女孩子，这本身就挺雷人的，然后一帮市井之徒竟然冒充各种身份，将军方的人员一个个的进行逼供，这就更雷人了。
金大仙萎了，开始拍电视剧了。另外，看评论说在黑洪尚秀啊，没get到怎么办，好捉急。
这片是个Database叙事哦！糙是糙了点，循环报应结构和和尚是一贯的（春夏秋冬、圣殇、莫比乌斯……），暴力有点多。不过金基德本人给了一个很棒的解释：各种Cos服装的变化本身就是战后韩国历史进程的隐喻（这仍然是个Database!）。