欢迎安装高清版[一起看]电影APP
剧照
剧情介绍
一位黑人演员即将登台表演，他迎向舞台中央享受热情如火的掌声，从这个马戏团开始，他有著身为命运小丑最灿烂及黯淡的光影聚焦。在巴黎最美好的年代，成为第一位登台表演的巧克力色人种，这是属于他的特异，可能也是不幸。命运偶然，当他遇见福提特成为表演搭档后便迅速窜红，引起群众热潮，在舞台的星 光灿烂之下──赌博、歧视、崛起与堕落，将串起他们特殊及迥异的传奇一生。猎杀（国语版）换屋惊魂地狱尖兵恶魔讲习班艾可魔法少女尸研所兄弟连豪斯医生 第四季火中钻石黑警极端邪恶2019某人的目光警察故事续集撒旦探戈都铎王朝第一季千金丫环路迪克第一季宝刀未老2022月野艺能事务所九分山水半分田深夜的超自然公务员二龙湖浩哥之狂暴之路暗夜浮魅伏妖白鱼镇我的下位来宾鼎鼎大名第四季乡村爱情5盒光之夜威士忌大盗魂断蓝桥约车惊魂夜小狼乐宾第二季深入全球最难熬的监狱第六季肥瑞的疯狂日记第一季伦敦杀戮 第一季永远恋爱真美彼得的龙马永贞金城武功夫小子避风港1971休斯顿，我们有麻烦了！命带追逐2001马卡卢索往事
长篇影评
1 ) 殖民地挽歌——谈《巧克力》和《白色物质》
殖民历史终将过去，殖民者作威作福的日子终将结束，《巧克力》中的法国人也深知这一点。无论是菩提身上体现出来的黑人对法国殖民者深深的恨意，还是黑人医生参加的深夜集会所暗示的秘密反抗运动，都预示着殖民地解放运动已是山雨欲来风满楼。如果说《巧克力》对殖民主义破灭的描绘还有些侧面和隐晦，二十年后的克莱尔则剥去了这层面纱，直捣黄龙。2009年，在法国著名女星伊莎贝尔•于佩尔的推动下，成名多年的克莱尔重返她的非洲故乡，再次奏响了一曲悲怆的殖民地挽歌——《白色物质》。白色物质一词在《巧克力》中就出现过，是黑人对白人的蔑称，直译白鬼，这个极具挑衅性的片名无疑为影片定下了冷酷的基调。影片以一个法国女咖啡种植者玛丽亚为核心，讲述尽管时局动荡黑人暴乱，她也固执地不愿离开生活多年的非洲，最终梦想破灭、家破人亡。她“错把杭州作汴州”，把殖民地当作自己的土地来经营和爱护，最终却绝望地发现，平时熟悉的土著居民都仇视她，这块土地根本没有接纳她。时隔多年，克莱尔早已褪去了《巧克力》中的青涩和浪漫，影片用动感十足的纪录手法，拍得极具现代感，而法国女性于佩尔表现则是一如既往的出色。威尼斯电影节上，李安作为评审团成员表示，很遗憾没能给这部影片颁一个奖。
2 ) Chocolat
故事发生在喀麦隆小村，拍出了一种民族志的感觉
片中多次着墨当地社区的传统知识、仪式，还有语言
----------------------------------
不同时代的飞机、汽车、风景、人
数十年的变化在2个小时内跳跃式呈现
这片土地上的人一直在生存中适应，并创造文化
（片中多次出现的爵士乐就是黑人创造的）
---------------------------------
这个故事表面看起来是关于殖民历史和阶级观，但我觉得更偏向于表现文化融合
----------------------------------
巧克力是指什么呢？
首先让人想到黑人的肤色
巧克力，一种往往是黑色的，容易融化，容易融合其他风味的食物
片中唯一一次提到巧克力，是说咖啡里面要加上黑巧和肉桂，巧克力可以融合在咖啡里，增加其风味，这个比喻就像黑人能融合到其他社会中一样
----------------------------------
France作为一个小女孩，代表法国的未来
France可以和Protée嬉闹作伴，也可以无所顾忌地学习原住民的语言
主仆之间界限愈发模糊
法国和殖民国愈发交融
----------------------------------
从美国回到喀麦隆的人
知道这里是故乡
但却不是自己的地方（外来者）
“如果死在这里，就没人认识我了”
以肤色划分的界限没有那么清楚了
巧克力变了一个味道，但还是巧克力
-------------------------------------
看完这片我想起法国足球队的非洲雇佣军，姆巴佩就是有喀麦隆血统的法国人
---------------------------------------------------------
3 ) 回忆之殇
克莱尔·德尼的电影几乎都会出现非洲元素，如一对非洲兄弟在法国参与地下斗鸡的[不怕死]；驻扎非洲的一支军队发生的[军中禁恋]；后殖民时代中负隅顽抗的[白色物质]。德尼之所以偏爱非洲这片土地，这与她流动的非洲童年是分不开的。虽出生于电影之都巴黎，但尚在襁褓之中的她就跟随家人迁往了非洲，这一去就是14年。由于父亲是一名驻非殖民政府官员导致工作地点不停变化，童年到青少年时期德尼搬了很多次家，这样的经历使得德尼游历了不少非洲国家。她对这片广袤的土地产生了深厚的情感，这也成为日后她影片创作的重要灵感来源。
[巧克力]是克莱尔·德尼的处女作，也是一部半自传体长片。讲述了法国女子弗朗斯独身一人从法国回到这片记载着她童年时光的非洲大陆，想去寻找她曾经住过的房子。德尼以小弗朗斯的视角再现当时法属殖民地生活和黑人奴仆之间复杂的友谊。
故事发生的时间正是非洲大地的非常时刻，20世界50年代殖民势力日薄西山，影片中殖民者们也都朝不保夕、醉生梦死，昔日的野心和壮志被压制在一间孤岛般的房屋之中。他们就像生活在悬崖边上，所面临的危险不是非洲人的铁矛和弓箭，而是自身煞有介事的欧式生活仪式、秩序、伦理。白人和黑人、主人与奴仆，他们貌似安好地生活在这一片具有原始宽容与母性的土地上，但“致命”的危险美感却始终存在于整部影片之中，在非洲线条明朗清冷的天空中一触即发。
影片伊始于一片海滩，随着弗朗斯的目光我们将视线投注于躺在沙滩上的黑人父子，他们棕黑色的手臂在海水中浸泡着，似乎又听到那个小男孩天真地说：“啊，巧克力。”“巧克力”或许正是童年的弗朗斯(或者说童年的德尼)最初察觉到生活在非洲大陆人们的身体差别的第一联想。随后弗兰兹一个人在路上行走，好心的那对黑人父子载她一程，看着眼前的父子，画面跟着弗朗斯的记忆回到了从前。
德尼镜头下的非洲大陆并没有被过分渲染的贫困与野性，白人和黑人之间饱含着错综复杂的情感。比如，小弗朗斯与菩提之间的友情，在她的眼里白人和黑人可以不论肤色、不论年龄，可以成为朋友。她会将自己的饭分给菩提吃，会吃菩提抹满蚂蚁的面包。女主人艾米对菩提产生了情愫却压抑在心理，她通过各种小动作诱惑菩提却被拒绝，等到丈夫回来时，特意当着菩提面前与丈夫拥吻。因摸菩提的腿却得到冷漠无比的回应，艾米向丈夫提出将菩提调到车库工作，整日面对轰鸣的机器。
无论菩提与小弗朗斯的友谊，还是他与艾米之间暧昧的情愫，都无法单纯加以界定和判断。他们之间的纠葛既是欲望、情感上的较量，也是殖民主义者对非洲大陆欲望的一种隐喻。如影片中出现的三次”沐浴“场景。艾米(白种人/殖民者)不露缝隙的室内浴室和菩提等黑人奴仆使用的公共露天形成鲜明对比。“私人空间”在[巧克力]中是地位、尊严、也是欲望的象征。菩提的身体在光天化日下暴露，轻易便可被艾米窥得，正如他脚下的非洲大地，也是毫无遮掩与防范地接受殖民者贪婪的检阅。
虽然我们看不到杀戮、抵抗、征服和鲜血的镜头，但是白人与黑人之间的种族差距仍旧让观众印象深刻。一架飞机因故障不期而至，狼狈不堪的白人旅客被安排住进弗朗斯家，这些所谓的法国上层阶级的到来。他们颐指气使、高高在上，让殖民者百态尽显。种植园主把他的黑人情人藏在房间，理直气壮当着菩提面打包食物给情人；这些上层阶级悠闲的喝着咖啡，看着黑人修飞机；生病了也不让黑人医生治疗，嫌黑人肮脏。就像吕克读给艾米听的句子那样：“在黝黑的非洲人面庞中间，白皮肤会引起致命的后果。”
影片在戛然而止中结束，这一段落处理非常像是罗伯特·布莱松的反戏剧化电影风格：戛然煞尾，企图节制燃烧起来的情感，制造一种冷漠的美感。弗朗斯站在登机口，望着正在喀麦隆机场工作的三个非洲男人。他们正往机舱里搬运东西，工作结束后，他们闲适的抽烟休息聊天。德尼并没有拍他么在聊些什么，观众只听得见配乐声。这一切就如童年的弗朗斯无法用语言与当地人民沟通，只能用双眼去观察身边的一切，去体会这个世界。而弗朗斯作为德尼的化生似乎也在诉说她童年生活的经历，由于语言障碍德尼喜欢等待、观看和聆听。她渐渐变得沉默，正如她的作品一样，对白很少。
在“现在”的时间背景下，法国的成年女儿回到西非，寻找她与非洲过去的联系。反映了复杂的肤色和种族间的紧张关系，在殖民者与殖民地中爆发种族冲突，探讨被禁止的欲望以及归属感。颇值得玩味的是，弗朗斯的名字(France)就是法国(France)，它曾是这片土地的创伤制造者。在拍摄[巧克力]那年德尼刚好40岁，也许只有到了这样的不惑之年，才能带着审视的眼光好好打量令她魂牵梦绕的故乡。这已经不再是40年前殖民者对这片土地的贪婪打量，而替换为一个“非洲女儿”的深情凝视，这凝视似乎会在时空中永远持续下去。
参考文献：《解码女性电影大师——用独特的身世诠释着女人特质的情爱方式》
《游离之间——克莱尔·德尼电影研究 》
德尼很会让摄影机运动起来，panning，lateral tracking，dolly-in…每个运动镜头都拍得很讲究，有结构地传递出近乎直觉的轻柔感觉。在使用它们开展调查时，总是附着着人的情感，淡淡的而不破坏自然景观。她对事物的观察一样难以言表，通过激烈的肢体动作、抽象的概念引用和一些看似平静的古怪行为来捕捉思绪。本片的最大的感觉即“难以靠近”，lateral moving shot常常显示出多层次的平面感或是构建出环形监狱，即便角色、物处在环境中通过视差靠拢，也无法产生真正的交集，空气也像被抽走般真空。种族、阶级之间的地平线由此在视觉上显现。在影片最后惊现的dolly-in，凭着后殖民身份我们以为终能靠近黑人同胞，而一场雨挡在了面前。
#13thBJIFF 美嘉。未能感受到其他人说的那种细腻，有些手足无措，好像失去了从一部电影判断导演创作意图的能力。
#bjiff2023 很平静电影，看到最后思绪被一个african America老兄点醒。很完整的电影。然而电影过程中遇到一个歇斯底里的人大吼一声让一个听不见的手机关闭，吓tm我一跳。请不要这样做，如果真忍不了，可以尝试忍到电影结束去打一架，不要破坏观影流畅度谢谢
大银幕4K修复版。可以跟《客途秋恨》作类比，借由“返乡”的私人情绪切入地缘政治，极克制地拍出一种熟悉又陌生、凝视而沉浸的状态，献给只剩记忆的过去，和走向未来的自己
克莱尔·德尼的电影几乎都会出现非洲元素，这与她流动的非洲童年是分不开的。无论菩提与小弗朗斯的友谊，还是他与艾米之间暧昧的情愫，都无法单纯加以界定和判断。他们之间的纠葛既是欲望、情感上的较量，也是殖民主义者对非洲大陆欲望的一种隐喻。
最好的非洲电影——万能的黑人，和无用的人。家仆以不同相貌显现于私宅的各个角落，跪地侍餐、深夜守门、高举女儿飞翔，黝黑的腱子肉俯视女主人、对白人的慌乱轻蔑冷笑、对优雅的羞辱不动声色。在静态对话与沉默动作之间摇摆，中途造访的上等人夸张的表演如一出喜剧，更衬托出主仆情感的隐秘，和平年代的殖民者以牢不可破的食物链蚕食着这片土地。待女孩成人故地重游，一种留恋后的羞耻。
想说这个题材故事是很少见到的视角，没想到是导演儿时回忆，很喜欢哎。女导演真的是情感细腻的。最后摸管子的情绪真的好复杂好重，喜欢。
#BJIFF2023#09 @首都西单。修复效果很好，盲卖德尼完全不知道是首作，更不知道带有德尼的私人印记。剧作方面有点太“明”了点，叫France的女孩，在非洲这片土地上度过的一些岁月。最后的被烫段落两个人演得都好，曾经的情谊破裂，一方隐忍一方不安。略显青涩的德尼，但也成功拍出了躁动、情欲。ps：迟到二十分钟还全程看手机吃爆米花的人竟在我旁边。
法蘭西這個殖民者的代稱，在影片中卻只是一個涉世未深，人畜無害的小女孩、殖民者確實騎在被殖民的脖子上，但她並非是在作威作福，而是在與身下的人嬉戲、玩耍。多次對界限的僭越嘗試在不知不覺中消解著界限，在一次又一次的日常中，這龐大帝國的根基終被這微小的日常所侵蝕掉、溶解掉了。但可惜的是，大廈將傾，巨獸倒下後，身處其中的人不可能不受影響，就算勉強能幸免於難，一切也不可能如之前一樣了。殖民者與被殖民者在被按需發明之前，其實並不如革命宣傳中的那樣勢如水火。實際上在秩序真正崩潰前的那段悠長歲月裡，相較於仇恨，存在更多的，其實是那雙向的抗拒與誘惑，這種情況並不是恨，這實際上是愛，也正是這種愛的存在帶來了真正的折磨。黑人是外來者，白人卻是本地人，多年的時光後，站在機場跑道上，誰又能問心無愧的說這裡屬於自己呢？
抹在女孩腕子上的鹿血宛如童年时一场隐秘不宣的洗礼，然而作为下仆的施洗者在仪式后随即用尘土搓洗去手上施洗的痕迹，喜欢看别人的回忆录就是这个道理。
3.5⭐️ BJIFF第二场，导演自传体电影，平静暗涌式风格。人物关系十分暧昧朦胧，zz意味倒是相当浓厚——给自己取名法兰西，被烫损的手掌看不出掌纹，无法预测未来。《走出非洲》式的框架，《远离天堂》式的情感描画，经典的闯入者式插曲，自传体式电影常用的儿童视角。第一部德尼，绝对不是我最喜欢的。
虽然克莱尔并没太多的殖民地记忆，但喀麦隆北部的这则故事却一样有着其气质深处的传记片性质。带着阶级差异观的情感被掩藏得很深，爆发却又如西非丛林的雨季，来得那么干脆而剧烈。
给这么多名导做副导演的作用显而易见了，德尼的出道作就已经基本具备她日后的所有特征：殖民/移民语境、晦涩朦胧的欲望、大体上风平浪静的叙事和情感上的狂风暴雨，当然它还有轻松的基调(在她后来大部分作品里是没有了)以及略显青涩的掌镜，不过从那几个大特写中已经能窥见后期风格了。德尼在影坛难出其右的本领是能把主线压成电影的一个undertone, 可能因此表面上没有主线，但它一定会作为实际的主轴，随着电影推进引来一个必然的释放——Protée和Aimee似有似无的感情随着两人先后恢复理智(P拒绝A的亲近，而A将他调职)结束，这时电影的核心才明晰：在殖民时期，道德原则与真情欲望的碰撞。P手握滚烫铁柄的场景，把这份纠结体现的淋漓尽致。
230420 @英皇金源CINITY 后排的白痴女和大明白解说员实在太讨厌了……这都看不懂吗……回忆的结尾和电影的结尾都非常喜欢，暗流涌动的气氛也很妙
以安静美丽的小女孩的视角回忆司令父亲驻喀麦隆、黑仆服侍母女的经历。冷漠结实的黑仆普特，只会做汤的黑人厨子，故障飞机上的怪异乘客，甘作奴仆的白人帅哥，还有母亲蠢蠢欲动的心。普特已不知去了哪里，掌心的烫伤留了下来。处女作就获得金棕榈提名
8.0 相较下温和平静的殖民地冲突，生活在不属于自己的土地，童年早便遗失了，没有掌纹的手心，no past，no future。
赞最后一个镜头
处女作就懂得削薄意识形态滤镜，减弱由偏见切入的黑白对峙张力，以肢体触发情感，与共同的孤独境况钩连主奴之间隐匿丝连的“性引力”关系，由此构建生动日常的法国殖民者与非洲黑奴共处的生活景象。后段外部社会关系的介入，引入了符号的解读空间，女主的本真选择则被根深蒂固的伦理原则扭曲。最后回荡到另一时空，黑人握起女游客的手，似是通过触摸连通了旧时黑奴与女孩深埋的亲密感，此一跨越时空的互文，为打破种族问题寻到了可能的出路，而这一切都在历史的静默中发生。
导演出席/音乐赞
没字幕