很多人都觉得本片不如前作,包括我在内竟然也有几分这种感觉,可是本片的制作水准照理来说,无论从哪一方面看,都要比前作来得出色,但究竟为何会让人觉得不如前作呢?我个人总觉得本片似乎少了些什么,但却说不出来……
先来比较一下这两部作品:
比较一:客观性
第一部:7分。基本客观,但多少有些丑化解放军的成分,而且部分情节还是有迎合讨好当局的嫌疑;
第二部:10分。非常客观,对缅甸军的民族情感作了表现,突出战争的悲剧性,对泰国军则是述而不评。
比较二:反思力度
第一部:9分。尽管剧组有所保留,但毕竟影片描绘出对战争的残酷,对战争中生命的价值作了思考,可算是中国最早的战争反思片了;
第二部:9分。同样具有较强烈的反思色彩,而且这回将生命的意义提升到了比政治更高的高度,在这点上本片可以说超过了前作。
比较三:画面质量
第一部:6分。比较粗糙,画面质量差不多相当于70年代初南斯拉夫的老电影;
第二部:9分。很精致(就当时而言),不亚于同一时期一些西欧电影的画质。另外,本作的场面很大,明显超过了前作,尤其片尾的军事场面很宏观。
比较四:音乐、音效
第一部:9分。乐曲和声效都很不错;
第二部:7分。乐曲和前作差不多(大多为沿袭前作的曲子),但不知是否我下载的版本质量有问题的缘故,部分音乐有走调现象……
比较五:演技、演绎
第一部:7分。部分表演很做作,而且部分剧情的镜头感不太好;
第二部:8分。表演水平总体比前作出色,但有些地方太过于武打动作化,有的角色的死亡镜头带有武侠片的色彩、显得失真,不适合于严肃的军事片。
总体上而言,第二部比起第一部的制作水准只会有之而过、无之不及,但不知为什么,依然让人很难得出“第二部比第一部”好的结论,这到底是为什么呢?笔者也无法用三言两语作表达,只能粗略地以自己的观点来分析一下。
造成人们认为续作不如前作的结论也许是因为这些原因:
其一:第一部纯粹是对战争进行反思,而第二部虽然也具有反思性,但多少还有些商业色彩;
其二:第一部的剧情虽然未必比第二部出色,但剧情毫不拖沓,从始至终一气呵成,而第二部则多了不少铺垫,使剧情看起来有些进展缓慢,而且戏剧化色彩过浓,使之很难令人轻易信服;
其三:第二部的故事情节仅仅是“不亚于”第一部,而没有彻底地超越第一部,在“先入为主”的概念影响下,人们很容易将“没有进步”理解为“退步”。
……
当然以上这些,只是我的个人看法而已,难免说就一定正确。但不管如何,本片还是很值得一看的,虽然本片很大程度上是第一部的跟风之作,但剧情完全是续着第一部,而且两个故事都是改编自真人真事,只有将这两部作品一齐看完了,才能呈现出一个完整的真实故事。
附:我对第一部的评论
http://www.douban.com/review/1472148/异域I》有一首主题曲——《家太远了》,三首歌都是罗大佑的作品,在《异域I》中是王杰主唱,而《异域II》里罗大佑则亲自出马了。听过王杰唱的,总有一种说不出的怪异的感觉——也许王杰真的只适合去唱他的情歌,90年他唱的时候明显就是一个未经世事的小生在撕心裂肺的空喊,2003年的时候王杰再唱,悲情是有了,那种经历战争的苍凉感却仍然没有表现出来,反倒是罗大佑深沉而略带嘶哑的声带更好的诠释了这种意境。第一次看《异域II》的时候,片尾闪回镜头,《大地的孩子》配合着《亚细亚的孤儿》,两者融合于一体,凝聚为非常有震撼力的一段,至今记忆深刻。
tony就是多年前定位矛盾的汉奸?
童年记忆里的大制作,是朱延平+吴念真+王童+罗大佑的台湾片,不是港片。目前看到的唯一关于这支孤儿部队的电影了(看来还有条目不可见的前传),最震撼的依然是吴孟达林志颖关之琳线,还有吕良伟分队开拓金山角种那啥,梁朝伟本质就是收不拢的真浪子吧
一群走投无路的士兵,身处尴尬的三国交界,最可悲的不是生存上面临的困境,而是身份上的遗失,就像结尾罗大佑唱的歌曲,他们就像是一群孤儿,永远流离失所,找不到属于自己的家。
dddtp7o5梁朝伟太会抢戏了,庹宗华还是那么朴实,完全没有被第一部的巨大成功冲昏头脑,真难得。第二部跟原著的柏杨已经没关系了,完全是吴念真和叶云樵的原创剧本,将视线对准不肯返回台湾的泰国异域孤军在东南亚的贩毒和生存问题,发人深省。吴孟达和关之琳那段写得最为出彩,当然主要是吴孟达演得好
这一部少了很多政治元素,没有再过多地描写党派战争,因而有更多的时间去关注人物,而这无疑让影片更加有血有肉,一众人物的生离死别也更能让观众体会到战争的悲凉,就完成度而言,它并不比它的前作要差,甚至在很多地方超过了前作,比较遗憾的是,影片要展述的人物有些多,很多人物线处理得也太潦草了
一群被国家抛弃的战士,在夹缝中生存,沦为各方的炮灰。或者死去,或者艰难屈辱地活下去。
看了第一部。在必输之局上被当作政治筹码,可悲。而你怎知,眼下这局就不会输呢。剧情中,有一段小兵私自卖军火换鸦片,只是为了给缺医少药的伤员同伴当止痛剂,才想起来,当初找到这个片子,就是因为Wiki上看到缅北孤军在当地大规模种植贩卖鸦片经营生意的事。如果这是史实,却被捏他成这样,那就太可笑了,避重就轻的反思。作为一支外来武装力量,到底对当地民众带来了多大影响,完全没有描写。
艺术指导王童,编剧吴念真,保证了续集的品质,罗大佑亲自上阵唱了《亚细亚的孤儿》,听到哥飚泪。叶全真你又把我惊到了。。。立刻划到女神清单。
吴念真的剧本写人物在时间里会变成什么样是写的真好,虽然成绩不如前作,但是我觉得整体质量超越前作,梁朝伟和刘德华是一样的用处,香港巨星参与台湾大制作,演得都是浪荡不羁的异类形象,对比下来,就可以看出梁朝伟的表演多么的本质,他就是那样的人,而不是形象突破好有光环,关之琳也用得很好,她和吴孟达的线写得十分老辣,完全沉住气制造出了很强的冲击力,这部电影她不美,但是需要她。基于前作的铺垫,深度方面也是一直往上递进的,不再是罗列问题的质问,而是真切的做了身份的区别,最后打仗两方的身份都十分微妙,又联系前面缩写的庹宗华吸大麻的情节,梁朝伟轻描淡写,“被你们当作神的人在那海岛上,说不定也这样的过日子",这对白写得太好,有力量有细节。
剧本是吴念真的,这部电影支线过多,导致主体涣散,加上太像塑造一些讴歌的内容,镜头上也完全不如第一部那么流畅。不过演员表演都非常上佳,连千年男花瓶林志颖都有演技表现。
去年年末就納入待看片單的兩部《異域》卻遲遲沒有觀影,在得知吳孟達病逝的消息,查看他參演的作品,注意到這部《異域之末路英雄》,間接促使我提上觀看日程。兩部電影的卡司陣容於如今的我看來都挺給力的,可惜《異域之末路英雄》的故事還是沒有《異域》那樣讓我觸動乃至開眼界般地了解一段陌生的歷史。★★★☆
罗大佑的歌,过了这么多年还是这么好听。关大美人不细看都认不出来了,吴孟达居然还有和关大美人的亲热戏。投资貌似不小,又是坦克又是飞机的,只是导演水平略逊一筹,本可以拍得更好,流于表面了。
这一群陷在异域的人,缴枪或者上战场都没有差别,一样地被排斥,一样吃不饱饭,范龙之所以不愿加入泰籍反而做了土匪,他明白投降无用,有家回不去,像被战争诅咒,老谢本以为捡了个家,家里却藏了个报夫仇的间谍,感情于是可悲,导致精神崩溃。
吴孟达这条线可以一看...其余的...不堪入目。
总得来说我觉得朱延平是烂片王,但是编剧是吴念真,还有梁朝伟。庹宗华也帅气逼人的说,再加上居然还有关之琳惊鸿一瞥啊啊啊~旧港片随便看都想点赞~东南亚的气氛总叫人想起喋血街头,可是这部片铺陈过多,人总是随随便便死掉鸟~~哎最后重点是梁朝伟好帅!!!!
四顾无依中挣扎的人性,相当彻底的悲剧。题材和叙事方式还是契合的,虽然结构上粗糙的地方也很多。梁朝伟真的太帅了。
香港人对于战争的想象就是更大一点的黑帮火拼,战争拍得太糟了。《亚西亚的孤儿》是名曲借喻,只在片头片尾出现,《家,太远了》才是罗大佑为《异域》创作的主题歌,出现频次很高。简单说一下「亚细亚的孤儿」的语义流变:最早是吴浊流写的一部台湾日据时期的小说;罗大佑1983年以此为名写了一首歌,为了便于过审,加了一个副标题「红色的梦魇,致中南半岛难民」,指向越南战争后投奔怒海的难民;其实罗大佑真实指向是,与美国断交后台湾尴尬的国际地位;1990又被放置在《异域》片头尾,歌词的意象也和「弃民」心境很接近。当然,最贴近的还是那首凄苦的《家,太远了》。有意思的是,「缅北孤军」后来在台请愿的时候,也唱的这首《亚细亚的孤儿》。《乐队的夏天》「康姆士」乐队主唱永驻就是缅北孤军后人,他的歌里也有这段历史的影子。
很多人说没有第一部好,可是我觉得超越第一部,原来关之琳、达叔、梁朝伟他们还有这么好的演技
第一部太震撼以至于续篇力量弱去。罗大佑代替王杰亲自唱主题曲的意义更大一点。
以为抓到一个题材随便怎么乱编都可以是不是。