《不羁夜》关于老二的艺术
森森大军
//www.zhihu.com/people/sen-sen-96-74-82/posts?page=2 百集奥斯卡电影讲评系列
森森大军
影评人 讲师 编剧
不羁夜 (一举成名)
解答影迷提出的以下问题
1 本片频繁曝光男主的阳具老二,这样的剧情有何隐喻?
2 三人买毒品这场戏的象征性
3 本片到底想表达什么思想?
3片尾以及大量镜头语言解读
奥斯卡金像奖(1998;第70届) 提名:3
提名·
奥斯卡奖-最佳男配角
奥斯卡奖-最佳女配角;朱利安,摩尔
·奥斯卡奖-最佳原创剧本
美国金球奖(1998;第55届) 获奖:1
获奖·电影类-最佳男配角
多伦多国际电影节(1997;第22届) 获奖:1
获奖·Metro媒体奖
性解放,自由主义,这些美国80年代背景的东西我就不说了,当时的色情业是怎么个状态,咱大概通过影片了解一下就行。
本片主要写一个黄片剧组的故事,着重刻画其中团队的几个演员,他们的人生经历……
本片背景在70年代末和80年代初,我们看到本片充满着矛盾,酒杯放在车上,现在这种画面很常见,但是别忘了当时本片拍摄于90年代,酒与汽车,本身就是会一顿矛盾,预示着危险将要来临……
其实本片处处都呈现出矛盾,你接着往下看,一定要挖掘导演的思想意图……
在这个party上,同性恋求吻,被拒,说明什么?几个主人公是色情片明星,gay是在找不到幸福快乐的。
影片有个卖毒品的剧情,给买家营造这么一个环境。其实这个桥段隐很深刻!
女:那该如何解读?
其实这三人此时是买家,也就是娱乐业的受众以及社会大众。
你看,这三个人本来头脑清醒,有自己的计划,但很容易被特殊的环境熏陶和洗脑,当他们置身于鞭炮,摇滚和毒品,乌烟瘴气的环境,很快就疯掉了,头脑出于迷乱状态,忘记初心,失去判断……
假如社会都充实这些东西,毒品色情物品信手拈来,任何人都会疯掉,不能自拔,就像房间的主人,已经彻底疯了,而且沉溺于这种自嗨和臆想中不能自拔……
大家看,片中几个女主角,在吸食毒品时候,亲情爱情还有伦理的关系都是错乱的,这就是一种迷乱,严重透支和摧残自己的身体和意志,可以预见色情淫乱与毒品暴力这些东西混合在一起的杀伤力……也就是说,这些人,这个时代,已经违背社会主流的道德意识。
女:哦,原来本片是在抨击并揭示错误的社会现状和观念,树立一种正确的价值理念!
对啊!自由主义泛滥本身就充满矛盾,展现出种种不可调和性,我们可以剧组这些人的矛盾冲突中预见很多事情。
性事之后就是迷乱,这里所有人都是这样,出于各种纠纷中,仿佛色情片给他们带来的都是bad luck。
看轮滑女,也是大美女,曾经想风一样自由,可以穿着冰鞋上床……但最后她遇到中学同学也很尴尬,感觉尽管成了明星,但没人真正尊重她们……
女:那这些剧情和人物在本片有什么作用吗?
其实你想,做这个行业的,迟早会遇到尴尬,对他们来说,尴尬只会迟到,不会缺席!
不要以为尴尬的只属于观众,你的所谓艺术不符合主流,社会会反馈给你足够的尴尬。
大家注意这几元素的关系,其实导演在提示观众需要思考!
你脱下衣服,挥舞胯下的大棒……确实可以换来财富,求得荣华富贵和满足感。
财富象征尊严,但衣服也是捍卫尊严啊!你剥去衣衫,同时也失去尊严,那么财富也必然留不住!
所以你看,假如拍黄片换尊严,这其实是非常矛盾的!
其实片中这个导演还是很爱手下这些演员,你看,他把大炮当自己的孩子,他们的剧组就像一个家,一起享受成功和快乐,一起高潮。
再往下看,这个剧组中几个主要人物离开老本行,离开剧组,他们谁也没好过,最后都很受伤。包括导演自己,也一度迷失了……
最后,导演希望柔和的音乐,他们的团队不再做色情片的拍摄,重新回到家的感觉。
如果你爱你的家人,就不要让他们透支自己的身体!
女:片尾看不懂,男主又开始对着镜子念台词,之后掏出老二,照镜子,我感觉这电影真的有点下流……
他在鼓励自己,给自己打气啊
女 :啥意思?
此时他是想说:老二这东西最好还是放在裤子里,那是给自己建立信心用的,是对着镜子给自己打气用的,不要随便掏出来示人,更不能当成事业的支柱!
其实,我认为主人公大炮,包括剧组,整个的创业故事就好像一个老二勃起的过程, 伺机而动,信心满满,跃跃欲试,兴奋膨胀,渐入高潮,反复摩擦,奋力一发 头晕目眩 浑身瘫软 不知何从 身心疲惫 自我修复……
这样一个过程。如果观众体会到这样的隐喻,我相信就能找到导演的创作思路。
其实咱们说,艺术这东西有很多天赋,在这个竞争社会在这个圈子,八仙过海,各领风骚,女人靠姿色,男人靠才华,当然还有个人魅力,还有靠老二的……很正常!艺术的本质和人性密不可分。在奥斯卡获奖影片《绝美之城》中也有这样的创作思想。艺术家寻求各种出位的方式,但千万别忘了:
在献身艺术和事业的同时,还要懂得珍爱自己和家人!
毕竟,艺术绝不是你生活的全部,就像老二,他只是你身体和生命中最重要的一个组成部分!
女:哇,这隐喻太赞了!你这么一解读,这电影一点不下流,而且好有品!难怪曾经三项奥斯卡提名。
所以你看,艺术家想传达思想,不会搞教条的说教,那玩意没人听!你不是爱看黄片吗,不是欣赏老二吗,就给你看,看到你尴尬,看到你不想再看,进而反思社会,反思自己,这才叫艺术家的使命,电影的意义就在于此!
女:我还真是外行了,以前一看这种题材,以为这就是那种胡编乱造的小制作呢!
这也很正常,附庸风雅嘛,谁都愿意看艺术佳作。但千万别认为这是小片,你先看看演员阵容
再看点花絮,莱昂纳多·迪卡普里奥一开始是Dirk Diggler这个角色的人选,他也很喜欢剧本台词,但由于他那时已经跟《泰坦尼克》剧组签约了……
本片导演保罗托马斯之后几年又拍摄了奥斯卡获奖电影《血色将至》……为什么这些明星和准明星都围着那些大师级导演转悠,大家也都琢磨琢磨!
露阴,露点,裸戏床戏同性恋……这些画面在奥斯卡电影里出现多了吧,《波拉特》,比这还dirty,要搁广电还不全给删了?但影响人家拿国际大奖吗,影响它被世界电影圈受关注吗?艺术在哪里你问他们看得出来吗?为什么这些导演一出手那些国际评委就能侧目和入围,这里面可都是真功夫!
女:那你的意思,中国电影以后也不用搞分级了呗?
不是早就有少儿不宜嘛!还分什么级?咱就说类似这种电影,人家都奥斯卡入围了,你还有资格给人家分级呢,遮遮掩掩的,删删减减的……
什么是艺术,品位?自己又在一个什么位置,懂不懂欣赏啊?
你慢慢会发现,其实现在很多东西都本末倒置了,我都懒得提……乱象!
文章收录于百集奥斯卡电影讲评系列
//www.zhihu.com/people/sen-sen-96-74-82/posts?page=2——资本主义社会发展的必然阶段,一切都可以成为商品,一切都可以用来做生意,性也是如此。一个小哥,因为大吊,短短间成为巨星,这和现如今某些女子因为生着一对波--霸肯于曝光,或者某些小星星穿着大胆然后制造走光,一跃成为娱乐圈的名星一样吗!!!有个好名字,就有好卖点,片子里他是大--炮--王,现实中则有……等等……
——太阳底下没有新鲜事,诚如是也!
对于上世纪70年代美国纸醉金迷癫狂不羁的年代,很难有导演敢于或善于刻画这个被不少人称为烫手山芋的敏感题材,即使有那么一丝兴趣和能力,出来的结果往往会像一盘烂俗的散沙或不堪入目的三流B级片,但惊为天人的是97年一部《不羁夜》的横空出世,却震瞎了无数人的双眼, 那样一个特殊别样的激情年代,却在一个27岁初出茅庐的青年导演的镜头里得到了无可挑剔的呈现,这个对上学半吊子没啥兴趣爱捉摸影像的呆萌青年,凭借着亲身经历对这片注入的灵感和不可小觑的惊人实力一飞冲天大放异彩,从此开启了牛逼的导演之路,
看一个导演的早期作品,往往能体会到贯穿他整个创作生涯的风格和特点,顾全大局娴熟老道的连贯镜头和场面调度,炒鸡有品位卖力为情境和情节效力的带感配乐,调配重量级全明星的庞大阵容,符合时代背景的细节考究和沉稳震撼的摄影,这些在很多导演看来难以全面运用自如完全融合的元素,却被PTA毫无压力的“玩弄于股掌之间”,凭借着横竖都溢的聪明才智,简直信手拈来,将这些看似不可能一次性集体成功达到的高标准,完成得让人哑口无言,当不少人还在奋力追赶,努力超越的时候,这小子已经妥妥的赢在了起跑线上,而这些也成为日后PTA作品中非常显著的特色和标签。
《不羁夜》以时间为轴,展现出了一幅关于那个绚丽多彩靡乱狂妄年代的全景图,多条人物线索的叙事架构看似繁杂琐碎,但剧情却很直白明了,每个人物的形象都很鲜明个性十足,让人很容易就能轻松的理清头绪,在脑海中画出清晰可辨的人物关系图,比起后来让不少人一头雾水不知所云更加迷幻的《性本恶》,这部真心通俗易懂多了,回过头来看《不羁夜》的诞生似乎也为后来PTA改编偶像品钦的大作埋下了伏笔,成为不二人选,另外也能体会到对于那个梦幻般的年代,PTA有着很深的了解和情怀,身为过来人不单单是将社会背景摸得一清二楚,更是洞察到了当时迷茫一代的生存和精神状态。
上世纪70年代末,灯红酒绿激情四射的夜总会里20岁不到的小毛孩艾迪因有强而有力的老二杀手锏和鲜肉脸蛋,被资深色情导演一眼相中,有意将其打造成未来红透半边天的色情片巨星,找上门的机会激发了在老妈眼中一无是处的艾迪证明自己才能的动力,通过老二的鼎力相助和敬业投入,艾迪一举成名,从此过上了锦衣玉食的明星日子,不过随着时代的更迭,后浪推前浪的必然定律,心态的变化,艾迪随之坠入了一无所有的低谷,沉迷毒品做着无人问津的音乐,甚至得靠离谱的毒品交易捞上几笔,坐完人生的阶段性过山车,兜了一大圈后,艾迪又回到了起点,重拾了老本行将所有希望和实力再次寄托给了老二。
以艾迪为主轴,其中牵扯的人物众多,因色情演员的不雅身份和吸毒的经历被剥夺孩子探视权的摩尔阿姨,放弃学业任意放纵被同学羞辱的滑轮鞋女孩,频繁戴绿帽的电影编剧,转行卖音响的黑人色情片演员,和艾迪一起没落改行变魔术的卷毛男,无比出彩呆萌可爱的菲胖,还有一心想要跳出色情片领域拍出一部走心电影的导演,刚开始看的时候真没认出来艾迪的扮演者是马克·沃尔伯格,在这片里真心嫩出了新境界,片中的这帮叛逆、自由、萎靡生活在冰火两重天的人其实都是在寻觅实现自我意义和身份价值的平台,在世俗偏见和社会现实的围攻下,给予了他们光鲜亮丽的假象,也带来了难以承受的屈辱和痛苦,这些在很多人看来处于演艺圈食物链底层不断摸爬滚打忠于自我追求的演员,理应给予更多的尊重和理解。
马克·沃尔伯格、朱丽安·摩尔、菲胖等,在演员表里随便拎一个出来演一段独角戏都十分了不得,更可况要将他们聚集到一部两个半小时的电影中,就像绘画一样,捕捉描绘群像是一项非常高能的本领和技能,而小小年纪的PTA却能轻松驾驭,片中的每个角色都让人过目难忘,即使是充当绝对配角的菲胖,戏份少得可怜仅凭借着一场情绪失控自暴自弃的哭戏和几句台词外加几个肢体动作,在巨星云集中依旧能脱颖而出发光光热,过硬的演技为成为日后PTA的御用男演员打下了基础。让人觉得十分诡异和神奇的是无论哪个演员只要进入PTA的镜头,马上一流变牛逼,牛逼变顶牛逼,顶牛逼变炒鸡牛逼,他似乎就是有私藏神马独门秘笈能助这些演员一臂之力,迎来演艺事业的高峰。
全片看下来,PTA制造出了许多有着前后鲜明对比的落差感,无论是身份、地位、产业上反差巨大的对比,本是高高在上却因猥亵未成年诱导他们拍色情片,一败涂地备受牢狱之灾的投资大佬,艾迪由盛转衰的演艺事业,进入80年代后繁荣的色情产业的低迷和没落;另外还有想法心态上的巨大扭转和改变,一票色情电影工作者们纷纷“洗心革面”“金盆洗手”,抑或命运让人大吃一惊的节外生枝,都有着很强的反差感性和观赏性,不得不说PTA将那个年代的精髓一点一滴不差分毫的浓缩进了这一百五十多分钟的影像里,让人仿佛觉得不慎闯入并和主角们一起经历了那个最好也是最坏的年代,意犹未尽。性、死亡、毒品成了那个年代甩不掉的标签,也是被不少人厌恶和唾弃的地方,但在我看来却也是只属于那个年代的独一无二的“迷人之处”。
三处开枪场面是全片非常关键的转折点,一次是从70年代进入80年代的跨年之夜,眼见老婆赤裸裸的大胆频繁出轨后,颜面丧尽的编剧开枪报仇后自杀,象征着时代过度;一次是帮怀孕的老婆买甜甜圈的黑人遭遇打劫,不料“一石三鸟”,喜获一大笔资金,开了梦寐以求的音像店,迎来人生转折;最后一次是艾迪带着一包苏打粉冒充毒品交易,结果同伴失控,引发枪战,艾迪成功脱逃后,观念上有了转变,这三次开枪其实非常有意思,很容易让人联想到昆汀的那套癫狂的暴力美学,PTA更是参杂了点无厘头的意味,制造出了一种极富冲击力的戏剧冲突和剧情转折,目瞪口呆的同时看得相当过瘾,人生有时候就是这么的荒诞,跌宕起伏始料未及,被一个个道不明说不清的诡异宿命戏耍和捉弄,可能就此延续也可能就此终结。
最后各归其位,所有人都清醒的找准了自己的定位,导片的导片,上学的上学,开店的开店,曾经那一个个激情四溢物欲横流任意妄为奢靡疯狂的不羁夜,已逐渐被埋没在时代的洪流中,每个人都将卸下当年那个带给他们兴奋、伤痛和成就感的头衔(色情),迎来新的生活和挑战,只有艾迪最后掏出了他傲人的老二,想要做回最初的自己,再创辉煌,一场强悍老二VS时代更迭的较量,一目了然的胜负结果心照不宣也无需捅破,最后让人无比吃惊开眼画龙点睛的镜头,透出了身为一个非主流过气演员的辛酸和苦涩,似乎也表达出了PTA对于那个带给他无限创作灵感和生活体验的年代的一丝留恋。
《不羁夜》又名《一举成名》,这部电影的名字与导演的现实人生经历一样,同样因为此片一举成名,1997年,年轻的天才导演保罗托马斯安德森在27岁这年因执导、编剧该片获得奥斯卡最佳编剧提名和一系列拿到手软的知名奖项。
不知道大家是怎样看待色情行业的,是无耻下流龌龊?还是认为这个行业和其他的行业一样具备商业元素,以盈利为目的?还是对这个行业一无所知?保罗安德森为我们呈现他想要表现的色情行业。查看导演的人生履历,不难发现他与色情行业的渊源由来有之,他成长的城市在70年代是色情文化工业最繁荣的地方,从少年时代起就着迷于色情电影,在高中时就拍摄了一部关于一个色情明星的仿纪录片《Dirk Diggler》,这个名字就是《不羁夜》中男主艾迪的“艺名”,中文翻译过来是“大炮王迪哥”,这个短片是长片的灵感来源,同样,男主也确有原型,他就是号称“美国色情电影皇帝”的约翰·霍尔姆斯,24岁时他经人介绍结识了色情电影经纪人雷伯。
1971年,跟《不羁夜》中所表现出来的情节一样——约翰·霍尔姆斯在雷伯的指引下塑造了一个名叫“约翰·韦德”的色情侦探形象,并一发不可收,成为色情电影工业的巨星。迄今为止每日片酬3000美元、拍摄电影超过2200部的记录无人打破。
70年代中期,约翰·霍尔姆斯染上毒瘾,事业走向低谷,1988年死于爱滋病并发症。
本片以一个逼格满满的长镜头开篇,为我们展现拍色情片的是怎样的一伙人,17岁的艾迪逃避高中学业,在酒吧默默打工,可能是出于职业的敏感,制片人杰克被他俊朗的外型吸引,接触之后发现艾迪有一个强大的秘密武器,这正是杰克所需要的。
这时候艾迪的母亲就不高兴了,她希望儿子完成学业,不要出去乱搞。母亲是家里的暴君,压抑、暴躁、狂怒,与之相反的父亲,懦弱、人微言轻,在这样的家庭氛围下,艾迪一直沉默寡言、默默忍受,但他内心一直知道自己想要什么。终于,家里的战争爆发了,一次艾迪彻夜未归,凌厉的母亲在客厅一边抽烟一边静候他的到来,面对不顺遂自己心意的儿子,她像一只丧失理智的母狗歇斯底里地对儿子怒吼:
你什么都不会!
你是失败者!
永远都是!
高中都念不完
还能做什么?
你这笨蛋不会有所作为的!
她粗暴地撕下儿子房间里色情明星的海报,就像撕碎儿子的梦想。
我觉得当一个母亲对孩子说出这种话的时候,她一定是个失败的母亲!失败透顶的母亲!
艾迪怎能忍受失败,怎能忍受这般侮辱!他带着哭腔绝望地祈求母亲:
别弄坏我的海报!
我不是笨蛋
求求你别对我这么坏!
但强势的母亲依旧不依不饶,仿佛这个儿子是个错误、不能原谅的存在,持续羞辱他。终于,伤心至极的艾迪爆发了,双手推开母亲,声嘶力竭地对母亲说:
我要做大事!
别说我不会成功!
艾迪摔门而去,与此同时,杰克的大门向他敞开,欢迎他的到来,一位色情巨星就此诞生!
投身色情行业的艾迪一炮而红,天赋才能得到极大释放,财富与名声滚滚而来,是AV界的当红辣子鸡,连续几年获得AV界的奥斯卡。
有一句话叫做:你未必是人好,你只是没机会放荡。比如《女性瘾者》中那个被魅惑女人勾引而拋家弃子的男人,比如《入场卷》中失明的男人很感谢上帝赐予他温柔可人的妻子和聪明可爱的儿子,但当他意外复明后,意识到自己多么英俊,意识到自己拥有吸引漂亮女人的魅力后,他觉得身边这个妻子如此枯燥,他的同事多么糟糕,周遭的一切令他厌恶,根本配不上他。艾迪也是如此,20世纪70年代的美国,人们渴望发泄欲望,需要色情片催情,由此促进色情行业的迸发,好运眷顾艾迪,他一头扎进这个行业,初出茅庐凭着努力敬业的工作热情,很快赚得盆满钵满,并赢得响亮的名声,圈内的每个女演员都想和他合作,他被捧上人峰,炙手可热。当初被赶出家门、一无所有的小伙如今穿着最时髦的衣服,意大利进口的鳄鱼皮靴子,居住在宽敞的豪宅,拥有一辆炫酷至极的跑车,男生们羡慕他、恭维他,女人们争相向她表达爱意。几乎是不可避免的,他染上了毒瘾,越陷越深,脾气变得暴躁易怒、尖酸刻薄,朋友们逐渐疏离他,制片人杰克也感觉到他越来越不好合作。时间的车轮来到80年代,色情片和其他行业一样“江山代有才人出”,更何况,深陷毒瘾的迪哥脸色苍白,总是通宵达旦和狐朋狗友嗨皮。一次准备拍摄之前,迪哥精神亢奋,突然发牢骚,想立马拍摄,杰克深知观众不喜欢演员这样的状态,让他再等20分钟,迪哥看着刚招募来的新人,心理感到不平衡极了,立马放言道:老子想拍,你就要拍,没有老子,你什么都不是!
离开杰克的艾迪想转行进入唱片行业,无奈没有资金出唱片,沦落到10美元一次为别人打炮,还发射不出,被混混们以同性恋的名义暴打街头。
从某种程度上说,我们人性中的一面与艾迪不是很相似吗?当我们一无所有、穷得叮当响的时候,渴望财富、名声、资源,这些欲望吸引我们兢兢业业地工作,当我们得到它的时候,肆意挥霍、不知珍惜,开始自大,目空一切,践踏曾经帮自己立足起来的人,看不起他们,失去一切后又追悔莫及,这不是人性是什么?
我们为什么喜欢看电影呢?很大一个原因是因为我们可以看到人心、人性,看到自己。
电影从来就是讲述人性的,但能精彩的讲述只有少数天才才能做到,导演托马斯安德森运用娴熟的拍摄技术把艾迪的人生沉浮拍得十分精彩,你猜不得到人物的下一步遭遇,你为人物的命运担心。你一点也不觉得枯燥,精彩搞笑的情节与精湛的人物演技吸引着你。
片中导演多次运用长镜头,长镜头的特点之一是把观众代入一个中立、旁观的视角,也许导演的立意也在于此,拍色情片的人也是普通人,也面临学业、家庭问题,比如绝处逢生的男主艾迪,比如不堪老婆羞辱、枪爆老婆再自杀的摄影师,还有一而再再而三堕落的Maggie,她虽然爱着儿子却不肯为儿子戒掉毒瘾,创造适合儿子成长的环境,或许她也无能为力。我想,这里最聪明的人当属制片人杰克,他懂得生财之道,看人有眼光,顺应时代和行业的变迁,正是这样的人维持着行业不衰。
值得一提的是,本片中如今如雷贯耳、大名鼎鼎的几个主演,如马克.沃尔伯格、朱莉安.摩尔、菲利普.霍夫曼等当时还不太出名,大家都凭着热情努力创造角色,正是本片的成功为这些演员铺就星光大道。
本片中艾迪17岁入行按照美国未成年人保护法来说是不合法的,但现实生活中确实有17岁入行的,比如号称“美国甜心”的布兰特.科里恩,2004年伪造身份证,谎称自己已满18周岁才得以入行,演艺事业一路高歌猛进。
讽刺的是,成名后,他发文说,他进入这个行业是个错误的决定,不建议年轻人进入这个行业,2013年他在《犹大之吻》中饰演一个配角,人气再次升高,半年之后又下海,难道是因为转行困难?
特别注意的是,拍色情片在中国是违法的,朋友们不要轻易尝试,做爱还是和自己喜欢的人舒服。
4.5 如何定义时代的陨落,用转瞬即逝的成功主义,用廉价销售的精装梦想,还是过气艺人的垂死挣扎,前提是别忘了人们总想在年代更迭瞬间留下太多东西,不甘也好冷落也好,是警示也是动力,而也总有一些时刻觉得无能为力,生理心理,当一个人开始莫名害怕开始怀念往昔,他的时代也就到此为止了。
很流畅的两个半小时,一点也不让人觉得冗长而烦闷,演员剧本配乐场面调度都是几近完美的,怎敢想象这是保罗·托马斯·安德森27岁时自编自导的作品?!
二十几岁的PTA拍出如此有史诗气质的情色片产业故事片(有点像《好家伙》那种的),还组合了这么强大的卡司,简直是天才啊,太厉害了。前后两段气质不同但我都很喜欢!霍夫曼和威廉梅西真是太抢镜了,没有办法;然后还是那句:马克沃伯格以前拍拍独立片不是蛮好的!
上世纪七八十年代的美国无疑是堕落糜烂而悲哀的。PTA总是能细致地刻画众生相并在最后归于平静与成熟。唐·钱德勒,菲利普-霍夫曼,朱利安摩尔还有马克沃尔伯格当时虽然青涩,已经显示不俗演技。Ps:结尾那话儿真是又大且长(绝对不是马克的,导演的镜头切得真完美)
流畅的场面调度,漂亮的剪辑意识,具有多维度的成长型剧本。相比《木兰花》,反倒喜欢这部低调的炫耀。现实第一,梦想老二,无论你是大炮手还是通天阁,逆流暗流,亏得特长蒙福,生活里跌倒再爬起,才能成为真正的一柱擎天。
流畅且极其精彩,拍出了时代感,仿佛是对往事的祭奠。开场就长镜头,全片的镜头语言都很精彩。气氛的拿捏让人几次手心出汗,叙事也不徐不疾,完全是PTA自成的风格。
我现在觉得叫一举成名。。太尼玛贴切了。。
PTA惊为天人的处女作,堪称完美。①开篇纷繁复杂的运动长镜头已令我沉醉,还有几个运动长镜如副导演杀妻一段;②迷离的70s配乐贯穿全片;③色情电影业群戏,角色都有血有肉,表演极佳;④两场车内勃起+殴打的交叉剪辑,华美而不做作;⑤写实与戏剧结合,分屏,画中画;⑥结尾致敬[愤怒的公牛]。(9.5/10)
7位奥斯卡提名演员:伯特雷诺兹,朱利安摩尔,马克瓦尔伯格,约翰莱利,唐钱德尔,菲利普西摩霍夫曼,威廉梅西;两届金球奖提名托马斯简,三届英国学院奖提名阿尔弗雷德莫里纳,再加上海瑟格拉汉姆和鲁伊兹古兹曼,光看这个豪华阵容的表演就是一种享受。
棒!70年代末的低俗感反而很时尚!男主那个混合了李小龙和james bond元素的A片系列看起来很有趣www后半八十年代有点急转直下的不够自然,稍微赶鸭子上架。不过boogie nights 其实就是idea胜利啊www
经历了《大师》《性本恶》《木兰花》的比较无感,再到如今《血色将至》《不羁夜》的相对有感,我还是对励志姐与北京电影学院视听语言老师她俩情有独钟的「保罗·托马斯·安德森」称不上喜欢。话说,电影里的情色片演员演技比很多真枪实弹的色情片男女优们强太多,然后,没想到结尾马克露其大屌真容了?
Philip Seymour Hoffman像lena dunham
天生大屌三十四,一举成名二十四。颠鸾倒凤一万四,死于艾滋四十四。
很多大牌,始终觉得朱莉安摩尔不适合这个片子,全片几乎无漏点,就是最后马克露下自己的大屌以傲人资本说自己会是未来巨星,但是大屌是道具做的假X所以整个片子看点几乎就是放在个人发迹“立志”上吧
9.0/10。此片的色调、镜头语言及配乐就跟吸大麻一样上瘾,开场夜总会和派对等多处长镜头简直绝了,调度一流!熟脸好多,有毒品有枪战有同性恋有恋童癖有风流韵事有星海沉浮,沃尔伯格对着镜子自我鼓气结尾克隆斯科塞斯《愤怒的公牛》。异色荒诞黄片史诗,PTA又一神作诞生!
这不是Paul Thomas Anderson的处女作, 这是他第二部自编自导的长片. 处女作短片The Dirk Diggler Story是这部电影的基础. 这片镜头用得很精彩, 长镜头各种流畅. 故事也令人大开眼界, 唏嘘不已, 在色情电影这行工作的人也只能与凄凉作伴. 最后Dirk露出的cock据说是道具.
看完点开条目也是一惊,居然早就标记过,以前都当成什么看了...一部有着《愤怒的公牛》式个体、《好家伙》式群像、拍得比《华尔街之狼》好的马丁·斯科塞斯附身之作,模仿能力赛过真传可充真迹,更可怕的是题材从黑帮移植到色情业也能一个味儿,更更可怕的是,十年后你就见到一个库布里克附身的PTA了。
雖然想利用「反差」來製造唏噓感,可是整體基調畢竟太過遊戲,群像式的白描也少了點火候。霍夫曼只需要一場表白的戲就足夠打動人了,坐在車裏面哭泣是全片最感人的時刻。
再大的鸡鸡,也硬不过时代。
保罗·托马斯·安德森是天才!最后终于让大家见识到了什么叫传说中的13寸,导演的长镜头想法不会是源于这个33厘米吧。★★★★