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剧情介绍
少女谷溪因没有户口即将失业，她一边继续寻找着社会关系来办理身份，同时又要尝试着接纳哥哥谷亮的新女友庆长。冬日来临，谷溪，谷亮，庆长的关系随着气温的骤降变得危险且暧昧。而此刻另外一种危险正在悄然生长，一具海上浮尸，一盘神秘磁带，让谷溪在青春与成人的世界边缘反复游走。她并不知道自己即将失去一切……热播电视剧最新电影三岔口（粤语版）雀圣之脱线女神落水狗圣域第二季黑夜游行威尼斯商人遇见波莉高家台堕玄师血巷我是杀人犯2012雷霆行动1995黑暗动物睡前故事乌金血剑国语半糖初恋关键一击律师本色第五季恋爱十诫吴承恩与西游记三年零八个月大树之城欢乐满人间2月光光心慌慌7阿衰第一季
长篇影评
1 ) 在日光之下，发生着很多见不得光的事情。
吴天明电影高峰会展映影片。 女孩成长的故事，一颗“智齿”的去留选择。 石油泄露给渔民的带来一系列命运的变化。 在日光之下，发生着很多见不得光的事情。 2012写的剧本，当年开始参加上影节创投。2018年青葱计划五强，使得电影投入拍摄。 导演梁鸣的第一部电影，近期开拍自己的第二部。 有些剧情很牵强，比如录音带，可是去掉故事又不成立了。这点有点尴尬。 拍摄方式上多少有点模仿的感觉。 一定要坚持，自己的作品有自己的新意。
2 ) 久违的东北寒冷气息很写实
这部电影在沈阳首映当天就去看了，因为之前对剧情和海报很痴迷，但是看完之后并没有看出太多门道，我现在好奇的是妹妹对哥哥的情感到底是亲情还是爱情，如果导演又可以偏向爱情部分，那这部电影在大陆上映就很踩雷，如果是我想多了，就当我在这里说废话，其实导演还是想把这个伦理道德问题抛给我们观众去解答. 电影另一个因素打动我就是导演对东北这种寒冷冬天的描述很写实。。。 妹妹 哥哥 情人 穿着高领毛衣坐在东北热炕头一起吃橘子，窗外下午5点的夕阳洒落进来，照在人脸上形成一道刺眼的橙色的余晖，，， 几个朋友在破旧的塑料棚小烧烤店吃饭喝啤酒，外边下着鹅毛大雪，，， 妹妹在午后3点昏睡起来，偌大阴暗的别墅充满未知和迷茫，极具孤独感和对未来的不确定性，然后突然看到自己的哥哥和别的女人在做爱，，，， 这些场景导演都刻画的很深入也很写实，都是真实放生在身边每一件不足为奇的日常。
3 ) 我为日光之下鸣不平，排片为什么这么少？公平吗？
日光之下，拿下二十七个奖，那又如何？影院不给排片。现在票房才三十多万。。。
我感觉和我的境遇一模一样。我写出的是院线品质的剧本，而且一写二年就是七部。可是，报备剧本，总也通不过。
上帝不公平？我觉得上帝很公平。他到底还是让那个日光之下的编剧兼导演，完成了自已首部作品。而我呢？虽然我不能一战成名。但是，我现代诗世界第一，我电影剧本，又写得那么好。哈哈。 想想别人，他们写现代诗，电影剧本，能如我写得好吗？ 现实就是这么残酷，谁也没招。我为日光之下叫屈，同时也为自已叫屈。但是，人生，就是这样么残酷。习惯了，就好。
说实话，日光之下这片子，我虽然没看过。但是他是在我的居住地，汤旺河拍的。我从小出生在这里。生活在这里。 它能想到爱情线与犯罪线并行，再加上他的许多艺术质感，所以我相当喜欢。而且，我也因为它的一个女演员，现实中街上，见了一面，然后，我激发我两年前写出了第一个电影剧本。 同时，我也正在写一个名叫烈日的电影剧本。也是文艺片。也是双线，一条犯罪线，一条人生线。注意，我把爱情线，变成了人生线。当然，里面不缺爱情。 我描写的人生的艰辛，焦灼，渴望，痛苦，欢乐。 现在想来，就算我写出来了，写得好，也不会有人敢拍。 拍文艺片，不管你拍得多好，影院不给你排片。唉。 说实话，当初我看到日光之下，一个奖一个奖的拿，我真是羡慕嫉妒恨。我想像着，它一战成名，票房二十亿。 可是我做梦也不会想到，排片如此之少。 当然，这片子，没做任何的宣传，也败笔之一。既然拿了二十七个奖，大规模的宣传一下，岂不更妙。所以我觉得败在宣传上。 现在日光之下，票房如此惨淡，说实话，我都替日光之下鸣不平。更替导演鸣不平。导演兼编剧，是我高中老师的儿子。我上高中时，见过他。天真可爱，又帅气。、 不过，说实话，能拍出片子来，而且获奖二十七个，值了。 市场就是这样，好多好片子，因为宣传不到位，最后沦为炮灰。反而是一些极渣的片子，却得到了好的票房。这是现实。现实就是这么残酷。我们不能要求现实适应我们。我们只能忍耐，忍耐，再忍耐。
4 ) 就這麼段文字竟然死活發不出去。。
。。。就這麼些內容竟然死活發不出去。。。
我甚至一點都沒有在陰陽怪氣只是闡述一下自己真實的腦洞啊。。。
所以說連文字都發不出去我竟然還妄想自己的想法拍成片能發出去哈哈哈（。。。）
真是諷刺，我還剛說了我的腦洞永遠不會過審。。。結果就真的沒有過。。。
其實也沒有必須發表什麼東西的執念，而且寫的也是些短評寫不下而已變成了長評的廢話。。。但是——既然不讓說那麼偏偏要說出來就是有意義的。。。是我一直以來面對“你們是不是就是青春期叛逆非要和什麼東西做對”一直以來都回答。。。所以還是想發出去（。。。
5 ) 立事牙，血苹果和东北雪
前缘
先说说我和导演的缘分吧，2018年平遥影展，我蹭了朋友的票，去看了好几场电影，唯独没有蹭到《日光之下》，当时由于好片太多，本片的反响也就一般般吧。媒体采访时间，我就坐在台下，我记得导演和制片人坐着电影节提供的专车，神采奕奕的来到了舞台上，我还傻fufu的提问导演，为什么我的剧本没有被青葱计划选中，印象中，导演给了分发了一些鸡汤，意思好像是我不够坚持。
2020年11月本片上映，由于排片少，加之本人工繁忙，就没有去，再就是终于等待今天。怎么说呢，有惊喜也有缺憾吧，跟所有新人导演犯的毛病一样。导演采访的时候，滔滔不绝，但是本片的最终呈现却差强人意。
和娄烨的关系
前半部分非常燃烧，娄烨更加情绪化，梁鸣更细腻，虽然梁鸣是个东北人，本片并没有体现出东北的粗旷和幽默感，相反呈现了一个陌生化的东北，这样的东北我2016年春节旅行的时候感受过，我曾经随意坐着火车，在一个无名的小站下车，感受到了小站的落寞和东北的某种颓败之势。
关于演员
所有演员都比剧情中大了视觉层面的十岁，通俗说就是演员选的都太老了，三十多岁还腻歪在一起的兄妹，确实很少见，这属于不合常识。如果是违背常识的兄妹状态，但是人物给出的表演又很正常，所以还是让人摸不着头脑。有人说为什么不用隔壁的少女佳禾里的女一号，兄弟，谷溪的扮演者吕星辰是导演的女朋友，你说他敢用隔壁的佳禾吗？吕星辰扮演的谷溪，缺乏少女感，没有灵气，当然是因为吕星辰上年纪了啊，怎么跟十几岁的邓恩熙比较呢？也就更不用提《苏州河》里的周迅了。 有的灵气是年龄赋予的，你老了上帝自然就给你剥夺了。
关于剧情
剧情好像织布一样，前半部分过于密集，后半部为了圆剧情而圆剧情。
下面说几个本人发现的，后半段的bug：
1.过生日，为什么谷溪说大家跳舞，所有人都开始跳舞，这些人哪里来的？
2.谷溪是怎么把周庆长的父亲出卖的
3.谷亮在要跟周庆长出国之时，为什么突然变得极度冷漠。
提几个本人认为比较好的片段：
1.影片前半段（开场吃饭戏，兄妹感情戏）
2.舞池内念诗，模仿哥和女朋友叫床呻吟，
3.片尾立事牙掉后，含血吃苹果段落
6 ) 用爱情表现人生的孤独感与荒凉感，是否过于牵强呢？
日光之下已经上映了。豆瓣对它的文艺性的好评如潮。二十七号，正是全国公映。那么，我写的烈日，也是文艺片。同样是文艺片，我做一下对比。同样，都有犯罪线的文艺片。他把重点放在青春成长，而我的侧重点，则是人生的艰辛与焦灼，痛苦与欢乐。我比他的优势，可能是剧情更显得好一下。这是我主观的想法。我剧情复杂，这是真的。但真的能比他的好吗？另外，我可能是没有看这部电影的关系，也或者我对电影的文艺性的理解，到底是差一个层次。所以我写的，在文艺性，人的心理方面的刻画，会不会稍显弱呢？以我看，日光之下，表现了人的心理层面，同时，用精美的摄影构图，营造一种美感与气氛。这样之下，就面临着一个问题。用这些华而不实的东西，那么，剧情到底如何？那么，剧情到底要表达什么呢？不知为何，我对那个少女谷溪什么因为与哥哥的恋情，被第三者闯入的痛苦，总是吃之以鼻。不知具体看这部片子，我会是什么反应。反正我写电影剧本时，不会写什么三角恋。我觉得这样的话，过于无聊，过玩琼瑶。但编剧可能也意识到了这一点。所以，他加了一条犯罪线，然后，又加了一些人的孤独感，人生的荒凉感在里面。这说实话，相当高明啊。然后，孤独感，荒凉感，都是人生血淋淋的现实。把它表现出来，的确让电影增色不少。但是，用爱情得不到，来呈现孤独感，荒凉感，的确有些牵强。在我看来，以我四十六年的人生经历。我的孤独感，人生的荒凉感，其实与爱情无关。有没有爱情，我一样孤独与荒凉。如果编剧，让孤独感和人生荒凉感，不那么牵扯到爱情。那样的话，我觉得效果会更上一层楼。但是，可能观众就想跟编剧一样，把爱情这种无聊的东西，描写得过于高大上，从而找到存在感。这也未可知。
首先，我们心中有一个疑问，为什么好多编剧小说家，非要在小说里描写爱情呢？这是一个非常深刻而深奥的问题。
要弄清楚这个问题，我不是当事者，我做为电影编剧，反正对爱情主为题的剧本无感。当然，我的剧本里有爱情，但绝不会成为主线。我既然不是当事者，那么，针对别人为何热衷于在小说剧里描写爱情，我其实也只能是揣测。
首先，我怀疑，除了爱情，无东西可写。我们来讨论一下红楼梦。有不少读者可能要问，作者为何不写其它题材，而写爱情呢？作者自已说的，他表面的逻辑，是因为他想要表达一场爱情的渴望太过强烈。也就是说，他陷入爱情里，无力自拨。然而事实真的是这样的吗？我们仔细看红楼梦，会发现，作者的关注点，其实并不一定是爱情。作者在写红楼梦时，其实对许多东西都有涉及。也就是说，作者清楚一点，只描写爱情，第一，过于乏味单调，第二，格局太小。于是作者做了一些尝试努力。他试图展现社会的一面。然而，他展现了什么呢？刘姥刘姥？贾母？凤姐？我实在搞不懂，展现他们到底有何意义？从这个角度与逻辑上讲，作者其实无东西可写。
我们对比水浒传，水浒传因为它表达的是对皇权的反抗，表达的是底层人民的反抗精神。那么，它的格局是针对表达整个社会。所以，他当然没必要去写男女之间的无聊的爱情。
可以说，红楼梦把爱情放置于一个更宏大的背景里，其实是徒劳无益的。问题不出在爱情，爱情没错，表达它没错。而出现在它的背景里。如果红楼梦的作者，把背景写得更具深刻性。描写整个社会两个阶级的争斗，描写人性的阴险与龌龊，那么，在那里的爱情，也许会变得更好看，更深刻。然而，红楼梦的作者的立场，让他讨厌如此做。
那么我们再看日光之下。同样是描写爱情，这个编剧，显然明白自已面对同样一个问题。就是需要一个宏大的背景。他显然意识到了红楼梦里的那个背景，根本立不住。于是他想到了水浒传。他想学水浒传一样，也有正邪的斗争。
但问题在于，这种正邪的斗争是真斗争，还是只是为了剧本好看，来的假斗争。
这才是问题的关键所在。
从编剧把一个十分讨厌的女性做为女主角，并以她的视角，来描写整个剧本来看。我们可以看出，编剧的立场，并不一定站得住脚，那就尴尬了。那么他所谓的犯罪线，正邪的斗争，那么其实就是华而不实的表演而已。
另外，我们退一步讲，就算犯罪线的正邪之斗争，是真的。那么，如何表现爱情，也是一个问题。
如果我写剧本，我一般会表现爱情的款款深情。
像琼瑶才会喜欢表现因为爱情而产生的喊叫。那东西很恶心的。我不明白为什么许多作者，总是认为撕心裂肺的爱情，才是美的呢？
作者显然又明白一点，撕心裂肺的爱情，其实并不美。于是，他把这撕心裂肺的爱情，更进一步，进而转化为了人生的孤独与荒凉。
这是这部电影最巧妙的，最精彩，最聪明的地方。
第一， 这样以爱情来表现人生的孤独感与荒凉，这种类型，以前没人写过。
第二， 虽然这孤独感，荒凉感，是因为爱情而起。但不管编剧是如何想的，但是对于观众而言，很容易产生一种错觉。或者说，观众不会细心的去想，这孤独感，荒凉感，编剧是从爱情推演出来的。观众会想当然的认为，这部片子，表达的就是孤独感与荒凉感。
这种错觉，让整部影片的格调，一下子显得高尚起来。
如此，我们发现，我们进入了编剧的一个陷井。这个编剧非常聪明。他明知道自已没东西可写，但是，他不管作假，还是让观众产生错觉。都在整体上提高了整部影片的格调。
谢谢大家！
这篇评论，是我在得知日光之下获得了二十六个电影节奖后，醋意大发，写下的。哈哈我嫉妒心也蛮强的唉。嘿嘿。
三人行处理得很好，够暧昧，暧昧到我以为感情戏还会有百合反转，几个演员非常棒，青春成长和犯罪元素糅合也不生硬，影展惊喜了
三星半，最棒的是人物，角色和故事的复杂性是平衡的。喜欢里面丰富多彩的角色结构，谷溪为寻找内心渴望而进行了一次富有洞察力的探索。前半程捕捉和放大了生活细节，可惜最后稍微有泄气。最惊喜的是每位演员的演出状态都超级好，即使是个出场只有短短几分钟的配角。尤其四人酒桌群戏拍的很有水平，点名表扬王佳佳的表演，几乎没有表演痕迹，酒桌模仿韩国长辈晚辈对话那里绝了。重看之后对谷溪的身份信息有了更深的理解。
PYIFF25，这部电影好勇敢，塑造了这么一个让人讨厌的女性角色，一度以为她是朝鲜逃过来的黑户，跟哥哥有一腿的畸形兄妹情，这么做让这个角色变得复杂起来，也这个角色后半段彻底的崩坏，虽然这个女主角的人物塑造很失败，但同时也闪着不一样的光芒，也算另一种程度上的成功。电影的前半段生活感非常棒，特别的流畅，演员都很舒服自然，随着女主角的黑化，故事也就越来越没法看了，太容易激起观众的逆反情绪了。
年轻导演的作品更能代表我们对今日社会更真切的感受。在他们既早熟又生涩的视听语言里，有这一代人承受已久却必须亲口再说一遍的痛苦。
爱情的牙齿🦷 吕星辰对标颜丙燕。导演还是模拟了好多名导名片的意思。我一度以为女主是北逃黑户。前半优于后半段。
3.5 舞厅突然朗读那场戏的尴尬和导演对整体节奏的把控都很成问题，但另一方面，这种失控又来得比预期中的那类电影好——由于导演是重型娄烨迷、轻度李沧东迷，所以进场前很怕拍成精致、老套的“模仿秀”，事实上这部电影的青年朝气还是挺足的。完全从心理叙事出发，类似“女孩步入黑森林”的情节发展趋向，畸恋/三人行的人物关系架构，以及与北朝接壤背后所架接起来的围绕地域的枝枝蔓蔓，可看的东西还是不少的。非常喜欢男女主的表演，兄妹畸恋的关系宛如在他们身上生根发芽，如尿如汗如熏艾草，颇具生活细节。
好像还真没有几部电影是在冬天背景下描写青春的失去的。刚看完脑海里想的不是《燃烧》或是娄烨的林林总总集合，而是去年甜茶的《炎夏之夜》和三宅唱的《你的鸟儿会唱歌》……前面已经非常出彩了，寥寥几句台词就把人物间的关系道得一清二白。漏油事件、老旧的随身听、隔着衣物的亲密接触，所有暧昧的、嘴里呼出的寒气，都在空中结成了绵密的、映射着日光的白雪。后半段雪降下，三人行也渐渐变成了女主角的独角戏，杂草丛间的窥探、火锅店里的小说朗读、雪地中悲沧的哭戏、梦里响起的枪声、最后用水果刀割下的智齿……这些细腻的情感表达真的让人在片中最后的两难抉择中无法自拔。缺点则是前后除了女主角的人物情感少了些变化过程的刻画、关注大背景里悬疑故事的观众可能会对后半段有些失望。但总之个人而言已经很满足了。大概是今年的《过春天》吧。
谷溪的立事牙开始发炎，此前她不知石油为何泄露，江老板为何晴天打伞，宗教如何使人救赎，却随着肿痛瞬间懂事。这颗智齿如此多余，本以为长大就能嫁给哥哥，却恍然三人关系里自己才是那颗智齿。尿和汗是同样性质，恨与爱是同种缘起，磁带和奔跑可以倒行，人生却不能倒流。需要时急切地呼唤神，多愚蠢。
C / 核心人物的状态实在是鲜活。女主的面容几乎被各种质态的光线包围着呈现出了雕塑般冷峻的、向内坍陷消融的效果；而面容之间碰撞、交织的张力也同样被熨帖的手持捕捉到。几个面容轮廓被突出、成为黑洞的时刻，也恰恰是人物的联结刹那间被嶙峋勾勒的时刻。视角编排得有点太满，试图在全知叙述下构造出青年群像，但实际上两个次要人物的描绘都还不够。这也导致结尾试图抽离人物去达到某种神明般的看视时，摄影机的扫视完全失效了。所以剧作可以更离散一点，更专注于核心人物细碎生活。另外就是声音设计似乎没有跟上剧作概念。磁带机的作用假如只是酝酿将舒未舒的转折，然后充当混沌梦境的背景音，那就太浪费了。
一上来确实不错，亮眼的地方挺多，既把东北粗粝的生活质感拍了出来，同时文艺腔调也没丢，演员的状态非常到位，故事暗线拿捏恰到好处。只是以上优势未能全部保持，后半程缺乏强力转折，人物关系偏顺拐，而且不应该再次利用梦境暗示人物结局，叙事手段愈发单调稚嫩，女性视角的禁忌情感拍好难度颇大，导演尽力了，所以很可惜。吕星辰这姑娘是颗好苗子，可以保持关注。
章明的缪斯，吸着娄烨的氧，可惜最后落俗了。
或许正因为另一条线索失败，反而让微观情感铺满了银幕，一部可以和日本新生代导演相提并论佳作。
真是各种娄烨+《燃烧》。前半部分特别好，后面的冲突设计太多反而崩了。
唯一的亮点就是出现国产片少有的基督教堂了，而不是公共澡堂搓个澡就开始的关键剧情的巧合硬编，人物关系和变化恕我也完全不能接受。亲友场观影过程一大片亮屏还有打电话的，我旁边和前排全程低头玩手机聊天，然后一结束疯狂拍片尾字幕，主创上台后又夸张带头鼓掌，点名的嘉宾业内人士起立尬吹，没人提电影本身，全是拉关系盘道各种不容易，这些都比看片有趣多了。
主体仍然是个“女孩长智齿”的故事。其实元素还挺多的，也很想要表达更多，不过后面还是有点没太协调好，其中有些部分还不错。角色之间暧昧的情感关系，也是让人浮想联翩，也将是之后讨论的重点吧，吕星辰还挺可爱的。
华语影坛罕见的令人头皮发麻汗毛直立的恐怖片，真实的阴风阵阵。如一觉醒来发现有人占据了你的身体全世界没有人再认得你，在失声中求救，等来的是身后灵耳旁咒，荒芜的室外空间与压迫的室内景别，一半是放逐一半是囚禁。
前半段文艺片气质还可以，东北冬天小县城，一场石油泄露给一对相依为命的兄妹带来的命运改变。后半段全盘崩坏，微妙的兄妹情瞬间转为狗血的乱伦情，为凶杀而凶杀，智齿终于拔掉，结尾字幕居然落到上户口上？？剧本到底想讲啥？这片的唯一价值就是把吕星辰天真小女孩的一面拍得挺美的吧（虽然演员年龄比角色大了一些），导演表演系的基础还在，导演掌控力尚欠缺。还有，片方能不能别请这么多全程都在玩手机的傻逼“亲友”观众？是觉得她们的商业尬夸比观众真实感受重要？
你会发现导演采访时说的越多，实际拍出来的东西其实越少
#3rd PYIFF# 卧虎单元竞赛。罗西里尼荣誉·评审荣誉+费穆荣誉·最佳导演。导演改剧本时和开拍前拉了多少遍[燃烧]啊哈哈哈哈，同时运镜和构图也真的能看出是娄烨粉。好的地方相当好，坑的地方又特别坑，录音带这个梗的可信程度基本为零吧（且不说无意间留证据那场戏了，存那么一柜子录音带明明该是富家女干的事儿才对），加上我真的好奇的是导演的人物小传是怎么写的，这哥哥怎么独自把妹妹养这么大的……后半段为了凹造型（当然很多造型确实非常漂亮值得凹）直接导致叙事崩坏。而且如果真心搞一个[燃烧]的话该黑化的难道不是富家女吗……声音做得相当不错，不过整体看来还是个超大号的北电毕联质感的片子。惊现小姑父。
娄烨的气息扑面而来。除开女主引用黄碧云文字片段让我有点出戏（黄的书不好买吧，何况在那个苦寒之地，我觉得这是导演的私心），其他的我觉得是很成熟的一部电影，颇有文学质地。“嫉妒“是本片的情节推动力，就如那一颗坏牙齿一般，拔不下来，也不要命，却时不时隐隐作痛，最后牙齿掉后吃苹果的镜头特别好。现在的评分不合理，我觉得7.6分是可以的。