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剧照
剧情介绍
1930年代的上海，在同一间工厂做工的世钧（黎明）和曼桢（吴倩莲）成为恋人。曼桢早年丧父，姐姐曼璐（梅艳芳）为了养活一家老小，心痛离别恋人去当舞女赚钱，最终嫁给了有妇之夫祝鸿才（葛优）。 世钧收到告急家书回到南京，方知家人召回只为让其成亲。因为性格上的软弱，也因久等不来曼桢的书信，世钧最终迎娶了他并不喜欢的门当户对的翠芝（吴辰君）。上海这边，不能生育的曼璐为保全自已的地位，设计令曼桢怀上了祝鸿才的孩子，葬送了曼桢与世钧的爱情。曼璐死后，曼桢为了孩子委身祝鸿才。两个有缘无分的人就这样错过情缘。马鲁姆狂飙支队青春派之舞力奇迹九龙不败我罩袍下的口红流浪女火山：法卡里营救金陵三绝之猾丐火凤凰鲜血淋漓 第三季我的少年时代图书馆员第四季青春儿女警戒之眼第一季遇见恶魔爱的故事 广州篇生生不息25周年演唱会玫瑰炒肉丝痴男怨女和牛卡莉法铁血护卫之异种入侵未来玩具灵魂摆渡黄泉我家的春秋冬夏指挥家2018约她去看崩世光景以教父的名义暂时停止接触突击行动普通话版红蜘蛛2久违的问候活在当下2012飞天大盗第三季李玟“千禧之境”全虚拟VR演唱会天朝国库之谜潜入侦探蜥蜴厨霸江湖黑市大企业第一季喜欢我的海地平线系列：猫咪观察黑暗2018
长篇影评
1 ) 私人电影回忆
塔维涅是西科塞斯的好朋友，电影在他们很小的时候，就带给他们震撼，他们就对电影心生向往，所以他们对于电影都有着一份特殊的挚爱！
于是这个长达三个小时，记述30-60年代法国电影从业者的私人电影回忆应运而生。塔维涅和当时很多导演有私交，做过他们的助理，借过他们钱，甚至为有的导演操办葬礼，写讣告；他更是见证了不少法国导演重要作品的诞生，他就在片场。所以很多珍贵的第一手资料就在这个纪录片里出现了！采访、录音、影像、照片等！
其中介绍的作曲家、导演，很多资深影迷可能都不知道！所以，这又是一个很好的法国电影科普片，开阔我们的视野！
2 ) 拉片单
L'horloger de Saint-Paul, Bertrand Tavernier, 1974
Lyon, le regard intérieur, Bertrand Tavernier, 1988
Dernier Atout, Jacques Becker, 1942
Goupi-Mains Rouges, Jacques Becker, 1942
Falbalas, Jacques Becker, 1945
Antoine et Antoinette, Jacques Becker, 1947
Rendez-vous de juillet, Jacques Becker, 1949
Edouard et Caroline, Jacques Becker, 1951
Rue de l'Estrapade, Jacques Becker, 1952
Casque d'Or, Jacques Becker, 1952
Touchez pas au grisbi, Jacques Becker, 1954
Les Amants de Montparnasse, Jacques Becker, 1958
Le Trou, Jacques Becker, 1960
La Chienne, Jean Renoir, 1931
Toni, Jean Renoir, 1934
Le Crime de Monsieur Lange, Jean Renoir, 1935 (À la belle étoile)
La grande illusion, Jean Renoir, 1937
La Marseillaise, Jean Renoir, 1938
La Bête humaine, Jean Renoir, 1938
La Règle du jeu, Jean Renoir, 1939
Partie de campagne, Jean Renoir, 1946
French cancan, Jean Renoir, 1954
Hôtel du Nord, Marcel Carné, 1938
Le Quai des Brumes, Marcel Carné, 1938
Le jour se lève, Marcel Carné, 1939
Les Enfants du paradis, Marcel Carné, 1945
Les Portes de la nuit, Marcel Carné, 1945 (Les feuilles mortes)
Les Assassins de l'ordre, Marcel Carné, 1971
Allô Berlin ? Ici Paris !, Julien Duvivier, 1931
La Belle Equipe, Julien Duvivier, 1936
Un carnet de bal, Julien Duvivier, 1937
Panique, Julien Duvivier, 1946
Voici le temps des assassins, Julien Duvivier, 1956
Sous le signe du taureau, Gilles Granger, 1968
Gas-oil, Gilles Granger, 1955
Le Désordre de la nuit, Gilles Granger, 1958
Au-delà des grilles, René Clément, 1948
Jeux interdits, René Clément, 1951
Des gens sans importance, Henri Verneuil, 1955
Un Singe en hiver, Henri Verneuil, 1961
Le président, Henri Verneuil,
Les sièges de l'Alcazar, Luc Moullet, 1989
Macao, l'enfer du jeu, Jean Delannoy, 1939
Maigret tend un piège, Jean Delannoy, 1956
Remorques, Jean Grémillon, 1941
La nuit est mon royaume, Georges Lacombe, 1951
Le Chat, Pierre Granier-Deferre, 1970
La vérité sur Bébé Donge, Henri Decoin, 1951
Razzla sur la chnouL, Henri Decoin, 1954
La Traversée de Paris, Claude Autant-Lara, 1956
En cas de malheur, Claude Autant-Lara, 1958
L'Atalante, Jean Vigo, 1933
Mon Frère Jacques par Pierre Prévert, Catherine Prévert, 2004
Quatorze juillet, René Clair, 1933
Sous les toits de Paris, René Clair, 1930
Ascenseur pour l'échafaud, Louis Malle, 1957
Madame de…, Max Ophuls, 1953
Les Anges du péché, Robert Bresson, 1943
Un condamné à mort s'est échappé, Robert Bresson, 1956
Justin de Marseille, Maurice Tourneur, 1935
La Belle et la Bête, Jean Cocteau, 1946
Josephe Kosma, Serge Le Péron, 1994
Ça va barder, John Berry, 1954
Oh ! Qué mambo, John Berry, 1958
Bagarres, Henri Calef, 1948
Alphaville, une étrange aventure de Lemmy Caution, 1965
Cet homme est dangereux, Jean Sacha, 1953
Lucky Jo, Michel Deville, 1964
Le Garçon sauvage, François Truffaut, 1951
Les quatre cents coup, François Truffaut, 1959
Tirez sur le pianiste, François Truffaut, 1960
Octobre à Paris, Jacque Panijel, 1962
Espoir, André Malraux, 1938
Remous, Edmend T. Gréville, 1933
Menaces, Edmend T. Gréville, 1939
Le Diable souffle, Edmend T. Gréville, 1947
Noose, Edmend T. Gréville, 1948
Deux hommes dans Manhattan, Jean-Pierre Melville, 1958
Léon Morin prêtre, Jean-Pierre Melville, 1961
Bob le Flambeur, Jean-Pierre Melville, 1955
L'Armée des ombres, Jean-Pierre Melville, 1969
Le Doulos, Jean-Pierre Melville, 1962
Le Samouraï, Jean-Pierre Melville, 1967
Adieu Philippine, Jacques Rezier, 1960
Sous le nom de Melville, Olivier Bohler, 2008
Landru, Claude Chabrol, 1962
Cléo de 5 à 7, Agnès Varda, 1994
Le Mépris, Jean-Luc Godard, 1963
Pierrot le fou, Jean-Luc Godard, 1965
Classe tous risques, Claude Sautet, 1959
Les Choses de la vie, Claude Sautet 1969
Max et les ferrailleurs, Claude Sautet, 1971
La 317e Section, Pierre Schoendoerffer, 1964
Le Fauve est lâché, Maurice Labre, 1959
La Vie de château, Jean-Paul Rappeneau, 1965
3 ) 谈到的影片都有哪些
《圣堡罗的钟表匠》 《狂人皮埃洛》 《谍血王牌》 《金盔》1952 《蒙帕纳斯》 《七月的约会》1949 《洞》1960 《爱德华与卡罗琳》1951 《装饰》1945 《安东与安东尼》1947 《万恶黄金》1954 《红手古比》1943 《亨利与弗朗索瓦》1953 《装饰》1945 《围城》1989 《外籍军团》 《纹身的拉斐尔》 《欧内斯特反叛军》 《澳门：赌徒地狱》1939 《大幻影》1937 《乡村的一天》1946 《马赛曲》1938 《游戏规则》1939 《蘭基先生的罪行》1936 《东尼》1935 《母狗》1931 《衣冠禽兽》1938 《法国康康舞》1955 《天色破晓》1939 《同心协力》1936 《拖船》1941 《迷雾码头》1938 《马拉帕加之墙》1949 《公牛的标志下》1969
《黑夜是我的王国》1951
《车灯》1956
《柴油》1955
《猫》1971
《关于贝贝的真相》1952
《金钱不要碰》1952
《谋杀时刻》1956
《不幸时刻》1958
《失序之夜》1958
《穿越巴黎》1956
《总统》1961
《巧设陷阱》1958
《冬季里的猴子》1962
《大搜捕》1955
《受命的刺客》1971
《北方旅馆》1938
《天堂的小孩》1945
《夜之门》1946
《我的哥哥贾克》
《亚特蘭大号》1934
《七月十四日》1933
《舞会的名册》1937
《巫山云》
《禁忌的游戏》1952
《黑狱亡魂》
《死刑台与电梯》1958
《死囚逃生记》1956
《美女与野兽》1946
《某夫人》1953
《罪恶天使》1943
《马赛的朱斯坦》1935
《搏门》1948
《危险的男人》1953
《一路狂奔》
《冲出重围》1955
《男人们的争斗》
《我是多愁善感的人》
《重振司法》
《幸运乔》1964
《阿尔法城》1965
《四百击》1959
《搜索者》
《刺杀钢琴师》1960
《猎人之夜》
《亨利朗格卢瓦纪录片》
《澳门》
《希望》1932
《喂，柏林吗？这里是巴黎！》1932
《我是黑人》
《野男孩》1951
《巴黎的十月》1962
《枪杀侠盗》
《四千零四夜》
《一夜情》
《魔鬼的气息》
《爱情交易》1935
《蒙梭罗夫人》
《漩涡》1935
《威胁》1939
《绞索》1948
《短暂失魂》
《秘密生活》
《巴黎屋檐下》1930
《赌徒鲍伯》
《曼哈顿二人行》
《只是人生》
《新鲜诱惑》
《线人》1963
《草莓金发》
《神父莫汉》1961
《费修长子》
《影子军队》1969
《午后七点零七分》
《仁义》
《大黎明》
《杀手》
《沉静如海》
《可怕的孩子们》
《第三恋人》
《冒险生涯》
《马克思与拾荒者》
《今生情未了》
《真爱未了情》
4 ) 当今导演中最厉害的影迷，只能是他
有这样一个终（人）极（生）影（赢）迷（家），他的电影启蒙是《大幻影》，并和主演让·伽本成为终生挚友；
少年时和特吕弗通信，见证了《四百击》的诞生；
青年时和戈达尔、阿兰·雷乃一起闹革命，冲在前线保卫法国电影资料馆；
30岁参与电影制作，拍摄了《乡村星期天》、《诱饵》、《科南上尉》等经典作品，获奖无数；
如今不惑之年，他用影像写给法国电影史一封情深意切的情书——
《法国电影之旅》
2016年的戛纳电影节，《我是布莱克》赢得了最高奖金棕榈，而最受欢迎的电影正在布努埃尔厅放映。
一部收录于“戛纳经典”单元的纪录片赢得了现场观众的掌声，甚至因为想看片的人太多，戛纳组委会不得不临时加映一场。
这部长达三个小时的纪录片之所以受到如此大的关注，是因为他的主演、海报封面的白发老人——贝特朗·塔维涅，法国著名导演、制片人。
同时，他还是个超级影迷，是个资深影评人。
相信熟悉法国电影新浪潮的人，对于戈达尔、特吕弗这些名字必定如数家珍，阿兰·雷乃、埃里克·侯麦、雅克·里维特也比较熟悉，但贝特朗·塔维涅？似乎没怎么听过。
法国电影新浪潮曾聚集了一大批才华横溢的青年影迷，他们是影评人，同时也是导演、编剧，甚至演员，塔维涅就是其中之一。
贝特朗·塔维涅成名于20世纪60年代，他因一篇批评《赌徒鲍伯》的影评而被导演梅尔维尔赏识，短暂地做过梅尔维尔的助手。
很快，梅尔维尔发现塔维涅并不适合这份工作，于是把他介绍到罗马-巴黎影业，转行做电影宣传，成为《电影手册》等刊物的职业影评人，并开始与美国电影人建立合作关系。
塔维涅制作这部纪录片的灵感来自于老友马丁·斯科西斯的《美国电影之旅》和《意大利电影之旅》系列，但追根溯源，是因为法国导演艾德蒙·格里维的逝世。
艾德蒙·格里维的早逝触动了当时才20出头的塔维涅，让他产生了用影像纪念电影的念头，所以严格来说，本片更像是带有自传性的一本塔维涅回忆录。
塔维涅崇拜的第一个偶像，是法国导演雅克·贝克，正是因为《谍血王牌》中那段紧张刺激的追逐戏，让年仅6岁的他学会了识别电影。
雅克·贝克的作品具有人情味，尤其是对女性，这在当时是非常罕见的。
他的电影中探讨了所有人类都应该关注的重要观点：尊严、勇气、博爱、智慧、高尚和羞耻心。
塔维涅赞美让·伽本是位天才演员。
他在《大幻影》、《雾码头》、《天色破晓》的的表演充满了细微的差异，即使是走路的场景，也不会用相同的步法。
让·伽本和导演雷诺·阿之间有一段备受争议的往事。
二战期间，雷诺·阿曾向维希法国的新闻部长寄了两封带有反犹主义的信件请求工作上的支持，参军抗击反西斯的让·伽本认为雷诺·阿“作为一个导演是个天才，但作为一个人，是个贱人。”
塔维涅还爆料著名编剧雅克·普雷维尔，曾狠狠吐槽过法国最伟大的导演之一马塞尔·卡尔内是唯一不会写场景的电影人，甚至连写出来的台词，都让人无法忍受。
尽管如此，两人联手为法国电影留下了《雾码头》、《日出》、《天堂的孩子》等伟大的巨作。
塔维涅视梅尔维尔为人生教父，但他依然毫不留情地戏谑这位“黑色犯罪电影之王”在片场就是个暴君。
在塔维涅放出的录音中，让-保罗·贝尔蒙激烈地控诉“梅尔维尔先生，我受够了！我不是个笨蛋！”
拍摄《影子部队》期间，梅尔维尔和男主角利诺·文图拉的关系已经恶劣到包括走位、台词等沟通，全部通过助手传话完成。即使如此，依然成就了一部影史佳作。
除了导演，塔维涅还为《亚特兰大号》的作曲家莫里斯·若贝尔鸣不平，这样一个多样、大胆的电影作曲家一直被电影界忽视。
直到今天，若贝尔超过一半的作品还没有被录制或演奏过。
多年来，塔维涅一直在努力找寻若贝尔、奥尼克以及奥乃格等30年代法国电影作曲家的长片作品，却一无所获。
从雅克·贝克开始，到克罗德·索泰结束，塔维涅在介绍这一黄金时期的法国电影时，仿佛刻意绕开了戈达尔、特吕弗、埃里克·侯麦、克洛德·夏布罗尔等更为耀眼、更被人所熟知的名字。
而是选择了让·迦本、艾德蒙·格里维、克罗德·索泰、乔瑟夫·柯斯马等一大批逐渐被影史遗忘的电影人——
他们不是不够好，而是在百年影史中，他们有的因为早逝而被淡忘，有的因为作品太少而被掩埋。
塔维涅作为一个影迷，有责任拨开这一层厚土，挖掘埋藏的宝藏。
这就是塔维涅制作这部纪录片的目的——影迷也有书写电影史、发掘电影人的责任。这一点不是塔维涅独有的，而是从亨利·朗格卢瓦开始，一脉相承的影迷基因。
亨利·朗格卢瓦，电影史上最伟大的影迷，法国电影资料馆的创建人。
塔维涅在乌尔姆街的电影资料馆渡过了整个青春期，每个周末一离开寄宿学校，他就会溜到资料馆，馆长亨利·朗格卢瓦在这里选择某部1908-1924年的电影，让他们免费观看。
朗格卢瓦毕生都在为寻找、修复电影拷贝而奔走，并且固定在电影馆组织放映活动。
用戈达尔的话说，“我们这一批电影人都是巴黎解放和电影资料馆的孩子”。
可以说没有亨利·朗格卢瓦，就不会有那么多留存下来的伟大电影，也不会有这一批新浪潮导演。
作为一个影迷，朗格卢瓦一生都在续写着电影史，同时他也被写进了电影史中。
1968年2月，法国电影界发生了一场巨变，法国文化部罢免了亨利·朗格卢瓦的资料馆馆长身份。
消息一出，包括戈达尔、波伏娃、毕加索在内的法国文人，和卓别林、奥逊·威尔斯等多位国际电影人，联名签署了抗议声明，禁止没有朗格卢瓦的法国电影资料馆放映他们的影片。
戴高乐和法国文化部怎么也不明白，一个小小的影迷，怎么会掀起这么大的风浪？
2月14日，那一年的情人节，塔维涅和特吕弗、戈达尔等上千人在夏悠宫花园外示威抗议。
最终，游行者与警察发生激烈冲突，特吕弗、戈达尔遭到警察棒打，塔维涅的眼镜被踩碎，脸上更被打得全是鲜血。
在全法文人持续的抗议下，法国文化部不得不妥协，宣布恢复朗格卢瓦的职位。塔维涅们胜利了，这不仅仅是他们对亨利·朗格卢瓦的支持，也是迷影文化的传承。
五十年过去了，满头白发的塔维涅不再能冲在前方，但却依然在以一个影迷的身份，把镜头对准那些被历史忽略的演员、作曲家、摄影师，他们与戈达尔、阿兰·德龙、让·雷诺阿一起组成了完整的法国电影。
塔维涅在采访中如此形容自己在本片里的角色：“我不是一个电影史学家，不是一个影评人，只是一个仰慕电影的影迷。”
这部三个小时的纪录片只是塔维涅“法国电影之旅”的开始，之后还将有一个电视剧版，塔维涅还将继续挖掘法国电影史中的遗珠，分享给每个爱电影的影迷。
也希望爱电影的我们，能够将这份迷影文化传承下去。
-FIN -
今日互动
你为电影做过什么印象深刻的事？
5 ) 新浪潮是结束，而非开始
全是硬货 每位人物被分配到不同镜头，以表现不同氛围。 评价霍克斯:把摄影机放到视线高度去拍，贝克崇拜霍克斯和刘别谦 节奏感，贝克的节奏也太流畅了。 人物行为创造了剧本，人们察觉不到编剧。 贝克是当让演员工作最多的导演。 《大幻影》中，当捷报传来，艺人立马摘掉头套，唱起《马赛曲》。 移动镜头将景深与前景结合在一起。 横移却同样将人物从景深带至前景 全景长镜头，人物运动中，一直出现钢琴声 左拉是最好的对白编写者 拿玩具熊做比喻，“一只眼睛满含愉悦，另一只却充满忧伤” 带出人物过去，却不描述人物过去。 《天堂的小孩》中那段奇迹般的表演 莫里斯.乔伯特——作曲家 《金钱不要碰》里的口琴。 《死刑台与电梯》中的萨克斯 《夜之门》中听到音乐回忆起往事 “说法文，人们不喜欢看字幕。” 如果能感动两个人，那已经是了不得的成就了 让.萨莎，《危险的男人》，短焦距镜头 难民停留在酒店 车祸后探讨性无能，都好有趣啊。 两个男人和一个女人困在荒岛上 《电梯的藏匿》 汽车离开或回来时，都会伴随狗叫 原来，新浪潮并非法国电影的开始，而是结束。 27种旁白开场
6 ) 电影中出现的电影不完全统计
电影中出现的电影不完全统计（只包含有片段出现的电影）：
圣保罗的钟表匠、喋血王牌、金盔、蒙帕纳斯、七月的约会、洞、爱德华与卡洛琳、装饰、安东与安东尼、万恶黄金、红手古比、亨利与富朗索瓦、围城、澳门·赌博地狱、大幻影、乡村的一天、马赛曲、游戏规则、兰基先生的罪行、东尼、母狗、衣冠禽兽、法国康康舞、天色破晓、同心协力、拖船、迷雾码头、马拉帕加之墙、公牛的标志下、黑夜是我的王国、车灯、柴油、猫、关于贝贝的真相、谋杀时刻、金钱不要碰、不幸时刻、失序之夜、穿越巴黎、总统、巧设陷阱、冬季的猴子、大搜捕、受命的刺客、北方旅馆、天堂的小孩、夜之门、我的哥哥贾科、亚特兰大号、七月十四、舞会的名册、禁忌的游戏、死刑台与电梯、美女与野兽、死囚逃生记、某夫人、罪恶天使、马赛的朱斯坦、搏斗、危险的男人、黑夜旅客、冲出重围、幸运乔、阿尔法城、四百击、射杀钢琴师、猎人之夜、 亨利朗格卢瓦纪录片、希望、hello柏林巴黎在这、野男孩、巴黎的十月、爱情交易、旋涡、威胁、魔鬼的气息、绞索、赌徒Bob、巴黎屋檐下、曼哈顿二人行、线人、神父莫汉、影子军队、午后七点零七分、可怕的孩子们、再见菲律宾、五点到七点的珂莱欧、第三恋人、断了气、蓝胡子、释放猛兽、生活琐事、马克思与拾荒者、狂人皮埃尔、轻蔑、美丽曼波、冒险生涯、317小队、城堡之恋...
看电影真是一件孤独的事情啊，你尽可以欣赏银幕上的烟花灿烂，但那却不真的属于你，就连眼前鲜活的身影可能也早已作古。看到后来，悲凉感汹涌袭来，将我完全包围。
@filmoteca amb Bertrand Tavernier 充溢着私人回忆的电影散文，字句间情绪尤为动人。结尾《生活琐事》里的罗密·施耐德走入人群身影逐渐模糊之际，才发现三小时飞逝而过，仿佛一梦百年倏然惊醒，心知最好的时光已然远去。
似乎应该建一个“巴黎解放和电影资料馆的孩子”有关的豆列
个人化视角的私人法国影史，梅尔维尔料最足。
③个多小时的法国🇫🇷電影之旅，今天都是大部头，之前170分钟德国🇩🇪電影，下午到晚上192分钟『法国电影巡礼』实实在在的電影一天，北京气温今天下午39°左右……
最迷人的部分还是对梅尔维尔电影的讲述，文学改编的做法（同时买两本小说），和演员冲突（挂帽子和衣服），自传性（跟当时警局不一样，模仿自己的办公室和卧室氛围），当着布景师的面撕掉自己不喜欢的墙纸，讨论自己的观影喜好……不一而足
@小西天。电影史的叙述会强调新浪潮的反叛和前后两代的不同。但若收回塔维涅私影史的视角，就很容易发现断裂并非那样截然。他也没有屈从简单粗暴的作者论，而将演员编剧乃至作曲也纳入其中给予同等重视。比如上半集对让·维果的评论竟然是穿插进对配乐家莫里斯·若贝尔的回顾里的。总的来说，上半集聚焦法国30-50年代电影，更多的是他作为观众对上一辈人的观影记忆，没好玩八卦也谈不上什么洞见。下半集是事实上的好看，与一般观众更熟悉下半集的导演有关系但关系不大。毕竟是亲历者，讲梅尔维尔的部分是全片精华，还包括梅尔维尔与贝尔蒙多吵架录音这种猛料。p.s. 全片剪入了好几部电影扇女孩耳光的片段，不知道是不是老头的恶趣味。
好看，多数影片都看过，看得心有戚戚，三个多小时很过瘾。上半场，不管是说导演还是摄影还是演员还是作曲，主角毫无争议的只能是Jean Gabin，下半场的话，勉强算是Belmondo吧。
补标，贝特朗塔维涅非常私人角度的法国影史，从小经历又是从业者那感情和专注度真不是后来通过补片或者学习能比拟的，让加本感觉就占了半部分吧。好多也许后来被遗忘或不太知道的导演与演员趣闻，通过配乐剪辑影像的设计结合时事对当年发展的影响过程来梳理，逻辑也是很新颖与书本上有区别。法国文化中心。
#釜山电影节#
旋即在法国文化中心买了四张票
Tavernier nous partage sous 1point de vue spectateur et critique ses admiration et amour pr le 7e art à travers cet essai didactique et pédagogique sur l'histoire intime et très personnelle du cinéma français.Tout simplement passionnant malgré sa forme conventionnelle
30-50年代法国电影的回顾。虽然是浮光掠影的个人化讲述，但还是捎带了不少干货。喜欢Jean Gabin那段～
施隆多夫的高中同学，今年因为看阿姨竟也看了Bertrand Tavernier 好几部片子，早期他们合作还蛮多。他说的那些我又竟都喜爱，既是私散文，亦是好论文。
一部私人电影之旅，从童年到从业、从导演到演员到配乐，讲述对自己影响最深的电影和电影人。因为是私人视角的，所以有能引发共鸣的精彩之处也有毫无感觉的沉闷段落。对启蒙的贝克、雷诺阿和合作最多的梅尔维尔与索泰讲得最多。最喜欢对贝克经典镜头的一组蒙太奇致敬、对雷诺阿镜头运动的拉片分析以及分享的影史八卦内幕（对梅尔维尔是真狠啊！）。戈达尔、特吕弗、夏布洛尔、瓦尔达，新浪潮绕不过，但明显有倾向（没看岔的话结尾致敬名单干脆都没有特吕弗）。法国电影为什么牛逼，人家六十年代就有专门放中国电影的放映厅了。｜幸亏之前已经看过贝克的《洞》，要不直接给剧透个底朝天...（《影子部队》也透了，不过我那段直接闭眼捂耳跳过）；好多想要补的片
既是关于塔维涅私人观影品味的总结，又是对法国影坛的整体的回顾，话题覆盖广博，可见其观影量之博，亦可从中厘清他自己拍摄美学的归属范畴，宛如上了一堂影史资料课；影评人出身功底深厚，点评相当精准，词汇丰厚灵动，视角专业恰切；片尾出现的影人名字群星璀璨，铸成电影的雕刻时光。
三个小时的时间里纪录片作者通过时间顺序将他脑海中那些关于法国电影与电影人的记忆浮光掠影地回顾了一番，有拉片式的场景分析也有亲身趣闻的回顾，对众多导演以及作品的覆盖使得它并不会过于冗长与单调，它是一部大容量的个人化的关于法国电影发展历史的论文电影，也是一部关于私人回忆与情感的纪录片
结课后看这部太舒适了，昨天放粗剪的时候看得我又疲又遗憾，今天又想动刀了。©资料馆。
一部非常私密的电影回忆录或电影论文
#BIFF# 私人法国电影观影史。作为「巴黎解放和电影资料馆的孩子」（戈达尔语），塔维涅以雅克·贝克和克罗德·索泰为主，例数他爱导演演员作曲家。有些生僻的名字可做片目参考。八卦也不少～