趣味游戏美国版

1.平静的躁动
看这个电影的海报，内容简介，都会让人对它的初步印象是不折不扣的恐怖惊悚型电影。电影从一开始就布满了不安的因子：空中俯拍Ann一家人在公路行驶的汽车（这不得不让人想起《闪灵》），从平稳祥和的音乐一下子变成了嘶吼的碾核（对于碾核的解释见文章最后的附注）。虽然周围的一切再平静不过，但这种过度的平静总是令人感觉像是暴风雨前的宁静。两个变态出场，他们的外型，谈吐与他们的行为形成超强的反差。电影在前面的这些酝酿确是不错！
2. “打破第四堵墙”
两个变态说要和Ann一家人打赌：他们赌Ann一家人活不过12小时，Ann一家人没有选择，只能赌他们活的过12小时。而且这个赌由不得你不打，必须打！这时，变态者Paul突然转头直对镜头，对着观众说：“你怎么认为？你认为他们能赢吗？你站在他们一边，是吗？你赌谁赢？”这一下子打破了观众与演员的界限。让我们不再单单是个旁观者，似乎已经参与进去这个赌局里。增强了真实感，同时惊悚感也提升。这也正是布莱希特讲的“打破第四堵墙”表演方法。
3. 非典型恐怖电影
在我看来，这个电影不是真的恐怖类型的电影，它只是披着“恐怖类型电影”的外衣。电影想说的实质是批判。电影到后来，有一处神来之笔：倒带。看到这的时候，我还以为是片子出毛病了。看过后，才知道，这正是导演的高明之处，也是关键暗示所在。怎样理解呢？电影结尾处两个变态在船上有一段对话。这段话正好告诉我们（也就是观众）一个事实：电影中这两个人物的世界是虚构的，但也是真实的，你能看得到和感觉得到他们世界里发生的每一件事情。归根结底，整部电影的关键的是你，观众。你其实本可以简单地按下停止的按纽，就能够在这些事情发生之前阻止了它，但是你没有。即使两个杀手在电影开始就已经告诉结果会是怎样（在Paul讲打赌的时候他就已经说了“无论如何他们都会死”。），你仍然继续观看。再明白不过，电影是在批判恐怖类型的电影和人类对于暴力的痴迷。
4. 名副其实的“趣味游戏”
电影的结束镜头是Paul直视观众，也就是看着你。我看着Paul的眼睛，我明白了“趣味游戏”到底是什么。“趣味游戏”不是电影，是导演与你的游戏，是导演给你的测试。测试结果失败的标志就是最后你看到的是Paul似笑未笑的脸。那张脸仿佛在说：你和我是一样的……

P.S.：“硬核”： 碾核的RIFF是完全杂乱无章的,噪音一样反复与重叠,不求工整；编排混乱而且效果厚重,听起来十分混沌,你很难听清他们的RIFF，不像金属乐那样清晰.你别指望在这种音乐中找到半点旋律。……碾核的声乐特点听起来是痛苦的，归类于高倾斜的尖叫到低声，从喉咙发出的低沉的咆哮；尽管歌词经常是冗长的，很难被理解的。碾核带来的思想意识上的侵略就是如此，超越了指向其发起于鞭挞金属和硬核朋克根源的顶端，很难让人完全描绘出它事实上听起来的效果。（摘自网络）

hello,guys.
I want to paly a game.
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The END
（无聊的片子！）

这片子看后不能以恐怖来形容，也谈不上惊悚，远远没有大制作的迹象和视觉上的恶心，它只是给观者以一种异样的感觉。这种犯罪非常的流畅，如果要用语言来形容对犯罪者的感觉，就像是一张完整的橘子皮，里面并没有果肉，是一只中空的桔子。某些东西让我们觉得害怕，首先是老大的理智，在意外面前正常人会丢失理智，而他们拥有理智，而且理智的不能再理智，这是杀人者的理智，在生与死的这个领域中也许他们更像正常人。理智下的犯罪，才叫人觉得可怕，因为在生命的赌局开始之前，谁生谁死已经决定，因为主宰者没有漏洞，没有破绽的继续出着牌。直到女主角在湖上被推入水，这是理智的最后的决定，时间本就不可能成为规则，对于生命的主宰权每分每秒都可以打上句号。难道弱者不能挣脱？可以，除非在危机面前你也是一名理智的正常人，就和他们一样。

  片子里Paul的气质跟发条橙有点像，那么的偏执。俩人越是彬彬有礼，就越让我感觉到恶心。电影很出彩的有三个地方：

第1：Paul在电影过程中突然会对着屏幕面前的你说话，这让你的现场感瞬间增加，让看电影是一种享受的我第1次感受到了压力。感觉我坐在他的旁边，参与了整个事情，却不能做任何事情，就象一个冷血的同伙一样目睹着一切的发生。

第2：倒带，这个地方相信让很多看过这个片子的人都印象深刻吧。

第3：片子结尾时，Paul和Peter在杀死女主人后来到女主人生前好友的房子处停下。Paul上岸与女房主简单对话后环视了一下房子，最后视线回到屏幕面前落在你身上。

  OST特别的神经质，给我的感觉有点象《REC》的那种OST，不过这种噪音很贴切片子本身的主题，两个外表文质彬彬的白人青年却是心理变态，以折磨人为快感的杀手。而OST里与背静噪音，鼓点相夹杂的人的撕吼和尖叫声形成一种滑稽的，不健康的氛围。特别是影片开头，一家三口在车上听着舒缓的音乐，突然Funny Games字样一出现时，OST换成影片的那个非常紧凑，变态的噪音时，一家人脸上那种洋溢着天伦之乐的幸福表情和OST本身形成了鲜明的对比。在一开始，我就打了个不大不小的冷颤。

看完片子后，我产生的一个念头是：
  
  我想说的是，你知道吗？你可以扪心自问一下，我们任何人都有成为Paul的倾向，所以看这部片子其实是在看你众多切片中的其中一个自己而已。

        结构主义叙事学是我们理清电影叙事脉络，了解电影内在含义的主要手段。我们首先要从普罗普的研究开始。
        普罗普把民间故事总结为6个叙事单元，这6个叙事单元又划分为31种叙事功能。
        单元一：准备——影片的开端处，Ann一家一边玩着猜歌游戏，一边开着休旅车到自己度假的别墅，环境一片和谐，但快到度假地时，音乐变得暴躁，在邻居家门口时，暴躁的音乐停止，（坏人）Paul和Peter出现，坏人得知有新的家庭来到度假别墅区，Ann一家到了以后收拾东西,Paul到主人家借鸡蛋，观察主人家，把主人的手机扔进水池。
        单元二：纠纷——Ann和George和Paul起纠纷，Peter打断男主人的腿，主人一家被困住。
        单元三：转移——（英雄）小George在被Paul一路追踪下逃到邻居家，在邻居家地上发现一把枪，他把枪藏了起来。
        单元四：对抗——（英雄）小George被Paul找到，小George拿起枪对抗Paul，枪中没子弹，小George被抓回来。
        这条叙事结束。一般的叙事结构的单元五六是英雄胜利归来，坏人受惩罚。但是《趣味游戏》在电影刚刚开始，英雄就被设置为死亡，它不是常规的叙事结构。与观众观影经验不符的是，影片在家中发生，拯救者和被救者全由这家人担当。母亲为了救小George脱去了衣服，母亲在此时充当了英雄的角色，而后来小George自由，充当英雄的角色，此时母亲又是被救者的角色，小George逃离到邻居家又被捉回，被杀死，最后，拯救者和被救者全死了，坏人获得了胜利。
        我们也可以用罗兰·巴特的后结构主义来对影片进行内在分析。
        1——情节性代码：这是指与观众观影经验不符，影片开头处，导演给刀和手机都给了一定的镜头，观众自然的会认为，刀和手机会在影片中起关键性作用。但是影片看到后面，观众会发现，刀和手机都没有派上用场，手机之后就算是能开机了，依旧没有能起到作用，解救Ann和她老公。不仅仅是道具，影片中，George被打断了腿，Ann被绑住，结果小George成为了一个“英雄式”人物，要来拯救这一家，这与观众大部分的经验也不相同，没有人相信这个小孩是个英雄式人物。影片到了后面，Ann终于逃出去，在街上遇到车，但是她本能性的认为这辆车可能是坏人的车，所以躲了起来，结果那是一辆能救他逃离的车，在第二辆车出现的时候，大家都认为，终于这辆车能救她，但这就是杀手的车。
        2——阐释性代码：阐释性代码是导演对于悬念的设置。在影片的开始，Ann一家路过邻居家，看见邻居家不自然的反应和两个不认识的白衣男子。Ann自己这时就对邻居家的反应和两个白衣男子提出了质疑，这就产生了一个悬念。
        白衣男子要求试球棍，结果并没有用高尔夫球，这又是一个小悬念。而这个悬念不仅揭示了Lucky的死亡，同时也揭示了白衣男子来者不善。两个白衣男子在夏天戴白手套，突然出现在这个度假村，这些个小悬念是为这两个白衣男子是谁，为什么这样做这个大悬念服务的。
        小George终于逃出去，而白衣男跟在后面，小George逃进邻居家里，悬念是究竟他能躲过，还是被捉住。
        Ann最后逃出去，在路上遇见第一辆车，她本以为这是杀手的车，所以躲了起来，而第二辆车的到来无疑是导演设置给观众的一个悬念。究竟这是不是杀手的车。
        片中设置了很多悬念，甚至很多画外音的使用都是对悬念的运用。比如说杀手枪杀Lucky，枪杀小George，导演并没有让我们看到直接的暴力画面，而是通过画外声音，比如枪声，高尔夫球棒挥动的声音设置悬念，让观众好奇，到底发生了什么。
        就像片中，Peter在客厅点冰点将，镜头随Paul出去，Paul去厨房弄吃的，画外传来枪击声，导演设置悬念是，究竟谁被枪击了。镜头里Paul不急不慢的弄吃的，更给观众对于被杀者是谁这个悬念更加好奇。
        3——象征代码：这个片子里有很多的象征代码。如影片开头的高雅歌剧，和中间穿插的暴躁音乐；Ann一家玩的猜歌游戏和Paul，Peter的杀手游戏。这些象征代码都象征着人物的地位状态身份。高雅歌剧象征着中高产阶级，暴躁音乐象征低产阶级中暴躁的青年人。猜歌游戏象征一种无害，优雅的生活方式，而杀手游戏则象征着变态，可怕。
        4——语义素代码：导演从影片的字幕开始就放置了很多的语义素代码。如影片开始的红色字幕，就带有血腥暴力的意味。Ann一家三口在车中放的高雅歌剧，狗，自家的帆船，高级的高尔夫球棒套装，度假别墅，表露着中产阶级的富有。他们生活的阶级代表着他们所处环境，他们的身份地位，他们和同样富有的邻居交好，一起帆船比赛，一起高尔夫球比赛，在遇到陌生人（Paul和Peter）时，他们会不由自主的问他们来自哪，和邻居什么关系，这是一种强烈的阶级意识。Paul和Peter的白衣白裤白手套，白衣白裤，是一种看似纯洁，但又隐而不露的物件，最明显的是白手套，白手套看上去洁白无尘，却是用来掩盖证据。这也是导演告诉我们，光看表面，你永远也看不清事物的真相。他们讲究礼貌，他们穿的洁白无瑕，但是他们的世界充满了肮脏和污秽，不伦的母子，一家的瘾君子，他们通过杀害别人而获取金钱，通过玩生命游戏来获取生活快感，这些都是隐藏在白色下面的肮脏。而看似高雅的中高产阶级，你也不会通过外表就看清他们，他们身处的阶级，他们的豪宅，他们听的高雅的音乐，玩的高雅的娱乐项目也并不代表他们就是一个高雅的人。邻居被控制了，有那么多机会，但是邻居都没有开口向Ann一家求救或者告诫他们，他们用沉默试图换回安全，Ann一家也同样是这样，白衣人正是抓住了这个，才能在这个度假村里累积罪恶。中产阶级们优雅的生活并不能使他们本质上异于低产阶级，也不能改变作为一个人自私利己的本性。
        5——文化指涉代码：影片中，两个白衣杀手对对方都有昵称，Bevis和Butthead，Tom和Jerry，瘪四与大头蛋这个喜剧动画中，充斥着黄色，暴力，犯罪。而汤姆和杰瑞也是，看似搞笑的动画里，充斥着猫和老鼠的暴力。儿童作为动画片的主要收视群，受到了这些动画片极大的影响，儿童从幼年时期就开始接触黄色血腥暴力的东西，社会不安定的系统就从儿童建立起来。
        片中Peter枪击小George，血溅在电视屏幕上，也是在揭露电视娱乐是一种血腥可怕的存在，或是说对这种电视娱乐的抨击。
        影片中拿遥控器倒带的情节，在观众不解和痛骂声中，其实也体现了导演的一个观点，电影可以倒带，但是不良娱乐对儿童和青少年造成的影响可以倒带么？显然不能。影像媒体对于青少年起着举足轻重的作用。而我认为导演也通过这样一部影片呼吁对生活在这样环境下的青少年的一种关注和重视。Paul和Peter不是个例，他们是害人者，但同时又是当今扭曲意识形态的受害者。
        通过结构主义的分析，我们渐渐能开始理解导演哈内克的声音。他并不是让我们一味的同情受害者，斥骂白衣杀手，通过对剧情的解构，我们看到藏在里面的深层的东西，对于人性的揭露和对当今影像媒体，对传媒娱乐的一种质疑。和哈内克另一部电影《白丝带》给我一样的感受是，这样看似平静无波的社会下隐藏的是目不忍睹，刻意无视的罪恶。

——为免电脑歇嗝儿留稿之用
ps：好喜欢这电影