长篇影评
1 ) 《兔侠传奇》:有进步就是胜利
看完《兔侠传奇》,很难不让人将其和《功夫熊猫》做比较。这两部电影实在有太多太多的相似之处,同样都是以动物为主角,同样是功夫题材,甚至都是一个对吃特别敏感的主角成长的励志故事。因此在看到《兔侠传奇》(以下简称《兔》)中的反一号涂个烟熏妆装国宝的时候,都让我隐隐嗅到了这部影片对好莱坞阿宝的一丝“哀怨”之气。
既然比较,就要首先承认我们的差距,这差距主要是技术的差距。
评价一部3D动画,技术是其不能回避的重要元素。牛逼如皮克斯和梦工厂,也是因为其出色的技术,才成就了他们的成功。《兔》一片则让我看到了我们与这些业界顶尖大佬的巨大差距。作为一部拟人动画片,影片中仅有四个角色的身体有较为明显的毛发效果,那就是主角兔二、玫瑰、熊天霸以及一开始就死掉的猴子老爹。其他角色,包括那个重要配角小矮兔,都是一身光溜溜的造型。
接着便是衣着效果。从影片的细节中,已经可以看出主创人员在尽力做出衣着飘飘的感觉,但从实际的呈现效果来看,还是显得不大自然。记得皮克斯在制作《玩具总动员1》的时候,因为技术的限制,无法将衣服“穿”到角色的身上,只能将衣服以着色的方式画到人物模型身上,从建模角度来说,当时的角色身上的衣服和身体是同一个模型。从《兔》一片中大量路人甲路人乙角色身上可以明显看出,除了主角之外,该片创作人员对衣着的建模渲染技术还停留在上个实际1995左右皮克斯的水平。另外,从衣服的的渲染来看,还是以光滑效果为主,缺乏织物的粗糙感和质感,因此我甚至怀疑,片中部分布料上的经纬交叉效果是利用贴图贴上去的,而不是经过渲染生成的。
另外,影片中大量出现的,且在3D动画片中较难模拟的就是重力模拟效果。记得当年《魔比斯环》中最让我难以忍受的一点就是其人物动作毫无力道,完全缺乏重力感,《兔》在这方面有了很大的进步,但在一些细节之处,仍然让人感觉破绽太大,影片刚开始老猴子躺倒枕头上的镜头,影片中几个托着腮帮的镜头,都给我一种悬空无着力的感觉。
毛发、衣服以及重力感,从这三个影片中出现频率最高的模拟效果来看,《兔》的技术水平依然和好莱坞有非常大的差距,至于烟雾、水滴的模拟效果,这在好莱坞都仍然是个难点,《兔》没能模拟好,也是我意料之中的。
技术之后,便是剧情。
皮克斯的成功不仅在于其牛逼哄哄的技术,还依托其充满创意的剧情。《兔》的剧情则走得是俗套地不能再俗套的中国武侠复仇路线,甚至主人公的成长也是属于武侠小说中那种常见的“天下掉馅饼”式(或称为“悬崖秘籍式”),和同样一开始不会功夫的熊猫阿宝相比,《兔》的主角兔二的成长则显得轻松的多。可以说,影片的前十分钟就已经看到了结局,接着我们就在大部分时间里就是等着主角如何且什么时候打通任督二脉或者大彻大悟之类的,接着成长成一个大侠——简单来说,剧情比《功夫熊猫》还没有悬念。在剧情已经完全明了的情况下,如何掌控节奏,则成了影片吸引人看下去的关键。不过可惜的是,《兔》一片在节奏掌控方面做的一般,许多笑料甚至有味了湊片长之嫌,比如刚开始那个耍宝劫匪二人组便让我有拖沓之感,而兔二蜕变之时,给的时长却又太短给人感觉不够过瘾。
简单来说,从剧情上来看,《兔》一片的定位还较为低龄。
说了这么多,说的都是《兔》的不足之处,并不表示我不肯定这部影片。相反,正是因为此片相对以往的动画已经有了巨大的进步,反而使我有了中鸡蛋里挑刺的想法,因为我希望,中国动画,尤其是3D动画,能够以这部影片为立足点,真正发展起来。影片在技术细节方面确实有巨大的差距,但在背景,以及大场景的渲染上,已经做得相当出色。一开始的那个云雾绕山的镜头,竟看得我激动万分,而影片中那些院落,屋子等环境的制作,已经做得比较出色。至于剧情,虽然俗套,但还不至于完全无趣,至少,和我同场的孩子是从头笑到尾,无论如何,像《兔》这样的动画片,首先就必须要孩子喜欢。
在2011年下半年刚开始的时候,两部登陆大荧幕的国产动画,让我对国产动画那已经化成骨灰的信心有了复活的冲动。虽然我更喜欢《魁拔》,但是《兔侠传奇》无疑更具里程碑,日后如果提起中国3D动画,“兔侠传奇”必定是绕不过去的四个字。诚然,无论从技术,资金等各方面而言,《兔》都无法和《功夫熊猫》这样的优质动画比肩,就算无法横扫全国,能争得一城一池也是胜利。如果有朝一日中国3D动画能够真正屹立于东方的话,《兔》一片必然是其脚下最坚硬的基石之一。而我所希望的是,当国产动画逐渐给人希望的时候,不要再让一些劣质动画再度透支我们的信任。而现在,《兔》正和《魁拔》,在为我们之前的不信任买单。而我也希望,能够有更多的朋友进入影院,来适当支持下国产动画,毕竟,国产动画需要发展,是需要观众的支持,同时我更希望,院线经理们能够给国产动画更多的荧幕,毕竟,这个产业的蓬勃,是需要市场渠道的一定支持。
2 ) 怎么写着写着,就苛刻了起来。
好动画就得啥都好,皮儿好,馅儿好,揉得好。
看完《兔侠传奇》,我想到了这句话,范伟的声音真是三日不绝。
在一个北京四处下着瓢泼大雨的周末,在我挑战完一部不算太恐怖的瘆人惊悚片之后,我想到了这张豆瓣增票,一路躲着雨水,我就进了万达CBD,不管看完我怀着怎么样的心情走出电影院,外面已是阴霾尽退,它还是轻轻松松地平抚了我之前被恐怖片吓坏了的心情。
其实,我觉得,就算不是免费的票,我还是会买票看的,凡是大声高呼为中国动画“呕心沥血”、“石破天惊”之类的,看了海报和预告并不特别反感的,我都还是会去想看一下,就是这样跟别的看着国产动画由盛转衰的80后的可怜的中国动画迷们一样,对中国动画,一边怒气不争,一边掏着腰包,希望有一天真的眼前一惊。
说到《兔侠》,我只能说有忧有喜,差强人意。就跟兔爷的一盘好炸糕一样,好电影就得啥的都好,《兔爷》有出众的地方,却也仍是没能摆脱沉疴。
先说皮儿吧。这是让我最欣喜的地方。技术层面上,我不是专家,但是3D效果,还有画面的色彩,动作设计和剪辑的编排,确实看得舒服多了,开场的云海的3D效果和漂亮的京城甚至有点儿惊喜。功夫电影跟乒乓球一样是中国的独门绝技,稍微从“老祖宗”的财富里面偷师小小,就足以出挑。打得不错,可是看起来虽然过瘾,却难免情不自禁地想起《熊猫》,总觉得差点什么。是的,这样的功夫,不过是把人换成小动物,吃足了老本,中规中矩,却缺乏新意和创造力,这是动画的内核。《兔侠》里面打的在漂亮地道,却没有一个动作设计能比得上《熊猫》里面孔雀王爷一个开屏转身的惊艳。《功夫》里面连爬行动物都打起了功夫,《兔侠》里面无一不是四足生物,缺乏特色,不过是人身上按了个动物头。
还是皮儿,说到班底,中国动画很久没这么大阵仗。我想所有人最满意的就是这配音团队了,以后就应该这样。还有让我备感振奋的,是音乐。想当年的《宝莲灯》《梁祝》虽然没给中国动画带来太多突破却也留下了许多动人的旋律,之后的许多年,国产动画连这个都不给力了,简直是雁过不留痕,什么也留不下。如果说原来是明星加精良的主题曲,这次颇为给力的配乐应该说是更往动画电影的正轨上走了一步。
《兔侠》有个还不错的皮儿,却仍然没有走出国产动画的围城。我有时在想,是中国的创造力在消失,还是这个国家的文化产业在变得越来越浮躁?我们看得出来,管事儿的急了,可是急和盲目地追求投入解决不了讳疾忌医留下的烂摊子。一个真正好吃的“炸糕”,馅儿是最关键,于电影,就是故事本身的动人之处。《兔侠》的故事平庸不是问题,《功夫》的情结同样老套。可是,如何用一个老套的框框打动人心,换来喝彩?不是白天出门捡回来一个半死不活的武林盟主就练就了绝世武功,也不是有了天资一觉醒来就大彻大悟天下无敌,更不是等着关键时刻莫名其妙的小宇宙爆发。兔侠的成功故事,借鉴了最经典不过的传统武侠浪漫主义路线,却在一个多小时里面讲的极尽取巧,散散慢慢,外加几次与主线脱轨和刻意的讨好。仿佛在隐喻着这个同样不太踏实的中国动画产业。
庆幸兔侠又拿出了中国特色,尽管非常表面。
每年我都不遗余力地搜刮全世界的优秀动画短片来看,惊讶的发现没有一个好的作品是主要靠技术层面的取巧俘获人心。
是的,这不过是一部动画片,我看完之后其实还是心情愉悦心怀乐观的,但是不知不觉又情不自禁地苛刻起来,好像恨铁不成钢。也许对我们这一代,亲眼走过辉煌不再,眼见一种美好的东西在自己面前坍塌却无能为力,深深砸在了我们曾经的骄傲上,却不能永远抱着那些尽管努力被提起却阻止不了被遗忘的好时代来给自己疗伤。
3 ) 我只有一句话要说
你想看就看吧,咬咬牙就过了...我非常期待中国的新片《魔玉佩》《哈尼波特大》《变形八路》《X-WOMEN》《遗精空间》《加勒比海军》《阿!党大》.........
(写在后面:现在速食时代,好象没人喜欢看长篇大论了,我也改改吧,一句话解决战斗,欢迎加围脖
http://weibo.com/bravess 谢谢!)
4 ) 呼吁禁映《兔侠传奇》! 《兔侠传奇》与儿童道德教育倒行逆施!
两年前我无意中看到了动画片《大头儿子小头爸爸》就给1岁多的孙子看,谁知一看就着了迷,现在看了一年多了仍然乐意看,而且了解了一般的人与人的关系,还学会了很多语言,比如,“来不及了”,“我会小心的”、、、、、以后,我在和邻居们接触以及在公园里看到一些哄孩子的老人才知道很多孩子都喜欢这个动画片,一个北京大妈说,“孙子不听话,若是说给你放《大头儿小头爸爸》,立刻就老实了,规矩的坐那儿等着我给放”。
昨天,在《北京青年报》的文章《文化创意潮涌新北京》中才知道“《兔侠传奇》是迄今为止国内投资额最高的动画片。活动期间,《兔侠传奇》导演、北京电影学院动画学院院长张立军将携《兔侠传奇》的主创团队人员亲临现场,与观众进行现场交流和互动。”便点开看,不看不要紧,一看心拔凉拔凉的,怎么花大量的资金给孩子拍的动画片又是打打杀杀的暴力片!难道就不能拍些科学家的童年?难道就不能拍杨利伟、袁隆平、、、、?或者是乔布斯!
11月8日《北京晚报》披露《殴打七旬老夫妇 男子当街施恶拳》,“7月5日上午,郗某开车到西城区太平街北口丁字路口处,右转弯时差点儿与一辆三轮车相撞。郗某冲骑三轮车的老人嚷嚷了几句。随后,双方发生口角,下车在马路边厮打起来。 撕扯过程中,郗某骑到了老人身上;老人的七旬老伴从背后拿包打郗某,郗某一手按着地上的老人,一手攥住老太,导致老太右手骨折。”
前天下午,5点多,我就看到酒仙桥上两个年青人大打出手,很多人站在桥上围观。难道现在、打打杀杀、暴力行为在一些年青人心里都成了家常便饭?
政府和文化团体应该加强道德教育和宣传,应该远离暴力,使年青人明白“冲动是魔鬼”,学会用道德控制自己,在和别人发生冲突时做到“退一步风平浪静”人与人就能和谐,可是《兔侠传奇》又是在搞暴力、本来兔子是中国人与人为善的形象,也要把它妖魔化成暴力楷模!难道要在中国消灭老实人?让中国的年青人都成大侠,大侠教育正在从娃娃抓起?
呼吁禁映《兔侠传奇》!
《兔侠传奇》与儿童道德教育倒行逆施!
5 ) 《兔侠传奇》与《功夫熊猫》异同对比及成败分析
Part.1影片脉络梳理
《兔侠传奇》:徒弟叛变企图杀死师傅并篡夺盟主之位。师傅中毒后逃到乡下遇见胖子兔二,授以内功,并嘱托将令牌送到武馆牡丹处,随后归西。于是兔二踏上了寻找牡丹的漫漫长途。
《功夫熊猫》:徒弟叛变企图杀死师傅并得到龙之神旨。龟仙人出手将其打败并将其关押在牢中,然而他终有一天会逃出。为此,他们准备选出一个神龙大侠。于是阴差阳错选出了一只胖熊猫。
Part.2人物形象分析
《兔侠传奇》篇
兔二性格设定:表面憨实,内心温暖,貌似胆小,拼死助人,讲诚信的中国农耕时期的人物代表……耿直,不求名利武功,只想过着平淡的生活。他的高贵之处就是勤劳和没有阴谋,有着执著的诚信。深得中国“气”学说的精华。他最终的胜利,是秉承了中国古代哲学中的“不战而屈人之兵”的非攻思想,这对当下纷争的战乱都有国际意义。语速偏慢,憨厚,略带笨拙。[ 引用自百度百科]
那么实际表现出来的是怎样的呢?
蠢钝。什么叫“略带笨拙”?那不叫“笨拙”那叫“蠢”。以下结合影片来做一个论证。
兔二出门卖炸糕,被东西绊倒。他完全不在意是什么绊倒他的,第一反应是去捡炸糕。本来这点没什么可吐槽的,但是!那么一大只猴子躺那,他居然没看到!摸到猴子的脚之后,还在碎碎念碎碎念——“咦?这是什么呀?”我忍不住在内心咆哮:猴子!猴子!你瞎呀!
另外,忍不住吐槽一句,这只兔子的眼睛也太小了。这直接导致我一直没办法在他的脸上找到聚焦点。
结论一:这是一只反应很迟钝的兔子。
兔二遇到山贼,山贼让兔二猜测他们的身份。在山林里头被面相凶狠,打扮怪异的人拦住;对方说着那么经典的“此山是我开,此树是我栽”的台词,正常人第一反应都会是打劫的吧?然而主角就是主角,他一定与众不同,一定出其不意……“你们是卖木材的吧?”我差点没忍住要把浏览器关掉的手。
结论二:这是一只智商有硬伤的兔子。
我看过的动漫不多,但我知道敢这么挑战观众底线还死不了的动漫一定很了不起,比如《EVA》。
作为一部一武侠为背景的影片,功夫是很重要的一环。那么兔二的功夫是怎么来的呢?
1、猴子临死前传给了他八成功力。
2、猴子托梦说要在生活中学,于是兔二开始在厨房里利用做杂务来练功。
熊天霸作为一个武学练家子功夫好自不必说,他有勇气在擂台上向所有江湖中人说不服来战的男人。而兔二一个卖炸糕的,只经过两个梦的指点便打败了熊天霸。这种感觉就像一场田径比赛,一个是职业顶级选手,一个是路人甲。路人甲作弊打了兴奋剂,再经名教练的指点——甩开膀子跑就可以了——然后拿了冠军。太不合理了。而且这在我看来这简直就是对所有职业选手的侮辱。就像大部分人都唾弃《小时代》的价值观一般,我也唾弃《兔侠传奇》在这一部分的价值观。
这就是影片想传达的“不战而屈人之兵”的思想?我呵呵。
《功夫熊猫》篇
【一部正常的好片可以体现在你不用百度就可以知道人物的设定。】
对照着来讲这是一只不灵活的胖子。影片一开始阿宝梦醒后,躺在地上起不来;阿宝屡次投标投不准;阿宝拖着面车上山,没几步便气喘吁吁……
孝顺。为了不让父亲伤心,阿宝撒谎说梦到了面条;明明是想去看神龙大侠的诞生,在父亲灼灼目光下,还是说出了可以去卖面条这样的话……
有梦想。对功夫表现出了从一而终的热爱,无论是开场做梦还是上山后为了梦想的坚持。这一点特别重要。对比《兔》你就会发现,兔二明明从头到尾到显示处了他对烹饪的擅长以及对食物的热爱,但是结尾特别突兀的出现“路见不平,助人为乐”,不是刚说好要“好好做炸糕”的吗?虽然这两件事情并不矛盾,然而我觉得真的没必要特意做一个思想高度的拔高,何况这拔得也太生硬了。反观《功》,结尾轻轻松松问一句“你饿吗”,多好!它的思想已经在过程中循序渐进地表达了,并不需要在片尾像个学生习作似的来个“点明主旨”。
另外,看完《兔》再看《功》真是太感激这世上还有智商正常的主角。
再看看阿宝的功夫之路。
1、他热爱功夫,所以一开始在所有都不看好他的时候能够坚持下来。当然,龟仙人也起到了一定的作用。
2、他接受了修为高超的师父专业密集的训练。
3、他通过龟仙人的指点与父亲的教化,理解了龙之神旨的奥义——相信自己。
为了使打败大BOSS者个必然的结局显得真实可信,第二步是极其关键的一步——阿宝有意识地付出了自己的努力。
而兔二顶多只能算得上一个觉远(《神雕侠侣》中的人物),空有一身好内功但在招式上一窍不通,遇上高人也还是得败下阵来。
还有个槽点不吐不快——为什么阿宝的爸爸、爷爷、太爷爷都是鸭子,阿宝是只熊猫啊?猴子的女儿会是只狐狸?
配角篇
二米:唯一的印象就是在庙里的时候不断地驱赶兔二,简直是恩将仇报、心胸狭窄。吃炸糕的部分,并不使人觉得他纯真可爱,相反,利己地让人讨厌。虽说喜欢或者厌恶这种事情因人而异,但这般塑造,着实是我无法欣赏的。
牡丹:善良的姑娘,想成为一个杂技艺人。我非常不喜欢49分钟时出现的那句“为了梦想连父亲都没有照顾好”,简直是笑话。以当时的情景,就算她在又能如何,根据电影的尿性,绝对是打不过的,打过了还有戏演?既然怎样都是打不过,为什么要来责怪梦想。梦想这么美好的东西还是不要让所谓的礼义廉耻给玷污了。
同样是叛变的徒弟,同样是90分钟左右的时长,《功》刻画出了一个反派的成长史,前因后果交代清晰完整。反观《兔》,百科与时光网中对其形象的描述都是“表面正直,实则阴险”。坏得着实脸谱。
Part.3配音篇
别的配音演员是配什么像什么,而范伟总让我跳戏,无论兔二讲什么我都能联想到“拐了拐了啊,卖拐了啊”。个人色彩太浓。还有开头猴子,语气音配的也太假了些。后来出配音表的时候,居然是濮存昕……我本来想把这段吐槽去掉,还是保留吧,就算是濮存昕也不行。然后发现字幕写的是友情配音。没给钱?如果这么想的话我倒可以理解了。
《功》没什么好说的,就是和谐。
Part.4剧情发展及细节表现
这中主流的片子必然是主角打怪升级最终干翻大BOSS的走向。而想要做好,情节的设置与衔接,细节的合理表现无疑是非常重要的。《兔》存在的一个硬伤就是整部片子缺乏一种反应(react)。
情节上讲山贼打劫一段实在过于失败,全程无笑点,最大的作用就是无限突出了兔二愚蠢这一特点。居然猜不到山贼的身份,而且怎么把牡丹听成鲁班的?那么大的胸看不出来是个女的吗?且一般人自己的名字被说错会有反应的吧,这部片子全程缺乏这种反应,使得人物呆滞。出于保密所以牡丹或是二米不讲,这种论点是站不住脚的,因为此时没有保密的必要性。
兔二送菜中途发那么大脾气不符合他是个温吞老实人的设定。且临场反应简直是智商爆棚。槽点:这时熊天霸已经开始怀疑,并派人监视,然而后面兔二做了梦之后展现出来的功力竟丝毫没有引起怀疑,这不能不说是个bug。要是编剧是想表达人浮于事这个现象(参照二米进入武馆时两个守卫在打瞌睡的情节),我不能接受这种想法。因为从整体上看,我不觉得编剧或者参与影响剧本走向的这些人有精力去照顾到这些细节,因为他们根本连主干故事都讲不好。
《功》里,一开始大家嘲笑阿宝看不见自己的脚趾,于是他就马上去看了;师傅说架子上有桃酥,身为吃货的他马上变成了一个灵活的胖子,不余一一。
本来在一个武侠片里讲“善良有责任感”多么容易的一件事。然而,这在《兔》中出现得简直莫名其妙,情节设置不严谨。凭什么猴子是要传功给兔二?因为碰巧遇见了?他怎么能确定兔二是不是一个心怀不轨的人?令牌怎么这么容易就让一个陌生人去送达呢?不要说因为猴子马上就要死了这种话,也不要问说应该让故事怎么合情合理。这是编剧的工作,不应该让观众去想。
反观《功》,师傅一开始对宝不信任,后来长期相处加上乌龟大师的点化,才使他逐渐接受。情节设置合情合理。阿宝的功夫也是循序渐进慢慢提升的。所有人都有一个转变的过程。
训练过程波澜起浮,有张有驰,如夹包子那段。这一段在后面与太狼的对战中也表现了出来——用高跷把神旨盖在锅底,打乱,前后呼应,铺垫呼应地自然。而凭什么兔二只继承了猴子八分功力且在无人教导的情况下打败了熊天霸,不科学。兔二从监狱逃脱的一段简直毫无缘由,如果是想表达一种顿悟就该有所表现及铺垫,可他只是突然出现了。
Part.5总结
同:都是中国古代武侠背景下的故事;都是由徒弟的叛变引起的故事;主角一开始都很弱,后来变强(这是所有类型片的走向,不算雷同)。
异:《兔侠传奇》是强忍着恶心看完的,《功夫熊猫》不知不觉就看完了。
成败分析:影片本身的问题已经说得七七八八。宣传方面的问题我不太懂,不详细展开。只是避不开的问题是《兔》号称是一部投资过亿,大牌云集,版权卖到了66个国家的大制作。配音方面有濮存昕、范伟、张丰毅等,编剧邹静之是《一代宗师》、《铁齿铜牙纪晓岚》的编剧,导演孙立军的百科一打开满满的奖项……听起来很牛的样子。但是!你们倒是把“很牛”这种形容词在影片中体现出来啊!剧情硬伤是不能用“毛发都可以看清 ”这样的句子来掩盖的。如果不是詹姆斯·卡梅隆那种级别的视觉特效,就不要把3D当做买点了。有那么多钱去砸特效,还不如多给编剧和声优点钱,先把故事讲好再说。
PS:此为2014年文产作业,老师应该不会出一样的题给下一届吧ORZ。学弟学妹们,别抄哦~
6 ) 《兔侠传奇》:有关兔二的那些特二的事
国产动画以后在做宣传的时候,说什么都行,但是千万别说投资额有多么多么大。前面《熊猫总动员》说3.6亿投资,这回《兔侠传奇》说1.2亿投资。且不说这些数字是否是真的,即使是真的,最后的票房如果只有三五百万的话,这高额的投资究竟是一件值得大书特书的事呢,还是一件让人感到特二的事?
我不知道邹静之究竟是在本片挂个名,还是这故事真是他写的,我宁愿相信这故事不是这位国内鼎鼎大名的编剧同志写的,否则真要让人大跌眼镜了。我接下来就想说几个关于本片编剧的几个特二的大问题。
1、主人公为什么是兔子?
选择兔子作为影片主人公一定是有目的的,就像梦工厂选择熊猫作为《功夫熊猫》的主人公,是为了方便借用中国文化元素一样。如果说今年是兔年,选择兔子作主人公利于营销的话,好像可以说通。那么接下来呢?影片一定要围绕兔子进行构思和叙事。
熊猫是身体庞大而笨重的,《功夫熊猫》很好地描写了这一点,并借此反衬出一个有功夫的熊猫的神奇性。“兔斯基”是一个经典的兔子形象,它借用了兔子的白色和长耳朵的特点。兔八哥也是一个经典的兔子形象,它借用了兔子的灵巧与迅捷的身手。80年代我们有一部美术片叫《长尾巴的兔子》,也是兔子主人公,它借用了兔子尾巴短的特点。
《兔侠传奇》呢?我们会发现除了兔年这个表面得不能再表面的噱头以外,影片其实没有讲出为什么主人公必须是兔子的原因。《兔侠传奇》到底借用了兔子的什么特点,我们并不知道。换句话说,到了猪年,是不是同样的故事换只猪作主人公就能是《猪侠传奇》了呢?到了狗年,再换个狗脸主人公就成了《狗侠传奇》了呢?
如果一个以动物为主人公的动画片,没有交代出它以这种动物而不是其他动物为主人公的核心理由,没有充分利用好这个动物的外形、性格等特点,那么它就是一个失败的设定。
2、到底什么是侠?
影片虽然叫《兔侠传奇》,但是它并没有给这个“侠”字一个明确的解释。诚然,侠有很多种解释,甚至有人把雷锋都当成侠,因为他把乐于助人表现到了极致。这些都可以,但前提是,你必须拥有这样一个不同寻常的解释。
日本动画虽然没有明确“侠”这个概念,但是里面的能力者一直在思考的一个问题就是到底为什么要战斗,自己拥有了特殊的能力到底能做什么?他们的答案是两个字——保护,保护所爱的人,保护应该保护的人,保护自己的世界。这其中再穿插武士道中那种忠诚、执著、毅力和不断攀登向上的精神,使得日本的“侠”非常立体化。
美国动画中“侠”的观念也是由来已久的,超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠、绿灯侠、闪电侠、钢铁侠,举不胜举。这些侠并不是以保护为动机原点的,而是以一种所谓的责任意识,就是“能力越大,责任就越大”的意识。至于具体是什么责任,说小的是保护其他人,说大的就是维护世界和平。能力与责任的共同体,这是美国“侠”的精髓。
相比之下,名叫兔二的这个“兔侠”究竟具有什么精神,什么伦理观,什么价值观,这是非常不明确的。它只是在一个机缘巧合下拥有了能成为“侠”的武功,但是它的精神世界是怎么脱离平凡,怎么达到一个全新的境界的,影片没有任何展示。感觉上就是它稀里糊涂地就被牵扯到其中,莫名其妙就打败了Boss,然后就结束了。没有思想的修炼和晋级,没有前后观念的变化,这根本够不上一个“侠”字。
3、兔二为什么能打败熊天霸?
且不说最后一仗,兔二仿佛不费吹灰之力就打败终级Boss熊天霸,一点没有绝处逢生的戏剧张力感,单说他为什么能打败熊天霸,就是一件令人费解之事。
影片开头熊天霸以超越师傅的姿态出现,挑战师傅,并迫使其负伤逃离。而后师傅将80%的功力传给了卖烧饼的兔二,兔二顶多就是在做饭打杂时悟到了武功这种东西,于是就在最后一战轻易打败了熊天霸。从算算术的角度讲,就算兔二继承了师傅的八成功力,悟道修炼成了跟师傅一样厉害的武功高手,也不应该打得过能把师傅逼退的熊天霸才对。影片在武功晋级、实力对比和战斗等方面无疑作了不合理的简化处理。
相比实力上的对比不说,精神上的对比呢?兔二在精神上也没有显示出超过熊天霸之处。如果说兔二的目标是把令牌交给牡丹完成师傅的遗愿的话,他用来完成这个目标的意志力不一定比熊天霸称霸武林的意志力要高。因为他的这个目标并没有任何高于熊天霸的目标之处。也就是说,无论是从道义上还是从精神上,兔二实际都没有找到能够压倒熊天霸的要点,他又怎能最终击败熊天霸呢?
或者再退一步说,即使在实力上兔二完成了对熊天霸的超越,如果在精神上他没有处在一种明显高于熊天霸的境界的话,这种胜利也是不能服人的。
4、师傅为什么会把力量传给兔二?
这是一个特别匪夷所思的问题,就是一个武林高手把自己生命中最重要的武功传给了一个他从不知道,仅谋过第一面的人。如果我们联想《天龙八部》中虚竹同学获得绝世功力的情节,就知道这种传授的对象一定是经过了决定性的考验的——譬如真龙棋局,他一定是被验定的合格者。就是《功夫熊猫》阿宝也是经过一个选拔过程的,也是在神龙大师亲自观察后才确定的继承人。
从没有一个绝世高人,会在丝毫不了解对方的情况下,就把自己的武功传给对方。这么做既是对自己的不负责任,也是对芸芸众生的不负责任,万一这个人是个十恶不赦的大坏蛋怎么办呢?影片在这里所做的处理是一种非常不负责任的简化,为了推进剧情而推进剧情,根本没有考虑到师傅可能的真实想法。他的确知道自己命不多矣,需要找一个继承人,或者找一个送信者,但越是这个时刻,他越要谨慎考量,切不能随意行事。
这里缺乏一个师傅对兔二资质和人品的全面考验,否则这个情节就是不成立的。
5、猴子的女儿为什么是只兔子?
猴子师傅的女儿是只兔子,这就像熊猫阿宝的父亲是只鹅一样,是一个离奇的设定。我觉得《兔侠传奇》不是不可以学习和借鉴《功夫熊猫》,但是你不能连这种标志性的噱头都借鉴,因为“熊猫的父亲是只鹅”这个种族上混乱的设定因为《功夫熊猫》的存在已经具有了唯一的符号性意义。《兔侠传奇》再照搬这个设定,让人感到实在是难以启齿的无聊。
即使退一万步讲,它也像《功夫熊猫》那样为了出续集而故意埋下了这样一个扣儿,那么它什么时候推出续集呢?是下一个兔年么?因为这部影片如果不是在兔年发生,几乎可以说失去了主人公全部的存在价值。所以无论从哪个角度讲,猴子的女儿是兔子的设定都是一种拾人牙慧、味如嚼腊的失败设定。
6、熊天霸为什么要扮成熊猫?
熊天霸不是不可以扮成熊猫,但一定要有理由,我实在没看出在《兔侠传奇》中它扮成熊猫状的必要性。难道真的怕人们看不出此片和《功夫熊猫》有关系?
而且作为一个大反派,用熊猫的外表真是非常不合适的。熊猫是中国国宝,历来给人的印象都是可爱、憨态可掬的,从来没有邪恶的意象,不知道《兔侠传奇》剧组从哪里来的灵感,非要给熊猫在中国人心目中这固有的美好形象抹上这浓墨重彩的一笔黑。
除了上述的六大问题以外,本片在小细节方面的欠缺也是不胜枚举。这里只随意列举一些:
比如,的确兔二、牡丹和熊天霸的毛发处理有些新意,但其他动物角色不能都是凸凸的和光溜溜的吧,那只小兔子在兔二和牡丹的身旁就显得极不自然,像是腊做的一样,还有那些牛,简直是金牛。
再比如,像兔二初遇牡丹的那场戏,两个抢劫者的戏份儿过多,他们的戏和主题发展没有任何关联,借他们引出牡丹,并让牡丹展示一下武艺就可以了,没必要花大量时间去刻画这两个人物。这两个角色的确具有一些幽默感,但作为一部影片,不合主线的、与主体剧情无关的画面情节还是要尽量精简,毕竟它不是大杂烩。
另外,兔二卖炸糕的本领与身份,如果最后能结合到它的武功中,似乎会更让人有统一感。兔二在影片开始时把炸糕掉了一地,然后在捡炸糕的同时发现了受伤的师傅这段情节,从人物动作到表情再到客观环境,怎么看怎么别扭。
没看过 但是看了预告 然后就不想看了 还是动作不流畅什么的 国内动画起步晚或者技术落后什么的 不应该成为我们勉强接受的理由 艺术欣赏领域更不应该被所谓的盲目的爱国情怀所控制
就完成度来讲无疑比《魁拔》要好,只不过还在学好莱坞皮相的阶段。把对手假定为《功夫熊猫》的用心太明显了,讽刺好莱坞眼圈涂黑就装熊猫嘛,只不过你们自己也在学他们的叙事流程啊……
技术落后,缺少情怀
剧情比较老套 没新意 但是对话比较有意思 国产动画片算是不错滴 范伟配音很搞笑 傻傻滴
投资1.2亿,0.2亿用来雇枪手了
我希望2011年会被后世以这样的名字记录:2011年,中国动画复兴元年,这一年有《魁魃》和《兔侠》
干掉熊猫,你就是国宝。
为什么叫兔二?不知道津京的确管男同性恋叫兔爷、兔子的吗?
知耻而后勇 山寨不可耻
被森森滴恶心到了
又一部洗钱片
失却童心
兔侠造型挺逗的,有点意思,到时候看下好不好玩在来说说
尼玛兔爷伤不起啊,那小眼睛看海报就倍感惊悚啊,还尼玛3D啊,连尼玛卖萌都没学会啊,家有儿女那俩烂片王配音啊,还拷贝熊猫啊,还“中国元素”啊,还叫暄着打倒熊猫啊!朋友害我啊,硬要送票啊,我哪有那么多时间可以浪费啊!有勇气买票的尼玛上辈子绝对是折翼的天使啊!叔送仨字儿:不!要!脸!☆
从火星宝贝的形到兔侠传奇的音,已经没有什么可以阻止徐峥变得更红了
技术比不上别人,那就注意故事!请了名编剧,故事咋漏洞那么多呢?为什么老盟主要随随便便把“内功”(不是“武功”好不好!)传给一个不知是否为好兔的的兔儿爷呢?为什么兔二去找牡丹,却甘愿糊涂地被招聘呢?为什么兔二会想学武功呢?为了大结局和熊天霸干一架吗?····这个故事的逻辑去哪里了?……
靠。。。明明是模仿功夫熊猫的
模仿是个好的开始,但是国人幽默感不足,音乐没有民族的特色,山寨好莱坞音乐
国产动画片 还是要鼓励的, 题材忽略 主要还是看制作技术是否有所提高。
简陋版功夫范伟兔。