青春期的孩子是孤独的,总觉得这个世界,包括至亲的父母,都满是对他们的不理解;然而,成长中因未知的存在与解决的必要同其能力之间的不对等,又让他们难以避免地心生恐惧、担心与烦躁。于是,他们既像是一只只小刺猬一样面对着世界,防卫着躁动而脆弱的心,又需要在同龄人中找到一份认同与相互支持,同伴的意义在此时就尤其重要。
孤独是生活的常态。无论是养老院里形单影只的耋耋老者,还是被父母兄妹,同学老师围绕着的青春少年,自从有了个人意识,孤独感就不离不弃地如影随形。直到你遇上了一个和你有相同频率的人,从此能一起暂时逃脱孤独的纠缠,体验沟通和理解的安慰,或同谋青春的梦想。这样的人是生活最珍贵的馈赠,能长久地留在记忆中散发着光芒的角落里。
电影在呈现丹尼尔和西奥辗转回家的过程时,用了一种很奇幻的表现手法,飞机起飞后立刻开始后退,沿途景象开始倒回,以至于丹尼尔在回到家乡的那一刻突然变得呆滞,他问西奥,冒险是不是还没有结束,他们怎么又回去了?……
这恍惚间的留恋预示了而后的分别。
性别意识
知识量有限还很业余,这个貌似涉及精神分析领域的命题,只能做浅显解读。
关于男主角丹尼尔的性别意识,丹尼尔外表秀气柔弱,不man,气质孤傲,一头长发被人诟病为娘气,外人印象里性别的错位让丹尼尔感到羞耻,虽然表面上风平浪静,但是一直默默承受这种心理上的压力和折磨。
他常常陷入自我怀疑,旅途中有好几次都想剪掉长头发,但犹豫不决加上影片故意设计了很多抓马情节,剪头发这件小事竟然变得困难重重。
直到他在跟西奥分别后开始一个人的冒险,完全失去了一切外界的压力和眼光,他自己倒是义无反顾的剃掉了长发。这是一种宣告自己性别最简单又直白的方式。
同时丹尼尔一改往日的穿衣风格,舍弃连帽运动服换上了成熟的男士立领衬衫,都是他一步步内心走向成熟的标志。
至于参加儿童绘画比赛得了第二名,是对他成长的另一层暗喻。比赛前,西奥问他几岁,他说自己十四岁半,不能参加比赛。西奥随即开玩笑说:你剪了头发反而显得更小了。
本来他们都以为能拿到冠军,结果评委会以丹尼尔的作品技艺高超,但是想象力不足为由给了第二名,第一名颁给了一个十足的小女童。
此刻,正是丹尼尔失落的童心隐藏了他的成长和蜕变。最后在学校给对他们充满敌意的男同学一拳,是对他成长描绘的最后一层暗喻。
从外表到内在,丹尼尔渐渐从优柔寡断的怯懦变得果敢无畏,不断增加的男子气概剥落了曾经加诸在身的标签。从性别意识、成长冒险到朋友间的陪伴,丹尼尔完成了从稚气孩童到青春少年的三级跳,他短暂的阵痛结束了,但他的青春期才刚刚正式开始。
冒险和梦想
丹尼尔和西奥各自遭遇的烦恼和困惑,虽然谈不上境遇凄惨,但是面对学校和家庭生活的冷漠无助,身处青春期的他们并不好过。环法冒险是他们在重压下找到的同一梦想,帮助他们逃离抑郁和不理解,暂时告别那些失意,走出自己无法掌控的生活。
远行是为了追求一种精神和身体上的自由,他们可以肆无忌惮挥霍自身的能量,活出他们想要的状态。他们彼此欣赏,互相鼓励,两个少年之间的对话活泼灵动,不失浪漫又常常蕴含深意。借喻到成年人身上,也会觉得充满启发意义。
他们彼此而言,是年少困顿时期唯一的伙伴和知己,认识到别离,也不过短短一个夏天而已。
看评论爆料说,这是导演的亲身经历,只不过在后来漫长的成长直至变老的岁月里,也很难再见到丹尼尔或者西奥中的任何一个。
一段相伴成长,能让一个人想要专门拍一部电影来回忆,这样一个人在彼此生命中存在的分量自然不言而喻……
我是搜奥黛丽·塔图的电影时看到了这部电影。因为觉得自己已经离青春期有些远,所以总是回避着看这些青春逼人的影片。毕竟自己曾自信满满,看过可搜到的80%美式青春片。
影片一开始就让我想起法国片特有的滤镜,偏点绿,偏点黄,又有些朦朦胧。
金发男孩丹尼尔的阴柔和卷发男孩盖斯的自信,就像是青春里的极和极,看着毫不相干,却能很好的match在一起,一起在2014年的夏天探险。
“去坐到那个女孩身边。”
这样的话语充斥在丹尼尔的生活里,他沉默着面对周围人的嘲笑。
“喂,谁能告诉柴油,他一点都不幽默。”
可是盖斯从来不在乎,他认为自己是最聪明,最智慧的男孩子。
“我想问你件事”“问吧,朋友就应该知根知底……等等,我们是朋友还是玩伴?”“朋友”“那问吧”
这段在长椅上的对话是让我温暖到的开始,感觉自己成为了这两个青少年友谊的见证人,想看着他们变得更好,友谊变得坚固,去面对躁动且孤单的青春。
柴油的温柔是他去看水粉摇滚的画展时,特意穿了不合身的西装,举着香槟杯,对着空气假装有着摩肩接踵的观展人演了一出逼真的独角戏,照顾着自己初办个人展的朋友。
水粉摇滚的温柔是陪着柴油做梦,一起改装房车,答应陪柴油去看高地夏令营里厨房大妈像气球一样的胸脯。
自他们决定组装车始,我就觉得这样的动手能力令人望尘莫及。有目标,有实践,有创造力,这样的青春已经足够酷。
他们在房车上的对话,就像每一个青春期早熟男孩的哲学思辨。关于自己的坚持,关于自己的爱情,关于自己的存在。所有的问答有点幼稚,又有点成熟,带着他们那个年纪特有的青涩,给很多问题都带来了解答。那一段我真的很喜欢,分成了好几个小视频和动图,放在了自己的手机里。就像是给当年的自己寻找的答案。
他们的公路冒险始于“抛弃”家人,在路上却遇到了被自己孩子们“抛弃”的牙医父母。这样的青春期闭环是一个未解之谜,每个人在成长的阵痛中都存在着和父母充满矛盾再到和解的过程。
对于“性”的好奇,对于自己喜欢的女孩,对于自己身份的认知,就像无数个大大小小的烦恼充斥在荷尔蒙躁动的年纪。会有这样那样的答案,或者从别人那听得,或者自己琢磨出来,但大都都会在日后的某一个瞬间灵光一现地得到答案,那么之前翻来覆去琢磨不出的无数个日日夜夜都会消影无踪,让青春都淹没在有无意义的思索中。
丹尼尔和盖斯来自于两个完全不同的家庭。丹尼尔有一个朋克哥哥,一个温柔哥哥,还有一对爱他们的中产父母,而盖斯的家庭更像是在贫困线上挣扎的蓝领,没有亲情,像是原始的部族生活。同样是面对他们的冒险,平日里和丹尼尔争吵打架的哥哥却偷偷给了他自己的手机和零用钱,帮助他和父母打掩护,鼓励他去度过属于自己的青春期夏天;盖斯的父亲暴怒时,以往冷漠相对的病重母亲对他说出了最后的鼓励。
在看到他们的原生家庭以前,这两个怪小孩在我看来是一类人。可是看到他们这样不一样的家庭,我会更加好奇,为什么这样不同的环境还能长出这样两个相似的灵魂,并成为最好的朋友?
我想,是他们本身自由而平等的观念,让他们没有限制于身份地去结交朋友,而且找灵魂的共振,所以更加契合。影片中唯一能看出他们的不同阶层在于:在面对烧光的吉卜赛人营地时,家庭富裕的丹尼尔会上升到当前社会中居然还会存在不允许某类人生活在某块地这样不平等而落后的事情,他要为之奋斗维权;而盖斯会对这样的场景无动于衷,习惯于这样的底层被掠夺,并且他更会关心自己有没有被连累到。
我是一个很容易被各种各样细节touch到且温暖到的人。盖斯,作为一个成熟的小男孩,把敏感的丹尼尔照顾的很好,鼓励他相信自己,在面对他的武士发型时也能夸出彩虹屁,在伙伴想要暴躁打架一把时,他也能理智劝退,真的是一个可爱男孩本孩了,有点理想型。在他们旅程的最后丹尼尔模糊不清这趟旅程是否真实存在,面对倒走的列车无所适从,盖斯小天使带着他感受了他们青春的真实。
最后的最后,盖斯的离去无形中让丹尼尔将曾经爱过的女孩忘在脑后,就像无数个青春缩影中,我们当时以为最痛苦最无法面对的事情,都会在某刻突如其来的其它事情中消失不见,去领会更多的人和广义的爱。
有时候,成长就是学会面对生活中所有的无措,所有的离别和所有的新的遇见。
我不知道成熟的定义是什么,成熟地去面对巴拉巴拉在我看来很多时候就是一个伪命题。为什么会想当然地认为成熟就是学会微笑和不流泪呢?为什么对成年人的要求是学会隐藏自己的情绪,做一个假面人呢?
拥有饱满的情绪去面对生活中的每一刻,才是一个热爱生活的人样子。有点成熟大概就是在面对每一个让人快乐或者崩溃的时刻,大笑或者大哭完以后,可以再次用饱满的情绪去面对,就像从未受过伤那样。
我的青春已经过去了,我的青春又好像没有过去。
我曾经感受到很多温暖,也曾经受到过伤害,我也没有很好地长大,我只是长大了。
我承认,我曾经是一个怪小孩,现在也有点,未来或许还是。
这有点不好,这也没什么不好,这也有点好。
我还是我而已。
愿所有怪小孩,都可以找到和自己共振的另一个怪小孩。
因为想公众号文章,给学生们推荐几部适合他们宅在家和爸妈一起看的电影。于是开启了审片人的角色。这部名叫《青春冒险王》的片子,整体还算不错。里面讲述两个男孩做了一辆“房车”然后出去冒险的故事。不过很可惜,里面有一些情节不太适合学生观看没能“过审”(就是比较大尺度,中国的孩子大多还是传统点的。不适合做推荐,毕竟受众年龄较小)。要说里面什么最让我印象深刻,可能是那段对话:
——“问题就在于,我们都被低估了,人家认定我们糟到不行,永远也不会有出息”
——“现阶段,我们的确过得不太顺”
——“嗨,丹尼尔,越是在困境中,越应该高高昂着头,别忘了,逆境能造就伟人。比如40年代的戴高乐,当时形势低迷”
——“戴高乐?”
——“对,就是他,很可能我们正在经历一生中最黑暗的时刻,正进行一场看似输定了的战役,但我们坚决不能放弃。”
——“战役?”
——“对呀”
——“我们的车就像40年代的法国”
——“你在说什么呀”
——“我在说……我们把那辆车完成,不要半途而废。你想,假如我们30岁的时候又遇上了,想起了现在也就是我们放弃梦想的时候,我们会说些什么呢?”
——“你还记得2014年的夏天吗?”
——“我们当时想造一辆车,然后开着它跑遍全法国,但我们最终没能完成”
——“人这辈子不可能事事如意”
——“确实,不可能事事如意。”
——“你说得对,我们把车子完成吧。”
于是他们造出了成功的房车,开启了暑假之旅。
这部影片还涉及到了爱情、对罗姆人的历史遗留问题、友情、亲情……
这场旅途的后果是什么呢?
西奥回来后发现他的母亲去世了……
他的父亲不能原谅他,让他转学去格勒诺贝尔跟他哥一起住。
丹尼尔用西奥教他的绝杀招式对付了一个碎嘴的男生,证明自己不再是一个弱小的人。
不过也没有向他喜欢的女生劳拉说出心里话。
影片就这样结束了。
也许正如他们这段让我印象深刻的对话“人这辈子不可能事事如意。”他们造了车,完成了旅程,但仍然有让她们不如意的地方,比如母亲病情加重,西奥却不在身边,比如车子的坠毁,比如他们没能去中央高原,而且转去了莫尔旺。比如明年换个125的马达加上车前灯再去中央高原扎营的约定随着西奥的转学,也难以实现了。
你说他们30岁的时候会遇上吗?
他们会说些什么呢?
——2020.3.7观《青春冒险王》
片名不起眼,实际挺不错,青少年的公路片,据说是导演的亲身经历。回忆里青春岁月有段这么萌的故事,很幸福呢。
青春期的孩子是孤独的,总觉得这个世界,包括至亲的父母,都满是对他们的不理解;然而,成长中因未知的存在与解决的必要同其能力之间的不对等,又让他们难以避免地心生恐惧、担心与烦躁。于是,他们既像是一只只小刺猬一样面对着世界,防卫着躁动而脆弱的心,又需要在同龄人中找到一份认同与相互支持,同伴的意义在此时就尤其重要。
少年们的移动城堡,真·房车公路旅行,想法简直不能再酷炫。痛苦不会是美丽的,感觉无所不能的“废柴”少年可能再也不会有那么灿烂的夏日了。
3.75
必须满分,虽然是跟《契克》完全一样的模子,但每个孩子都是不一样的不是吗?很喜欢。妈妈竟然是天使爱美丽。最后失去友谊的悲伤冲淡了他对姑娘的执念,真好啊,希望以后的孩子青春也可以这么热血。
轻巧有趣的少年公路片,青春就是做什么都对!想看倒数到无限大,丹尼尔回头的故事。
今天去纽约电影节看的 非常温暖感人 导演到场诠释说这是根据自己和儿时好朋友的故事改编的 很久之后他只在巴黎的一个街边酒馆门口看到他的儿时伙伴过 他在当“queen of pee pee"就是在酒吧/夜店负责厕所的工作人员 导演自己是microbe这个角色 而儿时暗恋的LUNRA实际生活中和朋克哥哥有段恋情 LOL
是有青春有冒险没错,但是译名和影片气质完全南辕北辙嘛
少年自制房车,轻松有趣的出走旅行。童年永远是最棒的!两个主演很有化学反应啊,我发誓我不是基眼看人腐...
哲理满满啊~前半段有点闷,上路之后奇幻色彩上来就完全忘记了闷,结尾喜欢~有点导演自传的味道
2016/1/1(五)19:00高雄電影館。1.結尾充滿惆悵感2.把人揍流鼻血那段很爽!3.女生長得真好看!
简直萌哭~水粉摇滚与汽油罐开着自制房车大冒险。在离开家的第一次大便中把哥哥给的手机掉进了自己挖的屎坑,途中遇到好心怪牙医的收留,秀气的小画家为了不让别人把他当姑娘误闯妓院剪了武士头,汽油罐用抑郁的要自杀的橄榄球威胁不友好的韩国人…两个人那么般配,就别想着什么劳拉啦~
异想天开的事。在屏幕面前有人替你完成了。觉得cool。
少年时代,总有几个同龄人在生命中充当了长者和伯乐的角色,他们高瞻远瞩,他们桀骜不驯,他们做什么都是对的。最可怕的是,卧槽,你们居然变成了朋友,生命顿时充满了新鲜血液。你开始觉得自己不是一坨屎了,可往后的日子回想起来,屎仍然是屎,虽然没有任何改变,但变得可爱和闪起光来。
3.5。“我不想因屈从压力而变得平庸,我怕那样会失去我最后的一点个性。”“你的个性与头发无关,而是你做的选择。”关于青春期自我个性的坚守和天真友谊那点事,法国人对于怪味青春的奇思妙想真是令许多打着青春旗号的大路货哑然失色,由一趟奇异旅行带出的一道生活选择题:屈从现实,还是保持天性?
这部电影实在是太可爱了,两个少年用废料搭了个“房车”,夏日的郊外公路历险,还不乏冈瑞标志性的天马行空胡思乱想。听冈瑞讲起来,电影说的就是自己小时候的故事,虽然他和当时的死党已经失去了联系,但仍旧希望他或许可以看到这部电影并记起自己...
两个小大人寻找自由和自我的公路电影,有关青春家庭和友情,处处可见Gondry式的奇思小幽默。类似的题材和表现形式早已屡见不鲜,但能让你哭让你笑带你回忆引起思考的,必定不是坏电影。#2016北京电影节最佳观影体验#
場內笑到拍掌!很多神來之筆,對小孩的心裡很多拿捏到位之處
画女人对撸、在妓院里剪头、画画比赛画奖品…米歇尔·冈瑞一贯的小心思和小情调,却有佳句无佳章,整体有些年少轻浮,如《夏日之王》般清新寡淡。“我们无法万事顺意”。3星半。
里面的小姑娘小伙子都好漂亮啊,作为喜剧是二并且丧的路子,全片的氛围都是新浪潮青春片的余韵,比方说特吕佛的《零用钱》之类