间谍同盟

周末的时候抽了个人少的中午场去看了Alliés，中文名译作《间谍同盟》。从我个人的角度来看，片名的翻译——也仅仅是片名的翻译——噱头大于贴切，反而不若简单直译成《同盟》为佳。毕竟整个片子看下来就知道，这其实并不是一个单纯的间谍故事，它更多地只是在描画一对想要白头偕老，却因为战争终于只能阴阳相隔的普通夫妻。

Max和Marion最初的相遇是在北非的卡萨布兰卡，他们因任务相识，心怀好感的同时却也相互试探，配合默契的同时却也惴惴不安。初夜时车窗外嘶吼的沙暴，是炽烈的爱，是背水一战之际对生命的眷恋，亦是日渐迫近而无从逃避的血腥战争。

刺杀大使的任务完成得顺利而圆满。镜头切回英国之后，就连阴雨连绵的伦敦都因为二人的婚礼而有了亮色。他们和所有寻常夫妻一样，上班、约会、生儿育女……直到Marion是德方间谍的怀疑摆到Max眼前。

Max的反应其实合情合理。他了解也深爱Marion，所以他绝不相信她投敌卖国；然而他也知道上峰不会无风起浪，故而忍不住自己开始调查。他对妻子的爱和对国家的忠诚让他做不到安度周末等待结果，亦无法与妻子直接摊牌坦然一谈。理智与情感的撕扯让他度过了此生最为难熬的一个周末。放大的时间线里，几次你来我往都精彩绝伦。也许一开始会有各种“为什么他不这样做或者那样做”的疑惑，但细细思量之下就会发现，剧情走向绝对是最为真实、也最为符合Max性格的一种。他是一个温柔的丈夫，亦是一个合格的军人。在情况扑朔迷离悬而未决的那段时间里，他最大限度地在家庭的温暖和国家的正义之间取得了平衡。

最后真相浮出水面，他的妻子虽然不全然是德国间谍，却也并不是自己以为的那个Marion。很多人对皮特的演技多有诟病，但我却觉得他把Marion叫到钢琴面前摊牌的一段表演张力十足。愤怒、怜惜、澎湃的爱与不知何去何从的矛盾纠结都在一个拥抱里体现得入木三分。

此处涉及到了一条暗线——那个会画画、会弹琴，在一屋子德国军官面前昂然演奏《马赛曲》最后英勇就义了的Marion。电影中对她一带而过，然而就是这寥寥几笔，也不难让人看出，她有着多么优雅而无畏的灵魂。

Marion最后用丈夫的手枪终结了自己的生命，或许在那种情况下这未尝不是一个好结局。枪声的余韵里，她的声音再次响起，不再是作为间谍Marion，而是作为一个女人、一个妻子、一个母亲。她的信里是所有未了的牵挂和未尽的爱。她的女儿如她所愿在和平年代幸福长大，她的丈夫珍而重之地收藏着和她一起的一点一滴。枪声响起只是刹那，爱情却早在初遇的卡萨布兰卡就已经写好了永恒。

全片结构简洁，感情真挚。相比那些故意炫技般的电影来说，它更像是一个娓娓道来的故事。唯一想要打个负分的，是法国区的海报。画面是两个人刺杀大使之后成功撤退的场景，背后是冲天火光，简直和前阵子上映的INFERNO如出一辙，害我一度以为这是一个007式打打杀杀的动作片。相比之下，黑色背景两人相对而立将吻未吻的一版就显得内敛多了。

但是最喜欢的，还是初遇时玛丽昂的回眸一笑，眼波流转，风致嫣然。从此世间万物皆失色，经年回首一如初初相见。

一直都没有写长篇影评的习惯，但是这次在电影院看赞米基斯的《间谍同盟》以后，关于电影，有很多话想说，可能有轻微剧透，敏感的朋友请先去看电影，谢谢。

主要想说的主要就是有关电影语言的一些想法。
赞米基斯作为老牌的导演，一直被人所熟知的是他在真人3d电影方面的超前尝试，就是赔掉了一堆公司的《圣诞快车》《贝奥武夫》等动捕作品。他这边刚做完探索赔了个底朝天，真人动捕就从《阿凡达》开始脱胎换骨，开始成熟。当然，这个和赞米基斯搞错方向有关，他的角色都是模仿真人，“恐怖谷”效应分分钟让观众出戏。但是我想说的，其实是赞米基斯，一直在引入新技术为电影叙事的发展进行探索。就像他最著名的《阿甘正传》让人看到特效除了做爆炸和星际战争，居然还能这么用。那个著名的羽毛的开场镜头，以及阿甘在真实的纪录片段中与总统握手等，破天荒地把特效技术从造梦引入到电影语言中，使叙事有了全新的手段和可能。这个与他的出身有关，毕竟和斯皮尔伯格是同时代的好友，他们这一代的导演有着我们现在很多导演所欠缺的传统精神，也就是传统的学院派拍摄手法。他们深受经典电影的熏陶，注重场景调度与镜头走位的配合，注重场景的外在氛围和角色内心的呼应表现，也就是更追求电影本源的特质。既不属于舞台戏剧，也不属于电视网络时代的快速消费，更追求属于电影本体的优雅性。

电影之所以成为电影，百年来蓬勃旺盛，是因为它有它的一套独特的表现手法，是属于电影本身的。就像《2001》那个骨头到飞船的著名蒙太奇，也有像阿甘那样跟随飘落羽毛的人生隐喻，近到《战马》中冲锋的马匹上消失的军人，乃至《世界大战》中破天荒的车上奔驰长镜头。这些都是导演所特有的语法，讲故事的语法。而这种值得细细品味的语法在现在的这个时代，越来越显得宝贵。越来越多的影片拍得直来直去，用快速的剪辑，强大的音乐及特效牢牢地占据观众的神经。观众不需要去感受和体会，只需要靠在座位上好好享受啪啪啪，好爽不是么？这也是赞米基斯、斯皮尔伯格这样的导演现在越来越容易毁誉参半的原因，因为那些轰隆隆的电影让你不管怎样都能high，而这些古典派的电影，往往需要观众沉下心来体会。有点像艺术片不是吗？可他们拍的又并非是艺术电影，他们一直以来做的就是商业电影，只是这个时代和观众变得越来越简单越来越直接，导致现在的商业电影连前戏调情和柔光滤镜都不需要，直接硬上弓。

比如一对夫妇在卧室吵架，一般艺术片就是不管演员怎么走位，我镜头就不动，然后观众有充足的时间去观察环境和人物戏剧表现，所以这需要观众更多的主观介入，而这个介入一旦完成，那观众对于这场戏的共鸣会非常强烈，这是艺术片的招，一直都没太大变化。而到了商业电影，像赞米基斯这样的导演一定会充分的利用各种电影手段，比如镜子对于镜内镜外空间的分割来隐喻两人关系的变化（《间谍同盟》多次出现镜子的使用），房间本身空间分割，人物走位的调度等来强化戏剧情景，这个是经典的学院派理论实践。而现在越来越多的商业电影就直接选择直接跟拍人物，晃动的镜头，情绪爆裂地争吵。有效吗？有效。在那一刻的确调动了观众情绪。但是这高潮过后却没有回味，你感觉到了情绪，却没有受到触动。也许你被演员的表演打动了，但是在导演层面上，是单薄和失败的。

我一直说赞米基斯斯皮尔伯格这些老派导演的电影是有嚼劲的电影，是因为他们的作品体现出电影作为单独艺术门类，其中导演手段所赋予的独特性。那是只有在戏剧调度配合上摄影机走位以及蒙太奇才能实现出的仅仅属于电影这一门类的观影感受。就好比《间谍同盟》中皮特去杀珠宝店老板，镜头没有跟随进店大打一通，而是和马里昂一起等在车上，让观众一起来感受那种焦虑和担心，多少年前的经典表现形式了啊？！要逃离的时候，皮特在大雨瓢泼的车外发动不起飞机，马里昂照顾小孩，看了眼远方机库，然后还是雨声，发动不起飞机，然后又看远方机库还是没车，然后雨声，然后远方有车开过，但所幸不是往我们这边，紧接着却出现吉普和军卡，这时飞机发动了....多好的节奏和叙事！两人第一次亲密，在沙丘上，远处沙尘暴袭来，而对于他俩来说，明天的行动也是生死未卜，多好的对比隐喻，更妙的是，他们决定不走，镜头平静地旋转，随着外面的沙尘暴打在车窗上的声音越来越响，车里的两人的交织也越来越紧，多好的环境衬托情绪高潮啊！放以前，这些都是很普通的叙事表现了，而在今天却显得很稀少。这些就是导演对于剧本的再创作，导演让自己所能调动的一切元素，从环境到人物到音效到机位，统统为叙事服务。注意，是叙事不是故事，故事是写在剧本上的白纸黑字，再精彩也是编剧的功劳。导演可以选择最直接的方式来表现，电影仍然可以精彩，但是这样却等于放弃了自己作为创作者的职责。

《间谍同盟》可能挤不进赞米基斯的优秀作品集中，但是至少没有丢掉他一直以来的风格。这里就想提到印象很深的赞米基斯的一部作品《谎言背后》，是他很少拍的惊悚恐怖鬼片（没错，竟然是鬼片）里面有些匪夷所思的镜头，还有很多希区柯克时代的惊悚电影表现方法。比如女主打爆男主开车逃离自家的时候，在车底下的一个向车后拍的镜头，看到远离了危险的自家，结果一只男主的皮鞋掉了下来。这TM比什么满脸是血的人追车还要惊悚好吧。这个就是电影叙事的魅力：我不点透，但是你啥都懂了，还自带效果加成。

《间谍同盟》毁誉参半可能还是因为这个时代真的不同了吧，观众的要求变得越来越直白，mtv广告化的画面加上快节奏剪辑也许真的更能吸引观众吧。而且皮特自带大片属性，导致观众都是带着看二战大片的心态来的。这个给你一周末检验是否要杀掉你老婆的的故事，恐怕更适合独立电影的制片属性。不管怎样，还是希望电影语言的魅力不要在这个广告快消时代被遗忘掉。商业电影也能充满智慧与“嚼劲”。

来自: Azulado 2016-12-01 04:56:16

有没有想过其实上级把男主叫去告诉他老婆是间谍这个事的时候其实他们已经200%肯定他老婆是间谍了，叫他过来做试验只是为了检验男主，因为他们给了他一个周未的时间来观察他都做了什么。如果她老婆并没有发出这个情报，那么男主也要完蛋了。因为肯定是男主给老婆告秘叫她不要发。如果她发了情报，但是他气定神闲什么也没做，也很奇怪，因为正常人这种情况下是很焦燥的。结果他发了个大招自已跑去法国了，证明他是真的不知道。所以他们也没有对他怎么样处罚。细细想了一下好恐怖啊哈哈哈。


上边是引用的，这货显然是看明白了真相哈。

下边是我的理解和吐槽。

男主见V老大时发飙，特意给了V老大一个手握抽屉里枪的特写，换句换说，当时就直接毙了男主也没问题，当时男主的上司很识趣的站在一侧，虽然言语上帮其开脱，但显然一脸的别误伤围观群众。

男主的选择，一是证明女主清白，二是玩脱了就溜之大吉。总之就是谁都别挂，爷们我还想带着老婆孩子飙马呢。至于是否要跟女主明说完全没必要，大家都是千年的狐狸谁也甭玩聊斋。

女主的选择，一是能跑就跑，二是跑不掉就自杀让老公孩子得以生还。所以才有最后再来一发和给女儿的信，并且写下了自己真实的名字供以后的老公孩子以及观众们脑补。

由此可见这俩都不是白给的，判研决策都没问题，后半段的剧情某种程度上可以认为是在夫妻双方都心知肚明的情况下发展的。

剧情从男主拉着女主去酒吧弹马赛曲验明正身开始，有些细节颇值得玩味。比如女主泪眼婆娑说好吧你识破老娘时，那种演绎到底是作为一个资深间谍的刻意表演还是其内心的动荡怀疑试探，以及车内等男主杀下线却迟迟不归时的欲留欲离，不同的人不同的阅历会有不同的解读。

男主的上司，从第一次露面就告诫男主你这孙子是要玩脱的节奏啊。包括后来的种种，基本就是你丫悠着点。最后他出现在机场，这老小子搞不好在机场等一宿了。你小子我带大的我还不知道你那点幺蛾子啊。我知道你是无辜的了，但是你老婆必须得死，否则我自己乃至整个部门都可能砸进去。

要吐槽的是，电影各方面都很好，立意也很好。从现实的角度过于苛责剧本的艺术性有失偏颇。

最后要说下，真实情况下，这种事情是否会发生没人能打包票。一旦发生了善终概率极低这一点不言自明。

间谍，特别是女间谍，搞不可言说任务的女间谍，早在培训阶段就已经炮火连天到出类拔萃的幻灭境界了，什么儿女情长的快别闹了。所以导演安排了一个女儿。有了孩子，很多事情就不一样了。

看片之前忍住没看影评，看完发现差评原因和我预料的八九不离十……
给五星是由于对实在不公的评价感到无奈，平心而论我会给四星……
很少公开评论，但这次觉得有一些话想说，仅是个人见解，好坏还请大家自观。

首先我不是这片的卡司粉。皮特造型的确不是那么“皮特”，但个人觉得挺好啊，演技并没有下线，只是没有那种“用力过猛”的感觉……不懂为什么要黑演技。不得不说玛丽昂很漂亮，风情万种，女主性格也棒棒的！看点！不过马修古迪只是写在演员表里吸粉的吧哈哈哈~面目全非的短暂出场根本认不出！——但这不能成为黑点吧

不得不提的还有直到刚才朋友告知我才了解皮朱已离婚，传言是玛丽昂插足所致。（抱歉不太关注演员绯闻，孤陋寡闻了）然而看了这片，我实在是不信的……看片时就觉得微妙的尴尬……男女主几乎没有化学反应，连H戏也有种莫名的寡淡感。离婚应该另有缘由，绯闻只是借机炒作。

想说的是剧情，看完有种飘飘然的寡淡感，即使是H戏也不能弥补，也许是有意营造吧。我想很多人是不能接受这种寡淡的，但个人不认为这是失败。这不是战争片，我也不能说它是爱情片，如果你想看的是动作片就要失望了，称为剧情片并不为过，但需要平心静气地品味。

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我是重点的分割线！
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很多人说剧情流水账，简单，直白，庸俗…我实在是不能认同的，写这篇评论的原因就在此。
男女主并不是纸片人物，剧情一眼看来似乎平铺直叙毫无亮点，但细节处却传达了丰富的内容。当Max为了证明妻子的清白不惜利用他人，牺牲他人——那些无辜的可怜的人，我们的好好先生转眼间变得自私而无情，这其中个人利益和他人利益的矛盾，人性的矛盾便是亮点。当Max即使万分痛苦却执行任务检验妻子的清白，又在得知真相后选择原谅并逃离，他不愿意背叛国家或舍弃爱情，我为之感动。这是个人利益和国家利益的矛盾。
最终在这三种矛盾中，影片价值观并没有偏袒某一方，也是我认为最巧妙的地方。影片不会给你答案，给予了观众很大限度的自由去思考和评价，这是十分少见的。

走出影院，我便感到十分无奈了，观看的人并不多，包括我在内只有三个人看到最后。我能理解它的“失败”，它的寡淡和称得上乏味的主线剧情注定了这样的结局，但我依然希望它能得到更公正的评价。