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被遗忘的人们

HD中字

主演:Estela Inda,Alfonso Mejía,Roberto Cobo,Alma Delia Fuentes

类型:电影地区:其它语言:其它年份:1950

 剧照

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 剧情介绍

被遗忘的人们电影免费高清在线观看全集。

  从少管所逃出来的少年哈伊伯(罗伯特·考博 Roberto Cobo 饰)带领小孩子们欺负街市上卖艺的瞎眼老头儿(米格尔·因克兰Miguel Inclán 饰),抢他的钱,敲破了他的鼓。傍晚,一个没名字的乡下孩子“小眼睛”(Mário Ramírez 饰)被父亲遗弃在集市 ,孩子们中一个叫佩德罗的(阿尔方索·梅嘉 Alfonso Mejía 饰)同情他,带他到朋友家的牛棚过夜。佩德罗自己因成天与小混混们在一块儿,不找工作帮衬家里,被妈妈(伊斯特纳·英达 Estela Inda 饰)厌恶,也被赶出了家门。而哈伊伯惦着一年前与另一少年的过节,让佩德罗带着他找其寻仇。佩德罗想要脱离哈伊伯,也想重获母爱回家,可事情却没想象的那么简单……
  本片获1951年戛纳电影节最佳影片提名,并获最佳导演奖。1953年,获英国电影电视协会最佳影片奖。

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 长篇影评

 1 ) Los Olvidados,享受另一种默片时光..

没有字幕,听不懂对白,只能从表情和神情情景中猜测发生了些什么事情。片头是一个陌生的城市,一群孩童作为开始,开始了一个墨西哥城平民的往事..交织在各种社会问题之中,我试图通过影像而不是语言去深入这个漠然巨大的墨西哥城。都是很现实的社会问题,生存问题,失学问题...那个盲人是不是在是向你指引了什么。
   与其说是路易斯布纽是新现实主义,还不如说是平民主义,被遗忘的人们,原本他要述说的就是那些在社会底层的人们的生活状况...死在了马棚的那个孩子,最终是被那些为了躲避嫌疑的人们推下了悬崖...也许死是最好的解脱方式,无论是自愿还是被迫....

 2 ) 《被遗忘的人们》:新现实主义技法的古典现实主义运用

①布努埃尔的《被遗忘的人们》是关于贫困与青少年小混混犯罪的题材:14岁被强奸而生下男主佩德罗的母亲、被母亲厌恶而逆反的男主、双亲早早离去不知自己名字的哈伊伯、被小混混欺负被社会排挤的lsp盲老人、被小混混欺负的无腿残疾人、酒鬼父亲(被哈伊伯误杀的Julian的父亲)、被父亲抛弃的儿子(小眼睛)、等等。

②这不是一个新现实主义电影,而是一个叙事上很戏剧化的古典现实主义电影。所以,虽然电影的视听技法类似于新现实主义,但是整体技法的主要目的不是为了烘托纪实感,而是为了给故事本身的残酷提供一种真实的质感。这些技法包括但不限于:实景拍摄、粗糙影像、深焦镜头、故事高潮无特写甚至有不少中远景(以避免滑向煽情。如男主和哈伊伯打架那两段)、镜头不避讳任何残忍的画面(比如佩德罗进农场前与母亲见最后一面那段他哭着不想离开母亲;比如镜头透过公车的后座玻璃视角看着佩德罗无助的追着公车想夺回被哈伊伯抢走的钱;比如lsp盲老人试图猥亵少女;比如结尾被无情抛下山谷的佩德罗、等等)。当然,以新现实主义技法赋予传统情节剧以真实质感并非《被遗忘的人们》首创,最晚可以追溯到《北方的纳努克》。所以综合下来就是9.5/10。

③电影只用80分钟就讲了这么一个跌宕起伏的群像故事,剪辑和节奏极牛逼。

④佩德罗本质上是善良的。他帮助被亲人抛弃的小眼睛、渴望得到母亲的爱并愿意为此改过自新去工作承担母亲负担、被农场校长打动后又想重新做人,但是现实只是不断打击或否决他重新做人的努力、不断诬陷他。最后他被哈伊伯杀害,尸体被人抛向谷底。

⑤鸡代表了男主佩德罗的美好幻想。第一次出现在梦里散落的一堆堆羽毛烘托了他梦中幻想的美好(梦里是温柔且关心他的母亲);第二次出现在现实中被他母亲打,他在旁边大喊“别打了!”表现了他美好幻想被现实痛揍的痛苦;第三次在农场,他自己打死了鸡,映射了美好幻想的最终破灭。

 3 ) 被遗忘的阶层

路易斯·布努艾尔于1950年在流亡墨西哥期间拍摄的《被遗忘的人》与日本导演是枝裕和2004年的《无人知晓》很有异曲同工之妙。故事讲述的是生活在墨西哥贫民区的儿童少年犯罪事件。布努艾尔在墨西哥的Nuevo Cine(新电影)杂志中写到:“我的故事完全基于真实事件。我想要真实曝露穷人们的不幸境地,因为我憎恨那些将贫穷浪漫甜蜜化的电影。”

故事从一群小孩在街头嬉闹抽烟的场景开始,引出了刚从少管所逃出来的少年Jaibo。Jaibo带领小孩子们欺负街市上卖艺的瞎眼老头儿,抢他的钱,敲破了他的鼓。傍晚,一个没名字的乡下孩子“小眼睛”被父亲遗弃在集市,孩子们中一个叫Pedro的同情他,带他到朋友Metche家的牛棚过夜。Pedro自己因成天与小混混们在一块儿,不找工作帮衬家里,被妈妈厌恶,也被赶出了家门。第二日,Jaibo惦着一年前与少年Julian的过节,让Pedro带着他找Julian寻仇,竟残忍地将对方打死。

Pedro吓坏了,想要脱离Jaibo,也想重获母爱回家,便在城里的铁匠铺找了份杂工,可又因Jaibo的缘故被控偷窃,也被送进了少管所。正当他有所改观,少管所自由派主管的“实验”就要成功之际,Pedro的命运却急转直下,叙事进程突然加快,结尾出人意外,黑暗阴郁。

在这个多线交织并进的故事中,布努艾尔安排进了许多充满超现实主义特色的细节,非常值得仔细品味。比如,卖艺老头被小孩子们推倒在地,瞎眼的他拼命抬起头来,脸正对面站着一只嘴巴尖尖的母鸡;“小眼睛”被Pedro带去牛棚过夜,Metche的爷爷警告孩子们不许乱动牲畜,而Jaibo偏要硬挤牛奶睡前喝,挤不出来,却看到“小眼睛”躺在另一头母牛身下,嘴对着母牛的乳房吸奶。最为明显的超现实主义片段则莫过于Pedro充满恋母情结意味的梦境了,这个得不到母爱的孩子梦见鸡毛乱飞的床下藏着Jaibo血流成河的尸体,而在鸡叫声中,母亲像天使一样从卧室床上升起,终于走到他身边亲吻拥抱了他。Pedro质问母亲前些天晚饭时为何故意不给他肉吃,母亲转回身来,雷电交加中伸手递给他一大块血淋淋的生肉。这时,藏在床下的Jaibo突然伸出手来夺肉,吓得Pedro抱头转身躺倒。

这些忠实而统一的超现实主义的符号让布努艾尔在沉寂二十年后终于回到欧洲电影艺术殿堂的聚光灯下,并一举获得1951年法国嘎纳电影节的最佳导演奖。

抛开《被遗忘的人》之超现实主义艺术符号不谈,单看叙事风格的话,则与是枝裕和在相近题材的《无人知晓》中则非常相近。二人都采取了一种远距离刻画的手法,视角抽离故事本身,很有“冷眼旁观”的意味;但两位导演抽离的方式则很不同。在《无人知晓》中,是枝裕和的抽离是通过尽量把重点放在孩子们的日常生活琐事上来完成的,同时使用了箱子作为中心道具来抓视重点,声东击西地弱化了影片的悲剧情绪。《被遗忘的人》则采取了泛焦,从开篇孩子们街头玩闹,逗一个面目痴呆的小孩玩斗牛开始,残忍与犯罪就被曝于日光下,抢是明抢,偷也毫无羞耻,酗酒、遗弃家常便饭,在贫穷的世界里,亲情被生存需求取代,善良比较彪悍一文不值。布努艾尔的镜头从一种犯罪移动到另一种犯罪,每种残忍都纤毫毕现,不分主次。通过对这样一个广泛悲惨世界的全面刻画,并否定所有的可能解决方式,《被遗忘的人》视角冷酷,几近冷漠。

在《无人知晓》中,是枝裕和选择了主人公明和朋友Saki拖着箱子里的尸体去机场的片段作为情感宣泄的高潮,让观众随着歌声流下了心底里孕育的那一滴泪;《被遗忘的人》则几乎没有电影配乐,死亡便是死亡,除了结尾处用死者照片,而不是镜头停格,来表现永恒静止的技巧(此手法后被特吕佛用于《四百击》),全片可谓“干巴巴”,毫无情绪重点,也无任何明显的节奏变化,从头到尾都看得人心紧,郁闷之至。

《无人知晓》只有刻画,没有控诉,也没有提供任何的解决方法;相类似的,《被遗忘的人》提出的也都是没有答案的问题。但作为社会革命斗士的布努艾尔比是枝裕和更进一步的,是他不仅不提供解决方法,还把现有的可能答案全部否认,直面贫困的恶疮。在这种情况下,要解决电影所刻画的严峻社会问题,彻底的社会变革是不言而喻的唯一途径。

这种否定,主要是通过影片中的少管所一节来体现的。少管所的温和改革派主管认为这些误入歧途的孩子最缺乏的是家庭的关爱,只要给予他们温暖与信任,他们便会浪子回头。这个理念几乎要被证实,只可惜Jaibo,这个贫穷的邪恶代表,又把本来都要上岸的Pedro再次拖下了水。通过这个情节,布努艾尔明确否定了温和派的社会改良法,不直接针对贫穷开火,不改变整个社会极端贫富分化的两极对立,那就谈不上消除犯罪。布努艾尔的这一理念随后又在次年的墨西哥低成本商业电影《苏珊娜》中被再次强调。

在布努艾尔的所有作品中,《无粮之土》与《被遗忘的人》是最为写实的两部,后者甚至颇有意大利新现实主义的残酷逼真之风。但《被遗忘的人》因其浓郁的布努艾尔个人特征而别具一格,尤其在人物形象的刻画上。几乎片中所有人物的性格都具有多面性,比如在市集上被小孩子欺负的那位瞎眼老头。他在收留“小眼睛”之时有慈悲的一面;在对“小眼睛”发号施令时则悭吝残忍;而对Metche的上下其手根本就猥亵恶毒,卑鄙无耻。影片的超现实主义细节更是毫无疑问地增加了故事的神秘感与趣味性,使之更加丰满,更留余韵。



【少年犯罪系列】

《伊甸湖》:暴力的源起
http://aixiaoke.blog.163.com/blog/static/115553544201022024116893/

《哈里·布朗》:以暴制暴
http://aixiaoke.blog.163.com/blog/static/11555354420102210544740/

《白丝带》:暴力的养成
http://aixiaoke.blog.163.com/blog/static/11555354420102242429780/

《无人知晓》:黑色的河流
http://aixiaoke.blog.163.com/blog/static/11555354420103294019829/

《被遗忘的人》:被遗忘的阶层
http://aixiaoke.blog.163.com/blog/static/11555354420103691734721/

 4 ) 亡灵苏醒之夜

此前我对墨西哥毫无印象,脑海里提到这个地方竟然只有那部主题曲为《Remember Me》的动画片,也因为这部动画的关系,亡灵节被大众所了解,原来有个地方的人喜欢把脸画成骷髅为纪念死去的亲人。

导演布努埃尔是超现实主义大师,与艺术家达利是密友,我向来热衷于超现实主义,但同样也对另一句话确信无疑——“超现实的地方越是离奇,现实的地方越要扎实可信。”而《被遗弃的人们》基本的剧作逻辑上便是纪录片似的真实与缜密。

贾巴,浪荡子

贾巴当然是一个十足的恶人,而这种恶又带有一种社会残酷性。故事的中段,贾巴坐在床上自言自语,说不知道自己的父亲是谁,也不知道自己的母亲是谁,没有人教育过他,他就是这样活着的。 和这部电影比起来,《何以为家》要温柔许多,同样是底层出身,贾巴不受任何规矩,只知道坑蒙拐骗,暴力伤人,而《何以为家》中的小男孩倒还是有向善之心。在朴素的观念里,底层似乎都有良善有关,有句话是“仗义每多屠狗辈”,可在现实里,“底层互害”才是真实存在。影片甫一开头,贾巴就带着一群小混混欺负一个以卖唱为生的老瞎子。老瞎子被残忍的打倒在地,并被夺去了财产,而老瞎子并不简单是一个道具人物,他更承载着一种时钟功能——他上了岁数,一直流浪街头,深知这个社会到底如何运作。 贾巴的恶里当然具有让人同情的部分,这让我想起武汉过去有个连环杀手,这个人暂时称之为K吧。K出身底层,家里兄弟姐妹很多,其父亲因工伤去世后,他想顶替父亲进入工厂,而这时工厂的相关负责人看K年纪小,就找办法推诿了,不让他进厂工作。就这样,K在穷困无路之下,走上犯罪之路,他干的第一个案子就是进入一个保安室,杀死保安,还斩首割头。有时候也会想象,假设K能顺利进入工厂并被人善待,他是不是就不会成为一个社会上的定时炸弹呢? 贾巴就是这个街区的定时炸弹,不是在这里爆炸就是在那里爆炸。贾巴死的时候,超现实的画面再次出现,他不停晃动自己的脑袋,好像还在反复确定自己是否就要奔赴死亡。

老瞎子,半个坏人

他上了年纪,又是瞎子,自然是人们同情的对象,可老瞎子并不傻,他知道有小混混会割他的钱袋,他知道怎么引警察来杀死贾巴,他也试图用钱财诱惑年轻的女孩让他占便宜。 他更像是中国诸多底层的面孔——他不会主动作恶,但也不放弃任何一个占便宜的机会。他把小眼睛拐来做“仆人”,但心里却不充分信任这个男孩,甚至试图要割掉小男孩的耳朵。 我认为这部电影的成功之处便在于此,导演并不试图去诠释善,更不是为了彰显恶,他只是朴实记录下了这一切。这也让我想到许多中国式底层故事的塑造,往往只是中产和城市小资产阶级的作者对农村和底层生活的一种想象,他们通常把底层想象成洁白无瑕的好人,而忽略了底层人民在社会泥潭里摸爬滚打养出的市侩与狡猾。

佩德罗,被遗弃的孩子 佩德罗看起来像是大部分观众在现实里的位置处境,他本质不坏,但惧于贾巴的拳头,成为了一个街头小混混。 他其实本来可以不成为一个街头混混,可他的母亲对他非打即骂,这让他觉得受伤,不被重视,自然成为了小帮派中的一员,因为在那个帮派中,他至少拥有一席之地,而在家里,他是不受宠的那个孩子。 如果在群像化的故事里非要挑出一个核心主角,那么必然是佩德罗,而故事里灵魂出窍的一幕也发生在他身上——当贾巴杀死了他们共同的朋友,又威胁他不要告密时,他觉得自己作为引导贾巴去见受害者的引路人,也有“杀人”的连带责任,这种道德上的羞耻心让他在夜晚梦见死者藏在他的床下,而他的母亲则化身神话中的圣女,身着白衣,翩然降临,以柔软的脚步掠过白色的床单,走向他,救赎他。可救赎真的存在吗?当佩德罗说自己想吃肉时,死去的亡灵从床下苏醒,贾巴也突然现身,肉被贾巴被抢走了。 在墙壁上画鸡还有和动物们“做游戏”最多的也是佩德罗,他其实才是真正的孩子,一个巨婴,他只想要得到他人更多的关爱与信任,但并不想真的伤害什么,当他拿起棍子去打动物的时候,他只是在模仿贾巴,模仿一个接近成年的未成年人。 故事里,佩德罗有好几次向善的机会,一个是在铁匠铺,一个是在务工学校,可是这两个机会都被贾巴给破坏了,底层小孩往往是共谋者,他们不是作为独立个体存在,而是作为一片存在,当佩德罗踏上街头的那刻,他便没有了回头之路。 在影片的结尾,佩德罗被贾巴凶残杀害,死在了畜棚里,看起来像死了,但看起来也还活着,而这时,为了怕贾巴找他们麻烦,饲养动物的一家人还是把佩德罗放在驴背上运往了远方,最后佩德罗被推了下去,或许他之前还活着,但经过这致命一击,他断无生存的可能性了,生活的残酷性在此被展现得淋漓尽致。

布努埃尔这部电影的闪光处即在于人物塑造的丰富性及魔幻现实主义的一幕,当通篇是魔幻现实的时候,叙事的可靠性存疑,但当梦境成为超现实的发挥场地,倒有了佛洛依德梦境分析的味道。 血腥、暴力、宗教混杂着动物、超现实,感觉自己和导演有相近的审美趣味,这甚至在某种程度上是一种恶趣味。 看到人们对布努埃尔的评价里有一句话——“爱超现实主义,因为超现实主义比现实主义更真实”。我觉得这句话放在当下来说再贴切不过了,我满目见到的现实主义不过是一种虚假或者平庸的描摹,而超现实主义里存在着讽刺与浪漫。 超现实主义不该是对现实的逃避,也不是因为没有扎实的生活而产生的空想,它应该是对残酷现实的正面抗击与主动回应。

 5 ) Los olvidados

十分喜欢。

我太喜欢Pedro这个人物的刻画了。似乎跟他的每一幕都能唤起心中的一些情绪。

La pobreza, la violencia, la desigualdad, el desamor son las cosas que existen en todo el mundo, hay alguna persona que pueda encontrar alguna medida de recuperarse, sin embargo, también hay otras que no lo puedan, es que en toda su vida ha experimentado cosas negativas. No podemos juzgar a nadie, ni nada. La sociedad está enferma, la gente está buscando forma de curarse, si no lo pudiera conseguir, no debería ser castigadas.

 6 ) Effortless Classic

扮演Pedro的Alfonso Mejia 去年12月29号去世,他是所有“被遗忘的人们”里面最后一个过世的。按照1951年的标准看,本片在情节设计,剧情掌控,人物刻画和思想深度上都很难再苛求更多了,我个人还是比较喜欢原版的结尾,Pedro和警察同时去追杀Jaibo,一个出于道德,一个出于法律,结果自然是不言而喻的,因为好人本来就愚蠢,特别是改邪归正的好人必须蠢上加蠢,因为太蠢,所以Pedro只有被当垃圾处理的份,这个没什么道理好讲,Don Carmelo 已经定调子了:好人都先走,除非你要回到波菲里奥总统时代,但问题是墨西哥大革命胜利了,所以Jaibo坏人做到底,反而享受了次濒死梦境的主角待遇。

要拍悲剧从来就不难,当事情就要变好了让它急转直下就可以了,来回几次自然就能把戏剧强度拉到高位。不需要多么高深的洞察力也能解读出这个剧本的多重符号性:Jaibo Vs Pedro母子之间俄狄浦斯关系的隐喻,小混混和家畜之间的隐喻,游乐场和墨西哥城的隐喻,这几张图式大网铺开后,作为一个个信息单元的角色们日后要反转也就水到渠成,“被遗忘的人们”里面唯一没反转的就是Ojitos,因为他没有砸死Don Carmelo, Meche在抛尸Pedro的时候变成了新的Pedro,没有反转就意味着其小命运对所属时空的大命运没有任何当下影响,但是Ojitos也没有被设计成很多今天观众想当然的旁观者,他以一种消极的方式进入事态,并非天使也不是魔鬼,保留了在没有被这个故事记录下来的地方成为那里的Pedro或者Jaibo的可能。剧本扎实的好处就在于,叙事到了结尾处,布努埃尔无论如何处置Ojitos或者任何一个“被遗忘的人”观众都没办法责难,随着剧情越来越聚拢,作者做决断就越来越轻松。

Granja escuela的设置蛮有意思 ,扮演校长的演员Francisco Jambrina留的发型第一眼我还当是另外一个Francisco, Francisco Franco了,Jambrina跟布努埃尔一样也都是客居墨西哥的西班牙电影人,布努埃尔的电影你总能找到很多有意无意的细节。学校章节的小happy ending往大了看就变成引爆Pedro与Jaibo冲突的导火索:当规训被注入人性了,苦难不光没被救赎还加速了,这跟日后《维利迪亚娜》的结尾设计有一定形式上的类似,开头越好收场越坏,所以什么事情可能都没发生。和学校形成对比的是法院,被法院铁拳了之后,Pedro突然不知道哪个筋搭错觉醒了,不怕老娘了,但打败了前一轮愚蠢的觉醒很快就被下一轮更强大的愚蠢吞并。到这里就要问,先有苦难还是先有愚昧,这本是一个先有鸡还是先有蛋的难题,回答不了这个问题是很正常的,同情或者蔑视这些“被遗忘的人们”也一样很正常,所以人类需要电影,需要布努埃尔,就像Pedro母子需要供他们泄愤的鸡。

 短评

天天听那帮老墨讲自己故事,随便拎个都比这个凄惨万倍,看的时候真没觉得是多么凄凉一故事(老墨盛产悲剧?)。而且感觉字幕应该跟说话极度不同步,还是Latino笑点很怪?不知道反正他们听着看,我是愁苦的盯字幕看,大家反应差很多。。。囧,整个片子我大概就听懂了一两句。。西语无能啊

9分钟前
  • junkie
  • 还行

10。墨西哥贫民窟的少年,除了那个恶霸,每个角色都有两面性。片子还描述了造成这么多问题少年的关键,孤儿、酒鬼父亲、娼妓母亲。。这这这,当时的墨西哥社会底层问题实在都够多。

12分钟前
  • Mannialanck
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布努艾尔的现实主义可比德西卡残酷得多了。

17分钟前
  • 小易甫
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76分钟片看了7小时,good。主角全是儿童,四种动物,黑白,各种超现实和精神分析的可供解读。“做不到就不是真明白”,那么,还不完完全全明白为什么选择这样做。英文资料看不懂,很多意象不算“真明白”。布努埃尔,好样的。

20分钟前
  • 次非
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墨西哥少年残酷物语。很像意大利新现实主义风格,关注底层贫困人群,甚至更进一步,连底层之间都在互相欺凌,没有脉脉温情,只剩无情绝望。盲眼艺人被少年流氓欺凌,过几天却去揩油卖牛奶的少女。男孩被同龄人欺凌,转过头却能拿起棍棒去欺负公鸡。找不到踪影的父亲,毫无养育情的母亲,这条街道上的小混混们实际都缺失家庭的关照,只能在街上继续混下去。在第30分钟处出现标志性的超现实主义梦境,慢放、幻觉、起风、飞禽、死亡。

25分钟前
  • 十一伏特
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“纽约,伦敦,巴黎,世界上的每个首都城市,在财富之下都掩藏着贫穷的家庭。穷人的孩子,食不果腹,体弱失学,注定走上犯罪道路。社会试图施与援手,却成效有限。现在不代表将来。只要儿童权益获得保障,那一天终会到来。”

30分钟前
  • 赱馬觀♣
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故事片也作为历史文献在马德里的索菲亚王后美术馆中展出,可见其文献与造型价值。二层展馆里和毕加索、米罗等大师美术一块儿展出的三部电影都是布努埃尔的电影,其二十世纪电影大师地位可见一斑。

34分钟前
  • 谢飞导演
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布努埃尔最接近新现实主义(题材与风格)的作品之一,获戛纳最佳导演(同届金棕榈[米兰奇迹]反倒是德西卡最超现实主义的电影之一)。1.可能是影史上最残酷阴寒的剧情片之一,贫穷、痛苦与罪恶的恶性循环,如坠冻渊,如堕火狱。一个失父甚或缺母的、原始丛林化的贫民社区,弱小者(少年)欺负凌虐更弱小者(失明老人、残障人士、家禽动物),良善者遂遭腐蚀沦落,抑或离去/离世,终至全员恶人。2.符号化的日常动物:被打或凝视被打者的鸡,奶牛,被绳子拴住的治病白鸽,运尸体的驴,死前幻觉中的狗。3.1/3时的超现实梦境,叠影出体,鬼魅慢镜,闭口心声,飞下的鸡,床底大笑的胡利安尸体,如圣母般拿来生肉的母亲,抢食的海博。4.“又少了一个,他们的下场都会如此,我希望他们全都在出生前就被杀死。” 5.用死人牙齿做成的护身符。(9.5/10)

36分钟前
  • 冰红深蓝
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现实主义和超现实主义其实也是可以统一的。Pedro做的梦就很超现实。但其实一切又都源于现实。回头想“无粮之土”,书中说的是用超现实的方式来表现现实,这样解释一个纪录片有点怪。看这个片就好像可以明白了。“他们在出生之前都是死的”,有点“擦鞋童”,一直觉得Jaibo很没义气,最后又禁不住叹息。

39分钟前
  • vivi
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符号体系:鸡、鸡蛋、鸡群、鸡爪(本片无);鸽子、鸽毛;奶;狗、驴【9↑】

41分钟前
  • 吞火海峡
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小朋友们欺负并抢劫老人和残疾人,然后他们互相残杀或者被成年人毫不留情地击毙,这比新现实主义残酷多了。

42分钟前
  • 石墙
  • 还行

[2019年11月布努埃尔√]1951戛纳最佳导演奖+手册十佳第4。一面新现实主义另一面又特别[四百下](很想看特吕弗怎么评价这部片的以及他是不是学了些什么……),片中终于又有了布努埃尔招牌式的超现实主义/梦境时刻。

45分钟前
  • 胤祥
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11月28日与法国电影资料馆。看到后面开始深呼吸才能让心情不那么抑郁,出来后竟然看到贝尔西车站这边有成堆成堆的中国人,开始以为是什么中国的节日,后来听到路人的只言片语才知道是隔壁体育场有场张学友的演唱会。又想起了那次大年初一自己闷在卧室看《潜行者》,看完后合上电脑的那一刻客厅传来麻将的碰撞声与亲戚们的笑语。恍如隔世。感谢电影延长了我的生命。

47分钟前
  • 小船儿轻轻
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#重看#布努埃尔的现实主义具有摧枯拉朽般的毁灭感,不留一丝希望,暗沉沉黑咕隆咚滚下去的结尾如坠冰窟;对人类真是充满嘲弄,冷眼旁观你们的生与死,你们的蝇营狗苟,反正“在出生之前就是死的”。所有人在这片恶土上都处于一个相互伤害、彼此憎恶的恶性循环链条之中,既是被遗弃被忽视的渴爱灵魂,又是恶毒的诅咒者,良善未泯的理想主义者注定失败,一代又一代的受害者层出不穷,底层的相互攻击与天际线的车来车往成对比。仍有相当强烈的(动物)符号与隐喻功能,尤其是佩德罗做梦一段相当有超现实之味。

52分钟前
  • 欢乐分裂
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以超现实主义著称的布努艾尔反而在影片中将超现实成分降低至最少并聚焦至社会底层人群,反而类似费里尼早期作品或是德西卡等意大利新现实主义,甚至连布曾经有代表性的黑色幽默都没有而是更为真实绝望。它通过孩子们的视角展开墨西哥底层社会群像:象征着“恶”与“暴力”的人之本性及冷漠的家庭关系

57分钟前
  • 墓岛GRAVELAND
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重看。群像戏排列得太好,值得学习。和《乞丐》一样,极其纯粹地反应下层人们的野性和纯真的暴力,整个故事的意义无非社会现实的批判夹杂着对人性的绝望(这一点表达地相当激进,虽然缺失了一种理性地探索但质地铿锵),真正让人沦陷的,便是布鲁艾尔对于环境乃至人物到人群之间的独特视角选择,以人为本,颇有趣味。

59分钟前
  • 巅峰Futurama迷
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布努埃尔是我心中最神的导演之一 处女作(和达利合作)短片《安达鲁之犬》开创了超现实主义 第一部长片《黄金时代》因讽刺宗教被禁 接着又跑到全国最穷的地方拍了纪录片《无粮的土地》 再次被禁 而后流亡墨西哥 十多年后“借”新现实主义的东风拍摄本片并拿下当年的戛纳最佳导演奖……

1小时前
  • 麻木粮姜
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“所有的結果都是一樣的,他們在出生的時候就是死的。”賈巴在彌留之際,一條狗的影像與正在死去的男孩重合在一起,想起略薩的城市與狗,“奴隸”像狗一樣咆哮掙扎,現實殘酷下,所有被遺忘的卑微生命都是一條下賤的狗,殘喘著赴死。寫實主義的極度殘忍。皮德羅的那段夢境,奇特的表現手法,非常出色。

1小时前
  • 蘇小北
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将真实的人性展示出来给人看。人性都是矛盾的,在母亲那儿你也许是孝子,在别人那儿你会戴上恶魔的面具。而这些都是真实的你。

1小时前
  • 操蛋的教父
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憎恨那些将贫穷浪漫甜蜜化的电影!布努艾尔,永远的清醒者~

1小时前
  • daffie
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