量子
缺集或无法播，更换其他线路.无尽
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
Beautiful half-breed Pearl Chavez becomes the ward of her dead father's first love and finds herself torn between her sons, one good and the other bad.
热播电视剧最新电影LiSA永远微笑演唱会：日本武道馆公演上海谜案1937手机2003同居试爱“白”热：A&F的起与落雪鹰阿里与尼诺香笺泪好胆别走中国惊奇的传闻 第二季再见美丽小姐淘气公主我的老婆是明星何日君能知我心云中谁寄锦书来2022魔法学园MA天地宝莲灯新超人第三季勇敢往事破门：两个疫病神无耻之徒(美版) 第五季了不起的麦瑟尔夫人 第五季悲伤逆流成河一件幸福的事鸭去京都：老字号旅馆的女老板日记长篇影评
1 ) 草原浪子
如果不是因为Gregory Peck的表演，故事中的Lewt便是一个彻头彻尾的反派：毫无道德观念，无法无天，不仅几次三番玩弄Pearl的感情，还在其新婚前夜杀死了她的未婚夫。可是，我们和Pearl一样，似乎无法真的燃起对Lewt的憎恨，相反，我们禁不住迷恋他放浪不羁的微笑，迷恋他如同野马一样奔放的个性。每当Lewt轻轻哼起忧伤的歌曲，我们便迫不及待地愿他得到宽恕。
这就是在农场上发生的传奇故事。与城市不同，这片广袤无垠的草原所呼唤的，也许从来就不是道德和正义，从来就不是规矩和服从，而是野性和豪情，奔放和自由，以及敢爱敢恨的激情。在这片大地上，就是该上演这样的故事：一个亡命之徒，将他钟爱的女郎一把抢上马背，朝天鸣枪，然后大笑着驰向山坡远处的那片清凉……
Peck在拍这部电影时30岁，年轻英俊的脸上荡漾着生命的活力。62年过去了，剧中人早已纷纷辞世。想起岁月如梭，人生易老，不仅唏嘘不已。
2 ) 从太阳浴血到罗马假日，以派克为例论两种撩妹方式
这就是巴赞所言的西部小说式的西部片。扎克施耐德啊施耐德，没这金刚钻非揽瓷器活儿，看看什么是真正的古典主义画幅的精华，金薇多告诉你，这绝伦的光影。实际上这不只是一步西部言情剧，只是借用道格拉斯薛克的面纱，琼瑶故事背后仍然是西进矛盾，铁路危机。西部就像女人，铁路公司就是男丁。这部片里对应琼斯和派克，我不喜欢你...你粗鲁好色...但是你有高大威猛...我喜欢你的哥哥科顿。就是这样，西部人喜欢铁路（此片中科顿的角色）这不能取代半游牧的生活方式但可以提高效率，他们不喜欢伴随铁路而来的人群（此片中派克的角色）因为他们踏破了西部的既定规则与现成秩序...这明显是dos审美的集大成，不使用宽荧幕的情况下，史诗感仍然蓬勃而出...中间琼斯将蓝莓派扣到了派克脸上，hhh这不是国民公敌反着来嘛。
这是在搜索者之前的一部伏笔是的影片，一部原-搜索者。一个印第安混血女人（被白人父亲教化为白人南方女性的思维习性）进入白人社群，福特那里是白人男深入敌后寻找印第安同化的白人女。一个反社群，一个构建社群。白人这一族群符号上，或许dos是那个比福特还要固执保守的真正的白人分子。
1946年太阳浴血赶走了律师，1962年双虎屠龙然后律师归来，讲述西部神话。影片中段的舞会调度，教父、猎鹿人、马尔科姆x...这些相比都不是什么了。色彩绝佳，可与蓬门红菱相比
派克与科顿之间的决斗，科顿至终不愿拿起西部法律-枪支来反击。最后的山间决斗竟然发生在琼斯与派克之间。可惜可惜，琼斯就是西部，最后却亲手杀死了西部人。可怜那一帮最坚硬的美利坚精神的导演，男子汉大丈夫的金薇多，着实不忍西部与buddy就此别过，只能让他们携手死在一起。胜利的还是科顿，仍是一个亚博与该隐的故事。
3 ) [Film Review] Duel in the Sun (1946) 7.3/10
Hollywood mogul David O. Selznick’s artistic follow-up ofGONE WITH THE WIND, DUEL IN THE SUN is a lush western drama with King Vidor ostensibly at the helm, alas, in the wake of the creative difference between him and Selznick, the latter had to hire no less than six directors (himself included) to finish the shooting when the former reneged, so it is accountable that the final product is somewhat a curate’s egg.
After herher Caucasian father Scott Chavez (Marshall) is hung for killing her“trash” two-timing Indian mother (Losch), abeleaguered mestiza Pearl Chavez (Jones) enters the foster family of Laura Belle (Gish), Scott’s second cousin and quondam squeeze, who has been married to Senator Jackson McCanles (Barrymore), the landowner of a vast cattle ranch called Spanish Bit, and borne him two sons, the genteel, open-minded Jesse (Cotten) and the younger, louche Lewt (Peck).
Beyond any shadow of a doubt, a brotherly rivalry is fomented when there is such a nymphet in the household, to Pearl, although the two candidates' Manichaean disparity is clear as day, it is her own conflict between a tamed good girl (being educated like a lady by Jesse) and a wild bad girl (the trash like her mother, pining for Lewt’s obsessive libido) that afflicts her profoundly, like her mixed parentage, these two congenital forces are constantly at loggerheads, and are not helped by Jesse’s overtly lofty moral compass and Lewt’s toxic masculinity and megalomania (who reckons her as his exclusive property, but cannot marry her due to her dark skin), she seesaws between them, to a point it is too bathetic and abject for one’s palate, but when the crunches comes, under that broiling sun against the rugged man-face mountain, she knows the price to pay for being enamored with a hardened rascal, here is the most torrid and sensual love/hate self-destruction that takes two to tango, credits must be given to its morally incorrect dare that circumvents the Hays Code censors of its time.
To today’s eyes, DUEL IN THE SUN is roundly tarnished by its culturally insensitive casting, the unmasked racism (Barrymore’s Senator is too intractable and bombastic to merit a feel-good reconciliation), and some wide inconsistency in the narrative (e.g. a gratuitous train wrecking scene has no import or whatsoever in the context other than to create some action and noise), but as for its visual grandeur and horseback bravado, the film is for shizzle a gas for oater-philes, not to mention a young Peck is furnished with a rare opportunity to play up his villainous side, laced with his drop dead gorgeousness and a mischievous self-consciousness, completely outstrips Joseph Cotten’s meek benevolence; Jennifer Jones, under her ethnicity-altering warpaint, emulatesa feral posturing to a slightly hokey impression but totally earns her stripes in the coda when all her emotions well up affectingly, mixed with dirt, tears and blood.
Among its bankable supporting players, a delicately amiable Lillian Gish is vouchsafed with her one and only Oscar nomination through her extraordinary career; Lionel Barrymore has an overbearing presence too big to ignore but it isHerbert Marshall who bowls audience over with his brief but poignant appearance in the beginning, ire and contrition is alternately checked inside or oozing outside; lastly, Butterfly McQueen evokes sharp compassion as a barmy maid who can never finish her sentence more because her status doesn’t deserve no one’s time than her apparent prolixity. In toto, this far-off Hollywood epic is passé in its configuration and ideology, but effuses a sizable magnitude of spectacular whether to accommodate one’s eyes or stir one’s sentiments.
referential films: King Vidor’s STELLA DALLAS (1937, 7.2/10); Victor Fleming’s GONE WITH THE WIND (1939, 8.4/10)
4 ) 永远爱莉莲吉许（短评没说完的话）
珍妮弗琼斯40年代背靠传奇制片人大卫O塞尔兹尼克，拍了不少大女主玛丽苏戏！这部就是这一时期的一个产物！ 刻意美黑故意夸张表演的珍妮弗琼斯，站在伟大的优雅的表演润物细无声、肤如凝脂的莉莲吉许身边，幼稚得像个刚会走路的孩子！
这片曾被老马的我的美国电影之旅重点介绍过！女性主义我是没看出来，但是虐恋、种族歧视我是看出来了！ 代表着文明的白人血统和野性的印第安血统让女主人格撕裂，一方面其实大表哥更适合她，她也更喜欢她；但是，深受父亲白人至上种族歧视观念的二表哥看不起女主（难能可贵的是，格里高利派克终于演了一个渣男，还演得挺好，这跟演员角色带来的新鲜感也有关系），只是跟女主玩玩，但女主却因为和二表哥睡了一觉，选择留在二表哥身边，最后这种文明与野性撕裂着她，她选择与二表哥同归于尽，现在看来就十分莫名其妙！但是片中的自然风光真是太美好了！
最感人的反而是莉莲吉许与莱昂纳尔在病榻前的那场对手戏，两个相爱的人终于表露真心，不再互相折磨，莉莲吉许扮演的角色生命也来到了终点，最后她支撑最后一点力气，来到爱人身边，那一头如瀑的头发（我好羡慕这个发量啊），盖在莉莲吉许身上，她扮演的角色离开了，但是这一幕永远印在我的脑海里，莉莲吉许仿佛不会老，对于表演，永远像年轻时那样热忱、全力以赴！那一刻，死亡变得柔美，角色和莉莲吉许得到永生！ 这不比珍妮弗琼斯最后在沙石地跟格里高利派克拖时间狗带强太多了！
5 ) 很浓烈的情感
对于格利高利派克演的其他正人君子的形象，我一直觉得很乏味，这大概是我唯一喜欢的他演的角色了。
在《爱德华大夫》、《罗马假日》中，他的光芒都被女主角盖过了。
6 ) 驯服与决斗
影片也没能像制作班底所希望的那样跟《乱世佳人》一样火起来。
虽然更多的人，将这部影片盖名以格里高利 派克转型的失败之作，但我还是很庆幸能看到一个完全不一样的浪荡之徒。
他的残酷与痴狂就像两个携伴的星球一样，忽冷忽热，忽明忽暗，就像白昼与黑夜那样自然更替。
片中，他穿着西部宽放的牛仔裤，驯服野马的飞旋场面非常炫目。那时刻，我就在感叹，这个男人，驯服野马的能耐已可见非凡，他征服女人的功力就绝不在此之下了。
确实，他极尽引诱之能事，无赖得很，甚至可以说可耻，然而他在月光下弹着吉他唱歌的浪漫，他极具袭击性的狂野之吻，缴没了她的防备武器，他劫持人质般的令她爱上他。
然而他又真正残忍到不合情理。得到她后，又唾弃她是一个混血的小杂女，更别提兑现在烤肉节向她求婚的承诺。出于报复，她答应了一个庸常温和的中年男人的求婚。
他却枪杀她的未婚夫，出于对她霸道的占有欲。他说，这个女人是我的，谁都别想得到。除非等到有一天我不想要她了为止。
他成了通缉犯。可他哪里在乎。而且谁说得清他是因为爱，还是因为恶。
在出逃之后又潜入她的房间，他说服她放下指向他的枪，令她完全放下怨恨，重新投入他的怀抱。
然而她天真以为他要带着她一起去墨西哥。
她苦苦哀求，攀紧他的脖子，被他决绝扯开；她倒在地上，连乞丐都不如地死死抓住他的裤腿，他狠心下来，足足将她从房间的一端拖到另一端的门口，最终踢腿甩门而走。如此漫长的灭绝爱情的过程。
可还没那么容易就结束。
他派信使捎带口信，他要在远途跋涉之前，见她最后一面。
最后的十分钟，精彩绝伦——两个相爱的人互相射杀，但岂止相爱这么简单。
他们举枪拔挺而上，浴血决斗，拼出所有的恨意，扔下各自的武器，就为了在最后坦白一声，我爱你！
就像两个中毒颇深的动物，互相厮杀对方，就是为了排尽体内的毒素，在生命力消退时刻，他们才能以万分的纯粹的柔情相拥。
音乐充满杀气，数米高的仙人柱立于荒漠群山。
女主角珍珠手持长猎枪，披戴着一袭复仇的黑上衣，脸上渗出泪汗，嘴角斜斜露出杀机。
他在山顶摇帽召唤她，却不曾料到她会朝他放冷枪，击中他的腿部，他从高山坡上倒下滚落。复仇的快感在一瞬间令她笑了，然而痛苦马上蔓延而上，她咬着唇，整张面孔被痛苦之情所盘踞着，她掩面而哭，颓然倒下；山谷中一声枪响，那是他所给予的回应；知道他没死，她再次凶狠地提枪而上；又一声枪响，她被击中肩部，狠狠倒在了碎石中；他也笑了，快意恩仇；然而知悉她被伤中要害，他慌神地呼唤她的名字，忍痛挪向她；她再扒枪，他躲过了；接着又一声枪响，他被完全击倒，从山石上滚落而下，被击中腹部。
他说，这一次真的被你击中了。可她根本不再相信这个骗子的话。
她奋力匍匐而行，一寸寸挪动身体和猎枪。又重重摔下。然而她无惧无畏，爱恨交织更替的感情，所需的力量本来就不止是双倍的。
然而她听见他那在死神边擦过的颤抖之声，他呼唤她，他要死了，他非要见她不可，他恳求最后的一次拥抱。。
她起初疑虑他的告白；然后疑虑的神情松弛了，抹去了；她如梦初醒，明白他爱她；她扔下猎枪，哀嚎着呼唤他的名字，恳求他一定要等她。
她拖着血染一般的红裙，沾满鲜血的手指向山上爬行，好像在挖掘一条通往坟墓的道路，爱情将一起陪葬。
他们的手终于握在了一起。他安慰她，别哭别哭。
“我非这样做不可。”她哭着说。是的，她非杀他不可，虽然她爱他，正因为她爱他。
在最后的相拥中，一个告别之吻，将两人分割在生死两界。她抓着他的红领巾，温柔抚过他的脸廓，垂下生命之手。
蛮经典的影片演员出色表演。。JenniferJones混血吉普赛女演的很生动很动情痛恨自己身份却无奈有其父有其母必有其女。。天性的不安分注定是一条不归路。。JosephCotten的绅士形象很不错。。不足是GregoryPeck并不适合花花恶少角色。。因爱生恨结局是惨的。。
派克还是很帅啊。女主角的眼神我实在是不喜欢，那个黑人女仆真是神到我了
King Vidor Retrospective重看，MoMA馆藏。坐在钢琴前唱着beautiful dreamer的Lillian Gish分明自己就是那个美丽梦中人。艳光逼人的Jennifer Jones在已近中年的她身边说I want to be more like you也不觉得有什么问题，毕竟谁又不想呢？
派克扮演的浪子很有型很销魂，，不过对西部片从来不曾动心，何况达不到史诗级别，说白了，就是贱女人好男人坏男人老男人组成的荒原肥皂
男人不坏女人不爱？红颜祸水？这部电影的狗血程度之深，简直吓到我。好吧，两大男神Gregory Peck和Joseph Cotton选谁好呢？哼，小学生才做选择题！说实话派克那种一身正气的感觉是与生俱来的吧，演坏人都像逗你玩，装的似的，有点想拍拍他的肩膀说，装累了就休息一下！科顿倒是走到哪都是一表人才，不费力赢很大。这电影的选角在今天看来有点政治不正确地不忍直视，黑人女佣一直捏着嗓子说话是怎么回事...
浮夸狗血娱乐性满分的主流大制作情色片，what's not to like?? 所以导演还是该标DOS，毕竟每个毛孔都体现他一个人的品位。摄影极美，大明星们也都算物尽其用。主角CP的动物性表现得挺大胆，可以提名Peck和Jones各自的生涯最浮夸表演了。结尾很让人满足，女主的三观最终没有强行正过来。
以折虐女性为主要冲突：父亲与母亲、东部与西部、法律和暴力、白人和原住民、善与恶、共化和自由等的二元对立全压在了女主角身上。父亲、劳拉、杰西代表着超我的认同，而路顿则直接俘获了她的本我。现实矛盾和自身分裂无可调和，于是在光亮戮目的血色宿命中，她如烟花那样奔向了同归湮灭的终点【9↑】
a film really would be a freak while there're more than 3 uncredited directors
3.5吧 色彩浓郁加戏剧性的表演 够wild 两位男主都魅力十足 Jennifer原来身材如此火辣！
6/10。研究女性主义和种族观念的经典文本，开场珍珠和母亲在嘈杂的人群中卖弄舞姿，就成为男性欲望的凝视物，红白两种血统象征野性和文明的混合物，老参议员想用宗教和项链压抑珍珠野性的一面，但从男性那学习射击和骑马，注定珍珠的爱欲会像火山般喷发。影片运用了火车意象作为野性西部的对立面，杰西因为站在了工业文明的立场背叛了父亲代表的农业经济，阻挡铁路的钢丝被军队剪断，象征着工业文明会用武力取代农业文明，珍珠欣赏杰西的文明与教养，但最终放下枪口与浑身是血、呼唤野性的路特拥抱在一起。客观来讲叙事隐藏着批判，鄙视红种人又玩弄、占有珍珠的白人主义者路特，结尾被珍珠击毙，而老参议院威胁越过铁丝网的儿子杰西时，他以朝无辜的华工开枪为威胁，连珍珠的父亲认罪陈述时也认为娶了红种人是死有应得，可见种族歧视是造成悲剧的根源。
另一个名字：太阳浴血记。结尾至今记得，最后互杀共赴黄泉，感情太浓烈了，承受不起。格里高利帅得惊人。
放浪不羁永远比一本正经更能捕获女人的心。
三星半，派克这个角色演的真是非常棒！那坏坏的一笑哎呦！珍妮弗琼斯性感狂野黑色意外诱人几场戏格外含泪。结尾不错让我们死在一起吧！
当年看了不止一次这部传奇的西部故事。Jennifer Jones是那么性感迷人。现在想想不过是个三角悲情故事。里面Lillian Gish坐在porch上唱的那首民歌倒是忘不了。
初中的时候看的了，镜头什么的都忘记了。就记得男主挺让人无奈的，一方面又不长久地与女主在一起，一方面女主和谁亲近就要把谁杀了。显得这爱情也轰轰烈烈了，最后只有互相杀才能了结。貌似是挺野性的片子，记得不太清晰了，不好评论。
这样充斥着恨又带着纠结的爱的感情还真是有点让我接受不了，影片的色彩运用很大气，使得整体节奏有悲壮之感，但是前11分钟都是定格的序幕无法理解啊。。
派克演坏小子真是魅力十足，当然我更喜欢的还是演他哥哥的约瑟夫.科顿，不知道为何会那么迷恋这个人，就是他抽抽烟，也让人看的着迷！
阳光下的“大宅门”，有家族情仇、女性意识、种族主义与文明冲突。女主是个想做淑女的野丫头，有印第安血统的野性，又羡慕着现代文明，反复挣扎，得陇望蜀，扭曲成了一个缺爱的荡妇。过火的角色需要过火的表演，不然角色就崩了。喜欢这部片的色彩。
无处不在的配乐真是烦。女主选角失败，要让一众西部汉子精尽人亡果断上丽塔海华斯嘛，现在这个做作又无风情。整部片子也很做作，倒是派克难得坏得那么帅，大场面和风景最好看。
8.4/10。①两男一女的三角恋：奔放的女主、牛仔男、律师男（其中女主和牛仔男既互相深爱又因各种原因互不在一起甚至最终相杀而死【死时互相抱着彼此】）。②牛仔男和律师男分别象征当时美国的一体两面：野蛮与文明。而女主作为印第安—美国混血，象征着双重困境：一个是作为女性，她是选择做所谓“野蛮”的奔放女性，还是做所谓符合美国“文明”的淑女；另一个是作为有被归化倾向的印第安人，她是选择狂野的西部，还是被白人主导的充满法律与纪律的美国。③浓烈而大气的高水平摄影美术（大气对应西部风土人情，浓烈对应感情故事）；夜晚宴会那段的两个长镜头调度水准高思路清晰。④作为传统故事片三角恋的刻画不够精妙（本质上是戏剧性做足但角色的塑造与转变刻画地不够细腻），导致故事显得有些狗血，扣0.5。