我的叔叔

一直觉得这是一个千古谜题，为什么大家都爱写叔叔呢？《我的叔叔于勒》《叔叔鲁滨逊》《长脚叔叔》《汤姆叔叔的小屋》，打游戏有“马里奥叔叔”，非主流周边还有《我的叔叔毛姆》《我的叔叔史塔克》《我的叔叔武松》等。这年头怎么喜欢观察大叔的人这么多？为什么没人写“我的阿姨”流传千古呢？

山下导演的这部《我的叔叔》改编自同名儿童文学作品。主人公“我”雪男，虽然是一介小学生，但情商之高至少能打败全国98%的同龄人。为了交作业，他决定以他的奇葩叔叔为研究对象写观察日记，电影从“我”的视角旁白开始。

叔叔没有固定工作，蜜汁自我感觉良好。在大学作为临时讲师，教了几次哲学课后就自称哲学家；小虚荣又不求上进，好吃懒做万年宅，特长是钻在被窝里读漫画；明明是个大人，不但伸手向嫂子骗零花钱，靠优惠券吃饭，有时还要侄子替他付漫画书费；手不能提肩不能扛的文弱书生，又偏爱咬文嚼字强词夺理。槽点之多，不胜枚举。

如果现实生活中真有这么一个叔叔住在同一屋檐下，倒很可能会像电影里的嫂子一样抓狂，除非，他长了如松田龙平的一张脸。松田从《真幌站》《泡吧侦探》《编舟记》到《莫西干》，一路绷着冷幽默的扑克脸，扮演了这位在哥嫂家蹭吃蹭住的全方位废柴叔叔。 但作为雪男同学却坦然接受了这样一位亲戚。偶尔恰到好处地吐槽，偶尔出手提点，对于叔叔的谎言要帮衬着，在叔叔心灰意冷时及时给予安慰，让人有点怀疑这叔侄二人是不是互换了灵魂。据说作者以自己为原型创造了这个小朋友形象，剧中哥嫂“春山家”的生活桥段则是以作者父亲斋藤茂吉一家为模型创作的。想象了一下作者的童年时代，一定也有种柯南的跳脱感。 有一天，叔叔遇到了才貌双全的美籍日裔摄影师真木阳子，瞬间坠入爱河。可惜天公不作美，阳子要回夏威夷接管祖母留下的咖啡庄园。于是叔叔做了一个让我彻底震惊的决定，追着女神去夏威夷。天哪！这还是那个一天窝在小人书堆里的废柴吗？这货怎能如此有执行力！仔细想了想，终于从叔叔身上领悟出一个道理！生活碎片化才是执行力最大的阻碍。

你想，叔叔每天只做特定的几件事，他不刷手机，不上班，没有需要应酬的人，除了追女神这个目标之外他完全不做无效社交。反观我们，坐下看会儿书就忍不住刷刷朋友圈，要团购要淘宝，每天生活看似忙碌又丰富多彩，但睡前闭眼一想好像又什么都没干。每天想着早点睡，躺上床说我就看一小会儿微博，但每次都要困到不行才关手机，第二天又萎靡不振地去上班。禁不住想，像叔叔这样有大量的时间躺在家里空想的人才是人生赢家啊！

执行力的另一个阻碍是我们过于平庸的常识带来的无法取舍。喜欢就去抢啊，不去抢一次你怎么知道努力也没用？叔叔在去夏威夷这件事上虽然凭借奇怪的脑回路选择了最艰难的一种方式，喝饮料中奖。身为一个伪哲学家，他肯定没有计算过概率问题，也没考虑过是不是需要有备用方案。对于自己选择的方法充满了常人无法理解的自信，但也正是一开始对去夏威夷之路的明确取舍，使他非常高效地在短时间内集满了贴纸，如果我是饮料厂方工作人员一定会被感动到的。虽然结局不尽如人意，但从方法论上来说，快速取舍，全力试错，比起犹犹豫豫，踌躇不前来得更有效吧。暂且不要去看夏威夷之行的尴尬结果，毕竟这些应该都是掐指一算就意料之中的事。重要的是，每个废柴身上都有闪光点，叔叔的执行力值得我们学习。电影里还有只露了一个小脸的户田和宫九。另外，虽然我也很爱阳子姐姐，但不得不说看她演的美国人讲英语让我又看出了尴尬症。 2016年年尾日本电影周有惊无险地看了几部电影。一部是大友启史的《秘密》，导演虽然亲自出差来站台，但内容有些遗憾万分。接下来两部山下敦弘的作品，其中之一的《跨越栅栏》剧本改编自日本知名作家佐藤泰志的小说，小说还获得过芥川奖提名，但如果不是女主歇斯底里的吼声，我很可能就在电影院里一直睡下去了。

在要么困死要么尴尬死的两天后，《我的叔叔》的出现，仿佛就像是吃了三天水土不服的异域料理后来了碗真正浓稠适宜，米香四溢的白粥，简直甘之如饴。最近刚巧还看了深夜档的《山田孝之的戛纳电影节》，继上一季的《山田孝之的东京都北区赤羽》后，山田孝之又和山下敦宏合作，一搭一唱堪称绝配，神经兮兮地拍着伪•纪录片。这次山下导演也作为主演出镜，作为尴尬届的高手，他在第2集的大学公开课上问出：“我的电影在戛纳是怎么被评价的呢，有没有成为话题？或坦率点说，我不能去戛纳电影节的原因是什么呢？”这种直球问题，搞得人家急忙尴尬圆场，看的时候笑得我把大腿都拍红了。虽说伪纪录片就是一本正经地胡说八道，但总觉得这幕很可能是导演本色出演。 不完整不全面地总结一下山下导演的风格：一是现代青春题材居多，描绘生活日常，主角通常不会有什么特殊体质，都属“屌丝”。比如把《不求上进的玉子》里的玉子换成男生，过个几十年估计就长成“我的叔叔”这样了吧。善于给我们看某种无奈的现实，主人公常常有一种共同特质，好像心里想做些什么又不知道该从何努力。导演的电影舞台背景几乎没有大都市，全都在乡下小镇。关于这一点，他在一次采访中解释道：“如果拍摄地在东京的话，每天必须回家住吧？我不要，我想和剧组一起合宿。” 二是独特的留白。作品人物关系比较简单，单场景内多为一对一的互动。于是演员对白里常有“无言以对”的状况发生，产生出一种保持微妙距离感的对话。当然也有人批评他说留白太长不知所谓。导演自称已成习惯，而且还能用来抖包袱。结果这种独特的留白确实使得他的电影有种特别的节奏和冷幽默。据说导演自己创作的脚本里，留白会用“……”来标出，他还号称要挑战“不让人厌烦的留白极限是多久”，叫人扶额。 三是特写少，分镜少，长镜头多。对此山下导演的解释是“人类很滑稽，如果能退一步观察，看出来的世界更好玩。不用特写，更能表现人类的呆傻”。同时他希望通过长镜头使演员的演技看上去更自然，这点和巴赞倡导的叙事真实性有些接近。虽然在景深方面，山下导演倒没什么特别执着的倾向，长镜头也以橫摇横移为主，但至少在尽量不对空间进行分割这一点上，和巴赞是非常一致的。我很喜欢《山田孝之的戛纳电影节》里每次都不一样的开场片头的长镜头。 有人把山下敦弘叫作日本的贾木许，确实有相似之处，电影叙事都很松散，剧本风格也简洁寡淡。贾木许强调只有故事不断做减法才能让观众注意到空间的存在和人物之间微妙的情绪变化。两人的剪辑风格也比较像，多固定机位，一场一镜，很少有多机位剪辑，让人猜想是否因为金费不足？想起某段山下敦弘对自己电影的评论：“反正这就是个普通的故事，也不需要用什么特殊手段。” 四是脱力感或者尴尬感。之所以说尴尬，是因为导演力求在脱力的同时，也不让电影的气氛完全沉入谷底，偶尔通过一些活动插曲让故事重新浮起一点，处在一个不上不下的境地。比如2005年的《琳达！琳达！琳达！》，讲的是一个四人少女乐队参加学校的文化祭，虽然表演成功了，但乐队也没因此爆红，这些年轻人一起度过了开心的瞬间，好像知道了些什么，又好像没有。结局四人人生重叠的部分也就是这个文化祭现场，都没有特写分镜，永远是同框的长镜头。 一般讲乐队的故事，主题都会要收获些什么吧。比如通过集体活动一起成长了，最后获得了文化祭的什么奖，再不济，至少最后表达一下音乐技能获得了提升等等。导演还真就什么都没有，就这样普通地结束了。他说：“他们和我的电影一样并没有成长。而且人这一生到底有没有成长过也没人知道？人生的一个一个节点，你问问自己懂了么？主人公可能有时会有些醒悟，但在醒悟后，他一定会再次醒悟当时其实完全没醒悟。如果只在第一次醒悟时就结束，这种电影内容我不是很喜欢，简简单单地感悟人生，有这种事情吗？”比如《琳达！琳达！琳达！》的结局，一般常用的拍法，可能会以四个女孩子勾肩搭背的照片来完结，但山下对这种拍法嗤之以鼻，因为这会使观众产生如同童话故事般的错觉，好像王子和公主从此过上了幸福快乐的生活一样，这四人肯定一直都是开开心心的朋友。山下说：“实际考虑一下的话，这四个人一定会分开，各自走上自己的道路。乐队里还有个韩国人，韩国人肯定要回韩国。”有些人读出山下电影的间离效果，我觉得一点也不间离，简直太TM真实了。 其实谁不是生活在尴尬里呢。有人歌颂勤奋，必有人歌颂不求上进，不管你是追求名利还是懒惰度日，都不免遭遇尴尬。叔叔遇到尴尬怎么办？他会沉默一阵后说：“WOW！”

你看一切都化解了不是？

11月1号晚饭时间挑了一圈儿后的点播。不新不旧，2016年的片。金融民工放着空，一边还在倒月末心脑差。

总观感：简单温情偶带梗。

实话说，也就是自带岛国思维属性的能懂，放在惯性强求“高大全”的异域，必有水土不服。

因为，它带出的就只一种“小确丧”文化。

你要问：中心思想？作者意图？……呵呵～木有！啊啊啊excuse me？是的，主角就辣位全程一本正经胡说八道的丧宅我叔，又懒又穷甚至和猫争鱼食（真的，这个画面超带感）。。

可是！“人々違い、人々素晴らしい”（真要犯强迫症了，无论如何想不起来是哪位我曾迷恋的大师说的来着），总之，若你懂，它还是有辣么一点儿有趣。

嗯怎么说呢，也许可类比：我们总会惯性打鸡血，“干嘛这么无精打采？嘿，振作起来了喂！”可是，有的人无精无采就是他最舒服的状态，谁规定世界上都必须是精神抖擞的统一标准化面孔呢？

从这个角度切入，也许就很能get到轻松愉悦小幽默的画风。

毕竟我们总自觉不自觉的会被绷着鸡血满满，有时候是不是也会心底想过大喊一声：够了！请让我呆着颓一下！……所以，画风特别符合～那一晚，从昏天黑地日月无光的月末混战中活过来、只想树濑一样窝在沙发里发个呆～的金融民工我。

以上，是对前半部1/2剧情的好评。打四颗星。

至于后1/2，额，剧情如同真木美人飙的夏威夷英语、及她那头假得不能再假的发套，就两字儿：硬尬！

真心觉得把后段夏威夷的戏份全删、直接省略号留无限遐想空间的话，它将成为骨骼清奇的典型小剧。真的真的真不需要非得把我叔的“又废又丧”硬加塞个前缀——“可爱”！也不需要再绕一大圈儿就为了侄儿那一句“僕ね、おじさんのこと、ちょっと見直しちゃった（我吧，对叔叔有了些改观呢）”……

又废又丧，但尚算纯良守序，比起各种心机婊、深井冰、精分，他至少人畜无害。所以，我不愿意也不可能这样废丧，但看看还不行吗！！

里面有一句我叔一本正经说的来自德国某哲人的“这样就好”。嗯，这一句定为全戏基调就很好阿。

最近，一个朋友寄给我一本关于如何好好生活的书，它里面提到很多关于如何提高生活质量的方案——比如学做一份甜品，比如坚持健身运动，比如给自己买一束鲜花…

我很感恩，我虽微小，却常被好友挂在心头上。但这让我不禁思考的是，我们离幸福的生活，美好的生活，笑开花的生活，差的只是这么几个步骤？这么几个方案吗？拥有了这些步骤，拥有了这些方案的人真的就能幸福到不得了了吗？

轻抚着这本书，我在我的小本本上写下了我当即的感受：幸福不是我们拥有什么，幸福是我们感受到了什么，幸福不是我们拥有多少，幸福是我们感受到了多少。

我们可以没有鲜花，但是我们仍然可以感受到幸福，因为我们看到一个女孩被男孩求婚时，鲜花包围的笑脸；我们可以错过一次的健身运动，但是我们仍然可以感受到幸福，因为在这场临时的朋友聚会中，我们可以互诉衷肠，举杯感叹生命的奇妙；我们可以没有网红奶茶蛋糕，但是我们仍然可以感受到幸福，因为路边一块钱的串串也好吃到让人想哭…

当我看完《我的叔叔》这部影片后，我本来想将这篇文章立意在，我们或许可以将所有的事情意义话，仪式化，这样我们的生活会更充满干劲，嘿哈嘿！但是写着写着，我被我自己说服了，因为幸福感不在于价值，不在于结果，不在于意义，而在于感受。

《我的叔叔》讲的就是一个小男孩的叔叔的生活日常。他特别没用，自诩是哲学家，但只是大学里的兼职讲师，赚着朗朗当当的“几毛钱”。他一大把岁数了还寄居在自己哥哥家里，平时抽抽烟、看看漫画、睡睡懒觉，还打着自己侄儿零花钱的坏念头。一天，他遇见了让他心动的女孩，他突然变得很不一样，他家人吐槽说，如果他拿出这份热情的百分之一来生活就好了。但是最终他没有追上他喜欢的女孩子，他一夜回到“原形”，然后影片结束。

叔叔周围的每一个人，几乎是每一个人，都在嫌弃叔叔，觉得他实在是太没用了，要什么没什么，还不上进。但是，这是别人的评价，他们对他的评价是，他是不幸福的，因为他没有什么，因为他没有什么，因为他没有什么…

但是他到底幸福不幸福？他自己觉得幸福吗？Emm…这关你屁事，这关我屁事，我们居然没有忙着幸福我们自己，却有时间指责别人的不幸福？难道我们的幸福是建立在别人不如我们幸福之上吗？

这位叔叔自我感觉到底怎么样我不知道，但是我知道，他这份“没用”是要付出极大代价的。因为混迹在人群中，跟大家一样，说一样的话，做一样的事，有一样的目标，有一样的喜恶，是会少很多“敌人”的，是会少很多“攻击”的。

但是恰恰，这样一个愿意失去他人好感的人，我觉得他是一个能感受到更多幸福感的人，因为他不以寻求他人的认同为满足，他能真实地面对自己，真实地感受自己。

其实叔叔最后是能拥有女孩的，他完全可以不向女孩提及她的未婚夫为了能跟她在一起所做的牺牲，这样女孩就不会回心转意，他或许就能得到女孩。但是，叔叔选择成全他们。那一霎那，你能说叔叔是贫瘠的吗？叔叔是什么都没有的人吗？一无所有的人才会想要努力拥有。

不是什么好事情发生了，我们才幸福，不是我们得到了我们想要的一切，我们才幸福，不是我们成为了人们口口相传、夸赞、标榜的“人生赢家”，我们才幸福。幸福是一种选择，不是你有没有，而是你要不要。

幸福不在于拥有，而在于感受，若你感受，你就是拥有。

影片《我的叔叔》（2016日版）

好几天没写观后感了。原因是一向对战争片有兴趣，看到网上有《敦刻尔克行动》，马上拿来看，看完之后大失所望，准备定性为“史上最烂的影片”。经朋友提醒才知道，这个是一个山寨版，正经的还没公演呢。不禁对诺兰的工作效率很质疑。并郁闷了两天。

情绪恢复之后，找了个日本电影《我的叔叔》看。山下敦弘导演。曾经看过他导演的电视片《深夜食堂》。《我的叔叔》从一个孩子雪男的视角看生活，很独特。故事是这样开始的：老师布置作业写作文，要求是写自己熟悉的人，父母、亲人都可以。老师说：“也可以写老师，但是要说好话哟。”学生们异口同声的说：“那可太难了！”雪男想了半天，终于想起了自己的叔叔。

雪男的叔叔寄居在哥嫂家里，职业是教师。每周在大学教一节哲学课。收入当然很微薄，而且百无聊赖。不擅言辞，不谙人情世故，不思进取，每日沉浸在哲学思辨的世界中。一个偶然的机会认识了来自夏威夷的艾丽小姐，为了他的追求之旅，雪男的叔叔甚至妄图靠捡可乐罐凑齐夏威夷的旅费。后来，知道艾丽还有一个追求者青木。了解了他们的内情之后，叔叔选择了退出，并极力撮合促成了他们。

很简单的故事。都是些凡人小事。吃饭，逛街，看书，谈情。平淡无奇。其实想一想，我们生活的大部分时光不都是这样度过的吗？确实，每个人心中都有自己的梦想，都有过做一番惊天动地震撼古今的大事业的梦。然而事实上伟人就那么几个，载入史册的大事业更没多少。看看眼前，即使职场的升职也是百里挑一，九十九个还是大多数。人们在努力拼搏向上的同时，满足平淡也是一种好选择。

世界上充满了各种各样的人，各种性情，各种风格，各种行为。正因为此，这个世界才显得五彩缤纷和谐有趣。每个人都有自己的生活方式，都有自己的优势和不足。只要他没有影响到别人，这些优点和缺点就让它存在下去，有什么不好呢？有些人看不惯别人的行为，其实他看不惯的只是和自己的不同。殊不知，别人也同样看不惯你的这些不同。要是人们都有一颗宽容的心，互相理解和包容，这个世界就更美好了。

山下敦弘导演一部电影总是很认真。大事和细节都是这样，从细微处见精神。影片中的人物对待生活也是很认真的。只要认真去生活，即使没有波澜壮阔跌宕起伏，生活仍然会妙趣横生充满阳光的。

雪男的叔叔身上的缺点是在太多了。但是他有一颗善良的心。对于陷入三角恋的人们来说，最后终有一人退出，这是一个再正常不过的事情了。而对于叔叔来说，却是完成了人生的一个壮举。他在心里引用康德的话对自己说：“此已足矣。”

《我的叔叔》改编自同名儿童文学，以一个五年级小学生的视角描述了一个日本废柴＋死宅青年，这位叔叔是个一周只有一节课大学哲学兼职讲师，赖在哥哥家吃白食，跟小猫抢鱼干，蹭侄子漫画书，跟嫂子伸手要钱，唯一能体现他哲学家气质的就是他评点相亲对象的毒舌（依次为狐狸脸，类人猿祖先，人形🐙 ），被嫂子呵斥“做哲学家之前先学会做人”，被侄女吐槽“他没有钱，但时间很多”，让侄子操心“他继续这样下去，未来的日子可怎么过”，蠢到出门买个烟就迷路被骗钱被抓到警察局……能把这样又丧又懒的废柴萌出独特气质的只有——松田龙平！ 前半部是侄子的吐槽观察日记，轻松活泼趣味盎然，小侄子的宽容善良懂事使叔侄俩形成反差萌，让人感觉好像是侄子带着他不成熟的傻叔叔出门。后半部分变成夏威夷观光宣传片，阳光灿烂的金色沙滩，面朝大海的酒店海景房，夜晚沙滩上的烟花秀，种植咖啡豆的农场…… 我们是拍不出这样的喜剧片的。因为我们生活在一个不容许废柴和死宅愉快生活的国度。再说了一个小公务员小科长，要养活老婆儿子女儿，还要供养一个米虫弟弟，工资真的高啊，社会福利真的好啊。一个国家达到文明社会的一个标志，我认为是对非主流边缘人物的包容和接纳。给每天打鸡血勇往直前的冲浪儿掌声，也给沉浸于哲学思考和漫画书的废柴以微笑。