新萧十一郎

（虽然我很喜欢拢龙老师，但我真的一向是一个就事论事尽力客观的人）

我觉得严屹宽老师不红真的很不公平！！！！！如果说情商什么的让他在圈子里混得不好也就罢了（我也听过一些八卦说他情商很低得罪人，不过最近看了几个采访才发现他只是有点轴、直男、耿直，人还是善良的也没什么负面新闻还疼老婆还很有艺术追求和见解）但关键的问题是！！！不知道是不是因为长得太帅了，他的角色总是被限制在一些【古装、侠客、将军、总裁】，亏他还因为不喜欢别人说自己美觉得演员要靠演技取胜各种把自己弄糙，结果根本就没用！

可是！亲爱的导演们啊，可爱的观众们啊！！你们想一想啊，【浪子侠客、痞帅少年、纨绔子弟、霸道总裁】。。。这些网络小说男主标配，且不说这些角色戏份中有多少脑残到令人不适，（什么“女人，你在玩火”（玩你妹啊打爆你的头）“不要挑战我的耐心”（这位先生你谁？）[动不动强吻]妈的这种行为没结婚叫猥亵，结了婚叫家暴甚至婚内强奸好吗？？）就算事实的确是部分女性对待恋爱有受虐的小情趣，那也得是面对喜欢的人才叫情趣啊。可现实是，多少男演员一上镜头就油腻不堪，甚至女性同胞对着他们的帅脸也能产生不适的生理反应。——————————BUT————————-为什么严屹宽往那里一站，人就能自动带入小说人物，为什么！！！是演技啊朋友们！！！李建成和叶孤城气质能一样吗？叶孤城和萧十一郎能一样吗？什么手被刀划破了舔一下血然后坏笑，什么一伸手女主把拉到怀里，为什么别人演就是想吐，他演就是苏，苏到心肝颤的那种苏！

我知道一定要有很多人说这是因为长得帅的缘故了，诚然，咱们平时开玩笑总会和直男朋友们说，长得帅才这样撩妹，你要是学的话会被打哦。但实际上，h长得不帅吗，y长得不帅吗，l长得不帅吗？论颜值这三个绝对是人中翘楚了吧，以及许多层出不穷的年轻男演员。我甚至敢说很多人都会觉得这三位演员中的某一两位比严宽帅得多，如果我自己私心看，也觉得用可量化的三庭五眼、构图比例，yy的五官绝对是完全无可挑剔。可为什么这些帅气的男演员常常会走上蜜汁油腻的歪路呢？因为他们意识到了他们自己长的帅——于是在镜头前，便开始无时无刻不试图展现自己的帅，就像公孔雀开屏一样。当普通男演员把女主推到的时候，他们看得是女主的眼睛，想的是自己的一腔深情；当金龙鱼男演员推倒女主的时候，他们看的是女主，心里想的是镜头快贴近拍我帅气的侧脸！。。。。。。其实这些特质在油腻男演员的剧外信息中也能看到，h和l都是整过容的，y纯天然但是他对自己美貌的关注实在是有些令人震惊（我当时觉得他很可爱所以看完了那个旅游节目）——从头到尾都在照镜子啊。。。

演员过分在乎自己的容貌的时候，就必然演不了太好的戏了，这是一个必然逻辑。

所有表演系的第一课都是解放天性，什么叫解放天性呢？什么大喊大叫，撒野狂奔，反正怎么解脱怎么来。为的是什么，不就是要你挣脱十几年来人类社会在你身上构造成的枷锁吗？成为演员的时候，你的身体是工具，要装载别人的灵魂，甚至别的生物的灵魂，你若不能从自己的形象解脱出来，彻底放弃自己的形象，那不是演谁都像自己，演谁都不像吗？更别说演一个帅哥，然后你自己还一直都知道并坚信自己很帅——那可真是惨案现场了。

严屹宽在节目里说他当时很抗拒天涯四美，尤其是受着传统的艺术教育觉得一个好演员怎么能是靠外表创造价值的呢？（肯定还有他作为老派直男接受不了那些女装p图和严乔耽美cp的缘故，说实在话我觉得真的很能理解，于正好像还转发了，真的是，生活中我遇到这种事肯定就爆发了，但他是公众人物就不得不忍耐）也可能和沙溢一样更喜欢man的直男审美，所以本来皮肤很白但就使劲把自己弄糙（我心碎啊，还好龙哥没赶上那个时候），但这都证明了，他对于自己外表美丽与否的不在意。这不会决定他成为多好的演员，但却是成为一个好演员的基础。

不在乎外表并不代表就能演好这些角色，邪魅狂狷，霸道总裁，隐士侠客，这些人在我们的生活中都是不存在的，所以才一不小心就容易翻车。小说中的人物是不可能百分百还原的，但是他就是能演出来那最精妙的七八分神似，再加上一点外貌加成，以至于总是，他演什么，便觉得那人就该是那个样子了。

（人物形象不是唯一的，以萧十一郎为例，多个版本的演绎每个人都有自己最喜欢的，但我的观点是，对于演员来说，因为剧本是既定的，所以在这个故事的基础上揣摩人物，使之成为一个完整立体有真实感的形象，才是本职工作，至于很多人说，萧十一郎应该是xxx的，连城璧应该是xxx的，剧本没写，那演员自然不能多加戏，否则【新】编本想来个a风格萧十一郎，演员硬要自作聪明加上自己对旧版和原著的理解，那很容易就人设矛盾四不像了。）

然后，也因为严屹宽老师演这些角色太合适了，一次两次地惊艳了观众于是形象便被固定了，很多演员都容易遇到这种情况，比如雪姨。这不仅对演员事业发展不利，对演技也是一种耽误，常年演一种套路的角色，难道演技不会退步吗？（就这点来说龙哥幸运多了，也许正是不红，才有机会尝试那么多各类的角色）

严宽老师的演技不敢说多实力卓群，但绝对要高于现在大众对他的普遍认知。就像我从小因为上课爱讲话智商高而被所有老师认为不努力一样，就像漂亮的女孩子进公司一定首先被怀疑能力较弱一样。世上是大抵如此，总有些让人感到不公的事，但想想毕竟长这么帅已经很难得了，有些不完美也还好。

法医秦明我没看，最近期末，但听说剧情导演都有问题，有人反映宽哥演技有退步，不知道是不是真的。总之希望他越来越好，就当是我这个有品位的（自封的）颜狗的一点惜才之心吧。

他说他原本的名字是爷爷起的，希望他严以律己宽以待人，感觉是个传统正直的家庭呀。

最后再话多地说一句，如果宽哥想有个彻底颠覆的角色，不一定要角色戏份人物反差多么大，只要团队、编剧、导演够好，再小的角色也能出彩（比如琅琊榜）【外行随便说的】

故事恰巧遇到沈家庄沈璧君小姐为与连家解除婚约，去和自己心爱的萧十一郎在一起，而被连母惩罚。出了连家之后，伤痕累累的沈璧君却被一群武林人士围住逼问萧十一郎的下落。之后昏倒被萧十一郎所救。经过一夜的守候，喂其吃过药之后，看到连城璧来之后，便匆然离去，为的是能让自己心爱的人好好活下去。

从小我就喜欢看武侠剧，但越长大就会越陷越深。直到今天，我才知道自己竟有如此感性，会随剧情动尔动，随剧中人物的伤心，疼痛，高兴而越走越深，甚至感受更甚去剧中人物。

剧中连城璧对其母亲说过一句话：“我有时情愿是大盗萧十一郎，因为他随性，洒脱，无拘无束，我要是沈璧君我也选他。”其实他不懂萧十一郎内心的痛苦。说完这句话我想到了我们这些平凡人的一生也是这样。我们喜欢崇拜那种洒脱，无拘无束，随性的人。但我们却做不到，因为我们有父母，有亲人，有朋友。更有责任，有道义。

给这部四星也不是因为它值得四星，而是希望有人如果喜欢这个演员，还是来看一下他的表演，他的这个角色。

之前我写傅红雪的时候说过，新边的剧本基本上可算是毁掉那剧的最大凶手，也堪称朱一龙接过的本子里最烂的第一阶梯。那要这么比的话《新萧十一郎》就好太多了。新萧的剧本对女主很不友好，对男主也一般般吧，可能东飞终于意识到自家的一哥是朱一龙，所以这个本子虽然还是挺狗血的，但对连城璧这个角色，却真的可以说很厚道了。我看身边好几个人都跟我说，还是比较推荐安利的时候把新萧带上的，可见连城璧这个角色，相对比较讨喜。

那为啥我不把这剧放在推荐第一阶梯，因为这剧也不是原音。但我个人还比较接受这部的配音，只不过依然因此无法将连城璧视为一个塑造完整的角色，这点还是遗憾的。

连城璧在这里一开始就被设定成一个从内而外的真君子了，然后变成半白不灰，最后黑化，人物的性格扭转和成长线路非常绵长而有节奏，每一步的转变都有足够的铺垫，让演员很有的演。试想如果一开始这就是一个心机BOY，到最后黑化，就显得层次少了点了，所以就单连城璧来说，剧本这个人物设计还是挺讨喜的。我是说讨喜不是说成功，因为其实就剧本来说，或许将连城璧还原成一个终极大BOSS会让整部剧的节奏更好也未可知，因为毕竟逍遥侯这个中道崩殂的BOSS实际上没有起到大魔王的作用嘛。

连城璧的大场面戏设计都不错，不管是一出场的公子形象，和母亲（连妈妈的演员演过一部穷版红楼梦叫《黛玉传》，讲真我觉得演员演技真的不错，颜值也不错，当年她演的是黛玉，画面不太好看，拍得倒是还算规矩）的对手戏，和丈母娘（毛毛啊，你家宴之后就演不了小女朋友，一条道在演朱一龙妈的路上回不来了~）的戏，和女主和萧十一郎的戏都写得各有各的味道，尤其连城璧假扮小公子的那场戏，非常精彩。黑化之后更是荷尔蒙不要钱似的随便散，算计人的戏码到大结局的戏也都很震撼。

细数一下在一部剧里，他演出了翩翩公子、多情懵懂少年侠客、反串的女扮男装、身负父仇的孝顺儿子、虚以委蛇的卧底、武林正义领袖、黑化之后不择手段的阴狠BOSS，最后是为爱自爆的痴情枭雄，一部戏要演这么多不同的人格和情绪，也是很过瘾的。他窝囊的时候会让人很憋屈，他纯情的时候会让人觉得很可爱，他邪魅的时候，会让人心跳加快，他阴狠的时候也会让人脊梁发冷，他战损的时候，我很兴奋~！！你很难想象，他演出了这么一个尝遍尘世滋味的连城璧之后，不到一年就变成了那个在沙漠里踽踽独行的孤魂傅红雪。

有一点我觉得现在很多长相好看的演员，不管男女，都会犯的错误，就是他们害怕在表演的时候做表情，不敢好好笑，不敢好好哭，不敢好好发怒，把表情控制在一个非常谨慎的范围内，这其实很不好，如果因为觉得表情做大了会影响镜头里自己的颜值，那这个表演肯定是不够投入的。当然不是说必须要夸张表情，而是每个表情要拿捏到一个适合的度，如果剧情和情绪到了80度而表情只有40度，那明显就是不够的。所以不要怕做表情，这是表演最有力的工具嘛。朱一龙在新萧里最大的表情应该就是决战自爆之前了，推荐看动态，不惜表情的演出应该有的程度，起码也是这样的。

但我最喜欢的还是和无霜这个角色的线。我写过短评说过这剧本在连城璧这个角色支线上，是因为把无霜这个角色写好了，所以连城璧这一条剧情线都做活了。

连城璧从一开始的端方君子，到最后黑化，这个过程一直都是有外因的，这些外因都是做给观众看的，我看到过有人说这个剧本就是看着一群人把一个君子活活逼成了坏人，确实确实。而连城璧内部的性格转化，这条线的戏都是要演员一个人来完成的，朱一龙的表现很好很稳，但是你会发现他这么凭借自己的心气茁壮成长为终极BOSS的话，会和其他人渐渐剥离，这个时候必须要有一根线把这个角色拴在整个故事上，所以这里有个非常大的助力，就是无霜了。这个丫鬟角色从一开始就时不时出现在他身边，中间换了层皮（换了个演员，很可惜饰演冰冰的这位演员已经病逝，你们去朱一龙的微博还能找到他悼念这位小姐姐的帖子）换了个身份还是在他身边，可以说见证了他转职的整个过程。无霜这个角色是连城璧和整个故事里正面世界的一根线，让这个角色和这个世界的正面一直维系着不远不近的联系。

这里有我反复反复看了多次的一集要强推，就是26集。连城璧杀无霜的这场戏，剧本节点找得好，节奏也不错，两位演员都表现很好，这场戏真的就是直接戳到我穴位的一场了，连城璧那句“我把自己永远关在黑屋子里了。”戳谁谁都得痛啊。因为这场戏我觉得连城璧这个角色立住了，他捅无霜的那一刀，就是他亲手砍断了他和这个世界最后的联系，至此，他内彻底抛弃了这个世界上的明，而走向了暗，正如那句台词。这场戏还真没有什么大开大阖声嘶力竭的表演，甚至都没有什么痛哭流涕震惊意外的大表情，但是那种好像被钝刀子慢慢在心上锉来锉去的痛，痛到了极致你甚至会想反复去看（这种对痛感的变态追求我也是不大懂，据说是痛到深处会变成快感。）

这个剧的剧本虽然不够好，但还没有到需要鞭笞的地步，剧情推动，人物塑造，都还算规规矩矩，虽然其中男女主的戏有点重复冗长，不在意他们过分强调古龙大大喜欢写感情戏这点的话，也不是不能接受。加上演员颜值都在线，演技也还不错，所以尬的程度就还好吧，我个人其实蛮喜欢甘婷婷的顔的呀你们看过她出道时候的片子就知道了，她是真的很美的，严宽的顔不需要吹了吧，这种配置对一个翻拍剧来说，算得上挺好了。比起新边偶尔还有辣眼配色的女装来说，新萧的服装大部分配色柔和一些，其他主要角色很多都是东飞熟面孔，不多说，没有跳戏的那种尬群演，这点还是不错的。至于说东飞的戏大部分给朱一龙抹黑粉底这个事情（笑）他要是不往黑了化大概真的要比同组所有女演员都要白了，冷白皮也是很难搭戏的，就稍微原谅一下吧，至少黑璧最后两集还是有点白的。

其次是这剧也很规矩外景就是外景，武戏设计也是很实在很靠谱，作为武侠剧来说，这样的制作我是满足的，不胡乱使用绿幕特效，不过分依赖威亚飞来飞去晃人眼，在一个武侠世界的背景里，每个人物都打得还比较实在，这点是值得肯定的。另外就是音乐，这部和新边一样还是阿鲲做音乐，但是风格又不同于新边，这部又变成了另外的一种味道，非常值得一听，这两部古龙的改编虽然毛病不少，但至少音乐这一部分我挑不出刺来。

还是那句话，珍惜他的表演，从珍惜他每个角色开始，这是观众离演员最近的距离。