黄鸟

最近两天注意力在世界杯那边，脑子被梅西的颓势和韩国的不守规矩所占据，所以很少动笔写观感了。

这部影片改编自凯文·鲍尔斯的小说。他是诗人，17岁入伍，2004至2005年服役伊拉克战场。他在书中以自己的亲身经历，描绘了深厚的战友情谊和战后无边的失落感。被认为是描写伊拉克战争最好的小说。不过我倒是认为，先看电影，再看小说，或许有更深的体会。

讲的是在伊拉克战场上三个美国士兵巴特尔、墨菲和斯特林的故事。他们同属一个小队，在伊拉克的塔法执行清剿任务。在经历了战争的残酷后，墨菲终于精神崩溃，只身脱离了战场。几天后，巴特尔和斯特林发现了墨菲在惨遭蹂躏后被抛在街头的尸体。为了不让墨菲的亲人看到墨菲的惨状，他们将墨菲的尸体抛入河中，并杀死了运送尸体的伊拉克老头。最终，刑事侦查部发现了他们的行为，斯特林饮弹自尽，巴特尔被军事法庭判处徒刑。

影片的情节很简单，编导的重点也不是在情节上，所以我想这里不应该算是剧透。影片只是以情节作为载体，向观众们传达是这场战争的残酷以及战争对于人性的摧残。

对于战争的定义，向来被认为有正义和非正义两种。现在我看，还应该增加一种，就是摸不着头脑的战争。伊拉克战争就属于后面这种。如果说第一次海湾战争因为伊拉克侵略科威特，还留有一些政治正确的话，那么这一次完全是无端生事。小布什找了个很牵强的借口，就是伊拉克藏有大规模杀伤性武器。最后就连这样可笑的说法也被证明是根本不存在的。那么千里迢迢远赴他国的美国大兵靠什么信念去作战呢？我们都知道，战争的胜负与民心军心的向背有很大关系，这次战争，美国民心尽失军心也没有，只得靠现代化的武器和强大的财力暂时维持了。

在战场上，除了作战双方的野蛮杀戮外，更是平民的巨大灾难。影片中我们看到，伊拉克的塔法遍布被炮弹炸毁的断壁残垣，那里的人民不是在生活，只是在痛苦无奈中活着。被美国士兵射杀的伊拉克狙击手，其实都不过是十六七岁的孩子。几个美国士兵看着他们年轻的躯体，默默的抽着烟，没有仇恨只有伤感。一个女人开着车从美军的巡逻区经过，毫无征兆的被射杀。为了使墨菲的遗体不被发现，斯特林毫不犹豫的杀死了那个赶车的老汉。可见在美国人心中，仍然存有那种无耻的种族优越感。在美国人眼中，只有美国人才是人，而别国人民的生命是一钱不值的。天地不仁，以万物为刍狗。也许这就是战争向我们展示的残酷、野蛮和荒唐。

影片想要告诉我们的，并不仅仅是战争的由来和给人们带来的苦难。编导的重点是放在参与战争的那些美国士兵们的内心挣扎。无论是上战场的或即将上战场的，在这些大兵的心里几乎都是在想：不要死，要回家。在上级的作战动员中说：这也许是你们一生中所做的最重要的一件事。之后，墨菲满腹疑惑的问：“你觉得，这真会是我们一辈子所做的最重要的事，巴特尔？”巴特尔回答：“希望不是。”在战场上，他们目睹了身边被打死的战友后。墨菲对巴特尔说：“伙计，我满脑子疯狂，很幸运不是我，我满脑子就这个想法。真他妈疯了不是吗？”巴特尔则说：“不，伙计，疯了才不会去想。”

在巴特尔和斯特林找到墨菲惨遭蹂躏的尸体后（小说中描述的墨菲的样子远比影片画面中的场景要残酷得多），看到这个惨状，除了悲痛，他们想到的是如何不让家人看到墨菲的样子，最后不惜违犯军法，将墨菲抛尸河中。

在这里我想到自己当初上战场的那段时光。也曾看到战友被炸的四分五裂的残躯。当时的感受是无比悲愤，一腔血涌到头上。司令部的那些参谋干事纷纷提着手枪要去第一线为战友复仇。初战时隐藏在心底的那点怯懦完全不见了。只剩下仇恨。这种经历和影片中描述的根本不一样。一个是为正义而战，一个是为谎言而战。这也许就是区别。

使墨菲离去的原因是苦闷和无助。他在战场上看不到起码的善良和人性，他渴望这些。在基地，他在远处凝望那个女医务兵，看着她散步，看着她哭泣。实际上，这不是暗恋，也不是崇爱，而是他想看善良的东西，想看漂亮的女孩，想找个仍存在同情心的地方。真正的原因是，他想要选择；想要用不管什么东西，来替换内心不断增加的苦闷。可现实恰恰不让他选择，而是在无形中去逼迫他丢失残存的人性，成为一个杀人机器。他只得在杀人的间隙中去远远的凝望善良。而上帝却连这唯一的期待都不留给他，几发炮弹击中了女医务兵。墨菲彻底绝望了，此时，他的灵魂已经死了。

影片中展现的那场摸不着头脑战争使参战的双方都丧失了人性。动机、信念、理想、目的都不存在了。同情、善良、良知同样也不存在了。只剩下不惜用一切手段去杀人，去折磨人。人已经变成了彻头彻尾的野兽和魔鬼。甚至在战争结束后，这魔鬼仍然缠在巴特尔和斯特林身上，使他们远离正常社会和原本应该亲近的人们。

克劳塞维茨说过：战争是政治的延续。当那些疯狂的政客们不厌其烦的在策划一场又一场战争的时候，可否想到战争带给人们的苦难？可否想到战争留给人们心灵的创伤？文明的进步是否需要通过战争才能得到？

小说中对伊拉克战场有一段凄美的描述：“阿訇的歌声又响了起来。地平线上，残阳如血。火焰从正在倒塌的教堂蔓延开来，点燃了那丛柽柳。到处散落着余火未尽的木块，好像一盏盏路灯，照亮我脚下的路。”

我想这部影片不可能在国内上映，不是其它原因，而是没有必要。

本人评分：7.5

非常好的电影。可惜的是导演这种欲言又止、话说半句的手法不适合国内多数观众，大家都被国产片的直白浅薄害得不会思考了。两个士兵宁愿上军事法庭也不带回墨菲尸体，并刻意隐瞒，只是尊重墨菲“悄悄消失”的愿望。这大约是很多国人不能理解的。影片的沉闷实实在在映现出了回家的士兵满心的绝望，良心导演，请继续努力。

睡前看了部《黄鸟》不明白这个标题，为啥叫黄鸟？有啥比喻意义？

这种主题的片子现在实在是太多了，比起正式描写战争残酷的传统战争片，这种侧重战后阴影的片子，老美好像越来越搞的拿手了。

很有意思的话，我朝一向是和平主义，但影视上战争片是常客，而作为主旋律电影，片中无一不是体现军人在纪律部队，扛枪上战场是为国为民，国家需要的时候放弃小我才是正道。

而对比强烈的是，老美近些年战事不少，出的净是一些反战的题材，片中几乎是体现了，为毛要打仗、战争太残酷、打死了敌人或者是平民心理阴影很大、退伍之后整日睡不着觉、战争里受了伤，回归社会过得并不好...等等之类的题材，不得不说美帝影视题材方面确实五花八门，算是体现了自由的国度吧……

其实从这种小切口才描述大战役的方法，影视上还是蛮讨巧的，就是拍摄制作的水准了，这片让我联想到了比利林恩的中场战事。

关于鸟的第一个场景

行军军歌，一般是刚入伍的新兵蛋子出操跑步唱的。电影中出现在开头的圣诞舞会切换到刚入伍的卡车镜头时，外面有出操的兵在唱。

用声音来切镜头

A yellow bird with a yellow bill， Was sittin on my window sill， I lured him in with a piece of bread， And then I smashed his little head。

翻译:一只黄鸟有黄色的喙，它正站在我窗台上，我用面包把它引进来，然后我爆了它小小的头。

电影中的歌词不太一样，但是大同小异，只唱了前两句。

隐喻，新兵蛋子墨菲有如这只黄鸟，被面包吸引，

谁知道被爆了头，墨菲灵魂早于肉体死去（开篇河流有讲），中士自己用枪爆了自己的头，Brand活得像鬼魅（开篇河流有讲）

关于鸟的场景二

墨菲的父母来探营，临走送别时，镜头切了一个地面的徽章，一闪而过。暂停看，虽然是只“黑鸟”，但陆军军徽上是白头海雕，黄色的喙，也是黄鸟。大大的英文写着“自由捍卫者”

地板砖是黑色，但陆军军徽实际是黄色

铺垫，正义之师，捍卫自由的名义。可是为什么墨菲最终迷失了自己？在河流漂向大海才能自由？

关于鸟的场景三

在上帝之地，“你人生中最重要的一天”，战斗后，布兰登走着走着，抬头看阳光，听鸟叫，差点睡着了。

只闻鸟声，不见鸟影，最后一闪而过那只鸟，也看不清是个啥鸟。一夜的战斗，累了。这一场战斗宗教意味很多，从长官训话到中士撒盐，个人不懂，不过多解读。

隐喻:自由的鸟儿在哪里？只闻其声不见其影。

关于鸟的场景四

两位同病相怜的妈妈，在讨论小鸟被碰过，妈妈就不要了，鸟没有嗅觉，何况是孩子。

被碰过的小鸟从黑暗中回家

被框住的母亲们

这一段妈妈相遇的戏，用了大量的“框”去框住两个人，室内的对话，前景，背景都是框。

前景框住

《海边的曼切斯特》也用框表示困境

结合对话，就是她们不能理解，小鸟为什么被碰过，妈妈就不能要了，她们是母亲，而且没有嗅觉能闻到被碰过的味道。参与过战争的小小鸟为什么回不去妈妈的怀抱了？为什么整个人都变了？

剪辑，镜头语言，色调，这部电影值得称赞的地方很多。

叫做《黄鸟》，点题就在妈妈们探讨小小鸟这一点上。参加过战争的孩子很难再回到妈妈的怀抱，多么痛的领悟。

巴特尔和中士Sterling冷静勇敢，但也只能面对好兄弟Murphy被残忍杀害的事实。

然而，他们还是无法接受这样的事实，一个饮弹自尽，一个溺水接近死亡。

巴特尔最后对Murphy太太讲述的善良的谎话，也是他期望Daniel能有的快乐，让人泪奔。

战争，伤害和毁坏的，是每一个具体的人和家庭。

好战的人，即嗜血的人。

战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！战争的创伤谁都逃不了！小兵的创伤谁会管！