金多美和全素妮长得有点像,更好的将两个角色演绎的像同一人,河恩跟微笑本身就是一个人的两面,河恩就像生活中的大多数人一样,乖乖的形象,微笑就是心内想要叛逆、想要奔赴山海的另一面。
这个电影有点给男主洗白,男主没有那么恶心人了,符合韩剧风格,金多美这种俏皮劲儿也跟周冬雨有些像,不过后面温柔版的微笑,还是金多美演的更好些!
其实看过【七月与安生】.剧情也都还记得.因为有小魔女啊.所以我一定要看.真的很好.又双叒哭着看完的.哪怕已经知道结局啦.还是废了几张纸.
微笑真的是个乐天派.真的很喜欢这样子的女孩.其实她什么都懂.也都知道.但仍然无拘无束活着.或许在别人看来她漂泊.没有物质保障.但她并不在意别人的看法.这就是她的生活方式啊.谁又规定每个人都要安稳的生活.
对于平凡的我们.每个人都羡慕着微笑.但又不敢真正的成为她吧.是因为她的设定过于完美吧.没有家人的羁绊.乐天的性格.随性洒脱.还遇到了夏恩一家.果然啊.艺术源于生活.却又高于生活.
女孩子真的太美好啦!!!
从演员扮相来说,金多美没有演出那种叛逆孤独少女的感觉,她没有周冬雨那种不羁自由的气质,电影中人物造型也很普通就是从到脖子的短发变成长发,我觉得她比较适合演那个乖乖女夏恩,夏恩的演员更适合演不羁叛逆的微笑。
从翻拍角度来说,两个女孩的剧情刻画和共情里没有《七月和安生》的“我是你,你就是我”“七月就是安生,安生就是七月”我们是一个人的一体两面的命运共同体的感动。当然,他们的侧重点不一样,这个电影强调的两个女孩的关系是“灵魂soul”,像太阳和影子那样的关系,太阳之所以一直在发光是因为有影子的陪伴,影子之所以存在也是因为有太阳。
其实太阳和影子这对比,我没有很get到,因为光和影子才是一对吧,灯泡啊月亮啊也都有影子……好叭,我的文艺细胞正在死去。
夏恩和微笑之于对方的关系让我觉得这么台词就是在形容她们👇🏻
一开始是冲着金多美实饰演的微笑去看的,但是看完后夏恩留下的印象比较深刻,也许是因为电影中微笑经历的事情是通过夏恩的视角表达出来的,而夏恩的成长人物刻画的也比较立体,她本身的人设也离普通女孩更近:被父母寄托了成为老师的女孩。
东南亚儒家圈的女孩们,通常是不需要有个人梦想和追求的,她们的人生很多时候已经被父母安排好:成为老师(有假期照顾小孩)、护士(不是医生,护士才比较好伺候家人)、会计(稳定)、体制内事业编(稳定能照顾家庭)。如果路的尽头是要她做一个别人的老婆,为什么不直接从小去学家政保姆呢?
在全世界都规训她顺从就好的时候,微笑却告诉她,她相信夏恩的能力,希望她跟随自己的心意。
整个电影看下来可以看到,微笑对夏恩的好是外在流露的热烈,她会给她准备惊喜的生日,把夏恩的话都听进去,把夏恩看得很重。
微笑是外刚内柔的,而夏恩相反,她是外柔内刚的,从她对男友的表白就能看出,她的表白很坦荡毫不扭捏。
但是压在她的勇敢上面的,有太多世俗的规训像石头压住她内心的自我:社会喜欢女孩子温良恭俭让,而不是有自我。如果说夏恩为何顺从了规训最后也还是保留了自我的火种,那就是因为微笑。和很多为了个男人就和闺蜜反目成仇的雌竞剧刻画的女性友情不同,夏恩把微笑看得很重要,于是微笑看重的那个有自我表达的夏恩,也变得很重要。
微笑懂夏恩,有多么懂呢?她能看到夏恩男友都看不到的夏恩的细节。而且,她还支持夏恩。你知道这个世界有人懂自己和还支持自己有多么难吗?做梦的人很多,被理解被支持的梦很少,太多梦会首先被最亲密的家人扼杀。
夏恩也不是傻傻被爱的傻白甜,她能看到微笑对自己的重视,她对男友说:夏恩是一个很细心的人。在分开的日子里,想念着微笑。
夏恩的独白让我想到两句歌词:“我在过马路,你人在哪里,这条路希望和你走下去。”“可是为什么总在脆弱的时候,想起你。”
对微笑,夏恩总是“一直很……”不是嘴巴上说说的想念,是真心的衷心得关心微笑的人生。
夏恩逃婚后,特意去住了微笑曾经住过的房子🏠,陈奕迅歌里唱的“我来到你的城市,走过你来时的路。”
这个电影改编的最好之处就是,让逃婚的成为了夏恩而不是男友,婚礼上预感到自己这样走下去的未来的人生会忘记自己是谁而泪目的夏恩和其他言笑晏晏成了鲜明的对比。
比较好的地方还有这个支持夏恩去活出自我的片段,导演是让妈妈来支持女儿,而不是让爸爸作为支持者。如果是爸爸,那么就像是得到了父权的支持,夏恩才能去寻找自我。同样是受了规训的妈妈,却做出了支持女儿的举动,说明了一种女性的互助。就像上野鹤子老师说的,妈妈和女儿什么时候才能作为两个女人平等的对话?
夏恩和微笑的人生好像换了过来,但是,不变的是,对对方的支持和牵挂。
最让我难过的就是夏恩怀孕了,出身未捷身先孕😭这什么母职惩罚啊!
后面就是生娃后夏恩死掉了😭西八!小孩跟微笑姓,叫安夏恩。微笑和收拾夏恩遗物的时候,看到了夏恩画的她也是名场面了:
这个剧的很多画面也拍的很唯美,唯一美中不足的是没有好听的适合她们感情的配乐,如果能加上一些两个人的bgm在名场面时候响起应该会更加容易入戏
最后,祝大家能找到一起生活的灵魂soul姐妹。
从小的结缘。一方远离亲人,寄居于另一方。日日相处,亲密无间。
成年后,设身处地的为对方着想,为对方好,为对方做。即使委屈自己,即使假装。用一个眼神就能看懂。却因为没有明说,一些细节而误会。即使争执吵架都透露着对彼此的爱。
结局悲剧了。令人如梗在喉。眼泪却止不住。脑瓜子都哭疼了。
从人性角度来说还是理想化了。与现实有距离。所以更美更动人?
一直以来,我对女性朋友的包容和接纳远远大于男性朋友的。曾经我怀疑我的性取向,因为我喜欢漂亮伶俐的女孩,当遇见这个类型之后,我就会心甘情愿当一叶绿草。我拥有过很多美好的少年友谊,无论这份情谊结束的多么突然,我依旧记得那些陪伴和快乐的笑容。
女性友谊的终结是隐秘而突然的,在少年时期,不涉及到真正的三观和那一份志向。而到了30岁,大家会走向截然不同的世界。 同时,地缘性的接近没有之后,维持友谊是需要2方的付出,1方终究是无法坚持的。
在友谊里最伤心的是,你最需要她的时候发现她不知何时已经不把你当朋友了。剧中的辗转和最终其中1方终于认清,她们的友谊超过那些细碎的雌竞。
我经历过的友谊的失望:曾经我认为是飒爽的女孩子,主动开启了小妾生活且和男主的老婆开启了竞争模式,在我面前,张口闭口用老女人来形容别人。也经历过一起去执士馆玩,面对我们付费的NPC(男员工),问他更喜欢我们2个中的哪儿个。
我想在这篇土地,当女人还认为被男人喜欢是一顶一重要的事情,被男人选择是一等一的事情,这证明这份感情里也许一直只是我一个人在唱独角戏。
女性的天然亲近和大量相处的时间可能仅仅来自于她需要一个人陪,当那个人是男的(不论是不是正经对象),女朋友的优先级是一定往后的。曾经我给她们找的理由是,她们向往婚姻,肯定是要在这件事上花更多的时间精力。我也明白,结婚是绝对的主流选择。但当渐渐的,你发现,不是什么好男人,仅仅是一个男人,甚至是一个烂男人的优先级也远远高于女朋友之后,就真的会明白,这一场看似甜蜜黏腻的感情并没有什么真实的。
最后是躺在朋友圈里躺尸,抑或是连微信都要删除干净。如果任何人来问 到底发生了什么,没有人能回答上来,也许就是付出多的一方不想再付出这么多,这段感情就这么戛然而止了。
虽然生理年龄已经32了,但总觉得还不如以前上学的时候吵几句下课又能一起出去玩,成年人的沉船是安静却盛大的,一旦沉了,就没有人想要再去说一句: 去上厕所么。
看完《再见,我的灵魂伴侣》 了,翻拍《七月与安生》。
整体其实还行。但是韩版整体基调给人的感觉还是偏平缓,原版基调又是很激烈碰撞感很强的那种,所以韩版在延用原版剧情的基础下,几处两个女主产生冲突的剧情会让人觉得突然用力显得突兀,造成整体基调失衡。很喜欢前面那段,少女之间的陪伴,乡间小径的回忆,看得出那部分导演和演员都比较得心应手,呈现的效果很好。当然我还是很喜欢金多美身上的少女感与少年气,选角蛮好的。
后面夏恩(女二)逃婚,怀孕的夏恩躺在微笑(女一)床上说:“我知道你当时是什么心情,但我一想到你刻意的跟我保持距离,离我远去,我就非常害怕。不知道为什么开始恨你,越来越恨你。”我也非常喜欢,看得人心软软。
弱化男主存在后整体就没有那么狗血了,女孩子们之间细腻的爱、柔软的情感,对对方浓烈的爱转变成恨、愧疚、想念,说实话这样的处理我很喜欢(当然我多少有点忘记《七月与安生》里是怎么样的了)。
韩版名字改成《再见,我的灵魂伴侣》很直接,而原作本名《七月与安生》则很有中式宿命感和美感,让我想到了日本的《花与爱丽丝》,同样是女生之间的情感,同样美好又复杂。
同一个故事不同的展现形式,喜欢的可以去看看哦,我觉得还不错。
另外韩版的海报设计真的好喜欢。💐
两个女主差点感觉,不是演技问题,但是没有原版那种氛围感,然后是经典火车站告别戏改成了乘船告别,这方面也是会觉得有点不尽人意。
好几次感动到想哭。很喜欢这个改编,着重描写两个女孩的友情,这段友情,是安慰是温暖也是支撑。两位女主演得好好。在高档餐厅吵架那段,很真实。送戒指那段,那个字条,感谢我们一起的时光,哭。遇见过真好,那些一起过的岁月。
有的友情像爱情,但比爱情更刻骨铭心。基本照搬原作,但没有看原作那种触动。前面有种看台湾青春电影的感觉,很多地方挺尬的。
“我喜欢她回头看我的目光,打哈欠时的眼泪,还有脸颊上的痣”哭死我了
整体走向和原版故事线一致,有两个觉得改动的比较好的地方,一个是家明逃婚变成了七月逃婚,让七月的人物形象更鲜明了,另一个是两个女主之间画画的连结让她们的羁绊更独特,不过相比之下还是原版感情细腻一些,黄鸭和马姐表演也更有感染力
觉得金多美很可爱进去买票支持,一看原来是金多美演周冬雨,确实有一些微妙的气质相似,anyway整体感觉制作比原版去掉很多土味!男的存在感=0,俩小妹儿都很招人疼,基本上是一个拉拉片,满意
不如原版,首先后劲就不大,其次戏剧冲突平平,最经典的一场浴室吵架戏双双输给原版俩,《七月与安生》可是周冬雨与马思纯的代表作,情节改动没大毛病,更强调女性的主动选择一些,总体7。
这版把男性角色弱化了 干的漂亮!感情拍的太细腻了,想到了以前的好朋友我哭得更狠了呜呜呜呜大半夜的哭死我了
今天去cgv看了,和原版没什么太大差别,看完了最强烈的感觉是,两个女生能不能搞拉拉不要带男的玩啊~
我个人认为全方位超越曾国祥版《七月与安生》 ,那些画面和取景都是触及灵魂的级别,以及,我觉得韩版选角真的准确极了!比原版好!很符合我的审美!
港译名<微笑与夏温>。未看过原版,第一次看这个细腻却带有强烈情感浓度的女性友谊故事,竟有些被感动,那个男性角色反而成为了被凝视的对象,沦为了“工具”,和被玩耍的对象。在价值排序上,显然这部影片,塑造了至高无上的友谊,凌驾于爱情之上。尤其“帮着闺蜜养孩子”,很晋江网文既视感。影片通过叙事剪辑,让时间流水式的叙事,翻出了新花,制造的悬念感,始终吊打着观众的追看意愿,也恰恰是“剪辑大法好”,让很多强设定逻辑的不可信的情节桥段,有了成立的可能。而情感打点上的小番、反转,也很抓人。尤其“我是世界上最爱你的人”,却彼此在默默中伤害着对方,也成全着对方。在夏温身上,做了女性追逐梦想,放弃家庭和男人的点,有些女性主义的先进性,而夏温的诗与远方,恰恰是在微笑虚构的那个梦的或者说“谎言”的基础之上的。
前一个小时好可惜…但是无条件溺爱金多美所以是不讲道理的五星。以及改编后男主特别没有存在感这点也很好。
女人们不再为了男人哭天抢地,从婚姻中逃走的也变成了女人,这几年这个世界也是有进步的啊。
远超原版是肯定的。在原版下我也说了,更喜欢沉默下的伤害,而不是咄咄逼人般的对峙。而且这版很好的注重女孩子间的感情,振宇是什么?是一个最初在感情里带着一点波动,也是河恩口中的好人。至少不是他懦弱,也没有原版什么奇怪的被要求逃婚的狗血情节。在逃婚这方面也是这版完胜,河恩前半生一直是在约束下生活,时间久了,与微笑相处时日说了无数边的自由,这时候终于勇敢了一回。又或者说,她的勇敢在表白那次后就渐行渐远了,这时候重拾回来。其实停在河恩去自由,微笑照顾孩子就好了,可惜还是保持了BE,本该莫比乌斯一样的两人还是有一个断开了,实在可惜。以及配乐多数是轻扫吉他有些单调的悲情,另,缅怀本片的美术导演-吴洪植先生🙏。
金多美的安生放大了独自生活的不堪,全素妮的七月就显得更沉静、有内在力量。这版两个女主较大陆版明显更均衡,以及,强化了女性的主动选择,把青春疼痛提升到女性主义。
故事上原版更好,感觉韩版为了氛围感,放弃了些冲突,少了戏剧性和触动。两个女主角的演技是好的,金多美太有灵气。
经典的矛盾和对话部分都一塌糊涂,而且演技真的不如原版。
翻拍《七月与安生》,相比原版处理的更加柔和了一些,少了几分锐利感。倒不是减分项,但这个故事本身似乎更适合拍的“锋利”,把观众扎的生疼,就更符合故事本身气质了。 对比下来,看得出原版还是有些东西。不过韩版各方面也非常自成一派,角色方面,只能说都很符合各自版本的气质,整体叙事风格略有不同,也没必要过多对比。四位女演员的表现都称得上优秀。 看完后在想,如果日本翻拍这个故事会是怎样,总感觉会比韩国更适合。但显然,这个故事只适合放在东亚这个语境下。
3.5,很多经典名场面都是跟原版一样复刻的,内衣那段,再加上没有了“问候家明”使得感染力没有原版强,逃婚也没有反转,是夏温主动逃跑的。增加了一个俩人都会画画的设定,一个写实,一个写意,倆种不同的风格,符合人物设定,最后微笑替夏温实现了画画的梦想,是改动最好和最打动人的地方。
还是《阳光姐妹淘》和请回答系列和韩国人更贴合,感觉这部里面女孩子都是乖宝,性格描写有些单一,所以没有两人激烈的碰撞感,还是原版有感觉