量子
缺集或无法播，更换其他线路.无尽
缺集或无法播，更换其他线路.非凡
缺集或无法播，更换其他线路.剧照
剧情介绍
英国男孩比利•卡士柏（David Bradley 饰）生活在一个破碎的工人阶级家庭里，父亲离家出走，除母亲和哥哥外，比利也要打工贴补家用。在学校里比利捣蛋或者逃课看漫画书，从中找寻这个年龄应有的快乐。 某天他在农场高墙上发现一个鹰巢，于是从书店偷回训练猎鹰的教材，按照书本所写养了一只名为凯斯的小鹰…… 本片荣获1971年BAFTA电影奖最佳导演、最佳电影提名、最佳男配角、最佳新人、最佳编剧以及1970年卡洛维法利国际电影节水晶球奖。热播电视剧最新电影罪恶黑名单 第一季分手说爱你真命小和尚之十二铜人布里斯比熊秋天的童话粤语版莎拉宁愿跑步喷火女郎 粤语狂赌之渊香港小姐写真少年厨艺大师 第三季提防小手粤语走出大墙的人碧蓝航线 微速前进放学别走2021一见不倾心飞天法宝（粤语版）泪痕剑死亡飞车别处林冲夜奔单身毒妈 第四季两个巡逻兵十全九美之真爱无双超人前传第二季医院风云第一季
长篇影评
1 ) Kes
从电影以一个清晨时刻一对兄弟的赖床开始，到最后无言的结束，难以想象每一分钟都是如此直指人心，忠于生活。电影中主角的故事非常简单，面临的困境也早早呈现清楚，但其中强烈的现实感却可谓恐怖，因为我几乎能感到导演也窥看了我的童年往事。
通常以纪实的手法描绘现实题材，题材本身的价值已足够有力，无须画蛇添足，但从另一方面来看，却往往显得严肃甚至干燥。而在Kes中最大的惊喜是我觉得它简直妙趣横生，但同时却又能令人像呵护瓷器般提心吊胆，多么奇怪！上一部能令我如此着迷的电影还是《美国往事》，我认为这种魔力来源于导演对于现实世界无比透彻的挖掘和童年经历的精准回忆。我并不了解60年代的英国社会，但对于主角Casper的遭遇却感同身受。无论是来自亲人的冷暴力，还是在学校内的钳制，Casper早已习惯、漠视，不管不顾。从他的话语中可以感受到成年人般的坚毅，感受到童真的单纯，却听不到他内心的痛苦（除了结尾），因为他也早已习惯，照单全收。所幸在一个粗暴、冷漠的环境下，他还有一片角落能找到唯一“在乎”的Kes。
Casper与Kes的关系基本上就是主角与所处环境关系的巧妙对照。最有灵性的时刻无疑是对一人一鹰于户外的跟拍，本应归属野外的生物被主角所驯服，而本应有正常生活的主角却失去应得的爱。肯·洛奇将这种苦涩以舒缓得当的步调展开，无意之间就连最细微的表情变化都能深深刺痛观众。虽然中文译名是《小孩与鹰》，但实际上只有小孩才是唯一主角。
电影的结尾无疑冷静克制而悲痛至极，Kes被残忍扼杀在哥哥的手中，Casper找到尸体后埋葬于泥土之中，电影就此结束，仿佛发生的一切都微不足道。让现实归于平常，但所有痛惜、哀伤、空虚的情绪都已经永久被记录下来，回味之下这部五十年前的电影——肯·洛奇的第二部长片作品，是如此朴实无华，静水流深。
2 ) kes
可以看得出饰演卡士伯的小男孩是本色出演，愁眉苦脸的表情，瘦弱的肩膀，缺少家庭的关爱，一个学校和老师眼里的问题学生。看来所有的老师都一样，以成绩评定一个学生的好坏，就是这么一个平时让老师头疼的学生，当他在讲台上讲起他与鹰的故事时，在场的所有人都听得入迷，当大家给他掌声时，卡士伯却低下了头。不同于其他儿童题材电影，这部电影色彩更显灰暗，虽然现在看来显得有些不完美，但却足以真实动容。
3 ) 少年
(看完这部电影没多久,就在戛纳的甬道边找到了而Ken Loach的手印.)
4 ) 《Kes[凯斯]》开一扇窗，关起希望的门
《Kes[凯斯]》开一扇窗，关起希望的门
by @xinl.ve 110618
Movie Rating：9。
要是早看过《Kes[凯斯]》，就不会奇怪于《The Wind That Shakes The Barley[风吹麦浪]》里的冷静与克制，Ken Loach[肯·罗奇]对自己电影的主角一贯态度就是如此。从《Kes》，被誉为划分英国新旧电影时代的界碑，到获得第59届戛纳金棕榈的《The Wind》，为导演带来更为广泛的国际声誉的杰作，Ken Loach冷静地用镜头表现情感，而由陷入其中的观众自己把情感和希望强加于他的电影人物。
电视中时常见到一个广告：一个小孩在课堂展示他的暑假作业，先是一张毛毛虫的绘画，同学看见了掩嘴大笑，以为十分简陋粗糙。当小孩把他的绘画变成一只毛毛虫逐渐蜕变为美丽蝴蝶的翻书动画，小孩们则由笑变成了赞叹。广告到底推介了什么商品忘记了，在看到Billy Casper在课堂上给他的同学讲Kes第一次离手训鹰时的情节时，会不由自主的想起广告的情节。同是不起眼，甚至一贯是被欺负嘲笑的Casper，在他有机会获得认可的时候，我会把他获得认可的未来放到十倍、百倍巨大。甚至希望这个被粗野的足球教练当沙包丢来丢去的小孩，一跃成为牛津剑桥的预备生，未来的优雅高贵的英国绅士，一个救赎自己成功立业以后的冉阿让——具有布施善意帮助改变他人命运的圣徒。
很容易被看成为虚伪滥情的状况怎么出现？除了观众的惯性思维，期望在电影之中获得人生的跌宕起伏和情感的波折之外，是因为Casper在他驯鹰前后的精气神的巨大对比。足球场训练的一段，训练服、洗浴用品等因家庭经济状况不能被Casper拥有的物品，成为他被教练嫌弃同学嘲笑的理由。物质的匮乏并非他之过，因年幼瘦小在家庭和学校被哥哥、同学和老师欺凌，是他无法改变的现状。
除了Casper偷喝牛奶、取一本驯鹰的书的劣迹之外，境遇不佳的Casper因为无辜，获得观众的同情。与一般的小孩状况不一样的是Casper并没有因为欺侮和不公平待遇而发展成自卑敏感孤僻的问题小孩。毫无心机，或者说没心没肺，免于Casper产生心理问题。但当他开始驯鹰之后，从蔫不拉几变为神采奕奕（电影始终的冷色调也同时变成绿色草地上的青翠，《The Wind》也存在明显的色彩变化），转变同时给了主人公和观众希望，希望Casper能藉此摆脱之前的不幸、不公，拥有一个正常的生活学习环境。
家庭社会，在Ken Loach的早期电影中被要求具有为人提供工作、居所的责任，学校则应关注孩子的教育，让他们具有足够的智慧走向成人世界。《Keth》从多个角度仿佛强调的鹰的第一次离手飞翔，从象征意义来看，等于Gasper人生之中的第一次飞跃，需要有人送助力使之乘风。提供机会让Gasper讲驯鹰的老师Mr. Farthing，在Gasper被大孩子欺负出头，又以好奇而平等的方式提出想要观看Gasper驯鹰。他履行着导演要求的责任，对他有更多的期望也就不为过。
You know, there’s something weird about it when it’s flying.Gasper回答Mr. Farthing有关驯鹰的提问就事论事，老师的台本不能忽略的有所指。两位角色不自知，闻者有心。
纪实的镜头之中出现3~4秒的镜头，表达一位看见Gasper吊在挂衣架上的体操教师，绝非是现实主义场景中不可控的事物，再结合足球场上讲横梁当做体操单杠操练的Gasper，瘦小灵巧有无限精力的Gasper是否具有另一方面的潜能？
放任电影一路按观众强迫的希望将Gasper在人生道路上提升，以违背原著小说的方式成就镜花水月的虚幻，自然会使得电影显得只具有浅薄的煽情。已经用驯鹰开启了Gasper人生的一扇窗，让他看到他的人生可能，而又冷静地把所谓的美好在他第一次飞翔的时候掐死，从而关闭希望的门——因为这就是现实，没有人能第一次就成功——不甘的观众情绪会被扰动，还有力量一铲一铲挖土的Gasper，仿佛成为将石头一次次推向山顶的西绪福斯，悲剧有让人动容的力量。
———————————–
右上角的油画是谁的作品？
Kes.1969.720p.BluRay.x264-MOOVEE
5 ) 铭刻悲伤
影片主要讲述了英国男孩比利•卡士柏（David Bradley 饰）生活在一个破碎的工人阶级家庭里，父亲离家出走，除母亲和哥哥外，比利也要打工贴补家用。在学校里比利捣蛋或者逃课看漫画书，从中找寻这个年龄应有的快乐。 某天他在农场高墙上发现一个鹰巢，于是从书店偷回训练猎鹰的教材，按照书本所写养了一只名为凯斯的小鹰……
《小孩与鹰》就是这么一部朴实无华的电影，却被公认为60年代以来最重要的英国电影。肯•洛奇用他坦诚的镜头语言超越了与绝望相伴的痛苦，却铭刻了那整整一代人的悲伤。
本片荣获1971年BAFTA电影奖最佳导演、最佳电影提名、最佳男配角、最佳新人、最佳编剧以及1970年卡洛维法利国际电影节水晶球奖。
6 ) 少年像鹰一样向往自由与自然
作者：罗杰·埃伯特 发表日期：1973年1月16日 译者：维吉留斯 评分：★★★★（四星为满分）
获得学院奖的电影完全不在芝加哥上映的情况并不多见，但《小孩与鹰》就是这样。如果这部电影的名字听起来不太熟悉，那我应该补充一点，《小孩与鹰》获得了1971年的英国电影学院奖，是英国年度最佳电影。它还获得了许多其他荣誉，包括爱丁堡大奖和纽约电影节上的许多赞誉。但商业上，它从未在美国发行过。
就这点而言，它在英国的预约也不多——发行商担心观众听不懂这部电影的约克郡口音。这是典型的指鹿为马，无论一部好电影什么时候出现，这都显得有些不寻常；没人会担心迈克尔·凯恩在《阿尔菲》中的口音，也许是因为《阿尔菲》中有足够多的性爱场景。如果《小孩与鹰》不是近年来最好、最温暖、最动人的电影之一，那这些都不重要。被埋没多年后，它终于在1972年获得了16毫米的发布，并在芝加哥洛约拉大学举行了首映式。这部电影讲述了一个少年与他训练过的红隼的故事，它也许不可避免地需要洛约拉大学的生物荣誉协会来安排预约——他们是对这部电影感兴趣，还是对红隼感兴趣？
《小孩与鹰》由年轻的英国电影人肯·洛奇执导，他目前已经拍了三部高质量的电影，但商业表现令人失望。他与卡罗尔·怀特合作的《可怜的母牛》是部充满野心但有些令人困惑的电影，讲述了一个怀孕的酒吧女招待的故事；我认为，它在女权运动的后期会更成功。继《小孩与鹰》之后，他拍了《家庭生活》，这部电影在1972年戛纳电影节上获得好评，去年秋天以《星期三的孩子》的名字在纽约上映。这部电影讲述了一个不合群的青春期女孩与她紧张不安的父母的故事，它以一种冷酷的、反映现实生活的方式产生了预期的效果。
但《小孩与鹰》是其中最好的一部。他以极低的预算、实景拍摄、使用大多数当地的非职业演员。他的故事讲述了一个困于英国带有阶级偏见的教育体制的男孩。他到了离校的年龄，决定离开，但他没有什么其他特别关心的事。他在家里（由他哥哥做主）被嘲笑被针对，他在同龄人中不善言辞。
一天，他发现了一只小红隼，并训练它去狩猎。红隼成为了他通往自由和自然状态的道路——这种状态是他的灵魂所需要的，但他的家庭和学校却否定了他。然后这个被他的自由吓到或冒犯到的体制开始了反击。这部电影有种令人心碎的人情味。
漆黑的矿井悄无声息的把青春吞没，冰冷的教室不容分说的把童年禁锢。湛蓝的天空下，梦想给孤独的灵魂插上翅膀，宁静的山岗上，现实把自由的肉身悄然埋葬。瘦弱的比利手捧着一抹幻灭的希望，滚烫的热泪执拗的流下少年的脸庞。他还不理解桀骜的可贵，就已经被迫臣服；他还不明白出发的意义，就已经开始流浪。肯洛奇一出手就是大招，用一个孩子的生活视角来折射整个英国社会当时的茫然与失落，批判与悲悯共存，是新现实主义电影的重要里程碑。在影片中，人与人之间的情感递进与沟通，不是其他儿童片中的人对人，或者人对物，而是人和人之间通过动物实现了情感上的链接，一石二鸟，既没有凸显出其他儿童片的温情气质，又不具备像其他动物类电影中的宠物视角，克制又真实，在同类型影片中别具一格。某种程度上来说，想拍好儿童片或者青春片，这部是必须看的。
看到自己少年时的影子。影帝级表演。
感人深刻很有寓意的电影
2019-1-5重看；清冷色调一如严苛生存环境，「无人知晓」式的缺爱家庭，满嘴「一代不如一代」的教育方式，这个破旧衰败的工业小镇满目都是荒凉与暴力，鹰是仅存的亮光与慰藉。摄影极美，浓郁苍翠的树林里也才曾漾起小小珍贵梦想，长镜跟拍里奔跑的身影终究是孤独的。
总是一脸愁苦的男孩，惨淡童年里唯一灵性的存在就这样消失了。肯·洛奇的写实主义是棱角分明、一点煽情都不带的，这样的风格简直是冷暴力。
偏向紀實的沉重風格，在2006年金馬影展讓當時飽受打工跟出路困擾的我昏昏欲睡。重新看這部電影，不再覺得比利課堂上敘述養鷹經驗的獨白是那樣冗長，反倒很訝異David Bradley唸起來那樣流暢。經過那堂課，原先矮小不起眼的他成為全班矚目的焦點，然而……全文：http://hou26.org/zeta/children03.htm#d
童年时代，本因无虑。家暴欺凌，孤单叛逆。雏鹰相伴，欢乐嬉戏。驯鹰讲解，神采奕奕。老师鼓励，重燃活力。老哥暴戾，希望折翼。亲葬挚爱，童年远去。社会牢笼，将孩囚禁。
肯·洛奇质朴而厚重的写实主义佳作，英国影史经典。苍郁的绿意渗透在每一格影像之中，与向往自由且无法被驯服的红隼一道倔强地对抗着工业区底层民众的精神贫乏与情感虚空。大量跟拍长镜头，驯鹰时的中远景段落镜头。拿孩子出气的可悲足球教练，顺便黑一把红魔。结尾埋鹰处理得极为克制冷静。（8.5/10）
可以跟牯岭街两相对照的coming-of-age电影巅峰，弱者内部的生物链。当你们应当互相扶持时，你们却在用绝望扼死对方。“他们为什么专挑你欺负呢，Casper？因为你是个坏人吗？”
海报上写的那段应该就是此片的精神了，they broke his heart, but they couldn't break his spirit。除了最后的结局，全片都拍的很平淡，看得没有什么感觉。看imdb上评论，60年代长大的英国人很推崇此片，所以还是没有相似经历就不好体会。男孩演的很不错
底层少年的苦中作乐的生活，虽然最后结局已是我能猜到。小男孩清瘦的样子惹人怜爱。
摄影，剧本，表演接近完美；冷清、泥泞、阴郁的工业小镇，少见蓝天，贫寒下层生活，叛逆的孩子，纯真、野性、自然的美，想起贫瘠破败的故乡，痛并快乐的孤独童年，林子里行走那一段，简直是我童年再现，这孩子太灵，但不装，不像演戏而像个人真实生活。英国矿工孩子苦涩生活，带着煤球味道，像《比利·埃略特》。
成长的故事
Hawks can't be tamed. They are manned. It's wild and it's fierce and it's not bothered by anybody. 自由的心魂, 野性的呼唤, 他们何其相似. t4c325b939(CC版)
5故事还没开始就这样突然结束了。。。这片子算干嘛呢？英国60年代小镇的少年生活？没有代表性啊
1、肯洛奇的现实主义影片（他的第二部长片），浓浓的狄更斯的味道，这个时候他还没有之后那么话痨。2、摄影极赞，跟拍尤其NB，焦点略有点软。3、工人阶级生活，社会问题，老左派，“我不要下矿井”，好悲凉。当然，肯大爷最好的片子还是95年的《以祖国之名》
我想基耶是喜欢这种未经雕琢的自然真实效果吧，毕竟他舍弃纪录片也是因为拍摄对观察对象造成了影响从而造成了“不确定性”，比如“四百击”，能把确定性拍出不确定的真实效果，毫不做作；大概就是他觉得自己永远达不到的，这样的导演就是他羡慕不来的(也如同小津拍不出浮云和祇园姊妹)。
扭曲的家庭关系，粗暴的学校教育，屠戮着他的童年。当他抽身于人类社会时，从与一只雏鹰的相处中获得了救赎。动物总是单纯的，令人充满敬意，远比人类可爱，他在鹰的身上看到了关于生活与理想的隐喻。然而故事还是以悲剧结尾，鹰死于他厌恶的哥哥之手。他埋葬了它的尸体，亦如埋葬了自己的童年。
【B】看完八月再看这部，差的真不是一星半点啊。。。。小孩不纯真，他狡诈，爱撒谎，爱惹事，他跟他的周遭一样恶劣，希望才那么可贵。
破破烂烂的服装，脏兮兮，父母不管，还有个混蛋哥哥，在学校里得到老师同学的嘲讽，老师都一个个像中国的那种傻逼。他长的那么瘦小，上班又上学的，穷人家的孩子明天有什么希望？唯一的慰藉小鹰，还被哥哥给杀死了。