剧照
剧情介绍
长篇影评
1 ) 一千个哈姆雷特
“A visually stylish tale of two male prisoners bonded by emotion, love and murder.”
来自我是逗逼的一句话简介。彻彻底底一针见血的概括了本片的全部内容和故事精髓，点个赞先！
官方自带的英文题名是“Bigbang Love, Juvenile A”，显得还是非常大气有魄力的。
当然看这部电影并没有任何高尚的文艺的类似培养情操提升修养之类的动机，纯粹是为了B站那位阿婆主的“很基很暴力”。
于是暴力的恰到好处，却比我想象中要着实基了很多，意外给人很惊艳很有收获的感觉。
开头一位中年男子在舞台一角朗诵台词，大概讲着宇宙洪荒开天辟地之类的话题，有些被唬到。好在后面来了一段色而不俗的艳舞，莫名其妙但还是非常照顾眼睛。如果一直让那个男的读下去，或者切几个几何物体的中景，我想我大概会为自己的俗不可耐而出离愤怒。
总之安藤几年不见，仍帅我一脸。龙平倒是意外的瘦，且受。
果然要白西装才称得起鲜红的血液。
红白鲜明的色调刺激的瞳孔非常舒适，然后二人便赤诚相见。
安藤说：来你也脱，要不我也帮你脱。
没记错的话龙平那时直勾勾的盯着安藤身上的刺青看，我个人隐约觉得安藤被盯的有些不自在虽然面色镇定。这个时候的安藤身上是带着刺青的。他们在监狱的灯光下穿过时，安藤和龙平一样干净。
关于这个刺青，直到电影的中段，我一直以为它是个bug，转眼一想这么严重的bug不应该啊后来渐入佳境，顿悟这个细节设计的巧妙和想象力。
监狱这种地方，一直认为，基佬会有且有一大把但并没有奢望基情。以至于龙平望着窗外的时候扭头转身，自己的手叠在安藤布满刺青的手上，两人意味深刻的对望，实在基得我笑掉大牙。【褒义
这个时候又出现了刺青。
刺青的次数忘记去数，而且貌似看过电影的人对这个刺青都有不同的理解，个人认为，刺青是安藤欲望的象征。在裸体或者二人充满各种意义上的接触（比如神交，心交，身交）时，刺青就会产生。我现在认定绝交确实是一种体位了。
两人在天台（？空旷的室外）上，一边是金字塔，一边是火箭。
我大概彻底不记得他们进行了怎样的对话，只记得幼年的安藤竖在雨中，然后充满母性光辉的龙平是怎样将哭泣的大人安藤揽进怀里，并且怎样被安藤叫着推开。
这不应该啊。
就冲龙平曾对安藤说：为什么要一直保护我？！
你们至少该多抱十秒，我想。
我可是万万没有期待你们会有一丝暧昧的对话，却也万万没想到你们竟然还不如隔壁的模范囚徒和洗衣少年。那一场充满妒火的保健室play看得我差点半夜从床上弹起来。这才是一个攻和受应有的表现。
所以难怪大家都说两个受是没有幸福的。
我一直在想安藤已经这么受了龙平是怎样演到比安藤还受的。
然后故事就快结束了，这么可惜的结束一个故事，好比龙平说的：至少死这种事，该由我来做。
好像在说，至少死之前，应该好好来一发。
抽离影片中的各种基情和隐喻，只是一个简短的刑事案件，个人认为所长大概是在诬陷安藤，导演考虑到文艺片的尿点和睡点，中间安排贞子客串，简单有效的预防了观影时的注意力不集中，起到了丰富观影表情的作用。
另外，这部影片是我唯一看了两遍的电影之一，任何精彩的电影，尤其是精彩到一定程度，不会想有再看第二遍的冲动，比如坏孩子的天空，我可没有那么好的心理承受能力再泪崩一次况且哭是件很耗体力的事。
只不过看第二遍的时候，会发现更多细微的隐喻和象征，但是感受还是和第一次一样没有变。这大概是它只能成为一部四星推荐影片的原因。
虽然它确实在一千个读者眼中能产生一千个哈姆雷特，但却并没有在二次三次及多次被观看的过程中发生质变。好比之前有观众评价少年派，说看第一遍是励志片，第二遍文艺片，第三遍就成恐怖片【大概？
于是它才能在奥斯卡上呼风唤雨鏖天下。
至于46亿年之恋，在各种观众眼中可能是cult片，爱情片，文艺片等等，在我眼里，它就是部基片，看两遍一百遍也是基片。
还有个题外话，就在看完第二遍之后，意外发现烙铁推上画了Bigbang Love, the Juvenile A，突然产生一种难以言喻的复杂心情。我可是累觉不爱已取关的人。我…………我……为何叫我知道！难道我此生就栽进铁坑……
来自我是逗逼的一句话简介。彻彻底底一针见血的概括了本片的全部内容和故事精髓，点个赞先！
官方自带的英文题名是“Bigbang Love, Juvenile A”，显得还是非常大气有魄力的。
当然看这部电影并没有任何高尚的文艺的类似培养情操提升修养之类的动机，纯粹是为了B站那位阿婆主的“很基很暴力”。
于是暴力的恰到好处，却比我想象中要着实基了很多，意外给人很惊艳很有收获的感觉。
开头一位中年男子在舞台一角朗诵台词，大概讲着宇宙洪荒开天辟地之类的话题，有些被唬到。好在后面来了一段色而不俗的艳舞，莫名其妙但还是非常照顾眼睛。如果一直让那个男的读下去，或者切几个几何物体的中景，我想我大概会为自己的俗不可耐而出离愤怒。
总之安藤几年不见，仍帅我一脸。龙平倒是意外的瘦，且受。
果然要白西装才称得起鲜红的血液。
红白鲜明的色调刺激的瞳孔非常舒适，然后二人便赤诚相见。
安藤说：来你也脱，要不我也帮你脱。
没记错的话龙平那时直勾勾的盯着安藤身上的刺青看，我个人隐约觉得安藤被盯的有些不自在虽然面色镇定。这个时候的安藤身上是带着刺青的。他们在监狱的灯光下穿过时，安藤和龙平一样干净。
关于这个刺青，直到电影的中段，我一直以为它是个bug，转眼一想这么严重的bug不应该啊后来渐入佳境，顿悟这个细节设计的巧妙和想象力。
监狱这种地方，一直认为，基佬会有且有一大把但并没有奢望基情。以至于龙平望着窗外的时候扭头转身，自己的手叠在安藤布满刺青的手上，两人意味深刻的对望，实在基得我笑掉大牙。【褒义
这个时候又出现了刺青。
刺青的次数忘记去数，而且貌似看过电影的人对这个刺青都有不同的理解，个人认为，刺青是安藤欲望的象征。在裸体或者二人充满各种意义上的接触（比如神交，心交，身交）时，刺青就会产生。我现在认定绝交确实是一种体位了。
两人在天台（？空旷的室外）上，一边是金字塔，一边是火箭。
我大概彻底不记得他们进行了怎样的对话，只记得幼年的安藤竖在雨中，然后充满母性光辉的龙平是怎样将哭泣的大人安藤揽进怀里，并且怎样被安藤叫着推开。
这不应该啊。
就冲龙平曾对安藤说：为什么要一直保护我？！
你们至少该多抱十秒，我想。
我可是万万没有期待你们会有一丝暧昧的对话，却也万万没想到你们竟然还不如隔壁的模范囚徒和洗衣少年。那一场充满妒火的保健室play看得我差点半夜从床上弹起来。这才是一个攻和受应有的表现。
所以难怪大家都说两个受是没有幸福的。
我一直在想安藤已经这么受了龙平是怎样演到比安藤还受的。
然后故事就快结束了，这么可惜的结束一个故事，好比龙平说的：至少死这种事，该由我来做。
好像在说，至少死之前，应该好好来一发。
抽离影片中的各种基情和隐喻，只是一个简短的刑事案件，个人认为所长大概是在诬陷安藤，导演考虑到文艺片的尿点和睡点，中间安排贞子客串，简单有效的预防了观影时的注意力不集中，起到了丰富观影表情的作用。
另外，这部影片是我唯一看了两遍的电影之一，任何精彩的电影，尤其是精彩到一定程度，不会想有再看第二遍的冲动，比如坏孩子的天空，我可没有那么好的心理承受能力再泪崩一次况且哭是件很耗体力的事。
只不过看第二遍的时候，会发现更多细微的隐喻和象征，但是感受还是和第一次一样没有变。这大概是它只能成为一部四星推荐影片的原因。
虽然它确实在一千个读者眼中能产生一千个哈姆雷特，但却并没有在二次三次及多次被观看的过程中发生质变。好比之前有观众评价少年派，说看第一遍是励志片，第二遍文艺片，第三遍就成恐怖片【大概？
于是它才能在奥斯卡上呼风唤雨鏖天下。
至于46亿年之恋，在各种观众眼中可能是cult片，爱情片，文艺片等等，在我眼里，它就是部基片，看两遍一百遍也是基片。
还有个题外话，就在看完第二遍之后，意外发现烙铁推上画了Bigbang Love, the Juvenile A，突然产生一种难以言喻的复杂心情。我可是累觉不爱已取关的人。我…………我……为何叫我知道！难道我此生就栽进铁坑……
2 ) 46亿年的呼唤和救赎
看46的起因当然是松田龙平，关于他有多么迷人，不需要我赘述。
我认为46的主题是救赎。
46的开端说，这是一群丢失了什么的，时代的青年的故事，是有吉淳和香月的故事。香月和淳究竟丢弃了什么呢？香月有暴力倾向，常常无端的挑衅别人。用他的话就是：“不做的话，会觉得烦。”“人多了就很烦。”而淳有强迫症，一遍遍的去毁坏尸体。他们都是被抛弃的人，不完整的人。但从亘古以来，淳心中，始终还有一个“想成为真正的男人”的希望，香月的心却早已深沉如黑夜，迷失在恐惧和懊悔中了。
一开始，淳领略了来自香月的强悍。他尽管来到了监狱——赎罪之地，但是他打倒了所有的人，他藐视一切，他甚至不屑于赎罪之类的东西。所以在淳的眼中，他是海边那个他想成为的男人的化身，他有纹身。而淳的头上飞落一只妖异的蓝蝴蝶的时候（这个场面龙平美死了），淳开始渴望成为香月一样强悍的男人了。淳说：“也许，我已经开始疯狂了吧。”
香月一开始对淳便很感兴趣，用片中路人甲的话就是：“有吉的话，给人的感觉很不一样。”淳是不一样的，他美，沉默且害羞，在一群糟老爷们里面，他简直像从天而降的天使。他知道淳喜欢他或者对他有欲望，因为他察觉了淳半夜对他的窥视。于是，他保护淳，不让别人染指他。他坐在淳身后，向淳表达了他的感觉。
但片中始终都没有说明，和香月发生关系的是谁？犯人们纷繁的证词里面，无法证明淳和香月的关系。唯有从蛛丝马迹里知道，和香月发生关系的，并非是淳。而淳知道这消息之后，脸上是毫不掩饰的嫉妒和受伤。
在天台上，淳问香月想去天国还是想去宇宙，香月说想去宇宙，因为那里人少些。而当香月反问淳的时候，淳回答去宇宙。跟随香月，成为香月，是淳的愿望。但实际上，淳是属于天国的，他还可以被救赎。所以当淳问，那种事的话，我不行吗（指和香月发生关系），我想成为你那样的人。香月却说：“别像我这样。”“所以才不能吧，如果你到了这一部就没法回头了。”“你这样（疯狂）的话，我会内疚的。”
于是，香月的心，感情，以至于更深的懊悔和罪恶感，被重新唤起。来自淳的46亿年来的无声的呼唤，第一次得到了回应。
正是因为珍视，才不能去碰触。不愿意用以凡俗堕落的身体，去污染那还能救赎的人。
淳也感应到了这样的心。
所以当香月再次被懊悔折磨得濒于崩溃的时候，淳希望能救赎他，像圣母一样将香月揽入怀中。这个场面，几乎带有神性的色彩。在淳眼中，那个海边充满力量的男子消失了，只有眼前别侮辱被损坏的孩子，带着恐惧和抗击的姿态，拒绝成长。淳的力量来源于天性或者是启示，所以一开始，便有一束耀眼的阳光穿越黑暗，刺穿了淳的胸口，犹如圣德肋撒得到天启。带着天国气息的淳，将香月拥入怀中，那是一种救赎的可能。
可是香月最终拒绝了这样的救赎，他看不见三重彩虹，更看不见天国。他已经步入无药可救的黑暗，所以尽管被害的女子已经原谅他，他看见得还只能是阴惨惨的匍匐在地上的怨灵。
或许只有死才能让香月平静下来。香月借着一个争风吃醋的猥琐男的手杀死了自己。
甚至连这样的机会都不能给淳。他的拒绝，代表着无以比拟的珍视，这或许也是一种强大，这个孩子，终于开始成长。
淳感应到了这样的珍视。但他不能原谅香月，如果香月能活下来赎罪，他们也许都能看见彩虹，重获新生。香月的死，撤去了淳重归天国的梯子。于是淳扑向电网，希望轻盈的灵魂，能追得上火箭的速度。毕竟，之于同样不完整的淳，只有香月所在的地方，才是天国。
一个太柔弱，而且缺了一半翅膀的天使，和一个迷失在黑暗中的孩子的故事。
但最后，孩子终于看见了三重彩虹。死洗刷了罪孽，他获得了救赎。同时在时间的某个角落，他们将再度相遇，将46亿年的错身而过，写出一个在阳光下的美好结局。
在隧道口等待的，不知是谁的眼睛。
我认为46的主题是救赎。
46的开端说，这是一群丢失了什么的，时代的青年的故事，是有吉淳和香月的故事。香月和淳究竟丢弃了什么呢？香月有暴力倾向，常常无端的挑衅别人。用他的话就是：“不做的话，会觉得烦。”“人多了就很烦。”而淳有强迫症，一遍遍的去毁坏尸体。他们都是被抛弃的人，不完整的人。但从亘古以来，淳心中，始终还有一个“想成为真正的男人”的希望，香月的心却早已深沉如黑夜，迷失在恐惧和懊悔中了。
一开始，淳领略了来自香月的强悍。他尽管来到了监狱——赎罪之地，但是他打倒了所有的人，他藐视一切，他甚至不屑于赎罪之类的东西。所以在淳的眼中，他是海边那个他想成为的男人的化身，他有纹身。而淳的头上飞落一只妖异的蓝蝴蝶的时候（这个场面龙平美死了），淳开始渴望成为香月一样强悍的男人了。淳说：“也许，我已经开始疯狂了吧。”
香月一开始对淳便很感兴趣，用片中路人甲的话就是：“有吉的话，给人的感觉很不一样。”淳是不一样的，他美，沉默且害羞，在一群糟老爷们里面，他简直像从天而降的天使。他知道淳喜欢他或者对他有欲望，因为他察觉了淳半夜对他的窥视。于是，他保护淳，不让别人染指他。他坐在淳身后，向淳表达了他的感觉。
但片中始终都没有说明，和香月发生关系的是谁？犯人们纷繁的证词里面，无法证明淳和香月的关系。唯有从蛛丝马迹里知道，和香月发生关系的，并非是淳。而淳知道这消息之后，脸上是毫不掩饰的嫉妒和受伤。
在天台上，淳问香月想去天国还是想去宇宙，香月说想去宇宙，因为那里人少些。而当香月反问淳的时候，淳回答去宇宙。跟随香月，成为香月，是淳的愿望。但实际上，淳是属于天国的，他还可以被救赎。所以当淳问，那种事的话，我不行吗（指和香月发生关系），我想成为你那样的人。香月却说：“别像我这样。”“所以才不能吧，如果你到了这一部就没法回头了。”“你这样（疯狂）的话，我会内疚的。”
于是，香月的心，感情，以至于更深的懊悔和罪恶感，被重新唤起。来自淳的46亿年来的无声的呼唤，第一次得到了回应。
正是因为珍视，才不能去碰触。不愿意用以凡俗堕落的身体，去污染那还能救赎的人。
淳也感应到了这样的心。
所以当香月再次被懊悔折磨得濒于崩溃的时候，淳希望能救赎他，像圣母一样将香月揽入怀中。这个场面，几乎带有神性的色彩。在淳眼中，那个海边充满力量的男子消失了，只有眼前别侮辱被损坏的孩子，带着恐惧和抗击的姿态，拒绝成长。淳的力量来源于天性或者是启示，所以一开始，便有一束耀眼的阳光穿越黑暗，刺穿了淳的胸口，犹如圣德肋撒得到天启。带着天国气息的淳，将香月拥入怀中，那是一种救赎的可能。
可是香月最终拒绝了这样的救赎，他看不见三重彩虹，更看不见天国。他已经步入无药可救的黑暗，所以尽管被害的女子已经原谅他，他看见得还只能是阴惨惨的匍匐在地上的怨灵。
或许只有死才能让香月平静下来。香月借着一个争风吃醋的猥琐男的手杀死了自己。
甚至连这样的机会都不能给淳。他的拒绝，代表着无以比拟的珍视，这或许也是一种强大，这个孩子，终于开始成长。
淳感应到了这样的珍视。但他不能原谅香月，如果香月能活下来赎罪，他们也许都能看见彩虹，重获新生。香月的死，撤去了淳重归天国的梯子。于是淳扑向电网，希望轻盈的灵魂，能追得上火箭的速度。毕竟，之于同样不完整的淳，只有香月所在的地方，才是天国。
一个太柔弱，而且缺了一半翅膀的天使，和一个迷失在黑暗中的孩子的故事。
但最后，孩子终于看见了三重彩虹。死洗刷了罪孽，他获得了救赎。同时在时间的某个角落，他们将再度相遇，将46亿年的错身而过，写出一个在阳光下的美好结局。
在隧道口等待的，不知是谁的眼睛。
3 ) 46亿光年之恋
我没有完整看过三池崇史一部片子，基本上从零碎片段里发现是自己不喜欢类型的导演，就提不起兴趣了。印象就是：很装很变态。
好像是去年，小蛇在他的博里提到这部片子，贴了剧照，我们笑说，肯定不会喜欢，但是大概会很漂亮，所以值得收张碟。
不过一直到现在我才买到。
大概看过10分钟之后，我意外的发现，自己很喜欢这片子，然后，就一直看到了结束。
我承认自己的腐，但这片子不是因为腐而看下去了。我想我是被那些舞台效果的道具和话剧腔的台词迷住了吧？装腔作势，矫揉造作，这些都没错，但还是被迷住了。形式大于内容的东西并不是我的雷——除非为了形式而形式，至少这部电影中，三池没有无聊到那种程度。
故事其实很简单，而且很日本，不管细枝末节上有多么荒诞或者怪异的表现，但是大方向找准了也就是那么回事罢了。绝望肮脏的人向往美好自由生活的重新来过，这些随着一件监狱里的谋杀案的调查而展开。
调查香月死去的证词部分很像《罗生门》，有吉的迷恋几乎有些看《辉子》的感受，渴望和绝望交织的感觉，还有那片红，让我想起《水手奎雷尔》，光年，飞船升空，是清水铃子的70年代味道科幻漫画。——总之，看的时候，脑子里就把当时意识到的一切都绞起来，渐渐形成自己想要的那种感觉，于是投入了进去。
喜欢的段落有监狱长的一次次谈话，他最后已经变成日本厉鬼的模样，但是对香月说出，我自杀的妻子，宽恕了你。这个矛盾片段，监狱长的言语和他给香月的印象，截然不同，何况，每次他找香月谈到妻子时，那个女人的阴魂就在他的身边，咬牙切齿怒目而视着。虚伪？或者是香月自己的错误意识？这次谈话促成了香月的自杀，香月看着天空中三道彩虹，开始哭泣，他重新成为没人要的孩子，绝望的哭泣，为自己的不归路而哭泣。
还喜欢那片红色的金字塔，飞船基地，有吉从监狱一个小洞里向外看到它，然后那片光线就穿透了他的心。在电影的开头，有一段男孩子成人礼的仪式故事，勇士的舞蹈，男孩子要去追随勇士，得到他的精华，勇气和能量，接受，并且成长。
有吉爱上了香月，因为他是他心目中的勇者，但是香月不要他，香月认为有吉是美好的，他自己是污秽的，他可以保护有吉，但是他选择一条路，而让有吉选择另外的路。他不要有吉的爱情，也不要有吉的帮助，他死了，飞船发射了，人死之后是否会有灵魂呢？可能有，也可能没有，只有一样。
香月死后，警方调查他的死因，最后发现他是自杀的，监狱给与的是惩罚，抑或是救赎？香月是那种在最低劣环境中长大的野孩子，他上一次入狱是因为强奸了监狱长的妻子，导致她自杀，出狱后又因为打架杀人而再次入狱，再次看到监狱长。监狱长说自己有种无能的感觉，监狱对改造一个人完全无能。而绝望又让这样一个人疯狂而自我毁灭，于是，调查的警方自问：那么我们还有什么用呢？
孤独的扭曲的男人，在暴力成长，无所畏惧，但是为了一句宽恕而崩溃（也可能因为宽恕是如此虚伪而崩溃），有三道彩虹的天空，天堂，是他向往的地方。——你想不想飞向宇宙？具体？想不想到达天堂？飞船发射了，是不是可以带着香月去天堂？回到小时候的香月，啃着偷来的果酱面包，看着那片宇宙。
他很满足。
顺便说演员，从《御法度》开始，我就没喜欢过松田龙平，不过自从有了李俊基做对比，他看起来顺眼多了。
从《坏孩子的天空》开始我就很喜欢安藤政信，这电影让我继续保持对他的好印象。
花絮里，这两个人却变得截然相反，松田蓄着小胡子，虽然变得很像周杰伦，但至少很成熟。而安藤，居然，一直在，弄着自己的，古怪的，卷发，不停，不停，一直不停，可以用骚首弄姿来形容了，很无力……
好像是去年，小蛇在他的博里提到这部片子，贴了剧照，我们笑说，肯定不会喜欢，但是大概会很漂亮，所以值得收张碟。
不过一直到现在我才买到。
大概看过10分钟之后，我意外的发现，自己很喜欢这片子，然后，就一直看到了结束。
我承认自己的腐，但这片子不是因为腐而看下去了。我想我是被那些舞台效果的道具和话剧腔的台词迷住了吧？装腔作势，矫揉造作，这些都没错，但还是被迷住了。形式大于内容的东西并不是我的雷——除非为了形式而形式，至少这部电影中，三池没有无聊到那种程度。
故事其实很简单，而且很日本，不管细枝末节上有多么荒诞或者怪异的表现，但是大方向找准了也就是那么回事罢了。绝望肮脏的人向往美好自由生活的重新来过，这些随着一件监狱里的谋杀案的调查而展开。
调查香月死去的证词部分很像《罗生门》，有吉的迷恋几乎有些看《辉子》的感受，渴望和绝望交织的感觉，还有那片红，让我想起《水手奎雷尔》，光年，飞船升空，是清水铃子的70年代味道科幻漫画。——总之，看的时候，脑子里就把当时意识到的一切都绞起来，渐渐形成自己想要的那种感觉，于是投入了进去。
喜欢的段落有监狱长的一次次谈话，他最后已经变成日本厉鬼的模样，但是对香月说出，我自杀的妻子，宽恕了你。这个矛盾片段，监狱长的言语和他给香月的印象，截然不同，何况，每次他找香月谈到妻子时，那个女人的阴魂就在他的身边，咬牙切齿怒目而视着。虚伪？或者是香月自己的错误意识？这次谈话促成了香月的自杀，香月看着天空中三道彩虹，开始哭泣，他重新成为没人要的孩子，绝望的哭泣，为自己的不归路而哭泣。
还喜欢那片红色的金字塔，飞船基地，有吉从监狱一个小洞里向外看到它，然后那片光线就穿透了他的心。在电影的开头，有一段男孩子成人礼的仪式故事，勇士的舞蹈，男孩子要去追随勇士，得到他的精华，勇气和能量，接受，并且成长。
有吉爱上了香月，因为他是他心目中的勇者，但是香月不要他，香月认为有吉是美好的，他自己是污秽的，他可以保护有吉，但是他选择一条路，而让有吉选择另外的路。他不要有吉的爱情，也不要有吉的帮助，他死了，飞船发射了，人死之后是否会有灵魂呢？可能有，也可能没有，只有一样。
香月死后，警方调查他的死因，最后发现他是自杀的，监狱给与的是惩罚，抑或是救赎？香月是那种在最低劣环境中长大的野孩子，他上一次入狱是因为强奸了监狱长的妻子，导致她自杀，出狱后又因为打架杀人而再次入狱，再次看到监狱长。监狱长说自己有种无能的感觉，监狱对改造一个人完全无能。而绝望又让这样一个人疯狂而自我毁灭，于是，调查的警方自问：那么我们还有什么用呢？
孤独的扭曲的男人，在暴力成长，无所畏惧，但是为了一句宽恕而崩溃（也可能因为宽恕是如此虚伪而崩溃），有三道彩虹的天空，天堂，是他向往的地方。——你想不想飞向宇宙？具体？想不想到达天堂？飞船发射了，是不是可以带着香月去天堂？回到小时候的香月，啃着偷来的果酱面包，看着那片宇宙。
他很满足。
顺便说演员，从《御法度》开始，我就没喜欢过松田龙平，不过自从有了李俊基做对比，他看起来顺眼多了。
从《坏孩子的天空》开始我就很喜欢安藤政信，这电影让我继续保持对他的好印象。
花絮里，这两个人却变得截然相反，松田蓄着小胡子，虽然变得很像周杰伦，但至少很成熟。而安藤，居然，一直在，弄着自己的，古怪的，卷发，不停，不停，一直不停，可以用骚首弄姿来形容了，很无力……
4 ) 谁看见了三重彩虹？
这是一部就一般标准而言会令人感到不适的电影。开场才十分钟便有两位女孩悄悄起身离开。故事展开一半又有一对情侣从后门逃逸。有人在椅子上不停地调换坐姿，有人发出不明所以的惊叹和哀鸣。开始播放片尾字幕时，有观众如释重负地长吁了一声。何况整个剧院的观众也不过十余人而已。大家彼此对视，很有些劫后余生的错觉。
全剧一共八十四分钟。这八十四分钟里，至少百分之六十的时间我感到异常不安，有寒气直入五脏，浑身上下如同陷入冰冷泥浆中一样的粘腻恶心。有十分钟左右我始终眯着眼只看字幕，以避免看到屏幕的大特写和全镜头。看完电影两小时之后我依然有胃部不良反应。三小时之后，也就是凌晨两点钟，我和朋友因为谈及其中的一个细微情节而同时不寒而栗，难以入睡。
破坏力惊人的作品。
但是请不要误会这是一部质量低劣的电影。相反，这是一部无论从剧本、拍摄和后期制作都经过精心推敲的平均水准之上的作品。只不过这部电影意图挑战观看者的心理承受力和理解力，表达方式兼有精致和粗朴两极，将人的感官感受充分调动。胆小愚钝者如我，果然欣赏得心惊胆战、头大如斗。
恐怖
我从来不看恐怖片。我选这部片子的时候也压根没有想过这部电影会如此惊悚“动人”。但愿我能原谅导演三池崇平如此戏弄我们。我时时刻刻都在揣测黑暗中是不是又要浮现骇人的脸。略有风吹草动就如被吓破了胆的兔子一样竖起耳朵、支起前腿准备落荒而逃。即使他在里面安排的那个“贞子”是一个含义深刻、作用显著的符号，也无法安抚我被屡屡吓出的一身冷汗，更不能消解我之后始终疑神疑鬼而导致观赏状态备受影响的怨愤。从一开始我们便明了这个监牢是一个被抽象化的环境，它并不真的存在。可是真的需要将它拍得这么像阴暗湿冷，如同鬼蜮么？难道不是这样极端恶劣以致于观众都觉得快要窒息的环境，就无法反衬出两位可怜的主角之间稍纵即逝的感情互动？
单单就恐怖而言，我便支持将这部电影的观众年龄限制再调高一级，以免惊吓到无辜的良民少年。
阿弥陀佛。
暴力
这部电影的暴力指数和它的恐怖指数一样令人瞠目结舌。这一次三池并没有追求视觉上的暴力效果，而选择了用声音来表达。拳头打在脸上，脸骨逐渐迸裂的声音；被砸成两半的水晶烟灰缸砸在尸体上、血肉被刺穿骨头被粉碎的闷响；手紧掐在喉咙上喉骨咯吱咯吱互相挤压的声音；肉体被高压电烧焦的吱吱声，反反复复地、加了着重点符号似的在电影院里面回荡。真实、迷幻、细腻又清晰。回想起来，第一对崩溃的观众就是在淳拿着那个烟灰缸猛砸侵犯者尸体的声音中夺路而逃的。
原谅我无法详细地复述电影中那些变态的情节。我只能慨叹，越是技艺高超、才华横溢的导演，恶劣起来就越是摧枯拉朽。
同性爱
这部作品涉及同性关系。更有评论称同性之爱是这部片子的内核。同性爱确实是这部作品的要素之一。香月和淳之间的感情更是影片中唯一还带给我们一点期盼的亮色。如果没有淳，香月活着也和死了没有什么两样；可是如果没有淳，香月也不会突然意会到自己原来活着，但却是和死一样地活着，还不如真的死去而得到解脱。如果没有淳，就没有了这个故事。少年A的挽歌就不存在了。
但要说同性爱是这部作品的最重要的主题，我却不能这样断言。这种灵或欲的吸引和冲突更像是叙述时使用的线索和载体，让一切故事流动穿插起来。但是香月和淳之间确实是特别的。以致于电影的名字也从原著《少年A的挽歌》改为《46亿年之恋》这种冒着可疑的粉色泡泡的文艺化题目。
不得不赞扬的是三池很懂得怎么拍出身体的美感。电影中虽然一个色情画面都没有，可是我们跟着他的镜头看两位纹身者身体的线条、色泽、质感、张力，大概没有几个人感受不到其中如罂粟一般的蛊惑的味道和渴望。
时间
隔著一光年的距离，我们看见的是一年以前；
隔著一百光年的距离，我们看见的是一百年前的；
光照在这一点上，发生或是折射或是反射，
从这一点向前， 是一年，向左，是一百年，
向右，是一亿年，向后，是一百亿年。
所有的一切，都从这点开始。
——这是电影的开场白。一个穿着西装的三十岁男子，坐在矮凳上毫无感情地念出这一段台词。
这是一切的开始。从淳用尽全身力气掐着香月的喉咙开始。阳光中，少年们的身体在这破败的环境里也变成了发光体。
时空的秩序在电影中被打乱。过去和现在颠倒交缠。眼睛看到的并不一定是真实。一开始它让我们以为淳杀了香月；后来它又让我们以为嫉妒的土屋杀了香月；最后它才告诉我们，香月究竟是怎么死的。可是它没有回答他为什么会死。死了的人不用交代自己的意图。我们只能猜想。
监狱外面是沙漠，沙漠上有巨大的火箭和金字塔。一左一右，通往太空或者天堂。淳的外表是漠然疏离的，他内心选择的是象征尘世的天堂。香月看起来是狂躁冲动的，他的目标是人迹罕至的太空。
地球孤独地旋转了46亿年。终有一天它也会消亡。那个时候，宇宙的某一点上，也只是看到这颗蓝色的行星刚刚诞生的那一天。只要宇宙无限大，就必然有这样的一点。
明明一切已经结束，却好像你我才初初相遇。
蝴蝶和刺青
蝴蝶和刺青一样，都是隐秘的信号，只有淳一个人能够看到。蝴蝶是淳，刺青是他渴望的人。
可是，他逐渐发现香月并不是他等待良久的那个男人。注定要教会他代代相传的生命之谜那个人已经死了。他曾经在香月身上看到相同的特质，他以为自己应该要成为另一个“香月”，强壮、美丽、无所畏惧。但是真正的香月原来一直是那个年幼的被社会遗弃的孩子，每天到小卖部偷一个果酱面包，狼吞虎咽地吃，眼睛里只有警惕、怀疑和仇视。
淳明白原来自己并不想成为香月那样的人，用强悍的姿态掩饰内在的脆弱和童稚。刺青从香月的身上消失了。淳将哭泣的香月拥在怀里，姿势如同母亲拥抱迷途失措的孩子。
可是香月拒绝妥协。他选择了死亡。蝴蝶离开了淳。它想飞过高墙，却被电网烧成了焦炭。
蝴蝶和刺青本身就带有“转变成别的什么”的暗喻。这两个符号贯穿全剧。令人遗憾的是“转变”终究没有发生。毕竟这不是童话。
三重彩虹
三重彩虹是这部电影中最重要的谜语。淳看到了三重彩虹，他让香月一起看。我们不知道香月有没有看到淳眼中的三重彩虹，也不知道他到底想了什么。总之那天之后，香月什么都没有说就跑去死掉了。电影的末尾，幼年的香月在牢房里一边吃着果酱面包，一边从铁窗里凝视天空中的彩虹。
很抽象的谜语，但是隐藏了最关键的话。
三重彩虹真的存在么？根据物理学的理论，理论上光线的三重反射是可能的。但是第三次反射的效果非常模糊、分散，所以肉眼是几乎观察不到的。一直以来都有人声称自己看到过三重彩虹，但似乎没有谁能够提出令人信服的证据。事实上，随着环境污染的日益严重，我们这些城市蚂蚁中有多少人在最近的一年看见过彩虹呢？
三重彩虹代表着一种令人向往的幸福境界。看见三重彩虹表示一种心灵上的纯净或者顿悟。可是幼年香月从铁窗里向外凝视的那个彩虹，分明只有两重。我满怀疑惑地拼命睁大了眼睛看，怎么都看不到应该在那里的第三重彩虹。
这难道是三池留给我们的最后一个嘲讽？哪怕香月的灵魂终于到达了彼方，我们这些此处的人也不能借着他的眼看到真相。
美丽的三重彩虹啊。
全剧一共八十四分钟。这八十四分钟里，至少百分之六十的时间我感到异常不安，有寒气直入五脏，浑身上下如同陷入冰冷泥浆中一样的粘腻恶心。有十分钟左右我始终眯着眼只看字幕，以避免看到屏幕的大特写和全镜头。看完电影两小时之后我依然有胃部不良反应。三小时之后，也就是凌晨两点钟，我和朋友因为谈及其中的一个细微情节而同时不寒而栗，难以入睡。
破坏力惊人的作品。
但是请不要误会这是一部质量低劣的电影。相反，这是一部无论从剧本、拍摄和后期制作都经过精心推敲的平均水准之上的作品。只不过这部电影意图挑战观看者的心理承受力和理解力，表达方式兼有精致和粗朴两极，将人的感官感受充分调动。胆小愚钝者如我，果然欣赏得心惊胆战、头大如斗。
恐怖
我从来不看恐怖片。我选这部片子的时候也压根没有想过这部电影会如此惊悚“动人”。但愿我能原谅导演三池崇平如此戏弄我们。我时时刻刻都在揣测黑暗中是不是又要浮现骇人的脸。略有风吹草动就如被吓破了胆的兔子一样竖起耳朵、支起前腿准备落荒而逃。即使他在里面安排的那个“贞子”是一个含义深刻、作用显著的符号，也无法安抚我被屡屡吓出的一身冷汗，更不能消解我之后始终疑神疑鬼而导致观赏状态备受影响的怨愤。从一开始我们便明了这个监牢是一个被抽象化的环境，它并不真的存在。可是真的需要将它拍得这么像阴暗湿冷，如同鬼蜮么？难道不是这样极端恶劣以致于观众都觉得快要窒息的环境，就无法反衬出两位可怜的主角之间稍纵即逝的感情互动？
单单就恐怖而言，我便支持将这部电影的观众年龄限制再调高一级，以免惊吓到无辜的良民少年。
阿弥陀佛。
暴力
这部电影的暴力指数和它的恐怖指数一样令人瞠目结舌。这一次三池并没有追求视觉上的暴力效果，而选择了用声音来表达。拳头打在脸上，脸骨逐渐迸裂的声音；被砸成两半的水晶烟灰缸砸在尸体上、血肉被刺穿骨头被粉碎的闷响；手紧掐在喉咙上喉骨咯吱咯吱互相挤压的声音；肉体被高压电烧焦的吱吱声，反反复复地、加了着重点符号似的在电影院里面回荡。真实、迷幻、细腻又清晰。回想起来，第一对崩溃的观众就是在淳拿着那个烟灰缸猛砸侵犯者尸体的声音中夺路而逃的。
原谅我无法详细地复述电影中那些变态的情节。我只能慨叹，越是技艺高超、才华横溢的导演，恶劣起来就越是摧枯拉朽。
同性爱
这部作品涉及同性关系。更有评论称同性之爱是这部片子的内核。同性爱确实是这部作品的要素之一。香月和淳之间的感情更是影片中唯一还带给我们一点期盼的亮色。如果没有淳，香月活着也和死了没有什么两样；可是如果没有淳，香月也不会突然意会到自己原来活着，但却是和死一样地活着，还不如真的死去而得到解脱。如果没有淳，就没有了这个故事。少年A的挽歌就不存在了。
但要说同性爱是这部作品的最重要的主题，我却不能这样断言。这种灵或欲的吸引和冲突更像是叙述时使用的线索和载体，让一切故事流动穿插起来。但是香月和淳之间确实是特别的。以致于电影的名字也从原著《少年A的挽歌》改为《46亿年之恋》这种冒着可疑的粉色泡泡的文艺化题目。
不得不赞扬的是三池很懂得怎么拍出身体的美感。电影中虽然一个色情画面都没有，可是我们跟着他的镜头看两位纹身者身体的线条、色泽、质感、张力，大概没有几个人感受不到其中如罂粟一般的蛊惑的味道和渴望。
时间
隔著一光年的距离，我们看见的是一年以前；
隔著一百光年的距离，我们看见的是一百年前的；
光照在这一点上，发生或是折射或是反射，
从这一点向前， 是一年，向左，是一百年，
向右，是一亿年，向后，是一百亿年。
所有的一切，都从这点开始。
——这是电影的开场白。一个穿着西装的三十岁男子，坐在矮凳上毫无感情地念出这一段台词。
这是一切的开始。从淳用尽全身力气掐着香月的喉咙开始。阳光中，少年们的身体在这破败的环境里也变成了发光体。
时空的秩序在电影中被打乱。过去和现在颠倒交缠。眼睛看到的并不一定是真实。一开始它让我们以为淳杀了香月；后来它又让我们以为嫉妒的土屋杀了香月；最后它才告诉我们，香月究竟是怎么死的。可是它没有回答他为什么会死。死了的人不用交代自己的意图。我们只能猜想。
监狱外面是沙漠，沙漠上有巨大的火箭和金字塔。一左一右，通往太空或者天堂。淳的外表是漠然疏离的，他内心选择的是象征尘世的天堂。香月看起来是狂躁冲动的，他的目标是人迹罕至的太空。
地球孤独地旋转了46亿年。终有一天它也会消亡。那个时候，宇宙的某一点上，也只是看到这颗蓝色的行星刚刚诞生的那一天。只要宇宙无限大，就必然有这样的一点。
明明一切已经结束，却好像你我才初初相遇。
蝴蝶和刺青
蝴蝶和刺青一样，都是隐秘的信号，只有淳一个人能够看到。蝴蝶是淳，刺青是他渴望的人。
可是，他逐渐发现香月并不是他等待良久的那个男人。注定要教会他代代相传的生命之谜那个人已经死了。他曾经在香月身上看到相同的特质，他以为自己应该要成为另一个“香月”，强壮、美丽、无所畏惧。但是真正的香月原来一直是那个年幼的被社会遗弃的孩子，每天到小卖部偷一个果酱面包，狼吞虎咽地吃，眼睛里只有警惕、怀疑和仇视。
淳明白原来自己并不想成为香月那样的人，用强悍的姿态掩饰内在的脆弱和童稚。刺青从香月的身上消失了。淳将哭泣的香月拥在怀里，姿势如同母亲拥抱迷途失措的孩子。
可是香月拒绝妥协。他选择了死亡。蝴蝶离开了淳。它想飞过高墙，却被电网烧成了焦炭。
蝴蝶和刺青本身就带有“转变成别的什么”的暗喻。这两个符号贯穿全剧。令人遗憾的是“转变”终究没有发生。毕竟这不是童话。
三重彩虹
三重彩虹是这部电影中最重要的谜语。淳看到了三重彩虹，他让香月一起看。我们不知道香月有没有看到淳眼中的三重彩虹，也不知道他到底想了什么。总之那天之后，香月什么都没有说就跑去死掉了。电影的末尾，幼年的香月在牢房里一边吃着果酱面包，一边从铁窗里凝视天空中的彩虹。
很抽象的谜语，但是隐藏了最关键的话。
三重彩虹真的存在么？根据物理学的理论，理论上光线的三重反射是可能的。但是第三次反射的效果非常模糊、分散，所以肉眼是几乎观察不到的。一直以来都有人声称自己看到过三重彩虹，但似乎没有谁能够提出令人信服的证据。事实上，随着环境污染的日益严重，我们这些城市蚂蚁中有多少人在最近的一年看见过彩虹呢？
三重彩虹代表着一种令人向往的幸福境界。看见三重彩虹表示一种心灵上的纯净或者顿悟。可是幼年香月从铁窗里向外凝视的那个彩虹，分明只有两重。我满怀疑惑地拼命睁大了眼睛看，怎么都看不到应该在那里的第三重彩虹。
这难道是三池留给我们的最后一个嘲讽？哪怕香月的灵魂终于到达了彼方，我们这些此处的人也不能借着他的眼看到真相。
美丽的三重彩虹啊。
有些故事是结束在还没开始的刹那。来不及说再见，已经远离四十六亿光年之久的距离了。地球孤独地旋转了46亿年。终有一天它也会消亡。那个时候，宇宙的某一点上，也只是看到这颗蓝色的行星刚刚诞生的那一天。只要宇宙无限大，就必然有这样的一点。 明明一切已经结束，却好像你我才初相遇。
我们爱的如此沉默又爱的如此暴烈。
= =这在讲些啥
那个龙平啥的我就看不惯 白瞎了我的安藤政信啊！！
你想去天国还是想去宇宙？有吉与其说是掐住香月的脖子，不如说是捂住了他的伤口吧，最后温柔地送他去宇宙。
松田龙平真是专业娈童三千年。
安藤式暴力，简单粗暴但是无比性感
妖童還是妖童
安腾政信发自骨子里的性感，电影还是技术性的
我如此HC安藤政信，但必须承认是有些晦涩的电影
安藤的腰再次绕啊绕的进入我的梦境……暴烈的安藤分外性感……闷片也能看得我热血沸腾……没得救了
蝴蝶停在他脑袋上真美。。
就为那段跳舞的镜头
松田龙平+安藤政信，这对神一般的组合是我看这部匪夷所思的晦涩电影最初的动力。
概念舞台剧形式。“今晚你必须接受成人的仪式，为了成为像他那样有力量的男人，你到了海边后，用海水洗净身体，不久后，他会向着你的咽喉，释放男人的精华，我们从很久很久以前起，就是这样成年，成为真正的男人的。传承雄性的力量。”监禁，蓝蝴蝶，金字塔，宇宙飞船，三重彩虹，着纹身红带裙的舞蹈。
就像个舞台剧，没看完就弃了
松田龙平的美貌 值一百颗星
总是有那么一种电影，形式诡异故作新奇，内容空洞假装深沉，让人看了只想发笑。不过其实以上对我而言都没什么所谓，于我有所谓的只是，妈的又可惜了一对帅哥胚子。
晦涩
很舞台劇