谢里

看完了cherry，这部电影是在2021年2月26日上映的，真是一个特殊的日子。由于虫三迟迟不能定档，就去找了一下这部电影的资源，想着毕竟也是他出演的。其实今年还有一部电影，神弃之地也是他演的。

cherry像是五个迷你剧凑在一起。各个阶段之间分崩离析。男主在有异地恋女友的情况下对女主一见钟情随后在一起的老套开端看得我内心是有一些无语的。随后男女主火速坠入爱河，但女主由于原生家庭带来的伤害，导致她难以承认自己爱上男主的事实，因此她决绝的向男主道别，告知他自己要去蒙特利尔念书。男主得知此消息后内心异常难过，随即响应征兵，报名入伍。结果女主后悔了自己的决定，并告知男主不去自己不愿意去蒙特利尔了。好家伙，你不是不去了，我他妈入伍必须去啊，然后男女主结婚，男主入伍，成为一名军医，并投身伊拉克战争。

从战场回来后，男主患上了战争创伤应激后遗症。然后开始嗑药。女主见自己无法拯救男主，于是两个人一起嗑药。嗑药没钱，就去抢银行。后来女主差点因为过量吸毒死掉了，男主希望女主可以远离自己去戒毒，女主告诉他“就算没有你，我也要吸”，好嘛，两个人接着吸。最后男主被当地大毒枭威胁，如果不去抢银行清偿欠付的毒资女主就要死，然后男主就去自爆了。接着蹲监狱蹲了十四年。然后出狱了，女主开着车在夕阳下等他。

这电影给我强烈的割裂的感受。男主在成长的每一个阶段都没有遇到任何正面的影响，在学校的时候没爸妈、老师管教，和一帮狐朋狗友鬼混；遇到个新的心动女孩也是个脑子不清醒的非主流，去到部队也没有遇到好的军队领导，退伍回家后也没得到妥善安置和心理辅导。以上各种因素的堆叠导致男主的堕落成为必然，而女主全程就是个没长脑子的非主流。真是令人非常无语。

如此刻意的要素堆砌在一起，最终所表达的依然是非常初级、浅显的反战禁毒，并且非常明显的想要把问题归结于大环境。再搭配上故作深沉的摄影和配乐，使整部电影的气氛压抑到了极点。

但因为片中所描写的年代为二十一世纪初，就又能够多一些宽容。

如果这类型电影只是强行把一些原本美好的人撕碎给你看然后再告诉你战争的残酷，毒品的可怕，那这部电影确实不属于优秀影片的行列。

唉，但是汤荷兰太帅了，实在是。

战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。战争创伤后遗症，受害的都是平民。

Cherry表现的都是美国近年来被反复提起的社会问题：底层民众生活绝望看不到未来，国家不停把年轻人送上无意义的战场，退伍士兵得不到妥善的安置照顾，鸦片类毒品从滥用处方药开始在社会上泛滥。对美国社会有所关注的人都能理解这部片子想要传达的信息。

片子的质感很不错，场景和表演都比较有说服力。战场的段落尤其拍的不错，令人感受到战争的残酷、士兵的惶恐。总体来说大多数时间不会看得无聊。但编导上的一些问题让人在看完之后无法对主角堪称悲惨的人生经历有太多感触。

整部片子被切割成几个章节，这种切割可以说毫无必要。虽然主角的身份在不断变化，但每一个身份转换之间的都有充分的因果联系，为什么不让转变自然流畅地发生呢？每个章节的拍摄节奏、所使用的手法也没有太大区别。强行把大红色的章节标题插进去只让人觉得导演对影片的趣味性没有自信。

通过主角的旁白以及一些荒诞细节（Dr.Whoever, Shitty Bank等等），全片大多数时候都保持了快节奏的戏谑、讽刺气氛。如果处理得当这种气氛可以很好的反衬主角所经历的种种悲剧，但过于单一的节奏让观众没有机会去体会这些遭遇。从主角参军开始，他经历的一连串事件都平铺直叙地交代了下来，他参军了，战友死了，他PTSD了，老婆崩溃了，两人吸毒了，他抢银行了。本来充满戏剧性的经历被一股脑倒出来，中间穿插没有情绪变化的旁白，居然让人有种看PPT的感觉。一切都如此顺理成章，没有其他的可能性，主角对自己的遭遇也只是接受，没有想法。

如果片子能有一个短促有力的结尾，单调节奏造成的问题可能还不会那么明显。但导演却没有让荒诞和戏谑进行到底、完成这个讽刺。临近结尾的时候主角被捕入狱，导演放了一段没有对白、长达好几分钟的接续镜头，配上充满希望的音乐，表现男主在监狱中过了几年平稳的生活，最终重拾了正常的人生。前面的种种问题居然就这样简单的解决了——我知道监狱生活不简单，但那几分钟的镜头可实在让它看起来很简单。之前观众一直目不暇接地看PPT，没能和角色建立情感上的联系，到最后看到这些问题轻飘飘的消失，就越发无法同情主角的遭遇。合着解决所有这些社会问题都不难，把有问题的老兵丢进监狱呆几年就好了。这真的是这部片子想表达的意思吗？

我因为追星蜘蛛侠和YT自制剧韦恩看了这部电影，但看完也没有什么评价男女主角的演技的心情。他们确实把一些片段表现的很好，但是单调的编导让他们没有太多塑造人物的空间，他们的演技也没能给影片增加深度。

作为蜘蛛侠代餐看看还是挺好的。

本片大部分场景拍摄于克利夫兰，笔者作为一个在克利夫兰生活了一年半并且经常开车晃悠的人，观影过程中不时能发现眼熟的地方，在此稍微记录一下。欢迎各位友邻补充！

实景截图来自Google Map.

Cuyahoga River

Downtown远景，自东向西方向拍摄

Case校园南区（后面有个非洲口音的黑哥就是要去Case上学）

南区校园的一个路口，女主找上男主的地方。

Lakeview Cemetry 洛克菲勒家族墓地

Mayfield Rd, 小意大利, 男主做侍应生的地方

Parma市的酒铺，搜店名很好搜。

Severance Circle的一家歇业多年的电影院，我就住这附近，平时是没有剧中这么多车的。

标志性的红砖路， Murray Hill Rd，我不太喜欢开这条路，颠得慌而且开不快。

Coventry Rd，也就是男主一开始说买外套的地方，Mayfield Rd拐进来有Pho和Sushi挺好吃。

这部是典型的颁奖季宣传失败案例。为何? 先是发新闻说要参加颁奖季，并赶在投票前给评委和影评人都看了，但又在邮件里说评论的解禁日是2月25日，也就是影片上映的前一天。这仿佛是自己在对观众说：It may be not that good...但凡解禁日在上映前一天的，从来不会有好评价。

这样的公关策略错误其实是不应该的，可能因为Apple TV第一年参加颁奖季。赛季的电影最基本的一个准则就是不能怕评价，要有自信。比如Nomadland从去年9月就开始进入电影节，口碑老早就出来了。其他的电影，哪怕是最后进入颁奖季角逐的，比如Little Things，也是最后一刻举办多场放映会，不压评论，还让演员出席问答。这都是比较常态的赛季电影公关模式。观看者就会知道片方很有信心，就算Little Things是悬疑片，但凭借这股信心，Jared Leto就在投票前夕一下拿下金球和SAG提名。

但《Cherry》压评价到最后一刻的做法就起到了相反的作用。大部分人甚至在观赏前就已经有了一个先入为主的感觉：这不是来角逐的。

虽然荷兰弟在片中的表演的确很有突破（女主其实也很不错），但大部分人没有把本片当回事。

罗素兄弟其实是适合喜剧的，因为他们有一种还爱玩儿的调皮心态，大家看过漫威电影应该知道，就算是有悲壮时刻，喜剧元素充满了他们的电影。而本片其实不是一个喜剧题材，但是因为跨越了男主一生，分成不同阶段，导演还是把喜剧元素加入了前面一半内容。

荷兰弟的男主角从一开始就如同死侍那样对着镜头，直接向观众直接讲述自己的故事，而且口吻是具有调侃性质的，这种方式往往都是用于喜剧。这点在他参军的部分最突出。明明画面是真实残酷的，但一直在调侃军营里的生活。而这种黑色喜剧的风格又没有延续下去，导致前后风格很不统一。我个人觉得，如果每个部分拍成剧集，也许还不会这么明显。而且他们用的配乐很奇怪，不是这类题材你预期的那种悲伤配乐，总给人一种嘲弄的心态。

找荷兰弟来演是对的，因为这类吸 毒 题材故事，如没有吸引人的卡司，公众很难有兴趣。但影片却是专门给年轻人拍的，希望他们可以引以为戒。所以本片其实与甜茶出演的那部《漂亮男孩》目的相似，靠一个有吸引力的年轻男星吸引到年轻观众群，让他们见证，如果不小心染上 毒 瘾，一个年轻的生命就这样凋零。

荷兰弟从学生时代演到中年，最后还出现胡子造型，对他来说绝对是一次很好的磨练机会。不仅有吻戏、床戏，这个角色个性也很暴躁，脏话很多，与蜘蛛侠反差很大。但同时，本质上又不是坏人，比如抢银行时言语都很客气，偶尔孩子气，荷兰把他这种多面性展示得很恰到好处。对他来说，本片就是再次展示他的潜质，也算没白掺和。

年轻新秀Ciara Bravo也很美，气质很像Olivia Cooke。 有着特别秀气、精致的面容，但一开口却声音低沉，个性叛逆，是个酷女孩儿。

男主的人生代表了很多教育程度低的美国底层白人困境，就是不断地找借口逃避现实。学历低、找不到工作就用当兵作为逃避，没想到落下了精神创伤；退伍后还是没办法正常工作（也不想工作），又依靠 药 物 逃避，没钱买 毒 品 只好去抢银行。最后发现抢银行有风险，朋友被杀，妻子也被染 毒 瘾，过不下去了，干脆自首去监狱里继续逃避。。。真的是拆了东墙补西墙，始终没意识到自己的问题在哪里。故事值得一讲，只是感觉导演没决定好究竟怎么讲这个故事，不希望走传统的悲情路线，希望拍成很酷的犯罪片，可是角色本身又比较蠢，酷不起来。。。

我还是希望罗素兄弟日后可以多拍喜剧题材吧，他们真的更适合喜剧。乔罗素又没忍住自己客串了一把。荷兰的弟弟也有出镜。

另外男主并不叫Cherry,而是叫彼特沃克。片中提到“Pop the cherry”这个短语，形容初次尝试。导演在采访时解读标题意思是男主每次初次尝试一样东西都很新鲜且容易，但却没有意识到后果很严重，一进去就出不来，无论是当兵还是毒瘾。也希望年轻人可以不要只图尝鲜而不顾后果。

这是一部改编至真实事件的自传体电影，片长141分钟。从2002年至2021年，通过主角身份的阶段性变换（学生、丈夫、军医、PTSD患者、瘾君子、劫犯、囚徒），描绘出了一段长达19年的混乱迷茫的人生。 本片由两位漫威的罗素导演执导，蜘蛛侠汤姆赫兰德主演，从大学生一直演到中年大叔。主角继承了蜘蛛侠的话痨特点，在片中展现了大量的独白自述片段，有一些采用超现实的表现手法，让画面内的时间暂停，角色对着镜头说话，以凸显事件本身的迷幻性和荒诞性，例如轻松的连抢了11家银行。 针对角色的各个阶段，电影在大红色的城市背景图上标注了十分显眼的段落标题。根据人物不同的状态配之不同的画风和音乐。初看此片会觉得两位娃娃脸的主演过于稚嫩，不足以承担起如此严肃的人生，好在电影的篇幅够长，让演员有足够的时间去向观众展示角色，最终完成的还算不错。尤其汤姆赫兰德的表演，应该说完全去掉了蜘蛛侠的固有印象。 虽然这是一部略为压抑的电影，却给出了一个温暖的结局。主角在经过14年的服刑后假释出狱，在橘黄色的晚霞中，他和妻子相视一笑。爱情，也成为了他这一段迷乱人生中唯一的坚韧之物。