要说《老去》这个片子,说不通的地方确实挺多。
是谁最先发现的这个地方?
是谁想到要把这个地方当做最佳试药基地?
如果之前没有人逃出去,那么他们怎么知道白珊瑚可以逃出去?
如果有人逃出去,逃出去的人怎么样了?
那些从六岁变成中老年人的幸存者,打小就会游泳吗?
医药公司,又如何拿出令人信服的多轮临床证据来证明药效呢?
虽然以上种种不足,但是我依然很喜欢这部片子。
原因在于它真正拍出了别样的惊悚味道。
我们曾经以为鬼怪才是惊悚,我们曾经以为杀手才是惊悚,我们曾经以为死亡、血液、伤痛才是惊悚。
但沙马兰带给我们了全新的惊悚。
当你自己以超出自己预期的速度一天之内衰老。
其实关于老去这个话题,平时我们是可以坦然面对的。
我们会P自己老去的照片来搞笑。
我们会扮上老去的妆容来体验人生。
我们从不会觉得老去惊悚。
那是因为我们还年轻,我们还有漫长的时间可以挥霍。
我们不会担心因为今天的懒惰,明天就会受到惩罚。
我们不会担心今天的肆意妄为,明天就无法补救。
我们永远还有明天,明天,明天。
我们还有无数个明天。
所以我们干嘛害怕老去呢?
那是一件相当遥远的事情啊。
可是,当你急速面对自己的老去,在一到两天内就要老去死亡时。
我相信没有人会不觉得恐惧。
因为我们还有太多的事情没有完成。
没有吃过的美食,没有见识过的美景,没有体验过的生活,没有经历过的人生。
我们还有太多遗憾没来得及完成,我们怎能就这样快速死去?
也许这部电影可以不那么商业。
这群人完全可以是无意之中闯入了这样一个匪夷所思的地方。
在这个地方,毫无准备地迎接生命的急速衰老。
这期间的感悟即便不是惊悚,也会相当有趣。
毕竟我们都认为,明天只是另一个普通、平凡的日子,而不是明天一觉醒来,自己就衰老到八十岁这样的恐怖场面。
因此,作为一个主要卖设定的片子,它赢了。
我感受到了这深层次的惊悚。
3.5
「一個聲音聽起來像50歲的人,打給人家說:『我是他6歲的姪子』」
奈沙馬蘭的片,就算並非每次成果都能如大家所願,但他都能解構特定的題材,並玩這個概念變成他想要的樣子。所以「當一群人困在一個時間運行跟外界不同,並且加速老化的空間」來探討「時間、年齡跟人生」這較為抽象的概念,就已經讓人非常期待了。
很明顯的,導演這次就是想玩一個精神時光屋的概念,探究時間與人生的相對關係。在「半小時等於一年,一天將近50年」的空間,可見大人與小孩的應對態度是不同的,而當小孩急速成長的情況之下,價值觀與腦中思維的變化也隨之更加成熟。奈沙馬蘭試圖營造一個假想的空間與一群有疾病的人類,我們觀眾(以及導演本人)都像是片中那些華倫藥廠的科學家們,觀賞著這群白老鼠們,而反思是否能夠犧牲一小部分的人而成就更偉大的目標、宛如小型社會各式各樣人種的各式辯證以及面對生老病死飛快的來臨,我們要以什麼樣的態度去面對。(吐槽一下,揭露幕後黑手那邊,某部分來說真的蠻廢到笑的,最後的GE也有點解釋太多,留白多一點感覺會更有韻味吧)
可以想像本片會如此兩極的部分原因可能在於拋開上述本質,其實本片算是無血腥但帶有點獵奇版本的虐殺片。所以除了主角一家四口以外,其他全都是雜魚,無法進行有效用的角色成長,就算拋開一切,連主角一家「感情修補」這條線也相對薄弱了許多。所幸這一批實力堅強的演員群完美的撐起了這露天群像劇,而且崔特跟麥黛絲兩位角色分別有三代年紀變化的選角,相似度驚人到真的感覺有時間的變化(但我必須得說,醫生真的很雷,擊殺率比救人率還高吧,然後湯瑪遜麥肯錫的戲份很多,這點給予很高的讚賞)
而這部最值得被讚賞的絕對是精準調度的攝影跟音效。利用鏡頭調度來讓觀眾「實際直視」時間流逝,或者利用來了解事件當下這些人所做出的反應與討論。時而旋轉,時而平移卻左右擺盪,像是觀看時間線的走向一般,無法回頭。最喜歡的是媽媽發現自己一邊耳朵已經聽不到的那顆鏡頭,契合左右擺盪與有/無聲的設置,不用任何解釋就能一目了然。
「看似畢生的時間卻在彈指間即瞬消失殆盡」
P.S.看到奈沙馬蘭自己客串渡假村駕駛還幫忙監視回報這群人的動向,有種創作者在玩弄自己故事走向的惡趣味,你們的自由意志呢?(抱歉 洛基中毒
我一般不写影评,不过是看到这个评分应该在8分以上的作品被点到6.3,觉得还是应该让这电影评分高点才会有更多人看到这样一个好作品。嗨,豆瓣观影人要求是真的很高。
镜头运用很多人都夸过了。
这个电影让人最满意的是,对于血腥场面的应用十分节制-整个故事都发生在阳光明媚的细沙海滩。大多数恐怖片首先会给阴天滤镜,然后能血腥就血腥,能一惊一乍的吓人就绝对会把视野死角藏的死死的再来一个音量骤增的跳杀,像老去这种基调下,导演想表达一下自己人文主义情怀还能把故事讲的明明白白(反例阴风阵阵),就十分少见了,从快速的衰老这个话题切入,从心理上就很容易引起共鸣,毕竟谁都怕红颜白骨的那天。
这电影看完让我回忆起很多年前的一部高分电影,叫这个男人来自地球。还有龙虾。角度都挺新锐的。
用最少的道具场景,讲述了一个很宏大的命题,此片也是-人在时间的流逝中,肉体脆弱而内心却逐渐坚实。
挺好的,真的不错。推荐大家看看。
Bug冒号
从一线天往回走,如果昏掉的话,没人来救再死掉,会就地变成尸体,然后变成白骨。新来的人看见尸体就不会进入海滩,大概率会往回走。
司机没有进入一线天,所以并不知道此处有没有上一批人的尸体。而且据我观察,酒店仿佛没有配置清尸队。
此bug无解。导演只能运用魔术手段,让人闪回到海滩。好像沙盒游戏一样,闯入到边界,准备传送回游戏地图中。
想到了这点,突然觉得此片索然无味,是个垃圾。
另外,为什么不创建一所私享专属酒店,只接收隐藏属性的客人,而是与公共人员混住??以至于客人里面有警察??酒店经理心真大,落网也就不足为奇了…
《老去》是擅做恐怖电影的印度裔导演 M·奈特·沙马兰今年的新作,提起M·奈特·沙马兰,大多数恐怖惊悚片爱好者都熟稔他的经典作品《第六感》,《分裂》。
M·奈特·沙马兰说他拍摄此片的灵感来自于法国漫画家Pierre Oscar Levy和Frederik Peeters创作的图画小说《沙堡》(Sandcastle)。《沙堡》的故事里有13个人被囚禁在一个秘密的海滩上,海滩上的时间与正常的世界里的时间流失速度不同,危机四伏,死亡如影随形。
电影的开头,一家四口——一对年轻的夫妻和他们的两个子女一起来到一个如天堂般美丽的海岛度假。度假酒店的经理和服务人员对他们热情招待,他们相信这会是一堂完美的散伙旅行。
妻子在偶然中,从网络上得知了这个没有名气的度假酒店,妻子言语间流露出来的惊喜似乎还暗示着这个如同完美天堂一般的度假酒店价格低廉。
镜头多次给到了酒店的logo,接驳的班车和入口的门牌,总是倾斜像睥睨的镜头语言预示了这个酒店有问题。经理会轮流来到每桌游客面前,询问和答疑,瞳间距稍微有些宽的大堂经理美得像一个完美的人工智能,为每一位到达的宾客根据他们的喜好捧上一杯鸡尾酒。
到达酒店的第一天夜里,两人就争吵得不可开交,紧闭的厚重的实木木门外,两个孩子紧紧拥抱着彼此,对父母的争吵不知所措。从夫妻俩短暂地争吵中,观众们得知,原来他们想在正式分居之前带着孩子们进行一趟最后的全家四口的完美旅行。
争吵过后的第二天,经理热忱推荐了这家人去一个隐蔽的私人海滩度过完美的一天。同样被经理安利的还有两外两对夫妻,一对儿妻子是非裔的心理学家,丈夫是亚裔的护士;另外一对妻子是骨瘦如柴,喜欢凹造型,但因为长期结石而缺钙的网红,中年丈夫是典型的共和党,心脏外科医生,同行的还有一只狗,他们的女儿和丈夫的妈妈。
这片私人海滩被环形的巨石环绕,鬼斧神工,景色非凡。
众人在沙滩上遇见了黑人说唱歌手斯坦,紧接着怪事接二连三。
他们先是在海水中发现了一具女尸,接近着母亲们发现自己的孩子们在以近乎疯狂的速度成长,心脏外科医生的母亲和狗很快地死亡……
这些行业精英们,没花太多时间就弄明白了这片海滩的诡异之处。这里时间流逝得更快,每个人都在以超乎寻常的速度衰老着。如果不赶紧离开,他们每个人的生命将会一天之内结束。但是,所有所有可以离开的路都被某种奇怪的力量堵死了,手机也完全没有信号。
和所有描写封闭空间内的惊悚故事一样,这些人很快陷入了歇斯底里。白人医生攻击了黑人说唱歌手斯坦,并毫无理由地认为斯坦应当为所有的事故负责。
黑人心理学家则警惕地旁观着心脏外科医生,脸上写满了惊恐和恐惧。
亚裔的护士虽然只是护士,但是他表现出了强大的组织协调能力。当主角一家的妈妈体内的肿瘤疯长,没有人知道应该怎么办的时候,亚裔护士几乎是教科书般地指导了医生,在哪里下刀,下刀多深,最后成功地摘除了肿瘤。当大家发现进入海滩的出口无法通过,他为了取得给妻子治疗癫痫的药物毅然地决定游泳逃出海滩。
亚裔护士似乎有一个心理问题,他很在意其他人记不住自己的名字。这可能源自他在生活和工作上的频频被忽视。
亚裔护士的非裔心理学家妻子患有癫痫,她在理解了海滩加速人们的衰老和使人疯狂之后,首先提出了一个理论就是这一切不是偶然的,而是人为的,他们这些人聚集在一起是有原因的。有点像《电锯惊魂》和《心慌方》了。非裔心理学家根据这个推测提出了一个提议:每个人都说说自己的来历,自己为什么来到这个酒店,自己是怎么发现这个酒店的。
但是被恐惧包围的众人根本没把心理学家的话当回事,共和党心脏外科医生更是粗暴地打断她,态度轻蔑。心脏科医生也有很严重的病症,他的情绪非常不稳定,有很严重的暴力倾向,他非常自恋但是似乎能力却并没有很出众。在为主角家庭的妈妈手术时,言辞闪烁,需要靠亚裔护士的执导下刀,并且在下刀前因为过大的心理压力出现了某种似乎曾经有过的应激反应。
看到这里,我大概已经猜到了这是一场实验了。
这部电影没有什么太多的惊悚画面,基本全靠叙事,这符合导演一贯的风格。唯一一个称得上cult的镜头是医生的网红妻子因为长期缺钙导致了衰老以后脊柱弯曲,她因为无法正视自己丑陋的外表躲在漆黑的山洞里,她举起石头砸向看见她的“孩子”却因为重心不稳砸碎了自己的骨头。
可是在这里时间流逝地太快了,她还没有来得及感受痛苦,骨头已经已错误的位置愈合。她爬行着前进,身上因为缺钙而疏松脆弱的骨头不断断裂,然后愈合。
因为种种原因,在场的人很快死得差不多了。夜幕降临,仅仅剩下开头的那一家四口。年迈的母亲一只耳朵失聪了,另一只耳朵也有点背,年老的父亲则几乎丧失了全部的视力。
他们俩相依坐在海边的篝火旁,老头说:咱们俩是不是吵架来着,因为什么来着?
老太太说:不记得了啊,但是我现在只想和你在一起。
老头说:咱们是不是还想离开这个海滩来着?为什么啊,这里多么的美啊。
在那一刻,他们握着了彼此的手,找回了曾经的爱,忘记了所有的背叛出轨痛苦,放下了不信任,走到了生命的终点。我以为电影的这个画面已经可以道出电影除了本身故事线以外的另一层更加深邃的内核,在短短两天内身体就经历了普通人一辈子的衰老的确是一件非常恐怖的事,但是放置在宇宙尺度或者自然尺度之间,人的一生难道不是本来就微小而且短暂如瞬间的么?
当这短暂微小的生命结束,曾经的爱,曾经的恨,都没有任何意义,也不会有任何人记得。唯有在这短暂又微笑的生命中,轻轻握住所爱之人的手,去聆听,去观看,获得幸福,保持平静,才似乎有那么一点意义。
网红和白人外科医生在这部电影中的形象就是这种价值观的反例,追逐名利、虚伪和庸俗,最后一个比一个死的惨。
在黎明前,父母都去世了。恍如隔世,前一天还是6岁和11岁的兄妹,一夜之间已经年过了知天命之年。弟弟问:我们还要继续寻找离开这片海滩的路吗?
姐姐点了点头,然后说:在那之前,让我们来造一个沙堡吧。
再坚固复杂宏大雄伟的沙堡,经过潮起潮落又会重新变成一片散沙。姐弟二人开心地玩起了沙子。“大人们也可以像我们这样开心地玩沙子吗?还是我们可以只是因为我们昨天还是孩子?”
为什么成年人不能快快乐乐地玩沙子呢?这个问题可比电影最后真正的反转留给人的思考多多了。
本来觉得电影这个设定是非常出彩的,人在一天之内衰老度过了一生。 而且这个概念是设定得很完善,很多不合理之处也能自圆其说,比如细胞衰老,不会影响头发指甲等等,婴儿疏于照顾,会立即死亡。
但是越看还是越觉得离谱。前半场的时候感觉还是非常惊艳的,尤其是大家刚一发现人会衰老在沙滩上那个时候感觉很惊悚 看到一半多的时候,都觉得还都很合理,但越看越觉得,面对这一前所未有,匪夷所思,惊世骇俗的状况,所有人也表现的太平静了吧? 大多数人就在沙滩上静静的等死,虽然提出一些假设,但也什么也不做😳比如说慢慢的走一步停一步穿过岩石,这个想法感觉靠谱呀,怎么就没人做呢?宁可坐等或者有过一看就危险的海峡或者攀岩,不比那个慢慢走过峡谷更危险吗? 大多数人面对自己要在一天之内死亡,这个结果也太平静的接受了吧?正常情况下,多数人不应该歇斯底里嘛,然后疯狂的开动脑筋,找各种途径寻求解决办法 而且大家都知道他们是因为每个人都有一些疾病,然后被刻意框骗到这里,也没人表现出额外的气愤和疯狂,这也太不合理了吧? 而且知道在海滩对面的山上,有人在观察他们拿摄像机拍摄他们的时候,不应该情绪更激烈一些吗?更加疯狂歇斯底里,恨透入骨之类的 影片一开始的两口子就静静的坐在沙滩上等着老死,还有功夫谈心,这也太心态平和了吧?你们一天之后就要死了啊!你们孩子也要死在这里啊!就不着急吗! 那个发神经的外科医生拿刀来华拉他们的时候还不一个肩部,赶紧跑就站在那儿傻不愣登的一动不动被他划伤。耳聋老婆也是有意思,直接拉着老公跑不好吗?还非得上去替他挨刀,可能想表现这对夫妻情比金坚吧! 那个缺钙的女的还有功夫自怜自艾,就算是不想被别人看到自己衰老的样子,那女儿死了也不关心吗,最后还死的那么凄惨 这帮人脑子到底在想什么呀?为什么不一开始就疯狂极限求生呢?还能有时间搞这么多有的没的,而且很容易很平静的就接受了自己要老死沙滩的这个结果,也不怨恨也不生气,也没啥特别激烈的情绪。 最后主角一家子爹妈晚上都死在沙滩上了,孩子们甚至都没有特别痛苦崩溃的情绪,就这么静等天亮了 而且奇怪的是,他们仅仅细胞一直在衰老,难道不会感到饥饿和口渴吗?不需要吃喝?而且男主家的小儿子明明爸妈都是白人,为啥他看着就是跟印度人似的?姐姐也是个白人脸呀,就他长得跟个印度人一样? 而且他们从珊瑚从逃出来之后,应该先想着安全的离开或者保存自己的直接大闹度假村,就不怕那个要公司派人把他们抓起来,或者把他们灭口吗? 结果这个医药公司真的就任由他们在那里大声嚷嚷,也没派保安镇压,也没把他们灭口,到底在想啥?最后那么大个度假村,那么多工作人员就被两个人闹翻天,还被警察局逮捕了,不应该一开始就杀死他们,让他们说不出真相吗? 而且回到最初的设定,细想也经不起推敲,细胞的成长分裂需要大量的营养物质,这一大帮子人啥也不吃不喝,怎么就能安全长大衰老又怀孕生子的?不需要任何营养的摄入,这是最大的bug
一本伪装成恐怖片的回忆录,时间的晶体化,在这个“不可能”的情境里,沙马兰继续证明,电影是必须被亲眼见证的:摄影机在不同距离间“捕捉”不同的年龄、不同层次的体态与褶皱,时间的变化不仅通过那些致人眩晕的旋转和波浪来体现,又是因为被细细注视才方可被看到;宿命论并没有令它走向虚无,影片中纷至沓来的死亡与离别非但没有麻痹我们的神经,令我们屈服于命运,反而,当我们对时间的感知愈加敏锐,影片开始渗透出其最浪漫的情绪。
笑死!像极了旅行团把你关在购物点,白白浪费你的生命……
想法挺好,可是细节经不起推敲。
他有很多好的想法,拍摄的时候也有很多的好的想法,但成片就像下了降头一样
一日一生的概念肯定不是第一个,但沙马兰能借此既玩好恐怖惊悚又能玩好家庭温情就相当不容易了。全片让人叫绝的运镜与构图数不胜数;不靠CG全靠化妆展现变老,明年如果不提名奥斯卡就是冤案
沙马兰每次都是靠超凡的点子取胜,但电影本身实在够无聊,每次都是。沙滩生孩子那个长镜头是可以的。马龙白兰度和尼科尔森合作的那部电影叫《大峡谷》,好像没资源
“Life's a beach and then you die”
概念很高,剧情很垮。一个让人极速衰老的海滩,本以为可以看到一段段不同的人生,让人很期待能够浓缩出意想不到或深刻的东西。但角色呈现出的,却是和其他套路惊悚片一样的歇斯底里和愚蠢至极。整部影片和里面的角色一样,仅仅是”肉体衰老,心智未全”。
千万不要观看此片!刚刚我看完这部电影,发现自己老了三岁半。幕后黑手沙马兰。 沙马兰真的拍出了一转身你身边的人就老了的恐惧。真正的恐惧不是看到自己变老,而是在某一瞬间突然看到你最熟悉最亲近的人脸上的皱纹。
看完预告片基本等于看完整部电影
神乎其技的调度!那几次360度、平移和跟拍长镜头运动看得起了好几层鸡皮疙瘩。摒弃CG电脑特效回归传统电影技艺,仅通过充满未知的调度方式把人类面临衰老的不同情感层面全部展现出来(从惊悚/惊吓到浪漫动人时刻),事件主体常被阻隔到镜头之外,用角色反应镜头去放大观众想象。主题上则是对《探访惊魂》做了一次全面升级。(最后两场戏有点废,感觉是硬加上去的,结束在和男孩的对视就挺好
為什麼說唱歌手頭天晚上就進去了卻沒變老,所以說黑人真的老得慢吧=_=
从追跑停的游戏进入,再从堆沙堡的游戏退出,摄影机加速、骤停、滑行、旋转,既有来自海面、洞穴、山崖的长焦镜头如野兽般在阴森的暗处等待捕猎,也有温柔的目光抚过皱纹、伤口、并坐或相拥的身体。乐园般的恐怖电影,天真如孩子一般的沙马兰。
了不起的幻想(fantasy)和恐惧(terror)作品。这辈子没看电影看得这么害怕过,也是因为沙马兰抛弃了原著的诙谐因素,只注重传达时间的恐惧本质(电影表现和黑白漫画当然也是不一样的)。剧情上和原著最大的差别是对沙滩提出了“现实”的解释和出路,而原著则是用寓言故事让所有人接受死亡。很难说两种处理哪种更差……不过因年老而忘记自己为何要离开沙滩,确实是沙马兰改编的亮点。
导演拍片咋跟我写文一个样:脑子里有一个绝妙的idea,然而写的时候就是在组织结构、行文叙事、人物描写等各个环节不遗余力地把故事搞砸,最后再加一个自以为是的反转结尾。要我说电影最大的恐怖,是把人一辈子浓缩成两天来告诉观众,活着就是恶心。
导演这个概念里吧,没有考虑到月经的存在,30分钟对应12个月这么个走法,该区域的女性每150秒都会来一次月经,女角色都甭干别的了,只专注经期防汛工作就可以了……十分钟机体机能年华老去这个理念挺好,不过这么个不严谨的拍法,着实有些糊弄的感觉。有些段落的运镜横移设计不错,不过在时间加速流逝的段落采用镜头逆时针旋转也是没谁了。
其实一日之内变老不是什么幻想中的事情,而是每天回望一生的时候都会经历的伯格森意义上的时间(比如我们不是经常会感叹:时间过得好快啊,年轻时候做什么事就像昨天一样)仔细想想人生不就是很惊悚的嘛,突然就老了的那种恐怖感时时袭上心头,看起来沙马兰把这么酷的镜头调度用在了一个幻想的沙滩上,但其实他就是有捕捉到我们日常恐老的内心。
这剧情也太傻了吧?三十分钟等于一年,从石头缝里逃跑就会晕过去。好吧,告诉我这个海滩在哪儿,我要用一天的时间度过我的余生。
希亚马兰又疯批了,写了个什么JB剧本?什么狗屁不通的情节和台词,演员得多有信念感才能演得如此助眠,和当年的《灭顶之灾》一个破德行。导演好不容易脑子正常了两部片子,现在又开始破罐子破摔,感觉就是因为希亚马兰在拍摄现场抽风,片子才拍得这么抽风!
类型趣味在如此的高概念下竟未得到满足,然而从侧面看,作为沙马兰客串戏份最多的沙马兰电影,本片也许反向解构了他过往所钟情的那个朦胧世界。旋转的运镜成为钟表指针般直白的时间隐喻,巨大岩壁下的海滩上演着一个在鬼扯的科学阴谋与感伤的哲学命题间尽力保持平衡的家庭剧,遥望远处的山峰上,“沙马兰”监视着这一切——关于电影制作的绝妙类比,而在这盘被“导演”的“试验”下,最终生还却已经老去的姐弟,同沙马兰明确给出的这个无法周全的解释性收尾,又何尝不是一体两面的心结:年轻的心的保持,是对既定现实结局的最好缓释。于是,无需再在电影中谱写神话,以自信而纯真的创作心态,沙马兰终于将支撑自己幻想世界的强大感性逻辑带出了“珊瑚洞”,尾声直升机上姐弟的反问,观众对真相的质疑,殊不知这一切伴随着我们走出了影院,向着生活挺进。