忠犬八公

作为一个没看过美版日版的人，我觉得本土化得挺好的，重庆话、麻将、过江索道都很自然，狗狗在台阶和树荫里的奔跑也很美。

主要的问题是剧本，用力过猛，非得明明白白地按头让你哭。几个例子：

1. 教授去世之后，老婆一边吃给教授留的面一边哭。这属于大家都能想到的镜头，还怼脸。如果改成：夫人利落地处理完所有事情，晚上去索道站找八筒，八筒不肯走，夫人硬邦邦地说了句别等了他不会回来了，说完了顿住、有点哽咽，仿佛说出口这件事才变得真实。八筒安静下来，舔舔夫人的脸，静静陪她，然后夫人控制住自己，柔和地牵着八筒回家。这样夫人和八筒才有了情感交流。

2. 我其实很喜欢儿子的线，父亲对儿子的爱和关心很难表达，狗狗变成了父爱的延伸，很符合中国人含蓄的爱。但儿子非得在父亲死后加一场哭戏说我什么都知道，以及火车上非得给真空包装一个镜头，实在是没有必要。改成：儿子看着追火车跑的八筒，顺着八筒身后看过去但没看到人，明白了父亲也来送他但没追上的心情，眼含泪光，然后对八筒喊我晓得、回去吧、别送了，让他照顾好自己的身体。八筒听懂了，停下脚步，看着火车远去，就像父亲看着儿子远去。这样儿子和八筒也有了情感的交流。

3. 女儿的线太支离破碎了，工具人本人，没感到她跟家人或者八筒有什么情感，删掉也不影响。如果加一点女婿跟女儿吵架声音比较大，父亲想要生气又不想干涉，结果八筒冲出去把女婿裤子咬掉了之类的，又有笑料，又表达父亲对女儿含蓄的关心，还能增加女儿对八筒的感情。

4. 结尾小八筒在天国见到教授，双方很克制地打了个招呼，一起在劣质特效里走入七彩云朵…太透了，一点想象空间都没有。我跟闺蜜觉得改成：1）小八筒奋力爬上高高的楼梯，一下子扑到教授怀里舔脸撒娇嘤嘤嘤；2）小八筒爬上台阶看到教授，懵懂一歪脸；3）八筒爬上台阶，听到光里有人叫他，扑到光里——然后就结束。就很好了。留一点白。

总的来说，如果能靠八筒串起来一家人的情感，体现不一样层次的人物，会很好。但现在前一半是冯小刚个人秀，后一半是狗狗卖惨秀。情感表达太用力，太想告诉你：很好哭！哭吧！感动吧！

从终混棚走出来的时候，天黑了。整个园区里闪着空无一人落寞的光。几个疲惫的厨师在餐厅门口抽烟，穿着单薄。流浪狗在街角触触探探的试图在厨余里找到晚餐。那神情我见过，就在几年前。

终混是令人兴奋也是落寞的时刻。兴奋的是，你会在复杂的声音环境里变得单纯而敏感。你会通过声音再次把画面中的焦点提亮。会有机会重新梳理你的语境和节奏。但是同样也意味着，你，要告别你的电影了。这之后它不再只和你相关。从此你也只能遥远的看着它。时而在别人的嘴里听到它。关于终混的结束，他们会这么和我说——导演，你可想好了，出了这门可就真的不能改了。

回到寒冷的园区里，那条毛发纠结的颇有加勒比风范的流浪狗，被一个在夜空里划过的烟头吓走了。夹着尾巴。

这状态如此生动，但是在电影里想要实现却可能很难。至少作为一个在63天里要拍摄结束的动物电影来说。

关于选择

关于选择怎样的狗来演“中犬八公”。犬种千千万。怎么选就成了问题。1997年之后才引进的就不考虑了。过于宠物化，与八筒的身世，用现在流行的话术叫“前史”不符。他们再三的问我的问题就是——你确定不用秋田么？

我确定，其实。不管是从我童年时期见过的中国狗的样貌，还是直到今天都还被忽视和被食用的现状。都让我觉得，这是我唯一的选择。虽然这个选择在之后带来巨大的困难。但是，男主必须是它——中华田园犬。我见过的他们大多安静而谨慎，甚至有点恐惧，几乎从未见过他们与人玩耍。尾巴也几乎都是夹在腋下。好像永远要离人类不远不近才安心。我原本以为这是因为没有得到良好的陪伴和喂养导致的。直到筹备期，我才发现。对人类的警觉已经在数千年和人的共处里写入了他们的基因和文化。远远不是几个月一两年的陪伴能完全解决的。换句话说，我们平时在生活里所见的陪伴犬都是经过了一代又一代的不断繁育完成的。永远让符合时代人类审美的和听话的产出下一代的叠加效果。

而我的男主角们。是从比乡野糟糕得多的环境里来的。去挑选他们的时候被问到最多的话是——干嘛不选黑的？黑的补！

它们对人类的恐惧甚至超越了很多野生动物。片中负责游泳的小姑娘，体型不大的一只中华犬，叫黄妹。她起初见到人类靠近就会失禁。训犬团队花了很久给她脱敏。让她逐渐能接受从人的手中分享食物。几乎用了一年才逐渐把她变成一条正常的狗。那个时候我们其实已经放弃她演戏的可能了。但是并没有放弃对她的心理辅导。最终她康复了。开始愿意和人玩耍，甚至在我们最最危急找不到任何一条能追光的狗的时候站了出来。感谢她。那天的雨巷是花了不少钱布置的雨管，几辆水车，所有的演员一旦淋湿就需要花几个小时补妆，几乎没有试错的机会。而我们几乎所有的狗演员都不喜欢水，也对手电光无感。那一天如果拍摄不了，很可能整个方案都要随之改变，剧本的情节也会重写。谢天谢地，在拍摄前的一周我们在偶然的机会里发现了，这个在候补名单最后最后的小狗——黄妹，她，热爱游泳，非常喜欢玩水，并且只有她对移动的光斑感兴趣，关键时刻是她救了我们。谢谢她对我们的信任。也谢谢我们自己没有因为她的恐惧而放弃对她的救助。这就像是一种相互的馈赠。最终那一天，在场景即将到时得最后一刻，她帮我们拍完了那场，在很多国家要用CG才能完成的场景。

养过狗的人，大概都会有这样的尴尬时刻。

你的狗会握手，每次和你在一起它都很听话，但是，今天，就在你准备在客人面前和它一起表演的时刻，它断线了。然后你的客人安慰你，没事，人太多紧张了。反正我经常遇到。可是在拍摄现场，有那么多对动物来说可怕的工作人员，机器，轨道，电子炮，对讲机的bibi声。甚至很多演员都是在它看来没有那么熟悉的普通朋友。试想，在这样的环境下。狗要怎么安静下来，坐下来。按照我们各种各样的奇怪的要求从a点走到b点，在人类演员看他的时候它也要看着人类演员的眼睛。在读的你们可能很难想象，在画外的我们都在做什么。一言难尽。下边给你们讲讲小狗谈恋爱那场戏，我们的遭遇……（未完待续）

萝贝贝在写时下流行的“姐狗恋”模式时提出，高质量的“姐狗剧”，需要“姐姐”这个角色先成立，才能进一步讨论这份情感关系的质量。过往的很多不如意的作品，总是在“年下弟弟”这个位置上努力，其实完全错了方向。

在看《忠犬八公》的时候，我想，在这种“人狗温情戏”里，这个逻辑一样成立。太多所谓“宠物电影”，主要核心在表现人的“宠”，或者人给予了动物多大的“恩”。这种居高临下的视角归根结底并不是真的爱动物，而是更爱那个喜欢动物的人类自身，因此一旦过火，便显得油腻，最后依旧落入人类中心主义。

但《忠犬八公》这个故事，温情脉脉，没设置什么山崩地裂的灾难冲突，没有把狗狗放在极端处境去做非分要求。仔细看片头的话，你会注意，在所有人类演员名字出现前，狗狗演员们的名字先出现了，就是这样一份尊重，拉开了故事的序幕，在暖融融的调子里，它像一首散文诗，柔情地讲完了狗狗八筒一生的故事。

片子的取景地选在重庆，刚开始我是有点害怕观感“疲劳”的。都知道重庆这个城市很有电影质感，所以近年来已经有太多太多电影在这里取景了。《忠犬八公》也选择了这样的一个城市来展开故事，如果要把故事讲好，那它的必要性和合理性是需要凸显的。不然为什么不选择北上广呢？

好在这部影片确实是用对了重庆，用好了重庆，充满了烟火气。

最感动我的一幕是，在狗狗八筒小时候，冯小刚饰演的陈教授，曾经“警告”过调皮的八筒：要是在家里不听话，妈妈有可能把你从阁楼的窗户里丢出去哦。但在八筒成年之后，在这家人有急事发生，需要它奔赴的时候，它却恰恰是从这个小窗户飞身出去，跑向主人身边。

都说重庆这种山城的地势，让人闹不清哪里是一楼哪里是二楼，所以其实八筒飞身而出也有路面承接，并不会真的“摔”伤，但狗狗并不一定有人的这种空间概念，对八筒来说，那次“另辟蹊径”，就是在为主人勇敢一次，镜头伴随它的跑动快速向前，狗狗那种认定了一个方向或目的地，便不畏山城崎岖路的冲劲儿，瞬间就让人鼻酸。

片子里有非常多这样细小的伏笔与呼应。

八筒小的时候，陈教授背着“悍妻”，偷偷给它喂火腿肠，从此，吃火腿肠好像就成了“狗爸爸”和“狗儿子”之间的默契。陈教授甚至在女儿的婚礼上，衬衫胸口别着红花的那个口袋里，都始终摆着一根火腿肠，随时随地就可以给八筒一个爱的小奖赏。而后来，当变故发生，八筒依旧风雨无悔地守望主人时，与它来自同一个地方的一位“棒棒”，也给它买了一根香肠，一口口喂给它吃。一根简单的肉肠，人们对这只狗狗的喜爱、尊敬与善意被延续了下去。八筒的忠诚，与影片里每个人对它的爱密不可分，是双向流动的守望，才成就了人与狗的一段段奇缘。

也喜欢片里陈冲老师饰演的李佳珍，这位“重庆泼辣婆娘”，从一开始的“悍妻”到最后见证八筒全部的“狗生”。她对这个角色历经十几年变迁的层次把握，精准而细腻。无论是生活流的老夫老妻拌嘴，还是需要情感集中爆发的吃着汤面的哭戏，抑或者送走八筒那一刹那，远景里都看得出演技的欲言又止百感交集，她都可以把人物的情感细节传达到观众心底。如果说一个始终喜欢狗的人来看这个片子是顺理成章，那陈冲老师这种从抵触到深情的展开，可能又可以吸引一部分狗狗的“路人粉”，来体验“路人”转“真爱”是什么感觉。

我没看过其他版本，也无从比较哪国的狗狗更感人，不过我想，各国纷纷拍摄同一主题电影的底层原因，肯定在于这个故事本身就比较动人，从这个层面讲，我觉得这次本土化的尝试是成功的。全片放完的时候，可以看到伴随着字幕出现的幕后花絮，主创团队几乎每个人在片场都深度亲昵地和所有的狗狗演员互动交流。可以“剧透”一下：片子里饰演八筒的“大黄”，本身有从影十年的经验，是资深的狗狗明星，但这部电影，也是它的息影之作。它和片中的角色一样，与自己热爱的生活，喜欢的人类共同创作了一段段佳话，是时候休息了。

是生命影响了生命，爱创造了爱。我很喜欢影片放映过程里，大家默契地共同欢笑和啜泣，这些默契让陌生的人们知道缘何大家坐在一个影厅。这，也是狗狗把我们连接起来的意义。

首先得感谢下《忠犬八公》（中国拍摄）这部电影，让我在看完之后，在脑海中疯狂搜寻可以和它类比的素材时，回忆起困扰过我很长时间的那篇小说：我记得它的情节，但忘记了名字。当时问过很多人都没有印象了。我又尝试在百度搜了一下，竟然搜到了。是欧·亨利的《吉米·海斯和缪里尔》，有兴趣的朋友可以看一看。 以下是我对这部剧的看法（纯个人观点）： 如果这是一部小说，用一些疏离的语言，我觉得是可以给人留下印象的：大学教授因巧合欲收养小狗；与妻子就收养问题产生矛盾，经波折小狗成为家庭的正式成员；儿女离家，教授与狗亲密生活；教授死，房屋拆迁，旧居毁；家人欲安置狗未果，狗坚持在旧处等待教授归来，十年如一日；旧人归，遇狗，回旧居，遇壮观景象，狗死；幻想：小狗追随光，随主人离去。 但这是一部电影，在我回忆并梳理剧情的时候，就可以明显感到这部电影的不合理之处了。 前面的剧情拉的太长，看了五分钟基本能猜到后面的教授之死（教授也死的莫名其妙，船舶出事也比这没有任何铺垫的烈性病合理），不然就这种流水账剧情，怎么会被贴上“催泪”的标签。 人物的塑造上存在问题。看到教授对狗的态度，我觉得他是一个善良，和蔼，童心未泯（甚至有点矫情）的老人，肯定也是一个友善，与孩子们亲近的父亲。但到后来，我看见孩子们对他的态度，似乎并不符合我的想象：妻子让女儿传话给他，女儿故意传错内容；女儿带男朋友回家，女儿表现的不耐烦，男朋友惧怕他；在家蜗居的儿子告诉他自己在努力工作，若能干得顺利便去北京发展，他却因为怕狗被妻子发现而敷衍儿子；儿子发现他带狗回家，他示意儿子不要声张，儿子仍然选择坚定地呼喊母亲；儿子告诉他第二天要去北京了，儿子甚至不敢主动与他交流，而是在母亲的帮助下才说出自己的情况，他却一言不发，匆匆吃完饭就出门遛狗，妻子追问他，他说已经决定的事情，多说也无益，他离开后，儿子说：对狗比对我好，几欲落泪。尽管他知道女儿会带男朋友回来；知道儿子要去北京后，淋雨买了一堆吃食要儿子带走，第二天早晨全力奔跑想去给儿子送行。（这里也是令我无语的点：教授因为淋雨，妻子责令他吃药，他说要送送儿子。第二天早晨妻子没有叫醒他，妻子自己也没有去车站送行。很多地方感觉该出现的人没有出现，没必要出现的人一股脑往外冒。）但我将这些行为视为他突然的良心发现，无法填补长久以来对子女的忽视。教授给狗洗澡时和狗对话，在邻居眼里，都能是“没想到教授还这么活跃”，可见教授在家庭中的角色缺失。 甚至在教授与妻子的夫妻关系之中，我仍能感知一些诡异之处。教授带狗回家被妻子发现，在交涉之中，妻子提到结婚时就明确说过不养狗，因为妻子小时候被狗咬过，平日里见到狗都绕道走（作为一个害怕陌生犬类的人，我能狠狠共情）。此时教授说了一些听起来道貌岸然的话，其中提到妻子平日天天打麻将，这是妻子的爱好，所以教授不干涉；教授养狗，是教授的爱好，所以妻子也不能干涉。我寻思，都这么大岁数了，打打麻将怎么了？你白天上班，晚上回来，妻子打麻将能影响得到你吗？妻子每天照顾你饮食起居，哪样不是面面俱到？你说养狗是你的爱好，你怎么不把狗带到学校去养？狗在家里养着，妻子还得忍着内心的恐惧去照顾它，这严重影响了妻子的生活，真是pua的一把好手。还有一处，教授发现小狗在对别的狗示好，对前来送遗落物件的妻子说：这狗像我，就喜欢漂亮的。妻子听后还挺高兴的。大学教授，十几年前肯定是个稀罕人物（上班路上常有人主动问候），妻子我猜测是开店铺做小生意的，社会地位的不平等也许导致教授的结婚像选妃，然后他选择了最漂亮的妻子。甚至狗都是公的，怎么不换个母狗来演。 接下来来阐述为什么我对小狗的行为无感。 本片的泪点集中在教授死后小狗的行动：坚持在平时等待教授的地方等候他，不管教授死后由于各种原因，它像货物一样被搬来搬去，总有一个地方让它魂牵梦绕；它找寻之前和教授共同走过的地方，一同玩闹的地方，最终又回到之前等待的地方；如同教授在世时教导它的一般，往旧家叼早报，十年如一日，不论物非人非。其实说实话，看见那堆成小山一般的旧报纸，我是小小的吃惊了一下，不过也仅就于此了。要问起原因，我只能说，毕竟它只是只狗。放在我小时候，我肯定非常能共情：这是多么忠诚的一只狗啊！它不知道它的主人永远不会回来了！但我现在只能说：哦，它只是只狗罢了。对于有过这方面生活经验的人来说，我想并不难理解。 我从小在农村的外婆家长大，农村里家家户户都养狗，外婆家也不例外。有一只狗陪着我长大，我小时候把它当成家庭的一员，常常和它说话，开心的不开心的；在委屈时，简直把它当成了最好的伙伴，最亲近的朋友，比家人还要亲近。我逐渐长大，它越来越老，后来离开外婆家搬到镇上，每次周末回家我都会非常的担心，怕它会不在了，这样的想法让我恐惧。又过了几年，外婆打电话来说它不见了，后来说它死了，死在了山上。我哭了，周末我回外婆家了，它不见了，我又难过地想哭，心里空荡荡的，这样的状态持续了很久。这么多年过去了。就在上个星期，我给外婆打电话，外婆家现在养了五条狗，有两条生了小狗，外婆说每窝只留一条，其他的出生就抛弃了，我说，我知道，都是这样的，哪养得了那么多，留两条养大点后送人吧。外婆说是的。有些事情经历的多了，就会明白，也不会有多余的情绪了。可以说是麻木，但我想称其为清醒。 如果我以狗的躯体看剧中狗的故事，如果狗也会因为悲痛而流泪，我一定会泪流满面，并发出悲痛的哀嚎。但我是个自我又自私的人类，我只能耸耸肩，说：那又怎样，它只是只狗。

日本原版故事发生在20世纪20~30年代，抛开文化背景等因素，当时的生活水平，交通通信的便利性，乃至猫狗等动物饲养的理念和方法，都无法和21世纪的中国相比。真实历史中的八公之所以一直在车站徘徊，并非等候主人，而是因为它后来的收养人居住在附近，以及车站有小贩投喂它，当时养狗散养是很常见的。

但是到了互联网时代的中国，仅仅因为女主人随儿子搬到北京，女儿还在重庆本地，“八筒”就流浪在外，十年流连在渡口缆车站守候，孤守在旧家的位置，却从未被家人寻找，不仅不合情理，甚至让人对陈教授的妻子儿女的不负责感到愤怒。

今天是电影的首映（不算点映），离学校比较近的电影院只排了两场电影，笔者选择了19：00的黄金时间场，人数却寥寥无几。这也正好，因为电影院满是抽泣声的话，只会让我更加无法压抑自己心中的情感。

首先，我想说的是，这部《忠犬八公》相较于美版与日版，丝毫不逊色。它打破了我心中的固有思想——续作、翻拍最多只能是前作的影子。我在这部片子上，看到了中国电影新的希望。（这丝毫不夸张）

想拍好忠犬八公这样题材的电影面临着两个主要的问题，一个就是狗狗在电影镜头前的表现，还有一个就是电影重要节点的衔接。在选角（狗）上，导演一改美版使用秋田犬的老路，使用了更加中国化的本地狗狗。这是一个比较大胆的尝试，因为很多人都知道这个故事来自于日本，前面所有版本几乎在选狗上并没有很大出路，一旦得不到观众的认同，那么就会像即将上映的迪士尼《美人鱼》（黑人演员）一样，得到很多人在文化认同上的排斥。导演深知这方面的弊病，所以在选狗的本土化上还是有一定保留，比如说狗狗的颜色、体型上都选用了与传统秋田犬相似的狗狗。

在镜头表现上，可以看出导演组废了很大的功夫，狗狗被训练的很好，基本可以完成基础指令的动作和视线的转移。吹毛求疵的话，其实有一个镜头，在八筒小的时候，就对报纸这个物品有着相当大的动作反应，其实当时我就有猜到报纸会变成电影后期一个十分重要的线索。八筒对报纸的动作反应明显是有奖励机制的，家里有狗狗的人其实也会敏感的发现这一点。不过这只是小小的细节，也是我自己的看法。

在重要节点的衔接上，我觉得全片最重要的两个节点是1.在教授死后八筒怎么才能脱离其他亲人的监护从而达到电影结尾的重逢与升华2.狗狗最后的结局。

这里我们对标一下美版。由于笔者美版看的时间有点长了，有些细节的剧情记得不是很清楚，如有说错请见谅。美版重点刻画了在教授死后，狗狗如何在车站一个人生活，有很多人捐款给它买吃的，把狗狗等待的地点作为旅游景点之类的，但忽略了丢弃这个过程，女主人的搬离显得有些匆忙，为什么不带上狗动机也显得有些讲不过去（好像是有领养剧情的这里我记得不太清）。当然这也与欧美传统价值观有着一些密切联系。在这一点上我们再来看中国版的，女主人要搬到北京去住，房东不让养狗，所以女主人把狗给了女儿一家，女儿一家因为狗老是乱跑，在家里捣乱把狗送给了朋友，带回了农村。两次的辗转，把这个尖锐的，抛弃的剧情给过渡了过去，使这一段剧情不跳脱整体电影的一个感情基调。似乎家人们的选择都是出于无奈，但是细细想来感情的割舍似乎合乎人情但又感觉不适。其实养狗的人最能感受这种氛围，如果你真的把狗当作家人的一份子，似乎有些抉择会有让步，当然电影的选择也没错，这个过渡已经是十分完美的了。

再来看结局美版电影把结局的重逢当作后期电影的一个高潮，以这样戛然而止的结尾把思考留给观众（记得是这样的，不太清晰，就算有死亡的情节但也不是重点），当女主人多年以后重逢说出那句 我陪你一起等的时候 电影已经完成了它最后需要有的升华。中国版没有把死亡当作最后的结束，而是加上了一段重逢，其实这一段在《一条狗的使命》系列电影的结尾也采用过。最后狗狗与主人相逢在一片无边无际的金黄色草原上（有点古埃及死亡后人会去的地方）。电影很好的采用了这个重逢的结尾，在一堆报纸前，镜头从现实来到梦幻，他们又回到了相遇的样子。

只是这一次，他们再也不会分开.......

这是一部伟大的电影，伟大在当今这个社会，我们走进电影院不是为了再被说教，而是去表现我们最真实的情感。人人心中都有一个八筒，它在等待，等待着有一天我们与自己的重逢。