女军官与魔鬼（国语版）

首先，值得肯定的是这部剧是一部非常典型，非常正统的彰显美国司法文化的电影。除了开头那段华丽的海军陆战队的仪仗表演，整个剧情非常集中，非常严肃地探讨人性，探讨法律。环环相扣，非常精彩。

汤哥由狡黠的“利益最大化”，转化为追求真理的“为正义而战”，这可能也体现上世纪90年代美国民众对公理，对正义的诉求。但更多是激励和鞭策律师这个群体，不要动不动就“make a deal”,电影利用一个几乎是理想化的案件结果告诉了这一点，但仍让观众觉得可信，可见演员的人格塑造和其表演功力非常到位。

可贵的是，电影中的帅哥、靓女之间什么事情都没有发生，这着实让我对导演和编剧心生敬佩。可见对于一些噱头，美国人知道什么时候该加进去，什么时候不该加。这一点很值得我们国内电影人学习。

“小强”的龙套也让我觉得温暖，《24h》已经告别我们很久了，偶尔看到老熟人的感觉真棒。

故事的一开始 ，Tom扮演的律师就在棒球场一边打棒球，一边和控方检察官讨价还价，有点搞笑，有点荒诞，但是却反映了在美国司法程序中，也许根本就没有什么惩恶扬善，什么量刑施法，检方和辩方仅仅在选择一个自己能够接受的妥协而已。
后来，在电影中那场审判辩护过程，虽然似乎正义的确是站在Tom和他的当事人一边的，但是在Tom追寻将真相公布的道路上，一切或真或假的证据都没有办法帮助他把正义揭示出来。最后被逼上绝路的Tom孤注一掷，在法庭上采用一切危险的手段去激怒作为证人出庭的海军基地司令，终于让那个自负骄傲的司令在最后关头失去了控制，在法庭上承认一切都是自己的安排。
虽然官司赢了，看上去正义也似乎得到了伸张，但是用这样一种危险而戏剧性的方法获得胜利，更加像一种超越生活的艺术化手段，或者说，是好运降临，大家中了一次500万而已。而作为普通观众，我们看了电影之后，唯一能够得出的结论就是，既然真理和正义在手，都那么难以获得胜利，那么我们只好去选择和控方交易，看看能不能把自己卖一个好价钱了。

92年12月11日上映的电影，距离现在快满二十年了。当年这样一个与爱情无关的剧情片都能取得北美1.41亿全球2.43亿美刀的票房位列当年北美票房第五的成绩，放在今天真不可思议。
现在的电影没有特技特效基本卖不动了，今天我们去电影院只为了视觉听觉等感官刺激，没有耐心再坐在那里体会演员精湛的演技，聆听电影讲述一个供人深思的故事。

2013-03-01

看过同名的话剧以后，废了九牛二虎之力才找到这部电影的高清版本。回头一看，已经20年过去了。那时候的黛咪•摩尔 Demi Moore 还肤如凝脂，汤姆•克鲁斯 Tom Cruise 还青春逼人（那时候的他，并不比上海戏剧学院的话剧演员强），基弗•萨瑟兰 Kiefer Sutherland还只能打打酱油（虽然，20年后，他在大银幕上还是没有多少影响力）。

杰克•尼科尔森 Jack Nicholson 戏份不多，但只需要几个镜头，他的气场和微微抬着头说话的劲头就足够屌。从一个传统的军人和爱国者的角度，他的所作所为实在是每天都在全世界的军营内发生。在Kaffee已经在法庭上几乎绝望只能胡搅蛮差的时候，是Jessep的自大和过度自负害了自己。

        在1992年，那时的汤姆•克鲁斯正值意气风发之时，而那段时期，他参演的电影的主题似乎也离不开成长与自我发现。如在让他声名大振的《壮志凌云》中，他作为战功显赫的战斗飞行员之子，在质疑声中找寻自我。而在《金钱本色》中，他扮演一位极具天赋的台球后生，也在前辈的引导下，走出轻狂的困惑，同时也接过了保罗•纽曼人气男星的接力棒。与这些影片相似，《义海雄风》也是一个关于成长的故事，可以说就是一部法庭版的《壮志凌云》，而在这部影片中，在成长故事中，也表现了美国军方的黑幕，以及其中捍卫正义的艰难，同时在责任承担上，也表现了一些西方特色的法律理念，观看过程，精彩纷呈，看罢影片，又颇多回味。

        对于一些影片，你想来想去说它好的理由，最后发现其实就两个字：“好看！”，而《义海雄风》正属此类。此片作为法庭片并未有太多创新之处，就如后来的如《将军的女儿》，无非是：军队出了事儿，有人来调查，里面有黑幕，调查被阻挠，调查员发了飙，真相被揭露。但是本片却将此类影片的风格极好的发挥，影片一上来就见一士兵被绑，接着引出事件，海军陆战队士兵不幸在内部暴力中身亡，而海军陆战队队员道森和唐尼被指控谋杀。故事到了这里，道森和唐尼显得似乎罪大恶极，他们看上去为了掩盖一次军方违规行为残酷的折磨战友，试想这若是一起真实的事件，再被媒体放大后，两人是否会被舆论首先定罪，成为掩盖黑幕的恶魔？而本片接下来的走向却体现了美国的法律的程序正义性，阿汤哥扮演的丹尼尔•卡菲被黛米•摩尔扮演的乔安妮•盖洛韦少校请来为两位疑犯辩护，这首先体现了无罪推定原则下，疑犯受到的公正对待。而丹尼尔的辩护角度更体现了对责任的深究态度，他在辩护角度上没有浮于表面，而是以两人是按照上级“红色指令”授意下行事，为其进行无罪辩护，直指军方高层。这一个转折可以说是本片“好看”的发力点，它引发了几个吸引人的维度，有法庭片精彩的唇枪舌战，有军方黑幕的阴谋揭秘，有涉及的军人的救赎和觉悟，更有主人公在各方阻挠下与对手斗智斗勇，最终成长的励志因素，种种元素叠加，让影片非常精彩。

        而窜起这些精彩元素的关键还是主角丹尼尔•卡菲，与《壮志凌云》类似，他也有个法律界名声显赫的父亲，而他却显得有些吊儿郎当，同时在父亲的阴影中时常郁闷。很快，丹尼尔的个性被勾勒出来，他有些玩世不恭，但是却显得是对外界因为其已逝父亲给他压力的刻意反抗，但是他骨子里充满了激情和冲劲儿。于是，当其他人不愿接手可能招惹即将升任高官的当地军方长官的这件案子时，他却歪打误撞的进入，并以一股天不怕地不怕的劲头一路向前。而办案的过程就是一个励志的过程，我们渐渐看到了一个男人的成长，起初如同一个男孩，他显得顽劣，但是充满求知精神，敢于接手这件危险的案子。接着，他与疑犯的交往，显得依然充满锐气和直白，但是也透着对法力原则的坚持，就如一个孩子，尽管调皮，但是内心依然保持一丝纯真。接着探案过程，不断受到挫折、威胁和挑战，他思维更清晰，思考过程中理性成分更大，进而变得犹豫和隐隐的恐惧，这也是人生成长阶段中成熟的必经之路。然而真正的成熟绝非世故的退缩，而是在坚持原则下，妥善的于各方势力间周旋，并达到妥善的结果。而丹尼尔在困惑之后，终于还是鼓足勇气，直接向军方发起挑战，坚持了原则，又给背后的势力以重创，当然，这是一个理想化的结局，但是我们永远不能忽视这样的理想主义励志价值，还是那句话，它让人充满向善的希望，它不见得让世界能更好，却常常以个体理想的合力避免着这个世界更糟。

        本片结合对一起惨剧的探讨和个人的救赎，让这部影片在励志之外更有了深层次的主题。尼克尔森在片中扮演了傲慢的军官，他负责的基地处于古巴前线，堪称美国遏制家门口红色威胁的屏障。于是，我们看到了他耀武扬威的大谈自己工作的价值，又阐述自己所处的境地何其危险，给自己建立一个封闭的可行使残酷法令的空间以合法化解释。他的手法其实就是典型的以恐惧获取特权，就如当经济困难时、当恐怖事件发生时、当社会风尚让民怨沸腾（在中国如“非诚勿扰”、“凤姐”）时，总会有势力跳出以此要挟，借势获取更多特权，而且还常常赢得民众一片叫好之声。而国家安全更是一项可长期获取特权红利的理由，军队则是保持特权封闭性的天然场所，军队讲求服从，在这个基础上，又引申出团队荣誉感，进而营造了忠诚和抱团一致对外的文化。从片中，两位疑犯的身上，我们看到了他们被这种文化如何影响，对于军人的身份，他们有巨大的认同感和荣誉感，对于团队，他们有巨大的归属感。正如他们所说，军队让他们感觉了巨大的确定性，一切都有指令下达，需要的只是遵照执行，正如《全金属外壳》一类的电影描述的，新兵从入伍开始，就被训练成一个接受输入，按照指令输出结果的机器。而片中的“红色指令”正是这一流程的典型场景，它指向危害团队荣誉和效率的“捣蛋者”或“叛徒”，进而在团队认同和指令遵从的驱使下，两位大兵显得很自然的执行的残酷的指令。而丹尼尔深究幕后人的举措，就是让我们从表现看到本质，也揭示出“恐惧特权红利”与封闭团队的危险，以法律打破这个封闭的堡垒，又给人以希望，同时表现的是理性的力量，更自然的又为美国价值观和司法系统做了一次世界宣传，看罢此片，难免对这样的司法体系感到信任。而这个过程中，军方有人被逮捕，有人难以承受内心煎熬自杀，两位大兵被判无罪后，有人因为不得不离开军营感到痛苦和失落，也更有自我的觉悟，终于认识到，他对一个同袍的暴力行为是多么的残忍和可耻，这样的自我再认识，和丹尼尔的自我再认识，两相叠加，给我带来了更有感染力的励志和希望。

        最后不得不提提本片各位演员上佳的演技，青春英俊的阿汤哥表演张弛自如，将一个男人的成长浓缩于一起事件。黛米•摩尔则很好的演绎了阿汤哥身边那个鞭策者的角色，与其搭配的相得益彰。尼克尔森不用说了，他的气场演一个飞扬跋扈的军官充满邪性，很有特点。凯文•贝肯扮演阿汤哥的同事，同时也是他在法庭的对手，在法庭上，他冷峻的面容和与阿汤哥的唇枪舌剑分外精彩。当然，还有后来《24小时》中的“小强”基弗•萨瑟兰，他在片中戏份有限，但是在影片中看到个“老熟人”总是感到很舒服的。众星云集，剧本出彩，这部电影首先就是个很好的娱乐性选择，特别对于法庭题材电影爱好者不可错过。

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