红牛
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剧情介绍
长篇影评
1 ) 世界顶级的设计师就能一稿过么？
我一直很好奇这些问题的答案，结果在新一季的纪录片《Abstract: The Art of Design》都有解释。
这是Netflix 最新原创纪录片系列，深入探索现代各个领域的伟大设计师，一同走进世界顶级设计师的内心世界，看看他们的作品塑造了我们的世界，一套共 8 集。
当中来自五角设计（注①）的平面设计师 Paula Scher （注②）这段我影响尤为深刻。
##金字塔顶层的设计师就能一稿过么？
提交设计时，过程类似于一条波浪线。初始阶段起伏很大，随着时间推移，慢慢弧度会变得越来越平静。
如果换成更通俗的语言说，一开始人们对设计预期会很高，到达一个最高的高度，随后有质疑的声音，设计师开始妥协，双方开始为此展开拉锯战。最后的结果往往是各让一步，达成一致。
不管是菜鸟，还是大神，这个阶段都没办法逃避。哪怕你已经是享誉世界的设计师，同样会收到质疑。
影片中，最赞的是对于这种状态的描述，简单直接的告诉我们如何去面对这个问题。截取这部分资料，分享给大家。
##年纪大了能不能做设计？
众所周知，美国的设计进程要比国内快10-20年左右（这主要指的是泛设计领域）。某种程度上，美国设计师的现状能够映射国内设计师的未来。
每段时间，都有种声音在呐喊，年纪大了就不能做设计师了。这些声音，一直都在。
可是年纪大真的不能做设计了么？
影片某些镜头折射的场景似乎在反驳这种观点。
除了年轻人，Pentagram有一部分是上了年纪的人。虽然没有具体说明年龄段，但是从满头白发能猜测应该是50岁以上的人。
##做设计真的难么？
做设计不难，让很多人使用它很难。或者换句话说，让人对其买单很难。以标志设计为例，很多标志其实造型都很简单。甚至只是一条线，一个弧度或一个几何造型。
越是庞大机构的标识最终的形象越是简单，表面上看时候就是如此。但是，一般能让上下几万人的机构选择这个形象并认同，需要极其漫长的时间。提案和修改时间都基本一年甚至更多的时间。
如何说服别人认同新形象，这点比造型本身难得多。
窃以为，优秀的设计师，往往都是优秀的心理专家和谈判专家。
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##成功的设计师都是每天工作4小时？
大部分的心愿都是躺着就能赚钱，一生致力追求的目标是钱多事少离家近。
曾经江湖流传这个段子：
>朋友：设计师会经常加班么?
>我：这么跟你说吧，凌晨三点钟，街上只有三种人：妓女、嫖客、设计师;凌晨四点钟，还在大街上活动的动物只有三种：狗、醉汉、设计师;早上7点钟，大街上活动的动物只有二种：上班族和买完早餐继续加班的设计师...
那么，我很好奇，世界最顶级的设计师，是不是完全摆脱这种生活呢？影片里某种程度解释，是可以避免，但不是全部。
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他们都很热爱工作，试想，70岁左右的设计师，还坚持每天醒来，一般9点左右开始，一直到凌晨1-2点。这种生活，并没有所谓的工作日和休息日区分。创作激情来了，谁还顾得及时间是什么呢？
如果真正热爱，时间似乎就不是问题。
####一句话总结：世界上最顶级的设计师，比菜鸟更努力的工作（残念），并乐此不彼
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**注①：Pentagram（五角设计）**
这家很有历史的设计公司1974年成立，Pentagram 采取平等合作的原则，加入公司的设计师都属于合伙人，他们彼此独立，各自负责自己的设计小组和项目。这些年，新加入公司的设计师大多是在行业内已树立了一定名声、在业务上已有实际经验的人。目前公司的合伙人有 19 位。如今他们在伦敦、纽约、旧金山和和奥斯汀等地设有 5 个工作室，做了许多大型项目。
**注②：Paula Scher**
宝拉·雪儿（Paula Scher）是一个美国平面设计师、画家、设计教育家，也是Pentagram第一位女性首席执行官。生于： 1948 年 10 月 6 日（68 岁），美国华盛顿哥伦比亚特区。
影片地址：
自带中文翻译
[http://www.bilibili.com/video/av9404910/]
2 ) 第七集摄影
这集我看完让我很有触动，一个好的摄影师真的能捕捉人物的灵魂，在给人拍照的时候跟人交通 跟人了解每个人的特点都能捕捉到。坚持使用缴款拍照，拍出来的人物性格都是特别突出，非常的鲜明。
有一张照片就是一个年老的妇人在墓碑旁，环抱墓碑睡着了墓碑上记录着过世儿子一生的战绩，真的特别的突出人物性格 看完真的这人此乃大神
3 ) 只是观看记录，个人存档用
23/4/23。看了第一集，果断跑来记录，克里斯托夫真是个有趣的人儿啊，剪辑好棒，将具象的现实场景与抽象的动画结合，出来的画面效果太好玩了，抽象很有趣！我很爱！发现我的桌面布局和克里斯托夫莫名相似，大概是碰到喜欢的人物时会下意识关注共同点吧，虽然关注点奇奇怪怪... 23/4/24。第二集，撑杆跳那里燃起来了，要有撞穿一堵墙的意识与勇气！这集看上去更像是在讲nike的发展史，但我对此兴趣缺缺，没太多感受。 23/4/24。第三集，手工爱好者大爱，布景师，原来还有这个职业啊，每次发现新事物总会感叹世界丰富而有趣，自己所知却有限，于是更加积极地去拓展自己的知识边界，这集也带给我很多启发，比如“在我的创作空间里，我可以发现光，并且抹掉光，还可以塑造各种形状让光穿过”，让我对光的表现有了更多的思考，还有其他，有空可以再看看。
23/4/25。第四集，实用主义的乌托邦，艺术与科学结合的魅力，比亚克的建筑设计真的很让人有付费的冲动啊，好想拥有，好想去参观比亚克设计的建筑。周围的房子大多像一个模具里做出来的，久而久之不免让人觉得房子好像就是这样的，而忘记房子其实也可以做得很漂亮，想起之前和朋友出去玩，看到一家比较特别的店铺都觉得很新奇。环形蒸汽出来的样子好像水母，有意思。纪录片里还提到人们对于比亚克建筑设计的质疑，但一方面又在暗示，质疑主要来源人们对于比亚克年轻有为的嫉妒hhh，而比亚克一直在强调做你觉得重要的事情，至于质疑，别太在意。“我渴望去发现那些我从未考虑过的事情”呜呜我也渴望！
23/4/26。第五集，“我的内心深处有一个赛车手”啊我也是！把他人的期望看太重也是一种不小的压力，看得出来拉尔夫对他爸爸的期望很在意，给我的感觉就是很累，但因为真的热爱而坚持了下来，并且取得了不错的成绩，让爸爸为他感到自豪。
23/4/26。第七集，感觉波拉顿更像是一位人道主义的新闻摄影记者。摄影的意义除了记录，更深一层的是表达与传达。
23/4/27。好的排版真的让人赏心悦目，博兰对人们如何看待 理解 接受事情的过程分析蛮有意思，在恰当的时机阻止事情往坏的结果发展。
23/4/27。第八集，感觉会告诉我们很多事情，虽然我们可能暂时还不理解。这集也是强调艺术设计与人性的联结。
4 ) 令人着迷的艺术与设计
艺术吸引我的地方在于那些背后无穷的奇思妙想还有一千个观众眼里有一千个哈姆雷特的无限可能性。 E01没有人喜欢真实但大家又喜欢窥探真实；入门不是创造艺术而是体验艺术；有些人喜欢而有些人不喜欢，这就是生活。 E02有点酷，air Jodan max气囊外露的灵感竟然来源于蓬皮杜艺术中心，而Tinker竟然曾经是一名建筑师，设计是相通的且可以相互转化的，这种跨行总是让人兴奋。 E03舞台设计太吸引人了，做舞美也太酷了，烧掉天堂然后在废墟上重建也太有感觉了。 E04我爱BIG！永远的神！Yes is more.这才是真正的做建筑设计啊，去创造去把梦想变成现实，必须要去丹麦！要去哥本哈根！！！！！！！（破音） E05汽车设计太酷了，SM-1也很酷，啊！想去看车展！每个行业做到极致，研究到深处都是吸引人的啊~我喜欢有历史的一切~拉尔夫和妻子一起赛车跳舞的部分太喜欢了，这种可以一起做有意思的事情也太棒了~
E06画的美国地图也太有意思啦！
E07刚果的那一段真的是震惊到我，用强奸取代战争进行侵略，真的是人性沦丧。
E08从无到有的过程，以人性化为中心的设计，真的是太棒了。
神奇的地方是看的时候发现虽然设计行业不同，但好几位设计师都有受到建筑学习的影响，建筑也是相当迷人的艺术啊，让学建筑的人感到一点点热血沸腾哈哈哈
艺术也是相通的啊
5 ) Ilse Crawford篇
八集里我最喜欢的一集，看了两遍。几个点
1 设计和人 设计为人
其他人的作品（或多或少）带着匠气，在意一种【表现】，可以理解为”我的作品要表现出xxx“，都带着强烈的个人烙印
那么，在都要听从甲方爸爸、大企业领导的要求的情况下，她能保留住的【设计以人为本】和【设计从人出发】的属性和浓度是最强的
Ultimately design is a tool to enhance humanity
Prioritizing people, putting the human experience at the beginning of the process
职业转换（从编辑到设计师），承接酒店项目，承接宜家项目，她的经历和表现都践行了这句话
难能可贵（题外话：或许适合我的、能发挥出我价值的理想的工作环境是这种类型的。也说不定啊
2 成长背景、审美情趣、观念喜好相近
"Ultimately design is to elevate humanity"
设计是（展现）提升人性的，这是一句她说出来有意义的话. (it means something)
她相信她相信的，她践行她相信的，她是个知行合一、从一而终的人
这是我看人，最看重的一个特质
即integrity （人的一致性）
和第一个点形成了对照
-----------以上表达了从她做的事，从她做为一个人的欣赏-----------
3 她的设计工作 如何做 对人的关怀
Translating the client, the future life of a building into a design language
某种程度上，大家都在从事一个”翻译的工作“，从A到B。
只是AB各自的形式（一段文字、一组对话、一个建筑、一个设计、etc）以及“翻译"这个过程的外在表现形式不同（铸造、筑造、制造、绘画、作曲、剪裁、etc）。
【sample】- empathize (empathy is a cornerstone of design)
....
Interested in how people behave differently in different spaces
第一步，从建立交流开始
empathy - You have two eyes, two ears and one mouth, and you should use that in proportion
第二步，建立共鸣共情
If you interrogates a situation, actually the answers present themselves to you
material -
....
Design thrives on restriction
I think of it as a primal drive, that you need those tight restrictions and somehow or the other, you come out of it
第三步，选取材料
"Luxury is attention and care"
Love is attention and care.
4 一个观察
Ilse: Yep, it feels like airport security at the moment, you really…
Let’s say there is room for improvement
Ilse: Yeah.
Ilse和宜家的什么负责人，在看宜家餐厅的排队情况的对话。
同时也是，小而美的独立工作室 和 强流程制大型企业的对话。
TBD 还有一些
6 ) 第六集字体设计
这集我看完觉得是这个第一季最好看的一集，讲了一个字体设计师 有自己独特的见解，他喜欢在照片上加入一句句描绘这张照片的字 很好玩 而且还举例如何让大家记住这些字体 一些从高矮胖瘦的人联想到高矮胖瘦的字体代表着这样的人，还有就是他的婚姻也让人羡慕，他的老公和他工作是互不打扰 两人各自成就。还有她有个小爱好就是绘制地图加文字 密集的字体在他的表现手法下就是锦上添花
喜欢1、3、4集，特别是舞台设计师Es好厉害！而且气质迷人。丹麦建筑设计师有一些我在哥本哈根看到的场景很亲切，喜欢现在的丹麦。
不管你想成为什么，都请你多多练习。
每一次失败都只是上帝在问：你对这件事是不是真爱？
运镜漂亮！// 膝盖献给Bjarke Ingels／Platon／Christoph Niemann／Paula Scher // 有种观念认为，在自己的家乡比较难成功，但如果你在其他大城市成功了，那家乡的人会说："他是我们的同胞，他做到了!"
怎么港，人类之光了。
严肃的艺术家都是苦行僧。
总体而言，鞋子和汽车设计的这两集质量赶不过其他。最喜欢的两集是舞美，字体和插画，其次当然是本行的建筑，室内以及摄影
空白符號的命運，虛空的旋進，空無意義的、義務式的眩暈，對任意的必要性的激情。無節制的多巴胺消耗與再生產。逼真的假象或施魅的擬真。刻奇設計的生命循環週期：生產 - 消費 - 即刻報廢。「讓意義疲勞，消磨它，弱化它，以便從零能指中，從空白詞語中解放出純粹的誘惑」——這便是當代設計的力量
"Inspiration is for amateurs. Us professionals, we just go to work in the morning."
相当都市感的纪录片，不仅纪录的内容是创意人士，纪录片呈现的方式也让人耳目一新。它的编排逻辑和《主厨的餐桌》如出一辙，不过在这里我们看到：设计是一种语言，它传递人们的情感和技术，更重要的是，传递他们的生活哲学。
看完这部纪录片延年益寿至少三年。
简直太棒。每一集深入采访一个不同领域的顶尖设计师，包括插画，建筑，汽车，摄影，平面，室内，场景，球鞋，带领观众进入他们的大脑，亲身经历他们完成作品的过程。非常inspiring。求快续第二季啊！
太好看了！通透，简单，有趣。第一集插画，12:40分开始的音乐盘活了整个节奏，soundhound搜了好几遍没结果，然后最后看到composer是Mark Mothersbaugh！真的绝了！
其实可以选择的范围更开阔些，名字也可以变成Abstract: The Art of Life，如今每个人都是艺术家，每个人都能成为设计师，设计不只是工作，更多的是生活。
设计源于empathy和humanity，最喜欢Platon，他能通过言语一步一步引出摄影对象独特且丰富的情感和性格，然后用快门记录这短暂的人性流露瞬间。清末的人们愚昧地认为照相会摄走人的灵魂，但是摄影的精髓又何尝不是抓取人的灵魂呢？
整个片子都在告诉你品位是什么
Netflix的纪录片巅峰之作。每一集为了配合不同领域的设计师而采用了完全不同的片头设计。这个系列吸收了chef's table对于让的挖掘和tale by light的专业性。期待第二季。也期待哪天Netflix能做一个电影导演或者摄影师的纪录片。
As a designer, it is not the ultimate goal to become self-expressive. The end goal is to solve a problem for someone else.
非常希望出续集，可是好像没有任何动静。
第一集第三集都好看到爆炸。而且画面也超级美，分分钟想截图。