人造怪物（国语版）

今晚吃夜宵准备看个爽片。结果电影唧唧歪歪加了不少感情元素，不伦不类，就硬凑cp。这么先进的AI全程被一个调虎离山给戏弄？别人一喊就回头？以为是动物啊。编剧能不能有点想象力。不过u1s1机器人自动学习那一块做的还是不错的，从人体解剖图到实践解剖人体，虽然有点大尺度重口味不过看的挺爽的，不过有种哪里都想拍的感觉，一点也没主次分明。对于AI的强化学习也只是提了一下。这电影确实算不上爽片。

真不知道这个导演是个什么样的2b 前脚刚说电池只能用5个小时 后脚第二天天亮还能跑，是没把换电池的时候拍进去还是导演脑子有屎。还有里边的女人 除了哭就是叫。能不能稍微发挥点实质性的作用。1号爆炸的时候另外两个吃饭去了还是拉屎去了，这种都能5.8分真是瞎了狗眼，还有 机器人既然带着热成像躲在面前石头后面的看不到？果然是袋鼠国的2b导演，这脑子这细节这辈子吃不上四个菜。关键是还有人说好看，我觉得是拿屁眼和马眼看的，真是又臭又长。

某高科技武器制造商和CIA官员合作进行一次战斗机器人非公开的实战检验，地点选定的是金三角毒贩控制区域，任务目标就是消灭所在区域毒贩及其家属，然后回收或自爆。

本来是很简单的任务，但一批叽叽喳喳的国际医疗援助人员阴差阳错的意外闯入毒贩聚居区，同时还遇到一个隐居在此的前海豹突击队队员，整个任务就逐渐失控了。一个机器人意外获得了自主意识，另外三个机器人要消灭所有目击者。医疗队成员非死即伤，前海豹队员也身负重伤。最后在拥有自主意识机器人的帮助下，剩下几人终于侥幸死里逃生。

故事比较老套，勉强算是一部科幻惊悚片吧。唯独能给观众留点印象的，恐怕也就是里面的战斗机器人了。现实中虽然不存在这样机器人，但已经有些机器人看似已经具备了朝这个方向发展的雏形了，例如阿特拉斯。

阿特拉斯机器人是谷歌旗下波士顿动力的标志性产品，最近几年获得了突飞猛进的科技进步。

在几代更迭以后，最新的阿特拉斯已经具备了非常先进的智能科技，可以独立完成很多复杂动作，比如变速奔跑、双腿立定跳远、跳高、后空翻、跨越障碍物、在保持平衡状态下搬动重物等。

相信在不久的将来，阿特拉斯可以变得更加智能。

美国防和情报部门也在密切关注阿特拉斯的军用化进程。但如果想要达到影片中战斗机器人的水准，还需要一些关键技术的突破。

首先是决定其续航状态与力量输出的能源电池。以目前的科技，很难在较小的空间里为其配备足够使用的能量电池，尤其是在恶劣和无法预知的作战环境下，更具难度。

其次是机器人自身材质。普通的高强度合金材质可以应付大部分轻武器，但如遇到有重火力输出的对手，比如反器材武器或RPG，甚至穿甲弹等，就不够玩了。而且即便可以做到身形敏捷，但遇到近距离的高爆弹药，例如影片中的地雷，也是不够看的。

再有就是机器人的武器装备。挂载纯轻武器是可以增加弹药携带量和延长作战周期，但无法打击对方的重型防护装备。如果采用轻重结合的模式，本身自重增加会影响续航时间，同时有效载荷也会受到限制。

最后就是智能控制，也就是机器人AI的问题。战场环境瞬息万变，倘若不授权作战机器人一定的自主思维，其作战效率必然会大受影响。但军方也担心一旦给与机器人AI过多的自主性，一旦失控，恐怕会出现无法接受的后果。

所以，在未来较长一段时间里，具有自主作战能力的机器人还是很难被应用到实战中的。

《人造怪物》这部电影，就是将每一分钱都花到了极致。该片是电影制作人马克·托亚（Mark Toia）的一部”游击式拍摄”的电影。这位来自澳大利亚的编剧/导演/摄影指导，凭借这部科幻动作片在好莱坞圈内名声大噪—正如他所想。

“我一直有一个非常强烈的愿望，就是想创作一部《人造怪物》这样的电影。”他说。“最初只是爱好，后来就开始拍摄商业影片。我这么做，就是想看看我是不是有实力，在预算可能只有那些大型影片餐饮费那么多的情况下，拍一部有高端制作和大片效果的精彩影片，以此作为进入好莱坞的名片。”

托亚（Toia）并非电影行业的新人。他有25年的从业经验，是世界上最大的商业机构和品牌争相合作的著名电视广告导演。

“我就是想按照我的想法、在完全不受外界干扰的情况下拍摄一部电影。”他说。“当然了，如果你运气好，可以自筹资金拍摄电影的话，你就有机会拍摄一部完全不同的电影了。起码一些需要做决定的步骤就会快很多，因为你只需要向你自己汇报。这就是为什么我能实现大规模的制作价值，因为预算都花在了刀刃上。没人给你施压、让你妥协、要求你该怎么做。”

该电影的剧本是他和杰夫·汉德（JeffHand）联手创作的。电影讲述了一个腐败的中情局特工（尼尔·麦克多纳（Neal McDonough））将4个机器人原型非法丢到中亚的一个疑似毒品制造营地，进行一次秘密军事行动，但事情没有想象的那么简单。

“在统筹考虑这个项目时，我需要兼顾到各个方面，并保持清晰的头脑。我的计划是要将所有的预算都花在拍摄上，在非拍摄方面尽量节省。首先，我组建了一个小型的、多才多艺的突击队式的团队，这个团队成员都非常乐意以一种简约的方式进行拍摄。”

他继续说：“为了达到需要的速度和敏捷性，至少得用四台摄影机拍摄。在拍摄动作片时，摄影机的数量越多，所能拍摄的面就会越大。拍摄动作的连续性方面就会容易很多。演员们很喜欢这种拍摄手法，因为他们能从一开始就能进入角色，一气呵成的完成拍摄。”

故事背景地点是在金三角地区（横跨泰国、缅甸和柬埔寨三个国家），因此，托亚（Toia）决定在柬埔寨进行实地拍摄。“（在柬埔寨拍摄），我们不需要任何搭景。我们也不需要庞大的美工团队。也不需要灯光组和机械组。我们就实景拍摄眼前的景色，出来的效果就非常惊艳了。”

团队需要在丛林中拍摄数周的时间，走过泥泞的道路，承受倾盆大雨和酷热天气，翻越岩石突兀的大山。拍摄开始于2016年底，使用三台RED EPIC DRAGON 6K和一台编号为#00003的HELIUM 8K的测试机拍摄。

但是对于镜头的选择就和摄影机要求不一样了。托亚（Toia）没有买很贵的电影镜头，而是买了几套价格较低的Rokinon镜头和一些佳能变焦镜头。“原本，我以为用不了多长时间就会坏掉，因为我不想在拍摄的过程中，还要担心镜头被摔坏了什么的。我们对这些镜头进行了测试，（测试结果非常好，）这些镜头和其他的任何真正的电影镜头一样干净、锐利。能胜任我们的任务。”

为了在丛林中顺利拍摄导演决定不用导演监看帐篷。摄影组将摄影机分散布置，能让导演托亚（Toia）和四个摄影师，包括来自澳大利亚摄影师协会的主摄影师托尼·奥洛夫兰（Tony O’Loughlan），实现无线、少配件式拍摄。RED摄影机的时间码是经过同步的，因此摄影师可以在任何时候用多机位拍摄。现场快速转码可以让导演在每天晚上和清早进行检查。

“我需要知道的就是摄影师的曝光是否准确、一切是否进展顺利。”托亚说。“根据剧本中所描述的不同类型的情感，我们采用不同的方式进行拍摄，比如用三脚架或者手持，甚至会采用比较极端的方式拍摄。我对我的拍摄团队以及摄影机非常有信心，我对自己的捕捉影像效果的能力也非常有信心。正因为如此，我才能把注意力放在演员的表演技巧上。”

“我选择RED的主要原因是它的动态范围。”他接着说。“就我而言，RED摄影机最吸引我的地方就是它有17-18档的动态范围，这个对于拍摄HDR来说非常实用。比如，让我们在山洞里用自然光拍摄时，HELIUM的优势就体现出来了，这个功能（动态范围）可以大大提高工作效率。”

“RED摄影机采集到的信息让我在后期里如鱼得水，甚至远超于我的需求。我可以通过使用RAW文件来深挖阴影或降低高光以获取更多额外控制。de摄影机的低噪点属性使我在抠像、跟踪和合成时能获得更好的效果。”

“如果在拍摄过程中，如果色温设置错误或者，曝光略微过曝或欠曝，RAW数据就可以让我们在后期中修正过来，完成最终调色。我确认RED摄影机可以帮我顺利完成拍摄，达到我想要的效果。”托亚（Toia）强调最终的影像效果不是由摄影机的传感器或者某些默认的色彩设置决定的。“最终的影像效果是由摄影师、镜头选择和最终调色效果决定的。”

对于托亚（Toia）来说分辨率是另一个关键的创作优势。“当你在拍动作片时，往往会拍得比较紧，以表现奔跑和跳跃的紧张情绪。如果你想要特写镜头，我可以通过放大画面实现，而不是让演员重复之前拍摄的动作或反应。6K和8K的分辨率让我可以轻松地重新构图，从而增强场景效果或演员的表演。如果你把一个镜头推到200-300%，那就像换了一个镜头。我对很多镜头进行了重新构图。可能是5%也可能是200%，但我重新构图是因为我想确认拍摄效果镜头是我想要的。”

额外的像素也有助于调整影片的宽高比，我们拍摄时用的 2.39：1，但最终呈现的是2:1。另一个可以让托亚（Toia）“节省大量时间”的方面就是，你可以从影像中任意选取一帧静态画面出来作为宣传剧照使用。他说："从创作角度来讲，高分辨率确实对你有帮助"。在电视广告工作间隙，他还在纽约和温哥华拍摄了一些镜头。机器人角色以3D建模，并在RedShift中渲染，整部影片都是4K。

对托亚(Toia)来说，这部电影取得了巨大的成功。超前点映和观众的好口碑让20多个制片人带着30多部剧情和电视剧剧本登门邀请他执导。他们都是慕名而来，希望能和托亚（Toia）合作。

“很多大制作的制品人都没有收到回报，我向他们证明了拍摄好作品并实现盈利的可能性。”他说。

这部电影确实有点长，但是我竟然把它看完了，对于这部电影来说，我不明白自己为什么会把它完整的看完，说实话这部电影并不出色，甚至很多地方吐槽的点也很多，但它可以称赞的地方是故事非常的紧凑而流畅，并且节奏非常的快。对很多故事的推进，几乎就是一直在推着走快速的进行，这点是我非常喜欢的没有什么那些个多余的情感赘述。 在内容设定上面就是非常多的此类机器人，清洁会遇到的，当人类制造了机器人之后，又无法控制它，反而被机器人残杀的一个设定。只是在这部电影里面有一个非常特殊的情节，就是在降落的时候，因为降落伞没有打开，所以这个机器人失去了被人类控制的一个束缚，而特定的未来科技，又使得它具有学习的能力并具有自主的性格。一个机器人从对于人类的接触当中不断的探寻生命的真谛，我觉得这才是对这部电影很大的一个讽刺，就是当人类灭忙着去杀戮去制造杀戮机器的时候，而被制造出来的机器人，则在探寻生命的真谛，究竟生命是什么？ 当然对于最后的结局我觉得也只能说是有点牵强，一个学会了思考的机器人，最后竟然选择帮助人类自己爆炸，还选择和坏人一起同归于尽。这就非常的拟人化了，对吧，通常故事的结尾总要有一个大义灭亲或者舍身忘我的角色，而这个角色在这部电影里面赋予给一个机器人。这就非常讽刺了，相当于你制造出一个你控制不了的机器人，但这个机器人通过探寻生命的真谛从而决定结束自己，甚至还让男孩和他的朋友们一些无辜的群众成功的逃脱。是不是觉得非常的讽刺。 对于这部电影总的来说，我觉得可能分数给的不会很高。但是他故事的流畅性还是可以值得嘉奖的，只是内容上还欠缺一些成熟的构想。可能如果把它设定为一个大层面多角度的剧情里面，这个故事会是一个比较感人的故事，因为在一些精神情感的转变上太突兀了，需要一些铺垫，可能会有更好的效果。

印象最深的，是那个CIA长官在办公室中多次的无能狂怒，一下就笑了！

但凡有点开发经验的人看到这部片的设定，都会冒出一句：一群蠢货。

能设计制造AI杀戮机器人的一票精英，对待实战测试居然没有任何风险预案？

机器人摔在地上，通信模块掉了出来，然后就不受控了，然后产生自主意识了，然后毁灭世界了？

对了，这么高精尖的人形兵器没有卫星通信模块，居然需要科研人员提前在雨林中架设天线，最开始看到这里时，我还吐槽，老掉牙的设定，最后，男主肯定是利用机器人的这点软肋，干掉它们！

没想到，到后面，这个设定完全没用，所以，导演拍这一长段镜头，是准备做什么？将其拿掉，对剧情没任何影响。

所以，导演想表达，这种机器人看起来高大上，其实是很low？所以，即使其他角色蠢到家了，依然能同机器人菜鸡互啄！

这种影响人类文明进展的实验，前方就只安排一名特工，带着3名白左科研人员，各种破事，让这名特工忙得焦头烂额。

那几名被追杀的美国白左志愿者小队，更是蠢到上天，每次看到其中有人做骚做死，都忍不住想大喊，这b怎么还不死？

印象中最蠢的一个场景是，机器人被卡在石缝中动弹不得，这帮蠢货不想办法干掉它，而是在它身边上演了紧张刺激十分钟的与机器人贴面而过，几个人痛哭流涕，小心翼翼不让被卡住机器人的钢爪抓住自己。

机器人的枪就在眼前，智商在60以上的，都应该知道要捡起来对它突突突，一了百了！

在最后，机器人觉醒了爱，舍身救了那一队美国蠢货（当然，它把自己的意识上传到了机器人制造工厂），实在无力吐槽，这种政治正确的白左设定，能否不要放在这种丛林科幻杀戮片中！

本来是准备看一个爽片，结果看到了一群蠢货的互砍，还充斥着让人呕吐的白左政治正确！

多说一句，白左们最大的问题在于，相信这个世界的所有冲突，用爱和包容可以解决。

而正常人的思路是，如果要解决冲突，单纯用暴力肯定不行。

但。

想用爱感化对方，前提是有暴力可以保护自己不受伤害，一步步降低双方敌意，慢慢沟通达成互信。

白左志愿者小队用自己的生命，用爱进入遍布地雷的毒枭领地，想为孩子们注射疫苗，听起来好感人，但，如果被炸断了双腿，被毒枭砍了手脚，除了拖累同行队员，让父母政府疲于奔命，你能感化个毛线？语言都不通！