恋爱世纪

总被人念说没看过恋爱世纪和东爱就不算看过日剧。所以终于记得要补课，虽然已是晚了一个世纪。

日剧什么的，都是高三的暑假才接触的。那年地震了，那年奥运了，那年我高中毕业了。忘了是什么契机开始接触日剧，第一部是魔女的条件。也忘了是为什么竟然会是一部年代久远的师生恋。画质很差，但是看完之后泷泽秀明的脸，菜菜子的微笑，宇多田光的声音我怎么也忘不了。从那时候开始，我爱上了日剧。

有点跑题了。。。不管是从谁开始接触日剧，终究是会看这个人的剧。我只知道，这个人很红，这个人在很红的时候结了婚，这个人结了婚之后依然很红。一直到前一阵的南极大陆，我才真正觉得原来木村也是老了，开始拍类似主旋律电视剧的东西了。他的眼睛，不再像一个吸收一切的黑洞，不免有些唏嘘。看他的第一部，果然是Mr. Brain吧，当时正好是当做新剧在追。他演戏的方式同J家偶像们不同，有点漫不经心的，不正经的，但却是印象深刻的。所以，开始回看以前的作品。冰上恋人，悠长假期，从天而降的的一亿颗星，Change, Goodluck, Engine, Hero...好评的差评的，一个不漏的看了。然后，不知道为什么，到大学毕业的一个月前才看了恋爱世纪。

因为是先看了Hero,所以一开始看松隆子出演的理子竟然是那么不适应。原来她也可以是这么直率的，说话刻薄的，为爱勇往直前的啊。至于木村，我该如何形容上他的颜？那时候着呢是很瘦，有着清晰的下颚曲线，生气时咬牙会看见脸上的凹陷，然后是很美很美的眼睛(那时候好像他还没有画眼线)。还有，还有长发。我真的很不喜欢长发的男人，除了燃情岁月里面的BRAD PITT，除了恋爱世纪的木村拓哉。当看见松隆子把他的长发剪掉的情节时，我竟然莫名地心中冒火。毕竟当时情节才刚刚展开，比起剧情我更在乎的是木村那不可复制的美貌。然后，故事就这样开始了。命中注定的人相遇，念念不忘的人重现。其实这番情节在如今的韩剧，台剧，大陆剧，港剧中已经看了太多太多。但想一想，却又比他们精彩的太多太多。因为每个人对爱都是真实且英勇的。

我看剧有一个很不好的习惯，常常是到后半段情节开始曲折的时候就失去了耐心，必须要快进着看到HAPPY ENDING才舒心。 很可惜这部戏依然如此。所以，也许我错失掉了编剧想要讲述的内容。但是，我依然收获了许多，那就是爱的勇气。说起来是多么容易，人人都明白，人人都以为自己明白。可我从来没有过，从来没有。

曾经，有个男孩喜欢我，渐渐地，我也喜欢上他。可我没有勇气回应，于是他的勇气和信心终于被我耗尽。他知道的是我的淡然冷漠，他不知道的是我的辗转悸动。然后很多年过去了，我们又重遇。他眼神里的闪动我很熟悉，他身旁的女生我不熟悉。说起来虽然只是年幼自以为是的爱情，但却教会了我重要的一课。

回到这部剧，木村拓哉和松隆子之间的表演很自然。我才明白为什么当年让他们曾是国民情侣。撇开现实不论，剧中松隆子看木村的眼神，是让每一个观众明白上杉理子的世界里面只有片桐哲平一个人的。木村拓哉给的吻也是多了感情的。我一直是木村大神的吻戏饭，他的吻戏很多，私以为他拍吻戏的样子很迷人。但是真正让我感受到感情的，一个是恋爱世纪中在大荧幕下给隆子的吻，一个是冰上恋人中在竹内结子怀中哭泣后的一吻。果然我的喜好是有点奇怪吧。不管别人怎么说，我从来都觉得木村拓哉是一个很好很好的演员，他生气时候会狠狠咬牙，他开心时候会歪着嘴笑，他难过时候的眼泪让每个女人受不了。还有松隆子，让一边哼着歌一边变魔术的可爱模样想必会保留在很多人的心里，一直到很久很久。

在泡温泉时，理子对哲平说就算今日世界毁灭但在他身边最后一秒也是幸福。今年已是2012年，传说世界会在此刻毁灭。可现在，地球依然转动，情人们依旧分分合合，木村拓哉依然没有和松隆子在一起，我依然在太平洋的另一端的国度等待回国的日期。如果注定会毁灭，那就在此之前，烧尽勇气地恋爱吧。虽然会有很多波折苦楚，依然勇往直前。因为true love never runs smooth.

无论木村拓哉先生眼中的光芒是不是会渐渐熄灭，至少他的笑容曾经照亮过我许多个看日剧的懒散午后。这样就够了。Captain,下次再见吧。

以上

by 2007-11-06

日本的國民戀愛，國民情侶。這劇如若換了另兩人來演，結果就很難預測了。其一它的精髓跟東愛如出一轍，其二木村和松隆子絕配組合的效應。
活潑可愛的理子如同莉香的翻版，后來有了點不一樣的地方，不知道是不是修改了劇本。否則就完全雷同了。但是這里的松隆子跟鈴木保奈美是沒得比的，特別是在對手戲是木村的情況下。哲平和完治還是比較不一樣的，但是迷戀初戀這點上又很相似。
所以看戀愛世紀的感覺，對我而言好比看另個版本的東愛。不過沒東愛哭得慘就是了。即便如此卻也沒少流眼淚。

就像長假里作為背景的廣告牌：don't worry，be happy
到了戀愛世紀里就變成：true love never runs smooth
大概都是一邊點題一邊做廣告。蘋果廣告也太明顯了。
初遇時，哲平扎著辮子，流氣地跟女朋友講電話想要住到對方家里。理子被男朋友從車上趕下來拋在路邊。還是一支煙，兩人就這樣認識了。然后不意外地，開始辦公室戀情。中間夾的早苗這一筆簡直和梨美像到極點。
理子剪去哲平的辮子，哲平給生病中的理子做飯吃，兩人廣場告白，理子沒收哲平的黃色雜志，哲平奔向雪山尋找理子……一切的發展好像都沒有太意外。但是所有的意外都在木村的表情里。不太負責任地講一句，這劇只要有木村拓哉就夠了。那般鋒芒畢露的表演。
松隆子完全只需跟木村就行了。演技還算不錯的她，這部里面會失水準，有人說大抵因為木村拓哉。她自己要求來這個角色說起來也不是很奇怪，鈴木也曾經自己要求來了莉香的角色。惹人遐想的是當時她和木村一起上的宣番里，木村對小松為所欲為，小松卻很小媳婦。記者采訪小松，拓哉就一直在旁邊搗亂，直到把溫婉的小松惹怒到喝他為止。于是松隆子的FANS才會說，在公开场合气质婉约而大家闺秀的松隆子，只有当遇到木村拓哉时才会断线。

說了很多跟劇情無關的話。一是因為除了折服在木村的演技下，劇情上沒有特別想說的地方；二是小松跟拓哉兩個人本身可掰的東西太多。
20歲的松隆子脆生生的一種清新美麗。很喜歡她戴帽子穿紅格子外套的那身裝扮。理子為哲平變魔術的戲，兩次都很感人。
其實戲外呢，那套魔術是拓哉教小松的。（taku你還真是什么都會。）

　　 明明很在意，明明爱到心都伤了，却总在半途逃离了，手机也不接听。见面时一脸的淡然，解释说被一些琐事牵绊了没去赴约，仿佛世上任何事情都可以比和哲平见面更重要。如果说木讷的完治解不了莉香笑容背后的忧伤，而温柔细腻如哲平这样的男子，也很难即时了解女生那猜不透的心吧。
　　都说男人和女人是来自两个星球的动物。一个小小的细节就能使敏感的女生心凉如冰，而那些愚笨的来自土星的生物啊，往往在第一时间漠然忽视，事后再用十倍的力气挽回。日复一日，终究有一天，太爱男猪而受伤的理子们选择了离开。那些所有在大结局死命奔跑的男猪啊，每次都好想问你们早干吗去了啊？
　　其实理子早就相信哲平了，但最终还是选择离开。当哲平隔着门扇问理子最后一天可否留给他，心碎地说出“求求你”时，当最后那天他们坐着观光大巴走遍东京的景点时，当一起在海边回忆相识的那一刻时，当哲平看到理子临走留下的加油字条而飞奔去车站时，理子都那么坚定地选择了离开。
　　是什么让深爱的人决绝地想要分开？当年年少的我看到这里时，我认为是导演故作玄虚，好让观众纠结一把。时隔多年后，现在重温这一幕，我理解了理子，嘴上说着我好讨厌你，很多年后如果在街上遇见记得要保持两米距离的理子。
　　爱有多销魂，就有多伤人。即使对方并无太多过错，也会因为自己太过在意，太爱对方，而伤到自己。“我……输给了自己”理子说。
　　女人心就是这样的脆弱，即使是理子这般活泼透明的女子。被自己毫无保留的爱所伤，快乐的时候游离在幸福之外，怀疑的时候深陷在惶恐之中，即使分手的痛也好过因爱而患得患失的心。
　　离开是为了找回自己。不管以后是一个人还是和哲平在一起，要先让自己变坚强。这让我想到了奋斗，夏琳毅然离开陆涛去法国，其实也是这样的心情。因为深爱，害怕沉沦，而不得不离开。
　　很感动哲平来到长野和理子说的那番话，那些地中海大肚腩以及老太婆云云，还有关于对自己的不满意：“你昨晚说的想让自己变坚强，我在东京也想过，虽然觉得自己还没有能力照顾别人，要这样决定别人的一生很不公平，可是，要是这样想的话，我们就永远不能在一起了。就算一个人不能坚强起来的话，那就算了吧，两个人一起坚强起来吧……
　　还好最终是大团圆。我爱大团圆。可是现实生活中，不一定都有大团圆。在恋爱中，真希望所有的男生都更细心些，让女生每一个小小的心事都当即化解，不要留到大结局才来个挽回。希望所有的女生都更坚强些，不要让不安的情绪阻碍了幸福的脚步，一起紧握双手，坚强起来吧：）

     《恋爱世纪》是我唯一一部不因为人而去看的偶像剧。因为不喜欢木村拓哉，这部上个世纪红极一时至今仍被奉为经典的日剧一度被我拒之门外。而它也是唯一一部让我因为剧集对演员改观的偶像剧。因为我喜欢木村和松隆子在里面擦出的火花。
    记得当年在大学的网吧里点开了这部片子，从对木村的满腔鄙视到最后被剧情吸引，当中断断续续过了好几个星期。从我一遍遍的看这部剧到终于买碟将它保存，这又是过了好几年。前段时间，我把它拿出来怀旧，发现我看到了不一样的东西。
    虽然剧集的名字叫《恋爱世纪》，短短的11集也是道尽了哲平和理子（剧中男女主角）的感情纠葛。但这仅仅是个恋爱的年代吗？不，这是个社会菜鸟的世纪。
    我建议所有像我一样，二十几岁在社会上打拼的年轻人在闲暇之余看一看这部剧。它隐射出社会的缩影和你的实际。哲平，一个广告人，有着初生牛犊不怕虎的精神和独特的个人，因为棱角分明，被贬到销售科。怀才不遇，比赛受挫，昔日同事冷嘲热讽……这一系列打击虽然不是剧集的主线，但作为铺垫反映着哲平的成长过程。开始哲平一头的长发被理子无情地剪去时，哲平愤怒的表情是复杂的。一剪刀，将他坚持的梦想剪碎。凌乱的长发代表着他无奈地选择妥协，代表他必须面对不喜欢的客人，做他不喜欢的事。说到这里，问问自己，你是不是也是同样的处境。梦想被压抑，感觉活得不像自己，感觉为什么同时呼吸一份空气，只有自己的头顶总是下着雨。
    我们这一代生活得没吃过什么苦。虽然没有90后那般脑残，但也有相当程度的自我意识。在想事情的时候总会想到“我认为”“我觉得”。在抱怨的时候总是会说“为什么受伤的总是我”。我们总是会把“我”挂在嘴边，扮演受害者的角色。真是这么回事吗？有力气怨天尤人的话，不如回头看看自己做了哪些蠢事情。就像哲平，起初他认为自己被受人排挤，一心想回到设计部。接二连三的失败让他渐渐发现当初是因为自己自视太高，不把别人放在眼里，固执己见，缺乏对同事应有的尊重才被踢出设计部。他才明白，一直认为是被害者的他其实也是个施害者。老话说得好，一个巴掌拍不响，我们遇到挫折，能不能给几分钟时间回头看看自己，究竟有没有做错事情？当一个人认识到自己错误的时候，会因为羞愧和内疚，让自己负面情绪会得到缓解，从而更好的看清和分析整个事件。所以，多看看自己，你没有伟大到让地球为你停止转动。
    多看看自己，那么梦想是否要放弃。那要问你自己，甘不甘心。问哲平，哲平的答案是不。这点从他一直珍惜的广告画册上都可以得知。虽然不在设计部，但是有机会让他参与到广告设计中去，作品也可以拿去参比。只是这不是他的作品，而是他和别人共同的心血。面对机会，他没有放弃。吸取了教训，他学会了谦虚和宽容。最终他获得了成功，而他和课长在居酒屋说得那番话也耐人寻味。当一份工作你主观认为它枯燥的话，那么它将永远枯燥下去，机会也会离你远去。哲平的成功也反映出哲平在思想上更加成熟了。
    再来说说理子，一个从长野来东京的办公司OL。她古灵精怪，任性，爱吃醋但又善解人意，很邻家女孩的感觉。她说她来东京的目的是找自己，包括她的工作，她的恋爱都是在找自己。她遇到哲平，感到了前所未有的幸福。于是，她认为找到了自己，想和哲平永远在一起。在全集中，我看到她、哲平和哲平初恋女友沙奈耶之间的情感纠葛；看到她伤心、猜疑、嫉妒甚至是崩溃。这些都是女人恋爱中的正常表现。但是她忘了，太在乎一个人，往往自己会迷失。她的脑海里有着一个美好愿望。这个愿望由她造，而她正积极往这个愿望靠拢。于是，在与哲平交往的过程中，理子渐渐发现自己的失控，她对哲平说分手不是沙奈耶，而是她讨厌自己。她讨厌那个总是为哲平哭泣的自己。也就是说她不但没有找到自己，反而把自己给迷失了。所以，她回去了。家乡的皑皑白雪，是个让她理清头绪的地方。
    最后，理子还是回到了东京。还是爱着哲平，但那份爱没有少了一份毛躁，多了一份信任的温暖。在东京的天空下，两人变得更加成熟，更加懂得如何去爱。
    他们是我们的一个缩影。在每天车水马龙的日子里，我们有时间咬笔杆唉声叹气，不如趁洗澡的时候，好好检查自己。只有真正面对自己，才有思想去看清事实，才有力气去拥抱你所在乎的人。

就像谈了一个世纪的恋爱

这是一部很简单的爱情剧，但在这平凡的剧情下，反映的事是其实男女主角很曲折的心路历程。短短十一集的长度，哲平和理子就已经分合了好几次，牵涉了两段三角恋，还有哲平几番起伏的事业线，其实信息容量真的挺大。哲平于理子的在一起，时而甜蜜，时而吵架，又会因种种误会而彼此伤害，分手了好几次，但每次分手后都会意识到对方才是自己无法放手的真爱而又重新在一起。很多很多的细节，虽然在看的时候觉得很平常，但是回想起来却特别深刻。

我记得，理子看到早苗为哲平做的饭团后，从来不自己做饭的理子破天荒的做了饭团让哲平吃，结果被哲平吐槽饭团长的像棒球不单止，饭团还被营业部的同事吃光了；

我记得，理子主动留下跟哲平加班，陪他喝啤酒看夜景，之后在栏杆上走单杠被哲平抱住怦然心动的表情；

我记得，两个人每次在夜总会分开，第二天都会向对方吹嘘自己跟别人做到天亮，可是其实两人都是什么都没做；

我记得，理子为哲平表演魔术不但饿了一夜，最后还在雨中跑回家感冒了，可是哲平只是为她做了一碗粥，她吃的时候表情幸福的像拥有了全世界一样；

我记得，当哲平宣布他和理子在交往的时候，紧张的居然要说成我有香港脚来为自己壮胆；我记得，当哲平看到理子为他准备的便当和大衣时，疯了一样的去追那载着理子离开的大巴；

我记得，当哲平知道理子要相亲时，直接赶了去长野去阻止，虽然那时理子已经和他分开了，然后在临走的一天跟理子说，希望她能看着他变成地中海，啤酒肚的中年人，自己则一直看着理子慢慢长出皱纹，变成老太婆，然后在他们成为公公婆婆的时候，再来山上看流星……

还有很多很多的情节，在看的我，也是或喜或悲，不能自已。虽然有时候会觉得有些剧情真的很假，但是假如感情足够真的话，剧情再假，观众也会选择性的忽略吧。

等到大结局的时候，我真得觉得，他们就像谈了一个世纪的恋爱一样。难怪木村在特别篇的结尾会感叹，这样的恋爱真的很辛苦呢，可是看他的表情，分明就是沉浸在幸福的回忆的样子。

回忆就像一座迷宫，唯有爱才能找到出路

片中两兄弟的感情纠葛归根到底都是他们对过去无法释怀，哲平是对初恋的不舍，庄一郎则是为自己以前为事业背叛爱情而自责。导致的结果就是哲平一直对早苗藕断丝连，庄一郎再见奈美后会由同情演变成出轨。但是到最后所幸他们都明白了自己现在最爱的是谁，终于不再彷徨，能跟过去say goodbye了。所以庄一郎能够斩断于奈美的关系，下定决心就算失去一切都要和早苗在一起。而哲平最终也能够对早苗说，他现在爱的是理子，虽然她有很多缺点，甚至有时很讨厌，但是若是没了她，他就不再是自己了。



完美的爱情，其实也是由不完美的个体组成的

片中两段happy ending的爱情，其实男女主角都并非完美，所以他们都历经了痛苦的分离，但是走到最后，他们都成长了，最终抓住了幸福。有谁能说这不是完美的爱情呢？就像在片中出现在哲平家冰箱和山上那个水晶苹果广告说的，True love never runs smooth（真爱从来都不会一帆风顺），而反过来说，经历了种种波折之后还能在一起的爱情，更显得弥足珍贵吧。到最后，两个女主角的离开都是因为自责不够完美不够坚强，但其实有谁是能完美的呢？假如她们一直抱着这个执念不放，就没有完美的结局了没有谁的心是不会动摇的，可是只要我们现在是爱着对方的，不就足够了吗？（庄一郎对水源）一个人坚强不起来的话，就算了吧，我们两个人坚强起来吧 （哲平对理子)不再执着个人的完美，而是包容对方的不足，共同地分享快乐和分担痛苦，这也许就是love generation里面完美爱情的定义吧。

距离上次看已经是很多很多年前了，心境也大大不一样了。
可是还是很喜欢。也在同样地方，重新被感动了一遍。

所以真是奇怪，很多东西好像变了，可是又好像什么都没变。

这个情节不算离奇，人物关系不算复杂，连木村的职业都非常普通的日剧，让我看过很多年都一直能记起吃饭，加班，等人，这些细节。

我一直爱松隆子胜过爱木村的。虽然我最喜欢看他们两个一起演戏。
我最喜欢松隆子在这部日剧里面的表现。
活泼，又不觉得吵人。
可爱，又不会觉得腻歪。
对木村很珍惜很看重，但是不觉得有压力。
经常言不由衷，归根结底还是非常真性情的女生。

最后是happy ending了。虽然现实中两个人很容易就走散了。
但是，电视剧就是温暖人心的。
现实我们都很了解了。不需要电视剧来告诉我们。
电视剧就是让我们看到天上的明月，而不是脚下的沟渠。