与魔鬼共骑一开头就是奴隶主的家被烧,奴隶主被杀,主角问凶手是谁,回答是“劳伦斯来的人”。好像后边奴隶制势力四处屠杀以及在劳伦斯屠城是为了复仇,颇有正当性一样。然而往前追溯,追溯到罪恶源头,罪魁祸首还是奴隶制势力自己。
美国内战的游击队起源于堪萨斯战争时期的密苏里的奴隶制支持者。
到了一八六年第二次革命战争全面爆发,奴隶制势力的游击队日益猖獗,就像在堪萨斯战争时期一样,这些恶棍不穿军装,专门在战线后方烧毁房屋和农田,掠夺财物,以强奸女性,虐杀儿童为乐,不活动时便隐匿在奴隶制支持者的社区。这些恶棍严重威胁着联邦后方的安全,并牵制了大量联邦军来保护后方的平民和补给线。这些恶棍被叫做“bushwhackers”。
为了对付这群恶棍,以莱恩为代表的堪萨斯出身的联邦军将领以其人之道还其人之身。由于支持奴隶制的社区就是那些恶棍的据点,因此莱恩等人的做法是烧毁那些奴隶制支持者的社区,让那些恶棍无处藏身。使用这种强硬手段反制那些恶棍的联邦军被称作“jayhawkers”。
到美国内战结束,许多流氓恶棍继续在西部流窜,制造了许多谋杀、银行抢劫和火车劫案。
在之后一百多年的时间,一些无耻之徒、奴隶制遗老、种族主义者反复通过书和影片歪曲历史,美化着那些烧杀抢掠无恶不作的恶棍,顺便赚取着这种臭水沟里的不义之钱。
而诸如莱恩、蒙哥马利、詹尼森等为全人类正义事业献身的英雄人物则被好莱坞歪曲和妖魔化,或者无人问津。
堪萨斯英杰小传:
丹尼尔·安东尼(Daniel Read Anthony) 废奴主义将领
约翰·布朗(John Brown)废奴主义者中行动最直接有力的人
乔治·亨利·霍伊特(George Henry Hoyt)为老布朗辩护的青年律师
查尔斯·R·詹尼森(Charles R. Jennison) 手段强硬的废奴主义将领
詹姆斯·莱恩(James Henry Lane)自由的堪萨斯州的缔造者
詹姆斯·蒙哥马利(James Montgomery)老布朗精神的传承者
《与魔鬼共骑》是我记忆中第一部不做事后诸葛亮的美国南北战争电影。影片中的人物似乎很奇怪:他们不知道北方最终会赢得战争,却也不怎么在乎。有一种说法是,所有的政治都是局部的,本片则认为一些战争也是局部的。故事发生在密苏里州——唯一支持邦联政府的奴隶州,主人公是一小群游击队员,其中包括一位黑人,他们为南方而战,却各怀心思。
本片由李安执导,一位出生于台湾,并于伊利诺伊州进修的天才导演(《理智与情感》,《冰风暴》),他以一个局外人的角度洞悉了美国内战的本质。基于丹尼尔·伍德里尔的历史小说,《与魔鬼共骑》的故事以密苏里州西南地区为中心。当地的游击队发动了一场反抗邦联军队(也称唳鹰)的游击战。这基本上就是一场关于邻里私仇的局部战争,而与意识形态无关。
故事的着眼点主要在于四个游击队员身上:Jake Roedel(托比·马奎尔),Jack Bull Chiles(斯基特·乌尔里奇),George Clyde(唐·山克斯)以及被解放的黑奴Daniel Holt(杰弗里·怀特)。影片以一桩农场婚礼作为开始,四人皆出席。后来农场被唳鹰突袭,其主人被杀害,四人目睹了整个过程。
Roedel and Chiles想要复仇。Clyde是南方人,一直信奉南方的传统价值观,却以各种复杂的理由给了Holt自由身。Holt的动机是最令人费解的,为什么一个曾经是奴隶的黑人会为南方而战?他表示,这是出于对Clyde的个人忠诚,因为后者解放了他,并说“我每天都信任他。”也可能是因为和同伴的友谊。但是Holt对此所言甚少,只有他的眼睛,似乎对所见所闻做着无声的评价。整部影片我们都在期待,期待他能吐露内心最深处的想法。
历史是由胜利者书写的。而南方也有自己的历史记录者,但是在本片之前,我还从来没有见过这样的内战故事:着眼于当地个人的感受,着眼于自己也说不清的个人动机,哪怕他们本质上是一群年轻人,只不过被迫拿起武器在自己的家园战斗。某种程度上而言,他们仅仅是在练习自我防卫。影片显然对他们的个性更感兴趣,而不是他们的冒险活动——却也没有明确指出他们的行为动机。角色们并不真正了解自己的情感,却要表现出与之相应的行为,没有什么比这更难的了。
影片显得缓慢而从容——或许太慢了些。它以神秘主角的亮相作为开始,然后让他们把大部分时间花在山上的藏匿点(他们从来没有想到过,如果他们把木头间的缝隙堵上,屋内可能会暖和些)。他们进行了大段的对话,却更像是说教而非日常交谈。
他们的藏匿点处在一户密苏里人家的土地上,后者支持的是邦联政府。不久,Chiles爱上了村里的寡妇Sue Lee(珠儿)。出于影片艺术性的考量,故事没有拘于传统的爱情片套路,而是安排绝望的Chiles和Sue Lee逃离不堪忍受的局面。影片颇有一些残酷的段落,诸如累累的伤口,截肢以及绝望的武装袭击……
参与本片的演职人员是第一流的。Frederick Elmes(摄影师,代表作有《冰风暴》)的镜头擅于表现寒冷和潮湿。演员们很好的融入于他们的角色之中——没有暴露作为一个现代人的全知神态。杰弗里·怀特(《轻狂岁月》主演)饰演的黑奴别有一番魅力,他始终守口如瓶,从不标榜自己。珠儿值得夸赞,很简单,因为她那令人信服而不做作的表演方式。在此,她是一位真正的演员,而不是一个尝试新爱好的流行歌手。乌尔里奇也很好,尽管托比·马奎尔的音调——紧张,内向,克制——开始让我有点烦了,尤其是在随后的那部《苹果酒屋法则》里,我觉得是时候让他去演一个哑巴少年了(不是我想看到它,而是为了清除蜘蛛网)。
看得出来,李安和他的老搭档詹姆斯·夏慕斯试图寻找某种严肃的东西。《与魔鬼共骑》没有获得传统电影奖项的认可,没有简化复杂的局面,也没有向商业妥协。但遗憾的是,它并不是一部非常有趣的电影。它是一场漫长的煎熬,除非你能发现它暗藏的玄机。它是那种能在历史课上激起有益讨论的电影,但是对普通的电影观众而言,它是沉闷而冷峻的。
原文:
"Ride With the Devil" is the first Civil War film I can recall that is not told with the benefit of hindsight. It's about characters who don't know the North will win--and sometimes don't much seem to care. It's said that all politics are local; this movie argues that some wars are local, too. In Missouri, the only slave-holding state that sided with the Union, it tells the story of a small group of guerrillas with such complex personal motives that it even includes a black man who fights for the South.
The film has been made by Ang Lee, the gifted Taiwan-born, Illinois-educated director ("Sense And Sensibility," "The Ice Storm") who is able to see the Civil War from the outside. Based on a historical novel by Daniel Woodrell, the story of "Ride With the Devil" centers on southwestern Missouri, where the Missouri Irregulars, known as Bushwhackers, waged a hit-and-run fight against the Union troops, called Jayhawkers. This is basically a local war among neighbors with personal animosities and little interest in the war's ideological underpinnings.
We follow four Bushwhackers in particular: Jake Roedel (Tobey Maguire), Jack Bull Chiles (Skeet Ulrich), George Clyde (Simon Baker-Denny) and the freed black slave Daniel Holt (Jeffrey Wright). The film opens with a farm wedding they attend; later they see the farm burned and its owners murdered in a Jayhawker raid.
Roedel and Chiles want revenge. Clyde, a Southerner, believes in Dixie values and traditions, but is complex enough to have freed Holt, once his slave. Holt's motives are the most impenetrable. Why would a former slave fight for the South? He indicates it is out of personal loyalty to Clyde, who freed him and says he "trusts him with my life every day." Also perhaps because of a bond with his comrades. But Holt says little and his eyes often make a silent commentary on what he sees and hears; we wait through the film for a revelation of his deepest feelings.
History, it is said, is written by the victors. The Southern side has had its share of historians, too, but before this movie I had not seen a Civil War story about characters whose feelings are local and personal, whose motives were unclear even to themselves, who were essentially young men with guns forced to fight by the time and place they lived in. To some degree, they are only practicing self-defense. The movie is more interested in their personalities than their adventures--but not so interested that it makes their motives very clear. There is nothing quite so baffling as a character who acts from psychological reasons but possesses little insight into those buried feelings.
The movie is slow and deliberate--too slow. It begins with the enigma of heroes whose cause we do not share, and then has them spend much of their time hunched inside a hideout they have built into a hillside (where it never occurs to them that if they'd fill the chinks between the logs it might be warmer inside). They have long conversations, delivered in language that seems more suited to sermons and editorials than to everyday speech.
Their hideout is on the land of a Missouri family who supports the Confederacy, and soon Chiles is falling in love with Sue Lee (Jewel), a war widow. To give the film credit, it doesn't degenerate into a conventional romance, but plays both Chiles and Sue Lee as desperate in their own ways for an escape from an intolerable situation. There are also grim passages involving wounds, amputations and desperate armed raids.
The technical and acting credits are first rate. Frederick Elmes, who also shot "The Ice Storm," has an uncanny ability to evoke cold and damp. The actors do a good job of being contained by their characters--by not letting modern insights peek through. Jeffrey Wright, who starred in "Basquiat," is especially intriguing as the freed slave, who keeps his own counsel throughout the movie without sending out signals about what he's doing. Jewel deserves praise for, quite simply, performing her character in a convincing and unmannered way. She is an actress here, not a pop star trying out a new hobby. Ulrich is good, too, although Tobey Maguire's tone--tight, inward, controlled--is beginning to wear on me after this and "The Cider House Rules." It's time for him to make a dumb teenage comedy (not because I want to see it, but more to clear the cobwebs).
Watching the film, I could see that Ang Lee and his frequent collaborator, screenwriter James Schamus, were in search of something serious. "Ride With the Devil" does not have conventional rewards or payoffs, does not simplify a complex situation, doesn't punch up the action or the romance simply to entertain. But it is, sad to say, not a very entertaining movie; it's a long slog unless you're fascinated by the undercurrents. It's a film that would inspire useful discussion in a history class, but for ordinary moviegoers, it's slow and forbidding.
微信公众号:肃评
相比李安的其他作品,《与魔鬼同骑》并不是一顿很容易吞得下去的饭菜。长达2小时28分钟的时长,以及不怎么紧凑的剧情内容,让人很难长时间钉在椅子上,从容看完。但是本片却又是李安对于战争题材的第一次尝试,而且融入了他许多的观察和看法,也算是不一样的李安作品,非常有趣。 从李安的传记中我们得知,李安作为一个美国华人,本身就是一个居于东西文化交汇口的人,所以他对美国文化既陌生却又很感兴趣,让他想起拍南北战争的原因是,他感觉在美国,还没有太多作品是从南方军队的角度来拍摄这场战争的,所有的作品都是以北方军的视角作为英雄视角,将战争的正义性盖棺定论。但实际上,即便是现在,生活在南方的美国人依然对那个战争抱有不同的观点和情绪,他们很多人并不认同北方视角。这个是李安十分感兴趣的,他觉得这个和国共战争有些相似,但是限于尺度和政治敏感,他无法拍摄我们华人的南北战争, 于是转而拍摄美国的,但即便在美国,这也是出力不讨好的一种尝试,但李安想好了就去做,就是这么任性地选择啃这个硬骨头。 首先,电影虽然是讲述南北战争题材的电影,但是主角视角从一开始就站在支持奴隶制度的南方,非常独特,十分像《飘》,却又不仅如此。作为主角的Jake Roedel,并不是一个土生土长的美国南方人,而是一个德国后裔,这就让他从一开始就处于非常尴尬的位置——虽然兢兢业业为南方打仗,但Jake却依然时刻面临头皮会被南方同伴割掉的危险。这种身份上的尴尬,让男主角从开始的热情投入、到后来的消极厌战,都有一种不同于他人的情绪。让他有更加客观和仁慈的视角去观察战争,这点在南方军袭击小镇时表现的尤为明显。但本片非常奇怪的是,Jake最开始站在南方游击队立场上的原因,并不是很明确,一句“在南方家庭长大”仿佛就解释了一切,让人很疑惑。毕竟他的爸爸可是非常虔诚的北方支持者。虽然Jake与他的南方好朋友Jack Bull Chiles十分要好,而好朋友Jack的父亲又遭遇到北方军的屠杀,但是这并不成为Jake后来一直跟随南方游击队烧杀北方人的理由,而且Jake的战争动机也很牵强,似乎因为一个好朋友就能去冒死打仗,也可能因为好朋友的死掉,就轻易丧失了战争的斗志和理念,说到底,Jake给我们的感觉,是一个被卷入战争,且没有太明显立场的人。 这点在他的感情上的表现也一摸一样,不过是被好朋友的遗孀逼婚,就稀里糊涂跟人家结了婚,状态一如小朋友过家家,十分可笑。可能在其他电影里,很难再出现一个如此稀里糊涂、态度摇摆的男主角撑满全场了吧? 其次,对于战争的残酷表现不分敌我。在一开始,北方佬袭击南方庄园,枪杀庄园主主人的桥段,就让人对于北方佬产生了厌恶情绪,后面北方军队围剿在小屋吃饭的男主角及几个游击队员,也让人感受到赤裸裸的恐怖,更别说女主角前公公被枪杀的画面,一众女人抱着老爷的尸首,身后是北方佬火烧的房屋,让人咬牙切齿。但是在电影后半段,南方游击队进入隶属北方势力范围的小镇时所进行的烧杀砸抢,更让人目瞪口呆。jack帅气的战友们骑着马奔入小镇,对男人开枪、对孩子开枪、对黑人开枪,他们闯入一栋栋房子,把男人拎出来,不顾旁边妻子孩子的哭闹,用枪顶住男人的胸口,巨响之后鲜血瞬间喷出。一具具尸体如同麻袋一样被堆在路边,而南方军还在四处找寻可以杀的人。此时,观众会对南方军的好感荡然无存,战争的敌我也在这里变得模糊,让人对于战争本身产生恐惧。此时男主jake进入厌战期也显得更自然些。当然,他对战争的厌恶在好朋友死去时也就开始了,此时只是消极而已。可以说,这种不分派系的战争的表现方式,还是挺独特的。 最后,本片男主与先后两个男配角的感情也是十分有趣的,像朋友,也像是情人。一个是发小,形影不离,以打仗为名义走遍天涯,连他上过的女人生过的小孩都全盘接受;一个是中途产生革命友情的黑人兄弟,不说太多,却也形影不离,习惯性睡在一起,也让人觉得有趣。随着朋友的更换交替,男主也从拥护支持奴隶制,鄙视黑人,变得尊重理解黑人的感情。“男”朋友也是男主成长重要的一部分,这在很多电影是看不到的,在此,女主角的部分,反而觉得是有点可笑和马马虎虎。不过完美的大结局,回归家庭的主线,也是李安的前期作品的个人logo,符合导演一贯作风。 总体说来,虽然《与魔鬼同骑》并非是一个很好消化的作品,但是理解了导演的苦心,能够发现其中的特别之处,也算是苦中作乐,苦尽甘来吧。此外,屠杀小镇那段体现了李安的独特而深沉的战争观,很震撼,十分值得一看。其他部分,则可以在精神好的时候,作为风景画欣赏一下,也是极好的。
《与魔鬼共骑》是我看李安电影里最无法 理解的,但直到我了解李安对于这部电影的想法后,我是有被吸引到的。 他以美国历史上南北战争中的战败方——南方人为切入点讲述,主要的人物还是在战争中比较尴尬的德国裔和黑奴,以多元化的角度描述战争带给人们的意义和思考。
他告诉我们战争爆发的两边人不是非黑即白的,就会有杰克这样的人,他实际上摇摆不定,左右不是,他本身还是善良不愿杀戮的,他还喜爱他后天居住的环境,他因为主人被北方人杀死,所以想和朋友为他报仇参加了南军,到后来其实是他朋友在主导着他,他也从男孩变成了男人,他自身还要融入那个杀人者的队伍,在群体中实现自我价值,而他本身是德国裔(支持北方的人),这个尴尬的身份。
又有本是应该站在北方人那边的黑奴丹尼尔,他为了曾是他主人的朋友加入了南方的军队,而且根据史实记载南军中不乏黑人,
所以真实的战争里的两边人并不是我们传统认识到的那样,一边跟另一边为了各自的利益而战,然后正义且象征进步的那一方胜利了,可是谁又能看到那些在战争中挣扎的人呢,他们或许是为了在群体中实现自我价值,或许是为了仇恨,或许为了一个很好的朋友而"站错了边",本身他们参加战争跟理念却无任何关系。
李安对于这个战争的思考却是与别人不同的,他尊重史实,且又把自己的思考加入了影片里面,他认为即使是战争中的南方人,也有人对未来具有前瞻性,预见那个新世界正在到来,他在影片中安排了一个忧郁的南方父亲角色,就在他遭逢丧子的巨变中,道出新世界来临的讯息。
而战争中的人们从来都没有对错之分,只有在战争后来临的新世界才最有意义。
后来的结局是黑奴丹尼尔和德国裔杰克俩人都得到了各自的自由,他们相互叫彼此的名字,相互尊重着,我想战争的意义便是在战争中人们比较快速的改变吧。
(还有我莫名的喜欢影片中那个阴柔的喜欢割人家头皮的恶人,他真是绝了,又美又狠挺适合耽美题材的角色呢☺)
似乎没有值得称赞的,主题弱,故事一般,不过颇具大导风范。
也许是李安电影被关注最少的一部 却是一部被忽略的佳作 明写美国内战 暗写一个男孩的成长 画面已有后来《卧虎藏龙》《断臂山》的感觉 可能反类型是它票房失利的一个原因—--北军要解放黑人,但南方却有黑人因为个人原因要抵抗他的解放者,历史是这么复杂,但是之前没有好莱坞电影这么拍过
李安对于战争的基本态度就是:不要打,人家怕,来啪啪。
It ain't right, it ain't wrong. It's just what it is. 罪恶的制度不除,善良白人施舍的自由仍然是黑人的枷锁。非黑即白的二元论,不过是一些别有用心的人为了实现自己的目的,造出来忽悠followers 的东西罢了。后劲十足。李安说这是他最被低估的作品,深以为然。亦是他所有电影中我最喜欢的一部。
最后黑奴向断背山骑去。
景色和人物情感是李安的风格 环境对人物的压迫贯穿始终,杰克放下枪的一刻获得了真正的自由
真想李安拍一部《冷山》出来看看啊。
李安在挑战美国内战的南北立场二元论,选择中间地带的人物试图通过小局部展现整个战争的风貌和内在,应该说还是很有想法的。电影偏于冗长的故事和缓慢的节奏确实体现李安的特点,但在这样一部电影里却无法做到更有效地吸引观众。其实人的内心才是真正的魔鬼,我们一直与它共骑。
很喜欢。只是托比马奎尔的气质细腻大于冷静,使得整个片子偏软。但问题不太大,李安拍战争本就不是那种硬核白左直男风。我个人理解此片用西方的语言讲了一个东方道理:父母子女是债,夫妻是缘,其他都是劫。另:李安拍兄弟情总有种暧昧基情,也可以算缘的一种吧……
从另一个角度看美国内战(而不是以往的单方面讲述北方佬的模式)。那些不完全属于哪一边却被迫卷入战争的人,遭到忽视却绝不缺乏应该被讲述的故事,就像这部电影本身的遭遇一样。乍看人物纷繁无高潮,实则感情细腻,讲述一个青年的身心成长历程。战争中的人是没有选择且渺小的
看过一个采访,李安说南北战争可真的不是以往那些片子阐述的简单原因,仅仅是解放黑奴,他就拍了这个片子。看后你会发现,人家要问你这个片子讲啥的,你还真不能像我们小时候读课文,老师提问你中心思想那样,就把问题给回答了。世界本来就异常复杂,导演不过是抛砖引玉,你独立思考了,导演就成功了。
李安赴好莱坞有个很明显的劣势:不像吴宇森自带类型因子,可以无缝对接。他拍饮食男女,不拍喋血双雄。喋血可变脸,饮食怎么办?这也是直入类型之后,与魔鬼同行和绿巨人没成功的原因之一。后来李安学聪明了,用争议题材,审查尺度与前沿技术带起商业炒作……
all the beautiful boys……李安呀李安 真是不说您什么了
D+ / 呼之欲出(但始终出不来)的史诗气质。又或许李安细腻的情感刻画从来就不是史诗化的,又或许是拖沓的剧本和缺乏力道的表演让人完全无法投入。镜头调度还是很见功力。终于补完了安叔的长片,拖到最后几部才意识到他最大的优缺点都是对“人”的理解太深。这部几乎就是这个缺点的最大化。
李安总是扮演着解构主流叙事和美国神话的吐槽者角色。本片聚焦两个“站错队”的“南方人”,消解了南北战争题材固有的话语以及二元对立逻辑。本片资料可参看李安自述以及柯伟妮的分析。音乐和摄影都不错,剧作着实有些绕且有些冗,很多地方让人想起泰伦斯·马利克。CC148分钟加长版。李安计划达成。
喜欢,非常美。托比念信真是太陶醉了。内涵很丰富。严重被低估,力荐。(2009-06-12 艺术影院 “泡过水”的胶片)
妈妈,很抱歉从去年霜降起一直没能与你联系。别担心,我们都很好!希望爸爸的脚尽快康复起来,这是最大的心愿!每当夜晚临睡前,我和哥哥们躺在铺上望着繁星总是能回想起曾经美好的时光,想起你们、玛格丽特、那片肥沃的土壤、新建的教堂和那个一直喜欢我的女孩……往事如断指,一去不复返——您的儿子
给李安的电影打分是最让我纠结的事情之一;李安老师非常非常地细腻,也非常非常地温吞水……
文武双全的李安,看他的电影总让人感叹:悲悯心是多么重要的品质!
拍的不差,大概是故事本身的问题吧,再加上南北战争我一向没那么感冒。我第一次感到托比有演技是在那部《兄弟》里,他第一次不再是乖乖仔的形象。P.S.小乔扮相好丑。