刀马旦 粤语

英国湖畔派诗人柯勒律治说：「伟大的头脑都是半雌半雄的」。

从古至今，各种跨性别的故事都传承已久且经久不衰。中国的《花木兰》、《梁祝》，西方的《奥兰多》，几乎每代人心中都有属于那一代人的跨性别经典形象。

而徐克大概是最常下这类颠鸾倒凤的猛料，成就最多经典荧幕形象的了。在他作品里，以性别倒错形象为主角，最典型当属《刀马旦》、《笑傲江湖Ⅱ：东方不败》和《梁祝》。

超越男女固有的性别标签，展现「男中有女」「女中有男」的意向，徐克缔造了不少传奇。

看完这些经典之作，大约每个人都会感叹：雌雄同体最致命。

女生男相的演员里，林青霞的美，几乎是一座后辈艺人难以逾越的高山。

1986年的电影《刀马旦》其实并不是林青霞第一次演反串角色。早在1977年，23岁的林美人就曾主演过一部《金玉良缘红楼梦》，在里面反串男主贾宝玉。

那个剔透痴情，风流倜傥的公子哥儿形象十分成功，也让观众第一次见识到了林青霞英气逼人的一面。

在电影《刀马旦》里，林美人剪掉长发，饰演身为督军女儿却整天男装示人，大义灭亲的革命志士曹云。

「刀马旦」本身就是京剧里一种「雌雄同体」的女性角色：它指的是各种提刀骑马武艺高强的巾帼女英雄，比如樊梨花、穆桂英之类的旦角。

以《刀马旦》为名，自然要让男性退居配角或饰演反面角色，突出大女主形象。这部片大胆构建出了的三个性格迥异的女主并行的故事结构，非常有趣。

除了曹云，从小在戏班长大却被父亲（午马饰）当丫鬟使唤，整天梦想登台唱「刀马旦」的白妞（叶倩文）的角色也十分耐人寻味。

白妞一出场，就想浑水摸鱼地登台，却被班主父亲识破，硬生生拧着耳朵拉回后台，把头摁在脸盆里，粗暴地洗掉了满脸的妆容。

身后戏班里的乾旦们笑作一团：「女人扮女人还叫演戏啊，没艺术。」

对于白妞来说，女人不能上台演戏，本质上也是对于女性的一种束缚。白妞一直努力突破固有的性别束缚想登台演出，本质上也是一种「性别越界」。

叶倩文作为一个国外长大的影坛新人，戏里却把京剧身段花枪耍得有板有眼，可谓天分拔群。她也靠这个角色提名了当年香港金像奖最佳女演员。

而钟楚红饰演贪财歌妓湘红，乱世佳人满心想骗钱跑路出国，远离动荡不安的是非之地。她是一个被动加入到这场救国乱战的人。

而电影里的配角中，秦沛饰演戏班里的名角花锦秀，被军阀大帅看上要收房做相公，被逼婚时着急爆发亮出一口男人声线的一幕也十分有趣。性别的反转再反转，最后让白妞顶替上台掩护自己跑路，也与三位女性「刀马旦」形象形成鲜明对照。

三个女人一台戏。台上叶倩文钟楚红上演着真假穆桂英，台下林青霞一身戎装准备开唱大义灭亲的救国大戏。三个刀马旦，两个写意，一个写实，相映成趣。

徐克早年的一部片子，整体上已有个人风格，算是那个年代比较典型的商业片。

此片的最大的看点，无外乎同一个戏台上的三个风华绝代的女人，钟楚红千娇百媚，叶倩文初露锋芒，而林青霞，则在英气十足的完美小生与妩媚动人的轻熟女之间自由切换，帅气的男扮女装可谓迷倒万千少女，在这一点上甚至可以说无出其右者，也许正是林青霞的这个特质，让她获得了徐克后来武侠片中的多个角色。

另外，片中几乎所有的演员都大有来头，无论是后来的戏骨午马、谷峰、秦沛、曾江，还是初出茅庐，演技还略显青涩的郑浩南，张国强，甚至只有个把镜头的客串吴君如，都在片中有着出色表演。

至于故事，则带着非常典型的时代特征，叙述的过程略带徐克式的奇情与江湖气息，戏剧冲突不断，在很多细节和人物动作上有着明显的设计感，此时的老怪还没玩开。

电影制作团队优秀，音乐黄霑。