夏至

1、郭敬明与川普

郭敬明在豆瓣，是一个川普一样的存在。骂郭敬明和骂川普一样，是一种政治正确。就像在加州，需要冲川普的头像翻白眼，来显示自由主义左派的清高一样，在豆瓣，需要用打一星和“豆瓣为什么没有负分”的评语，来确认我们作为豆瓣文艺小清新的逼格。

……我们都耻于承认我们曾经在初三的被窝里看郭敬明看哭。

硅谷当然也不是没有川普支持者的。只是他们……大都很安静。

我最近逮到一个孵化器老板。Plug and Play创始COO，NestGSV创始人。因为是在私人场合，他终于委婉但是明确地表达了对川普的支持。一个重要的原因是，他认为民主党的高福利加重税赋，过度扩大了政府权力。他对川普的很多言论并不支持，但是他也不满于一边倒的舆论形式。他认为媒体被左派绑架了。媒体必须允许不同的声音和不同的立场。

这么着，为了豆瓣观点的多元，我勇敢地写下了以上这个目测要被群嘲的标题。

2、郭敬明的情绪宗教

汉学家亚瑟·威利研究汉赋的起源，认为汉赋源自以《楚辞》为代表的巫教文化，它通过铺叙、排比，过度详细的描写，复杂而精妙的形容，来打造一种文字魔术；汉赋作者通过这种文字魔术，在统治者身上施加影响。

这个观点不是汉学家的发明。语言的影响力——对现实的扭曲能力，对情绪的把控能力，对观点的渲染能力，对人心的煽动能力——在很多语言学专著中有论述。

郭敬明的文字很符合文字魔术的理论。就是，他用文字构筑出了一个空间。一旦进入这个空间，你就会很容易与咒语的发出者发生共鸣，情绪失控，泪流不止。一离开这个空间，你就特纳闷：我那时怎么啦，我怎么那么年轻，哭得跟傻逼一样。

你们有没有发现，很多宗教也是这样的。信众在主教周围，哭得跟傻逼一样。而且还会因为一片落叶，一个光束，以为感受到了神启，于是就对着天空45度角流泪。但是外人看了只觉得莫名其妙。

郭敬明最厉害的一点是，他让人哭经常不是通过情节，而是通过语言完成的。没几个作者能做到这一点。比如南派三叔，他可能要把一个角色写死才能调动读者情绪。但是郭敬明可以用没有情节的描述性段落发起共鸣。

宗教能够吸引教众，是因为人自身不能解决的问题。它先使你意识到你的脆弱：死亡。衰老。病痛。然后告诉你上帝爱你。郭敬明的文字魔术来源，也是他感召读者制造的群体性悲伤的来源，也落脚于这两个点：一个是时光变幻与人事无常，一个是对于阶级社会的质疑与愤懑。这两个落脚点，真的很容易引起共鸣。

为什么成名以后的郭敬明没有新作了呢？因为他已经丢失了他与读者共鸣的基础——他自己从底层爬到上层了。我最后一次看郭敬明，看到一段他自述去上海漂白牙齿的自述；他的助理说牙科诊所满位，他洋洋得意说“你有没有报郭敬明这个名字”。那段话给我的印象非常深。当初那个自伤自怜，被不公正对待的灰姑娘，已然嫁入豪门，归服体制，并且成为这个体制的维护者，永远热泪盈眶了。

从这个意义上说，郭敬明与咪蒙的确很有相似之处：他们都熟稔于以文字煽动和疏导情绪——悲伤或愤怒都不需要论证，只需要出口——他们都无师自通一种去自我化的、寻求共鸣的写作，他们都从质疑到顺从，并且在成名之后，他们意识到自己影响力的不可延续，迫切地希望找到下一个能够把握群体性共鸣的傀儡——郭敬明搞了一个叫The Next的作文大赛，咪蒙搞了一个新媒体征文。

但是，就像郭敬明推了很多作者，最后最成功的还是他自己一样，我怀疑咪蒙征文的获胜者，也成为不了下一个咪蒙。一个领域只能出一个独角兽，其他都是陪跑——就像滴滴会最终吞并所有打车公司一样。这是互联网市场的马太效应。

江山代有才人出，各领风骚十年不到。如果说下一个郭敬明是咪蒙，那么下一个咪蒙一定不在微信公众号了。

而在青春小说这个已成红海的领域，郭敬明的地位已经不可撼动——没有一个青春小说作者，可以彻底摆脱他的影响。进入早，技术好，市场地位牢固。他就是青春小说的教皇。

所以我说郭敬明不可超越。

3、从文字到影像

电视剧《夏至未至》的最大问题，是载体发生变化以后，郭敬明自带的文字魔法失效了。这跟是否忠实于原著无关。即使情节最大限度地保留原著，电视剧也无法达到文字本身具有的煽动能力。

文字的魔法依赖于对意象的叠加。在文字的场阈里，过去未来可以叠加，白天黑夜可以叠加，形象抽象可以叠加。加之以排比，加之以形容，形状颜色纷呈。读者在纷乱的意象中飞快臣服。因为这是情绪，这是意象，无从论证也无从反驳。

……所有溃烂在雨水里的落叶，所有随着河流漂远的许愿瓶，所有黑夜里唱起的歌，所有白天里飘过的云，所有的幸福和泪水，所有的善良和自由。都在很多年前的那个夏天里，一起扑向了盛大的死亡。

你要怎么论证，怎么反驳呢？你能说溃烂是指伤口或溃疡处因感染病菌而化脓，所以落叶不会溃烂吗？你能说善良属于美德，而自由属于状态，所以不适合并列吗？你能说死亡是一个不可量化的瞬时非自主行为，所以不能说它盛大吗？

但反正这些意象铺排开来我就感动得一塌糊涂……

郭敬明急于把这种情绪煽动，从文字移植到影像里。他的企图可以在《夏至未至》和《小时代》的开篇看到——就是往天上洒白纸。他在小说中，喜欢用各种飞花飞雪的意象。他觉得观众看了漫天飘纸就会感动得一塌糊涂。

《夏至未至》人设与《小时代》也一脉相承：灰姑娘女主郑爽对应灰姑娘女主杨幂；官二代闺蜜七七对应有钱闺蜜顾里；面瘫男陈学冬对应面瘫男陈学冬；还都有人喜欢画画——天哪我至少在十本青春小说里见过画家，虽然我们高中三千同学也没出一个画家。片尾镜头预示着后期有与《小时代》类似的撕逼。当文字魔法所制造的悲伤情绪无法转移时，强行制造的撕逼成了唯一的悲伤来源。

青春校园题材影视剧，简直是一种类似于美国国债的保险投资。亏也亏不到哪里去。成本低，投入少，受众广泛，毋须技巧也毋须特效，摆一摆《七龙珠》和数学考题就能引发大片共鸣。梗和人物都是现成。小鲜花小鲜肉排列组合。没有任何政治风险与审查问题。简直一本万利。目测一大波青春剧正在来袭。

反正，永远有人年轻。

＃夏至未至#豆瓣评分高于#深夜食堂# 我不服。 1.《夏》全程剧情尿点，回忆占据1/3。《深》起码赵又廷等单元无愧于观众。 2.演技除白敬亭和郑合惠子这条线两位演员算过关，其余无力深究。陆之昂爸爸、卡萝、贺总等多位配角虽戏份不多，至少人在戏中要看起来舒适。可惜，这几位人物真像用臭鸭肉当好鸡肉使，浑身毛病。 3.编剧耍得好心机。打着郭敬明小说旗号瞎编乱造剧本，主角众多，可谓几乎无配角。 4.演员没演技，一场场大戏直接几张图片过。段桥死了，三个画面一笔盖过。扔花、血流、跪。撞死人的车都没看到。 总结:这剧组业界良心。难怪中国影视业蓬勃发展。

作为一个初中高中都是书粉的人 距离高一已整整10年 夏至未至翻拍还是有惊喜的

当初是懵懵懂懂的看完这本小说，平时生活中并不能体会到深切的悲伤 看完书以后却是切实的难过到不行

结局实在是心疼 强烈要求电视剧可以改一下结局。

再来剧本身 拍的很有青春的感觉

记忆中的高中年代就是下午时分 一礼拜一次的体育课中 自由活动时 炙热的太阳透过学校不知经历多少年岁的香樟树叶洒下来的阳光 那时的我们就如剧中的他们一样 为了考试揪心 化身正义的使者与老师抗衡着 下课后的值日 午后枯燥的英语课趴在书桌上打盹儿 一切都是青春的样子 是我们记忆中青春的样子

记忆总是美好的，所以在弹幕吐槽校服太好看时 我在想 谁的学生时代不希望校服是美美的呢 那时候的我们绞尽脑汁尽量避免穿校服 不得不穿也要想花样装饰 挽裤腿 剪裙子 封花样装饰贴 甚至涂鸦 那么现在早在社会打滚数年的我们，有了更高的审美水平 在回忆中的为10年前的自己穿上一件好看的校服。也就不显得突兀了

演员方面，爽妹子真心长了一张青春的脸 当她站在那里 穿上校服 她就是从书里走出来的立夏 气质和观众缘这种东西 真是老天赏饭吃 她一出场 我就不记得之前的放飞自我了 就像小白说的 就是想保护她

白敬亭 也是气质清新的一个演员 和爽妹子站一块活脱脱青春里的校花校草 第一次get到他的点是我是歌手时他坐在观众席上被镜头扫到 泪痣勾人 本身的气质和韩国小生 或者现在国内的小鲜肉太不同了 期待能大爆吧

陈学冬 气质没有上两位那么贴合 可以再观察一段时间 后面剧情铺开再看

我的高中时代已过去十年之久 青春的棱角也在这几年的打磨中逝去 作为一名老少女 在听到宣传片中的那些花儿时一秒热泪盈眶 十年前的那枚少女 我好想你