花了三天看完这部日剧《鸢》,第一天看完两集后我在豆瓣写了短评:“真残酷啊,生活。”从一开始那温暖到让人落泪的基调里,我就隐约感觉到了这美好被摧毁的恐怖。日剧就是很现实,有得必有失,有甜必有苦,这才是生活。
这部剧围绕着安男养育儿子旭的历程一集集展开,从出生,幼稚园,小学,高中,考大学,工作,一直到结婚生子。看似很长的人生历程仅仅用十集篇幅展现出来,而在看完后也会恍然感到,其实人生也就那么长。剧情采点于生活中琐碎的小事,却做到了故事丰富而韵味深长。美丽源于一种感动,感动源于琐碎的生活,这大概是许多日本人深谙之理吧。
剧里塑造的安男角色真的是个笨蛋啊。基本上剧情都得靠安男无脑的行动来推进,很多时候看到一些场景都会感觉安男的一些举动实在是过于可笑了,但是转念一想导演要塑造的不就是这样一个角色吗:没读过多少书,脾气暴躁动作粗鲁,时不时说一些幼稚可笑的话,可他是一个好爸爸。每个人的父母都不是完美的,当我们年龄越大便越会察觉到,父母身上有着那么多的我们以前没发现的缺点。甚至,那些缺点让长大的你难以忍受。
安南对旭这样说:“其实所谓的父母没有什么了不起的,只是稍微比孩子活得长了点而已,养孩子的过程,是由一连串的失误构成的,不过谢天谢地,即使如此,孩子还是会好好地长大,靠自己的力量长大。”我们从第一集一直看下来就能感觉到,在这过程中,成长的不只只是旭,还有安男。孩子会从父母身上学到东西,父母何尝不会呢。有那么多次,安男都被成长中的旭感动到痛哭流涕。最令我难忘的是,安男在美佐子死后那绝望痛苦中,抱着在家门口接他回家的旭说:“旭,我找到妈妈了,妈妈就在这里,在你的身体里。”安男带着旭成长,旭何尝不是安男在那辛苦的生活中撑下去的希望和温暖。有时我常常想,现在的我已经十八岁了,再过几年就是父母生育我的年龄,那时的我真的可以做好父母的职责吗?想想就觉得够呛啊,我怎么可能有能力做到啊。没有人一开始就知道怎么去做好父母,所有的父母都是在笨拙的磕磕碰碰中成长的。所以,大概我们每个人都有个笨蛋爸爸吧,只不过他们都比安男会隐藏,好像他们都是天生的父亲,以至于我们一直无所察觉。
这个片最残酷的地方就是它太生活化,越是生活化,就越是贴近常人的内心,就越是容易触痛人们内心里最柔软的地方。龙应台说,所谓父母子女一场,不过就是你看着他的背影渐行渐远。生命中最难开口的事情就是告别,最无法逃离的也是离别。孩子第一次和父母分别是在大学。在那一集里安男可谓是耗尽了所有气力来闹别扭,一开始我们都会觉得这做父亲的太不可理喻了吧。但对于我们孩子来说,到外地上大学,就像鸟儿迫不及待地展开双翼去拥抱自由的天空,对于父母来说,就是眼睁睁看着你消失在眼前,这辈子可能再也追不上。安男到最后也没说也不可能说出口的话,我觉得就是:“不要留下我一个人。”和尚告诉他,不要用父母寂寞去捆绑孩子的自由。安男做到了,即便知道了这一去难回,他还是支持旭去了东京。看到安男躲在厕所里哭,最后又跑出来去追旭开往车站的车。就让我想起刚上大学和老爸分别的时候,自己抱着脑袋突然在房间里哭到岔气。不是说再也见不到了,也没有什么其他特别的原因,只是单单觉得悲伤,在意识到即将离别的一瞬间汹涌而至地吞没掉所有的情绪,徒留令人窒息的悲怆。所以看到这里,我猛然感到,人类的感情很多时候都是相通的。我一直认为,一部片子,如果能将你的生活和人物的感情联系到了一起,那它就算是成功。
这部片子也处处传达出知足常乐的人生态度。我很喜欢那段安男去看望抛弃了他的亲生父亲的情节。他说:“你给我的人生刚刚好,如果你带我走,可能我的人生会完全不一样,可能也会很好。但是,我就不能遇到大家了,我对我的人生很满足了。你没有对不起我。”一直觉得安男很笨,但是有多少聪明的人能这样知足呢。和尚也说,除夕夜的钟声带走了烦恼,那带走了烦恼的话,人还剩下什么呢。按照日本的美学,人生没有残缺,是构不成美的。所以我们也许都应该换一种角度面对生活中的不完美,面对挚爱之人的缺陷。旭说,即使爸爸骗他妈妈是为了救爸爸才死的,他也一次都没有因此怨过爸爸。就像前面提到的,我们越长大越会发现父母也有很多我们难以忍受的缺点,但是不要埋怨,你拥有的父母是刚刚好的,优点也是,缺点也是,和它们构成了你独一无二的父母。你所需要的是一颗知足而包容的心。所幸的是,我也可以和旭一样骄傲地说,我一次也没有怨过父母。无论日子过得如何,我都对我所拥有的一切心怀感激。
老和尚在下雪的海边这样对安男说过:“悲伤这东西是会堆积起来的,成为海吧,雪是很悲伤的,如果你是大地的话,雪会堆积起来,即使消失了融化了,地面也会变得乱糟糟的。 但是如果是海的话,即使下再大的雪,也不会积起来。”
很多年以后,在旭已经结婚生子的年龄,安男这样对旭说:“有一件事是父母无论如何都要做的,就是不要让孩子感到寂寞。寂寞会像不断飘落的雪花那样堆积起来,会在不知不觉间把心冻硬,所以,父母要成为大海,一定要成为大海,笑着面对孩子,因为大海里是积不了雪的。”
如果这部片告诉为人父母的他们这个道理,那么为人子女——
父母成为了你的大海,你要成为父母的什么?
本是心境平和时找来打发时间的治愈剧,变成了一集一哭的伤神剧。
笨拙的温暖真的太可爱了!
安有三次艰难的抉择,一次是要不要去相亲,一次是要不要让旭去考早稻田大学,一次是在儿子成家以后想把他从老家接到东京一起生活,第一次身边的朋友们劝他“不要为了你的寂寞找理由,是为了旭”,第二次身边的朋友劝他“不要为了你的寂寞捆住旭”,第三次他跟儿子说“不能因为他的寂寞,就不给儿子留一个可以逃离的地方”(台词略有出入),两次他都放手了,放手是为了儿子旭,去相亲也好,让儿子不去东京也罢,真的是为了安他自己么?
看到安与旭的相处,想到了自己与父母的相处,为了父母不够理解自己,不够放开手,而埋怨,甚至不顾他们日渐年长,和他们争吵,撂狠话,剧中的一个场景让人印象深刻,就是旭要去考早稻田大学,而安不想让他去考,“威胁”旭让他自己付学费,为此旭离家出走,争吵后留下安一个人默然守着家,每天盼望着,准备着儿子喜爱的咖喱饭的场景。和父母的相处中,会有很多不理解,因为年龄,因为时代,他们守着他们的年代,守着他们的思想,而我们却一直在变,有时变得不像我们自己,有时变得不像他们一手养大的子女,而父母与子女的羁绊在,也就意味着牵着我们的那条线还在,初心终有回归的一天。写到此刻,我也许能明白剧名叫《鸢》的缘由了,正如父母与子女的关系,长大了,父母手中的守护线会越放越松,子女们越飞越远,越飞越高,但,心中的线永远也不会断,是亲情,是血脉,也是守护着子女长大的种种瞬间凝聚而成的。
岔开影评,过去我以为自己是个敏感的人,是因为小时候缺少姥姥姥爷辈的爱,直到看了这部剧,我才明白,我的敏感大概是因为父母的爱太满了,以至于,其他人的关心对我来说只能算“正常”,或是“不足”。
想到最近,我拔智齿当天晚上发热出血,当天父母很担心,隔几小时就让我量温度,第二天醒来,我娘跟我说“昨晚3点多你爹起床去看你,我问他干什么去,他说上厕所,后来搞的我都没睡着,直到他6点起来烧早饭,刚问了他才说,小时候你发烧还会半夜起来摸摸你的头,现在你长大了摸额头你就会被吵醒,所以他就只在房门口听听”。
父母要成为孩子的大海,不能让孩子感到寂寞,因为寂寞是会像雪花一样片片堆积的,而大海则不会,所以,要成为海呀。
世上能有几个一心为你的人,有人把你心中的爱装满了,也别忘了装满他们的心。
一口气追完,真的是感慨万千,平均每两集都要泪奔一次,从各种意义上都是非常完整的故事。给人印象深刻的是剧里经常使用事物意象来铺成故事,那就记录一下非常触动我的意象吧。
首先是雪花和海,和尚对安桑说,寂寞就像雪花一样,是会堆积起来的,不知不觉中已经失去了知觉。所以父母要成为孩子的海,即使下雪,大海也不会堆积成冰,不会让孩子感觉孤独。在美佐子去世两年后,安产生过重婚的意愿,他对和尚说是因为想要给孩子一个妈妈才去相亲的,和尚对他说不要把自己的寂寞强加到孩子身上。(第二集在海边那段真的非常感人)
然后是双葉,就是多恵子对安桑说的,牵牛花这种生物,最先生长出来的两片叶子,明明耗费巨大的力量从土里生长出来,但最终却无法见证花朵的绽放。父母之于孩子就像双葉和花一样,孕育了生命,却无法见证生命的全过程。这其实在最后,旭有了自己的家庭之后,安桑在美佐子的神龛前说现在只剩下我们两个人了,以及安桑对旭说,你是靠你自己的力量长大的有或多或少的呼应。
最后是从标题就开始贯穿全剧的鳶和鷹,在最开始我理解的鸢和鹰是,父亲的暴躁强势就像鹰,继承了母亲的温柔的旭像鸢。但其实不是,剧中鹰象征着更出色,而鸢似乎代表没出息。在安桑的心中,努力优秀的儿子就像鹰一样,自己作为父亲,是没有学识干着体力活挣着微薄工资的乡下人,是鸢,这一点在旭即将去东京上学时体现的明显。然而在最后一集的最后,旭的独白中,在他也已为人父的时候,他认为独自把自己抚养长大的父亲才是鹰。其实从这一点上回顾,这个故事似乎特别老套,只有自己在为人父母的时候,才更能懂得父母的伟大。
但是这个剧确实有一种魅力可以让人重新思考这些道理,我思考了一下原因,之于我来说有两点,一是安桑这个角色,内心一片热忱,厚重的爱却不知道通过什么方式表达,这可能就是典型的“亭主関白”。我觉得这点和我自己的经历有些像,因此感触很深。虽说在剧中所呈现出来的方式,旭以及周围人都可以理解安桑这种个性,但是剧毕竟不是现实,似乎还是应该学会找到合适的情感表达方式。二是面对孩子,父母也是在不断犯错误受挫折中成长起来的这一设定。
如果之后有机会应该会想要看一下原著。
作品确实令人感动,虽然前几集的故事桥段比较通俗,大多数同类型的剧集中已经用过了。可是最后两集还是让我流泪了。首先是当市川安男在反驳和尚的话:她爱着我和旭两个人,这世上如此爱的人只有她和美佐子。还有就是最后旭打儿子耳光的情节,都让我流下了眼泪。
故事以儿子当下的经历为主线,以一集一回忆的方式表现出一个关于父爱的情节。在母亲早早去世之后,父亲安男在众人的帮助下,一天天把儿子养大。剧中的台词相当精彩,而周围人之间的关爱和情感也沁人心脾,算是非常出色的剧集。
鸢的一生,安的一生。每集都湿眼眶,有几处泪流了下来。从1972到2000,昭和到平成,随着剧的进展,夕沚的菜单牌悄悄变动着,可爱的子役一个一个而后换到砂糖,小镇上所有可爱的人们:多惠子、和尚一家、小葛…容颜一点点老去,感受着生老病死、误会与离别的人生苦味,又总在温暖里缓缓化解,也治愈了每一个观众,治愈了最近有点丧的我。好剧自有情深,而情到深处,是不怕套路的。困惑这样一个剧,当年日菁也做了,为何没人看,可惜了。
13年冬日21
开启怒刷砂糖桑全部作品的节奏。然而,在评分9.1面前卡住。对不住,我真的看不进去。
温暖的亲情
难得的“父子物语”杰作,父与子之间略带“隐藏”属性的感情通过每集一个视点娓娓道来,相比堤真一版的克制,本片中内野圣阳略显夸张的表演更具“地味”感。平川雄一郎真的只有在森下佳子的剧本下才会有好发挥。最后,现在这个时点看本片比播出时更多了一份看点,呵呵
要成为孩子的大海,不能让寂寞冰冷了他的心,最终回的最后10分钟哭死!长盘妈妈一出来果然很催泪!其实我们也应该要成为父母的大海!
全员演技在线,稳扎稳打的日剧。呈现地道而理想化的两代传统日本人的生活,时代环境的变迁成为镜头中不可或缺的景片。是很温暖有力量的剧本,与其说描绘生活,不如说教化国民的用意更大,呈现社会希望本国人所过的生活。为了不让寂寞像片片雪花落下积攒封闭了心灵,你要永远笑着面对你的孩子,像不会积雪的大海那样活着——这种句子还真是向海而生的民族所特有的呀。看完之后略理解日本人的拧巴了。
(森下佳子是不是霓虹剧本含盐量最高的脚本家啊?怎么每部都这么好哭😭)“真正感到幸福的时候,眼泪是会流下来的。”很多时候人们会为了伤心难过痛苦的事情而流泪,但更多的时候因为有了周遭亲人朋友的扶持(好喜欢汐芷老板娘&和尚父子俩),会获得温暖,获得勇气,获得由爱浇灌而出的幸福的眼泪。鸢与鹰的故事是说平凡的父母生出了优秀的子女,但在子女眼里,没有父母的付出与不求回报,便不会有现在的自己,从父母那里得到的爱才给了自己单独飞翔继而成家的能力。如果可以的话,今后的天空也一起踏上旅程吧~
13冬首推 最喜欢的就是这种感觉 真实而温暖 想到很多很多的故事 于是那种感动不知不觉就流淌进心底里 微笑着也会泪流满面
看起来不那么优秀的父亲和看起来挺出众的儿子,那缺少的一些“优秀”和多出来的一些“出众”却在互相成全与消解,就像作者所说,其实这是一个看起来是鸢的鹰与看起来是鹰的鸢之间的故事。【旭悲伤的时候,你不能悲伤,你要成为他的大海,把他心里的积雪慢慢融化】很难想象没有和尚一家市川父子会怎样。
太治愈了!! 旧时代的背景,小百姓的幸福生活。与现在形成鲜明的对比,但是情谊,精神却一直延续着。
目前观影记忆中哭得最多的一部剧。“可真是个脑子不好使的大海。”“小安可真是幸福啊。”从《春天情书》到《罪恶之家》到《昨日的美食》,内野圣阳的每一部作品都让我认不出来。
可以当作是男性版的《母亲》。剧如其名,鸢在日本象征的是“平庸之辈”,这个庶民剧同样把这个特点贯彻,在写法拍法上都完全呈现出“驾轻就熟”的姿态。虽然对比绝大部分日剧,这部的确是在各个层面都做到了豆瓣9分+的水准,我也基本每集都有哭。但这是在“基础款”状态或者说传统戏剧的结构与情节编写上的高分。掰开就觉得,里面存在的每种情感、每个节点,都被安排得如此明明白白,过于稳定,实在无法给人更进一步的动荡感,温和得很腻。尤其比对昨天看的同编导团队的《天皇的御厨》,那部虽然只有8.4的低分,却贡献了不少奇怪与出人意料的地方。
觉得有些地方太过煽情而显得不真实。但或许只是因为我活在人人自扫门前雪,哪管别人瓦上霜的世界太久了。やっちゃん抱着只著单衣的アキラ站在海边,大家纷纷伸出手掌贴在アキラ背后为他取暖的那个桥段,好像连我都觉得身子暖和起来了。TVT
泪点爆多,慎入啊!
每集都掉淚!!
看著看著就哭了 哈哈哈
日剧与韩剧有很显著的区别,韩剧让你享受,日剧让你思考与学习,让你在看的过程中对于人生的问题,生命存在的活法和意义不停的去思考,牵引你的思维,因此为什么看韩剧的人多,因为人们都不愿再看视频时去想象和推测,伤害脑细胞嘛,日剧不一样,你不得不思考,包括剧中的语言、细节、情节的构思,
哭的不行了
从第一集哭到最后一集。在那的世界太美好了