平家物语:犬王

HD

主演:Avu-chan,森山未来,柄本佑,津田健次郎,松重丰,片山九郎右衛門,谷本健吾,坂口貴信,川口晃平,石田刚太,中川晴树,本多力,酒井善史,土佐和成

类型:动漫地区:日本语言:日语年份:2021

欢迎安装高清版[一起看]电影APP

 量子

缺集或无法播,更换其他线路.

 剧照

平家物语:犬王 剧照 NO.1平家物语:犬王 剧照 NO.2平家物语:犬王 剧照 NO.3平家物语:犬王 剧照 NO.4平家物语:犬王 剧照 NO.5平家物语:犬王 剧照 NO.6平家物语:犬王 剧照 NO.13平家物语:犬王 剧照 NO.14平家物语:犬王 剧照 NO.15平家物语:犬王 剧照 NO.16平家物语:犬王 剧照 NO.17平家物语:犬王 剧照 NO.18平家物语:犬王 剧照 NO.19平家物语:犬王 剧照 NO.20

 长篇影评

 1 ) 【译】重现十二世纪史诗的迷幻动画摇滚音乐剧

自 1973 年的《悲伤的贝拉多娜》以来,还没有一部动画作品以如此迷狂的方式重构古代历史。

汤浅政明早已确立自己作为现代动画中最具创造力和无拘束的头脑之一。他那些表现主义式的电影(《春宵苦短,少女前进吧!》)和电视动画(《恶魔人 crybaby》)都散发着一种变幻莫测的无畏精神,使它们能够以新的艺术性处理传统的戏剧冲突。但这一次,在汤浅导演最新、也可能是最后一部作品《犬王》中(译者注:汤浅在《综艺》的 一篇采访 中表示自己只是暂时休息,而非引退),即使他的死忠也无法为片中令人头皮发麻、瞠目结舌的咄咄怪事做好准备。

这部动画摇滚音乐剧讲述了一个十四世纪的盲人琵琶法师在与“天赋异禀”的能乐师合作后成为巨星的故事,而这位能乐师“犬王”(一个隐藏在面具之下,挥舞着巨长的手臂,幻想着绑架小孩子的丑陋的怪物)正是片名的由来。《犬王》像是《平家物语》和音乐电影《波西米亚狂想曲》的混搭,就连主唱 Freddie Mercury 的假声也被一同演绎出来。自1973年《悲伤的贝拉多娜》以来,还没有一部动画作品以如此迷狂的方式重构古代历史。

从本质上说,《犬王》是一部关于叙事的魔力如何再现历史的电影。虽然汤浅狂欢式的手法时常难以捉摸,但它总能在某种程度上达到最终目的——让过去的事物在当下的故事中重现——这一点令人印象深刻。影片的开头叙述了十二世纪源平二氏之间的冲突,以及对室町时代朝廷并立对峙的政治博弈——即使被这样密集而潦草的长篇大论所淹没或迷惑的观众,也会很快发现自己随着停不下来的叙事节奏——有关被窃取的神话、被压抑的历史,以及过去的幽灵何以重现的物语——而内心律动。

改编自古川日出男 2017 年的小说《平家物语 犬王之卷》,汤浅将故事设定在导致平氏灭亡的坛之浦之战的 200 年之后。自 1185 年以来,平家幸存的后代一直躲在各地隐蔽的村落里,祖先的记忆被少数琵琶法师和能乐师传承下来,封存更为稀少的宝物当中。它们以一种《夺宝奇兵》的方式尖叫着:“不要打开!”然而,有些人就是抵挡不住一个布满血手印、又埋在海底的木盒的诱惑。 友鱼的父亲就是其中的一员;打开木盒后他死了,年幼的友鱼也成了盲人。与此同时,在激烈的太鼓声中,有一个女人产下了骇人的怪物。自此,两个截然不同的生命开始奔向重叠的命运。

《犬王》的前15分钟几乎可以看作一部“正常”的电影:友鱼(森山未来饰)在大师指导下,成长为一名成熟的琵琶法师,独自在乡间旅行,寻找被讲述的故事。然后,海中窜出一个戴着葫芦面具的小怪物——这一幕让人想起奉俊昊的电影《汉江怪物》开头的混乱场景——开始恐吓眼前的每个人(犬王由日本摇滚乐队“女王蜂”的酷儿主唱 Avu 饰演,这个角色充分利用了他们惊人的音域)。

即使犬王像纵火犯一般发出幸灾乐祸的笑声,你还是能在它施展狂野肢体力量所呈现的优雅丰姿中,看到汤浅对这一被误解的生命的偏爱。友鱼的出现制止了犬王的横冲直撞,失明的他并不知道这位新朋友为何吓人。两个边缘人自然而然地组成了一支乐队,并在影片进行到大约 35 分钟的时候,由他们首次出演的即兴单曲——一首引人入胜的吉他弹唱,关于犬王的身体如何由上百具战士的残骸拼凑而成——让整部电影“摇滚”起来。友鱼也找到了他的祖先,真是太好了。虽然影片随后的音乐场景会让这一段相形见绌,但即使在这里动画的舞台编排也令人印象深刻,森山的咆哮声和 Avu 富有弹性的嗓音构成了完美的一击。

从这开始,影片后续几乎是一连串越来越大的噪音,因为友鱼和犬王越来越受欢迎,他们的名气,以及他们逐渐兼具两性的外表,开始威胁到父权制本身的基础。汤浅一直对被边缘化和被误解的人有好感,其作品中的这一面首次在轻情节的《犬王》中得以凸显,正如整部影片通过个人与历史相交织的被抹去的倾向(personal and historical tendencies of erasure),来延续其叙事动力(松本大洋不断变化的角色设计充分体现了这种感觉)。

虽然《犬王》的第一幕似乎预示着更多的传统情节,但电影的后一个小时坚持了前电影媒介的神话叙事(the mythic storytelling of pre-cinematic mediums)。戏剧性的场景在很大程度上被舍弃了,取而代之的是高歌猛进的叙事曲和震撼的视觉效果;一首美丽的曲调将 Animal Collective 式的号叫和太鼓的节拍,与火焰组成的巨鲸的景象结合起来,让人轻易地分享观众的狂热,并理解到 600 多年前的“人气”琵琶法师和能乐师能够产生多大的社会影响(犬王是一个真实的历史形象,尽管其生活的部分细节出于戏剧的目的而被修改了)。

在自我毁灭式的高潮场景中——冰上的舞蹈、飞龙和凯歌, Avu 的歌声到达了它的每一个八度——二人怒斥对虚名的追逐,到达了声望的顶点。即使这部电影因为百年的跨度牺牲了细微的人设与自然的情绪,但汤浅积极地表达了他坚持历史不可能真正被重写的态度,这展现出一种罕见的力量。有些歌曲将永远被传唱,即使它们不得不花上几百年的时间,就像寄居在人类颅骨里的蓝蟹,等待人们带来新的声音。

评分:B+


作者 / David Ehrlich @IndieWire

原文 / ‘Inu-Oh’ Review: Masaaki Yuasa’s Psychedelic Anime Rock Opera Updates a 12th Century Epic

 2 ) 人生若只如初见

汤浅政明是我最欣赏的导演之一!

看完电影,暗暗庆幸自己坚持了最初的决定,碰到合适的地点和时间就把这部在电影院看了。去年资源出来的时候就看了,但看的过程中其实有点走神了,只是模模糊糊到最后才能看懂一点。

这次在大荧幕观影,发现了很多遗漏了的细节,终于可以细细体味这部电影带给我的感受。而观影过程中我最直观的感受就是感动。我被友有和犬王人生若只如初见的纯粹感动,我被他们为表达艺术而迸发的热情感动,我被电影中欣赏猿乐并附和起舞的观众感动,我为他们六百年的寻觅感动。

这部电影里涉及到的主题太多了,但又严丝合缝地编织在一起,虽然牺牲了一定的叙事逻辑,但用心的观众肯定能够体会到并补足更多没有直白表露的故事。接下来絮叨一些我印象深刻的点。

犬王的诅咒:

他生来是一个怪物,而谜底最后才揭晓。可谓向死而生,他的生命从扭曲和死亡开始,通过猿乐这一艺术表现形式重生,最后绽放出最耀眼的光彩,然后落幕。

被诅咒的反面,是为命运所垂青。平家亡魂附着于他,他通过诉说亡魂的故事,破除诅咒,亡魂的故事因被讲述而安息,而犬王,在讲述故事的使命完成后,他扭曲的身体逐渐变得正常,回归他本来的样子。

同时,我看到了生命与艺术本身的互相交缠。艺术可能让你变得扭曲,但你又宁愿如此,无怨无悔。用生命诠释艺术,或许这才是人与艺术合一的最高境界。

在影片中,观众在街头巷尾议论纷纷,口口相传他们的故事新、舞台效果好、歌舞都很有新鲜感,观众都疯狂跳舞。而从犬王每次的表演来看,确实是花了很多心思,他们不断创新故事,精进技艺,招兵买马,从每一首歌曲的演绎以及舞台表现形式就可以略知一二。

而最后揭晓的犬王的身世之谜,原来是其父与魔鬼做了交易,将纯洁无暇尚未出生的孩子用以交换其父得以表演猿乐的故事。父亲杀害了很多盲人琵琶师,他们所讲述的故事中对应的亡魂都汇聚到这个从出生就极度扭曲的婴孩身边,因而他能够听到亡魂的诉说,讲出他们的故事,破除诅咒。

名字与存在,被流传的故事:

名字为何如此重要?

坛之浦的友鱼,在得师门赐字之后,改名友一。他父亲的亡魂告诉他,千万不能改名字,否则我就无法找到你了。于是,作为友一生活的他,不再能听到父亲的耳边之语。直到,他再一次大喊自己的名字——友鱼,父亲才再次出现(看到最后演职员表才发现,友鱼父亲的配音竟然是松重丰,失敬失敬,完全听不出来)。如此以铺垫名字的重要,名字是身份,是存在。

再来,“葫芦”为自己起名犬王,正式确立自己的身份与存在,他立志成为一名独一无二的猿乐大师。

继续,当两个人以亡魂之故事开始表演后,友一为自己改名为“友有”,并独立门户成立「友有座」。他说,友有的“有”的含义是“有我们的存在”的“有”。有自己的名字得以存在,而故事被讲述,也让故事里的人得以存在。被讲述的故事,被大家听到的故事,得以以观众的记忆而存在,以被讲述的方式而流传。只要被听到,即存在。存在有多么重要,故事就有多么重要,而故事被讲述就更重要了。这也是平家亡魂之所以弥漫不散的原因,当他们的故事被听到,亡魂便灰飞烟灭,得以安息。

故事的落幕:你我再熟悉不过的结局。

故事的落幕,是犬王故事的落幕,也是平家故事的落幕,还是真相的落幕,艺术的落幕。

艺术总是被权力裹挟,与权力合谋,而最后的落下的几行字幕,又稍加讽刺,也是艺术创作者做出的最后的挣扎。你看,与权力合谋的艺术不会被历史记住,而当时不被垂青的看似落败者,反而可以以更加旁观者的中立姿态得以保留一点流传后世的作品(虽然也是妥协的)。

权力决定谁的故事可以被诉说,权力可以改写故事。虽然这是常态,但谁又能说那曾经刹那的绚丽不重要。曾经辉煌一时的友有座,被观众追捧的友有座,这故事本身已经被流传并存在。

观众的眼睛是雪亮的,是吗?

至于最后被权力圈养的才子佳人,终究才华耗尽,因为他只给权贵表演。诉说完平家故事的犬王已然完成了他的讲述宿命,或许变为正常人的他也没有了新的故事可以讲述。他的任务完成了。他的生命停留在了最后的一曲表演,从他变回正常人的那一刻开始,从他最后一曲终了之时,他的生命已经灿烂到极致,可以说他已经死亡,或者再次重生了。

人生若只如初见

电影首尾呼应,友有等了600年,犬王寻找了600年。六百年过去,只要能叫出彼此的名字,什么就都没有改变。两人仿佛又回到了最初的相见。那是机缘巧合之下,友鱼因为看不见,所以不惧怕葫芦的容貌。葫芦因为喜欢猿乐,而看到友鱼手里的琵琶。于是你舞琴,我跳舞,于是天旋地转,星河流转,仿佛时间也都停滞,一切不复存在,只有我们两个,沉浸在知音相遇的纯粹与喜悦里。

初见

友有讲述犬王的故事,犬王可以说是他艺术的缪斯,是他全部的救赎。所以就算最后以死相逼,他也要说出自己的名字,也不愿舍弃犬王的故事。

人生若只如初见,如此美好,即使过了600年,只要叫出彼此的名字,我们还是褪回到最初两个纯粹的孩子,琴瑟和鸣。

再见

最后,希望这不是汤浅政明的封山之作。

 3 ) 犬王的三层意境:荧幕里的知音,荧幕外的你

第一层 故事的本身——名声易得,知音难逢 一、神器面世,降下诅咒 1.远古日本,南北政权对抗,平家政权海战失利,全军覆没;又过去了百余年,北朝帝王想再度寻访三大神器以统御天下: 2.神器一 噬魂面具:面具蛊惑人心,比叡座能剧歌手老毕登,为了传唱被人喜爱的曲目,带上了噬魂面具,代价便是献祭妻子腹中胎儿,奉给邪神。于是胎儿呱呱坠地,被眼中的噬魂面具诅咒,身形怪异如犬狗,这个孩子,就是犬王 3.神器二 草稚神剑:神剑海战后沉没,尘封于坛之浦海底,京都里的帝王的手下来到渔村,重金委托小男孩友鱼与他父亲打捞起神剑,只是神剑出鞘,寒光所到之处,父亲被拦腰斩断,孩子也被划瞎双眼,母亲丧失至亲也变得疯癫,失明的友鱼开始流浪,去寻找平家故事,想解开父亲之死与自己失明的谜

二、 知音相遇,新曲面世 4.进京唱剧:友鱼偶遇能剧歌手老头觉一,跟随入京拜入了官方座麾下,官方座是京城官方指定的第一大能剧派系,王公贵族最爱,自然也就不是民众所能欣赏到的,民众能接触到的是比叡座,就是献祭自己儿子给噬魂面具的老毕登唱的,犬王身体畸形被其父厌恶,纵有一身歌舞本领,却没有机会登台,郁郁不得志 5.知音相逢,相见恨晚:友鱼与犬王意外相遇,友鱼拨弦,其曲惊天动地,犬王起舞,身影,两者一见如故,而且意外发现他们都能与亡魂沟通。友鱼是与其父亲,犬王则是发现自己可以与京城内成百上千的亡魂沟通——那些当年血战至死,如今却无人记起的平家散兵,犬王听到了他们诉说着自己的故事,于是二人一拍即合,一首传颂全新平家故事的新曲即将面世 6.故事一 《臂冢》:友鱼的全新风格新曲震惊了当时世人(如果各位有机会去影院欣赏光怪陆离的动画,耳边是电吉他伴着架子鼓垫起来琵琶弦乐,也会被震惊),曲中呼唤着大家去听犬王编写的新故事。歌曲摄人心魄,于是大家一传百百传万都相约去看犬王的能剧,犬王的故事也没有让人失望,讲诉了平家将士海战牺牲,手臂被斩断的血腥历史,载歌载舞,闻者皆不由得随之鼓掌,欢呼雀跃,且随之场景变换,犬王的残疾长臂竟也奇迹般的恢复。于是又一传百百传万,吸引了更多人来看犬王的第二个故事 7.故事二 鲸落:古代战场舰船挺进坛之浦,平家海军只得应战来犯之敌,战前放出海豚占卜,却发现海豚离去,鲸鱼之力不为平家所用,自然悲惨战败。歌曲进行至高潮,全场观众为之振臂高呼,拍手应和,这种全新互动的能剧彻底打响名声,吸引了当朝帝王的注意 8.故事三 龙鸣:友鱼和犬王受邀去皇宫表演,但犬王父亲老毕登为了陷害犬王,骗犬王曲终摘下面具,露出诅咒下糜烂的脸,好借帝王之手处死犬王。犬王向死而生,最后歌曲惊天地泣鬼神,歌曲到高潮月以蔽日,巨龙从水面冲出,龙鸣贯耳,又冲向皇宫高楼。此时犬王终于顿悟,为何自己为平家散兵鬼混高歌三曲,鬼混满意但不消散升天,正是因为遗世的第三大神器 龙腾经 始终下落不明,但神龙消失之处,就是藏经之地,所以当朝帝王只有这一个神器,不足以统御全天下,只得困守这皇宫,友鱼和犬王恍然大悟,周遭鬼魂释然升天,故事到这,也几近圆满

三、 曲终人散,生死两隔 9.民心所向,但功高震主:二者成立的友有座能剧彻底点燃了民众热情,一个个全新的平家故事,被人传唱拥戴,但不在朝廷掌控中的民歌,扰乱稳定,执着于全国统一的皇帝哪能容忍,于是下令封杀友有座全部新曲。只可惜友鱼宁愿死,也不愿隐姓埋名、放弃新曲传颂,拒绝了封存犬王故事,惨遭斩杀。被皇帝软禁宫中的犬王,自然也不愿答应皇帝无理要求,但他被皇帝蒙骗威胁,最后放弃自己对能剧热爱,甘愿做皇帝笼中鸟,只为实际以为他而死的知己能存活 10.幻化的故事尾声:二十一世纪的繁华街头,友鱼街头独奏,犬王闻之而来,二者回归初见时的模样,琴弦如故,舞姿依旧,乐曲再响,知己重逢… 第二层 能剧、电影和新型互动电影 1.寄语:故事本身已经很精彩,更精彩的是导演藏于荒诞曲中的寄语,正如片头导演真人出镜的留言:“影片后半段更像是一场音乐会,希望大家跟随节奏扭动起来” 2.创新的能剧,就是电影:影片中,能剧彻底摆脱了束缚,如此新潮,古代歌手演奏的是电吉他的声音,舞者穿着好似披头士,舞步是劲爆的街舞breaking,荒诞之余,把片中手舞足蹈的观众,替换成荧幕前观影的自己,歌手舞者换成制作影片导演,真相浮现了出来!所以导演想说的是,你们当前坐在影院看着大屏幕跳动的电影,其实不是我想给各位呈现的,我想呈现的是什么样呢?! 3.理想的新电影:试想你回归少年,数百学生夏夜坐在大学里的操场草地上,面前支起来了巨大的荧幕,两声电吉他调弦的声音熄灭了人群的嘈杂,荧幕开始放映犬王故事的背景,到犬王歌曲之时,台下乐队live突然响起,荧幕后现场主唱的声音随之而来,身边的空地突然随故事走向弹出道具,人群被点燃,大家跳起来随荧幕伴乐曲,鼓掌、欢呼、跳舞,这才是导演真正想拍的电影 第三层 人民之声,留名于世 1.人民之声:无论是能剧,还是电影,片中的友鱼和犬王,还是导演本人,他们只想代表人民真实的声音。只可惜统治阶级幕府,只需要靡靡之音,麻痹群众,不在正本收录的,就不在官方控制,不在官方控制,就不能留存于世。因为能剧、民歌、电影,都是不同形式的故事。而故事,就是历史。而谁控制了现在,谁就控制了历史,谁控制了历史,谁就控制了将来。片中幕府将军打压新曲是这个原因,日本台湾篡改历史课本也是这个道理。艺术从来不可能脱离政治,想要存活,就要归顺官方主流,以免杀身之祸 2.留名于世:但总有人,宁碎骨焚身,传民众之声,以留名于世,报知音情深。致敬友鱼和犬王,致敬歌者导演,致敬英雄勇士

 4 ) 室町时代的“rock n roll”

mj和queen的粉丝很幸福。一直有层出不穷的致敬方式。汤浅这样的致敬才是致敬的最高形式。波米这种不痛不痒的传记,一点也不酷。

说隔壁新海诚恋足,然而这部里汤浅可是比他还厉害🌚。毕竟人物全程基本光脚,某种阴郁惨白瘦弱爱好者的福音🌝。

不同的是,新海诚适合男高及以下人群观看,汤浅政明适合有童心的大人。🐶

从《春宵苦短,少女前进吧》,到《别对映像研出手》。不断被汤浅的想象力惊艳。甚至不敢多看,看了就会发一些癫,我怎么不学动画?向来有这样三分钟热度的疯病。

裈,花魁的厚底木屐,有着电吉他音色的曲项琵琶,雌雄莫辨的少年,镜头充满了男色诱惑。

《腕冢》一曲,犬王致敬了mj,点足尖,滑跪,在声音里加入mj标志性的“ao~”

而友有骚气的台风,酷似prince

跟没穿没什么区别

说到这段舞蹈,不知各位有没有想起曾经的神曲《极乐净土》🌝

蝴蝶步?

接下来的曲子《鲸》,我认为甚至超越原曲了《we will rock you》。

它吸收摇滚的养分,转化成一种新的民族的东西。像是坂本龙一做的东西。

两位少年坐在樱花树下,畅谈音乐,畅饮美酒。汤浅对友情的刻画的恰到好处。君子之交淡如水,两人虽是高山流水,却性格迥异,导致最后不同的结局。

还以为犬王要接过来喝一口(腐女想多了)

两位美女留步

《龙中将》致敬了《波西米亚狂想曲》,牙叔爱的芭蕾,以吊威亚水上起舞的形式呈现出来。我想在天堂的他,肯定也会很欣慰。

在人生这个大主题上,友有的选择也给无数焦虑的东亚少男少女提供了参考。本来爹的冤魂一直飘荡在耳边,要他复仇。但有友却并没有听从父亲的指挥。而父亲最后也放下了。

汤浅在鼓励迷茫的年轻人,真正沉浸在自己喜欢的东西的时候,外界的声音就是不重要的。有幸遇到一个知音,就好好珍惜。往往斗转星移间就得面对不同的命运。

人固有一死,不如我们600年后再见。一起像初次见面时一样,你在桥上弹琴,我在星河下起舞。

 5 ) 总觉得差一点就很汤浅的《犬王》

马了好久一直没看的汤浅桑的《犬王》 终于看了。怎么说呢……没有高于预期。在动画片里看摇滚live,或者说是在《平家物语》看Queen的演出。

也许是当年那些《春宵苦短》、《新恶魔人》、《乒乓》,哪怕是《Adventure Time》里他监制的那一集对我冲击力太大了,《犬王》相较于这些有点平淡。前三分之一介绍犬王和友鱼,中间两首曲子演出到还挺high的,最后升华 讲平家怎样怎样朝廷怎样怎样……没有《平家物语》那么深刻吧 所以电影整个就是低高低的感觉 总觉得差了那么一点点 总觉得没那么 那么汤浅

但中间两首歌演出真的太牛了 只能说汤浅太会搞了 用琵琶搞摇滚 加上犬王的声音 还有舞台演出 《腕塚》里一根根绳子连着无数稻草扎的手腕在空中拍掌那个 还有《鲸》里鲸鱼在幕布上游的时候的浪花搭配犬王手里的火棍 啧啧啧 太绝了

说起犬王 アヴちゃん的声音 我一个滑跪的动作。Avu唱歌就不说了 很顶 而配犬王从小时候很皮的那种小男孩声音到进宫后隐忍的男性声音 谁听了不想生猴子(大误) 森山未来给Avu合声也让电影中间那段非常饱满

but 整部电影印象深刻的也就中间那段演出,开头结尾说实话 还不如《平家物语》 画面不够绚丽 也没那么奇幻 (不管是友鱼半瞎后看到的 还是一笔带过的打仗画面 跟琵琶看未来的眼睛看到的画面 以及平家源家打仗画面差不少)也许汤浅更想叙事吧 但一个半小时叙事肯定不如十几集动画讲的明白 什么都是一笔带过又不深刻 所以总的来说 差一点就很汤浅

 6 ) 既然一切如烟,还图什么?

(原载于虹膜公众号

在电影院开演唱会,光是这几个月,日本动画电影就实现了三回。从《雀斑公主》《航海王:红发歌姬》,再到新近公映的《平家物语:犬王》,都有把影厅变迪厅的炸场意思。
当中音乐及其主体的感染力,戏里戏外都与实际力量紧密对应,其演出都有大于唱与听的诉求。而三部方向、调性、品质各不相同的电影之间,暗中又有勾连,最终衬出《犬王》的高妙。
《雀斑公主》蛰伏在网红歌手现象下的,是动辄覆舟的盲从惯性,甚或酸民本色。雀斑之于公主,是对绝对姣好标准的伦常挑战,而内滕铃袒露普通人本相的表演,是在做好应对公开行刑准备的同时,赌博式地救人、救己,侧面逆转乱喷、网暴等等堪称现代痼疾的病态行为。
《航海王:红发歌姬》反其道而行之地通过完美世界的构建,捅破完美世界的虚妄。同样作为世界级网络红人的歌姬乌塔,基于创伤性记忆和理解,以表面恩慈,残忍释放举世无双的疯狂,进而在外界几乎无从严苛指摘的疼惜里,电影完成对道德善恶的清奇审视。
《航海王:红发歌姬》
最晚登场的《犬王》是这种叙述的进阶。
身份上,主角犬王与友鱼,本也都是普通到堪称边缘的人物,初始状态接近一无所有。
他们超越处于日本猿乐/能乐垄断地位的老牌比叡座,成为民众心头的新宠乐手,不只是民间喜好的逆变,而且是影响力的转移(内滕铃和乌塔的蹿红同样如此),这对本来依顺固有喜好度日的群体而言,无形中爆发出具有颠覆性的叛逆。
颠覆的是对乐韵的审美,也是对悠长传统、对官方指定、对唯一条律的坚守乃至盲信,于是在这个过程中,绽放出大众拥有比较、选择之后的启蒙。
归根到底,犬王与友鱼登上艺术高位后所掌握的,是改变自我、改变结构、改变当下乃至未来的力量。
因此他们与内滕铃、乌塔在人气达至顶点后,也赌上一切,逼近初衷。在这时候,音乐会上自我的袒露,化成越脆弱反而越强大的情感武器,无论是否在字面意思上。
内滕铃在与自卑角力的鏖战过后,挣脱外在评判的束缚,从被影响到影响,借救一人救自己,也救很难吃一堑长一智的大众。乌塔正好相反,她爱苍生,但不相信苍生的抉择与宿命,所以独断地以杀苍生来救苍生,或者反之也成立。
《犬王》的严肃性,突出体现为跳出了许多同类模式动画的理想化、童话化与简单化。
内滕铃因为自觉相貌平平而信心不足,自觉与外界保持距离,是颇为常见的日本少女形象,关乎日常人事置放于现实、网络双重语境下的比对深思。
《雀斑公主》
放眼六百年前日本的《犬王》则是以古喻今,以虚构刻画现实,以非常态蚀刻常态。犬王天生丑陋,十足怪胎,但在介入人间时酷爱摘下面具恐吓他人,获取快意,以此压制、稀释自怜自艾,他的形象、做派不只是连接日本的妖怪传统,而且是在放大社会对于畸变的塑造,以及畸变对于社会的冲击。
导演汤浅政明对于非常态、非人化的角色素来青眼有加,表面是与大众、与所谓文明社会拉开距离,实际上他们反而更是活人的象征。
形形色色的故事里,那些尽在意料之中的芸芸众生,就跟我们实际的生活体验一样,是几乎无差异化的集体表现,是「苍生」这个巨大概念最简单也最精准的集聚。
人骨子里的设防、偏颇与傲慢,本质上要把不熟悉也不愿理解的人视为怪物,犬王与其他「怪物」,只是戏剧性地扩散了这种感知,将他们归之于更有隐喻性的苍生,也并不为过。
在这种掺杂悲哀甚至悲观的表达里,犬王的自处、自傲与自救,更关乎人在心理舒适圈外的求存,也逼人正视,越缩越窄的世界里,究竟自己需要多少空间,又有多少空间。
与此同时,犬王作为苍生的投影,是苦难的,不堪入目的,但是也会随着外界善意而净化、美化。
这一角色,固然可以说是要为市场顾虑、要为观众「负责」、要对评价反馈的汤浅政明的某个化身,但也自然是被外在环境左右、被历史经验与人心舆论冲击的鲜活个体。
这么一个形象,始终带着原始但终极的拷问,即他因何而成,又何以至此。与犬王算得上一体两面的至交友鱼,小时候因为帝王派人前来渔村寻找神器,父亲被捞出的神剑夺走性命,自己则被夺走视力,自此潦倒半生,他也始终在探寻,自己颠沛、潦倒的核心原因到底是什么。
二人的天问在本质上是归拢的。如果说乌塔在巨大悲剧后,止步于对同是天涯沦落人意志褫夺后的麻痹喜庆,而没有冲击酿造悲剧的人性之恶,那么犬王和友鱼则是更敏锐,也必然更悲壮地直面以彼时帝王为首且通达下方、延绵千秋的贪婪、冷漠和残暴。
那是他们悲剧的根源,也是众生悲剧的根源,几乎无从拔除。他们的音乐显然不只是自身的控诉,犬王收集当年平家兵士亡魂的故事,注入词曲叙述中,引致万民疯魔,可谓演唱对血泪史的双重激活。
他们关注自我,又因为自身极为突出的民众代表性,以及与观众经验的密切牵连,跨越了个体与苍生、虚构与现实、历史与当下的鸿沟。
电影的情绪随着平家物语的倾情叙述水涨船高,开蒙过后的民众,理应冲击王权所代表的人性丑恶,让电影直抵高潮。
但即便是一出形如臆想的大戏,也在关键时刻树起历史循环往复的现实,即从个人到家族到王朝到历史,只会是一场真相逐渐被片掉的凌迟。
几乎是毫无办法的,我们只能又一次目见当权者铲除不同声音。他们二人组建的友有座成员被杀,曲目被禁,两位举世知音也分道扬镳,友鱼拒绝吞声,拒绝匿名,死于屠刀之下,而犬王遭到软禁,以为放弃音乐,就能换来挚友生机,结果只能徒增兴叹。
更可悲的是,犬王之所以天生异形,是因为父亲拿他的相貌与健康换了自己飞黄腾达的机会,而这次遭遇伏击,也是父亲有意拿他的丑态煽风点火。人伦上的崩坏,更道破钱权对人性的腐蚀。
而最可悲的是,电影里有一种历史汹涌回环过后的强烈虚无。在史书过分干净、单一的记录中,到底我们现在迷恋的「现代性」或「潮流」「时尚」,是否早在默认的远古,业已出现。
我们已经见识了友有座的演出与观众的互动,有电吉他,有街舞,有潮服,有装置艺术,有蹦迪的肆意和群体共振,甚至有导演邀约摇摆的呼声。对当下的模拟与融合,投放到六个世纪前的背景里,却又在痕迹被抹得一干二净时,叫人产生摇晃的失真感。
不禁会想,犬王从畸形怪物变成翩翩公子,图一个什么?人类从古进化到今,图一个什么?甚或就是各种作品反复针砭片中那些利欲熏心的恶人,见利忘义的小人,又图一个什么?
当然可以说社会有在螺旋上升地发展,可以说创作者依然在自由表达中对自由进行捍卫,但从忽而降临的悲剧,或者这类历史题材难免的悲剧来看,日本人中世开始格外凸显的「无常」观,体现得相当淋漓,世间皆苦,犬王他们的执念,与那些失败赴死的将士幽魂一样,承载着佛教照入世间的「四苦八苦」。
从对这些人的恻隐与共情,到对自我的哀怜,有对好景不长、失之交臂等等愁绪的慈悲和宽容。
到最后,今生今世的都市里,桥梁上依然有识于微时的友鱼和犬王,琵琶琴师奏乐,犬王应节起舞,那一刻,盲者畅达地看到了世界,怪物自由地褪去外壳。
穷极物哀之美的收尾,是在极尽浮华视听享用的几场演出后,以返璞归真的至简大道,把腕断、鲸落、龙飞的意象进行收束,延绵日本传统文化对于「边缘与中心」「飘泊与荣耀」等递进关系的情感寄寓。
悲依然是悲的,但这悲中也自有昂然节气,因为背靠着音乐,或者说艺术这一不朽的载体,正如坂本龙一在社媒留下的那句,「艺术千秋,人生朝露」。
这是暂且退场的导演的艺术宣言,无论经过几度摇摆,本相不改,人心终究得以浮现。也是佛理立于乱世洪荒中不必经世致用,但却是永恒宽慰的象征。

 短评

虽然是大型MV,但是能在影院里听到“从此不能再讲正本以外的故事”的悲歌真好

7分钟前
  • X
  • 推荐

剽窃是与虎谋皮,创作能消除诅咒,名字可改命换运,历史被当权者书写。这哪里只是大型MV呢?我说汤浅政明永远不会让人失望。

12分钟前
  • 山人阿苍苍
  • 力荐

#SGIFF# 又名:摇滚乐队Tomoari&Inu-Oh的1185年京都巡演实录

14分钟前
  • かーと
  • 推荐

# 78 Venezia # 有时候会觉得在电影节最大的收获就是突破自己的观影边界,增加新的认知,比如当看了汤浅老师的新作就会因为没有看过他的前作而羞愧万分,所以当看到片中的精彩瞬间而雀跃万分时,其他人却因为这或许是他的收山之作而觉得难过,这也是第一次对前作的一一打开产生强烈的期待。PS 这是本届威尼斯唯一二刷的影片,国内很可能会上映

18分钟前
  • 耐观影-Xavier
  • 推荐

如果汤浅真就此退休,以这部《犬王》收山的话,肯定是令人失望的。总的来说,基本拍成了室町时代的《波西米亚狂想曲》(电影)。野木亚纪子的改编太水,足利义满统一修订《平家物语》的原因都没交代,犬王的三场演出也只剩视听呈现,角色命运跟源平合战缺少应有的互文关联。音乐处理也没那么出彩,远有《混沌武士》,近有《音乐》,都比不过的。

20分钟前
  • 皮革业
  • 还行

汤浅在科学猴的最后一部作品。《犬王》放弃了前几部作品合家欢的基调、鲜艳的色彩,甚至放弃了部分叙事——是的,叙事:谁被允许讲述故事,要如何讲述故事,要讲述什么样的故事。也许几百年前京都河畔发生过一场华丽的摇滚歌会,但这是不允许被记住的。《犬王》是汤浅的“不能,不明白”。

21分钟前
  • 衣锦与夜行
  • 力荐

前半段睡得香,后半段听演唱会

24分钟前
  • 闪闪
  • 推荐

犬王=大江户猫王(Elvis)。就全程icon演唱会,表达的东西很多,叙事也不算太差,可是仍然是拼凑的。结尾倒是圆得挺好。

29分钟前
  • 波澄酒
  • 还行

一个乐队界的真理:主唱死了不紧要,成员被不同理念的公司招徕去才可怕。

31分钟前
  • 噗效愚
  • 推荐

诡丽而奇绝的能乐起源故事,喜欢这个妖气冲天的汤浅政明,京都河畔的华丽摇滚见证了一段樱雪般的友谊。权力对创意的扼杀只会横行一时,六百年后琴弦舞姿如故,该相遇的终会再相遇。

34分钟前
  • 同志亦凡人中文站
  • 推荐

如何对抗“唯一正确的集体记忆”。

35分钟前
  • 柏小莲
  • 推荐

其实是浪漫主义包装下一个太悲伤的故事。最悲伤莫过于艺术永远在坚持表达,而表达永远成为被忌惮被抹杀的缘由。所以六百年历史容不下友有,更容不下犬王的故事。

38分钟前
  • 滴溜滴溜转
  • 推荐

想象一下哪天中国可以拍磕了药的竹林七贤唱dream pop,呜呼。

41分钟前
  • 舒农
  • 推荐

大友良英+汤浅政明,像是看了一场千年之前京都河畔的摇滚盛宴,不拘一格,脑洞大开。琵琶等于电吉他,太鼓变成架子鼓,喇叭裤,太空步,长发甩头,吊威亚飞天,看得非常开心。如果可以的话,也想有人可以带着电吉他回到唐朝,大唱重金属,今宵杯中映着明月。

42分钟前
  • 余小岛
  • 推荐

太失望了…除了美术不错之外,编剧水爆了,怎么就忽然急转之下变成了音乐节,关键是这些表演音乐真心难听,尤其值得吐槽的是舞蹈,参杂了90年的的MJ的大量动作、杀马特舞、后面竟然直接出场了平衡木表演、还有一段土爆了的现代舞、甚至还加了春晚开场风舞蹈,我惊了,如坐针毡…

43分钟前
  • 二少爷
  • 还行

#BJIFF#看泪目了,原来是一部关于艺术表达对抗“正确记忆”与文化审查的电影啊(这是可以说的吗?),其实单论完成度还不如《若能与你共乘海浪之上》,但作为Queen Bee的粉丝有被狠狠感动到,只是可惜没有Avu酱的原创曲目出现。(另,汤浅老师在映前的epk里说后半段几乎是演唱会,属于是说保守了,这片整个就是演唱会呀)

44分钟前
  • 顗礼
  • 推荐

將軍說「統一需要秩序的維護」,於是,清洗,殺戮,將真相湮滅,正本上的成為唯一。正劇頭,喜劇身,悲劇尾,由始至終不變的是叛逆,對命運的叛逆,對傳統的叛逆,對權力的叛逆。製作層面無疑是一場盛宴,我從沒想象過動畫可以表現視障,更沒想象過動畫可以將音樂歌唱展現成演唱會現場,想象力與表現力拉滿。#BJIFF2022#

45分钟前
  • 一條魚佔滿了河
  • 推荐

一直期待有一个更深层次的搅动灵魂的段落出现,结果高潮戏真的就只是一场接一场的演唱会,独属于动画的张力全然没有显现,激荡人心的情感更无从谈起。整部电影像一个无处安放的寓言,有人一生在暗夜里行走,有人褪下丑陋面具登堂入室,但交汇与转折都混沌不清。故事戛然而止于一次强权的清剿,这倒是和此地的现实不谋而合。

47分钟前
  • 晚不安
  • 还行

犬王露脸那镜谁画的 拖出去砍了

50分钟前
  • 一头巨鲸
  • 还行

想把说这部电影不好的人豆沙了

51分钟前
  • 只只
  • 力荐