音乐永不停歇

B站解说视频： 爸爸和儿子一起追星是种怎样的体验

//movie.douban.com/review/8048737/ //www.imdb.com/title/tt1613062/soundtrack?ref_=tt_trv_snd

原声专辑并未完全收录，下面的清单是电影中出现的所有歌曲，电影中出现顺序排列； 曲目排列按影片中出场顺序，每段第一行为歌曲标题，其余为歌曲的详细信息，包括词曲作者、演唱者、出版者。

*网易云音乐歌单 “《音乐永不停歇》完整原声（35首）” 是根据此清单整理的。 //music.163.com/playlist?id=446056430&userid=130199520

以下为B站解说视频的文案，强烈建议直接观看视频，单独阅读文案可能引发各种尴尬及不适！

本片改编自著名脑神经学家，奥利佛·萨克斯的真实案例《最后的嬉皮 The Last Hippie》。

影片开始，一个老头枯坐在家里，听着收音机。电话一个劲响着，刚进门的老婆叫唤他去接电话，然而老头甚至连她的呼喊也没听到。

接了电话的老婆激动得热泪盈眶，夫妇二人赶到打来电话的医院。儿子躺在病床上，形容枯槁，两眼失神。

原来老夫妇的儿子已经离家出走二十年，好消息是如今被找到送回，坏消息是儿子当了很久的流浪汉，而在此期间，脑袋里长了个巨大的瘤，虽然是良性的可以手术切除，但是谁也不知道会产生什么后遗症。

手术结束，医生发现儿子的长期记忆停在很久前的一个点，这之后的长期记忆都没了，如今的他也只有短期记忆，还有一些行为认知上的小障碍，一句话，儿子变成了《海底总动员 Finding Nemo (2003)》里的多瑞，转过头就能把之前的事情全忘记了。

老夫妇开始照顾术后的多瑞，看着眼前这个执拗的大孩子，爸爸很快失去了耐心。多瑞小时候，乖巧地和爸爸讨论着歌曲；圣诞节收到一支小号的欣喜若狂……一幕幕回想在爸爸的脑海，对比眼前，真是无比地揪心和丧气。屋漏偏逢连夜雨，因为不景气，爸爸还被服务了30年的公司给提前劝退休了。既不想去医院，也没法去公司的爸爸，只是了无生趣地躺在床上。

医院的护士给多瑞听了自己儿子喜欢听的流行乐，没想到半夜三更的，多瑞就用小号演奏起来了，用的正是放在病房的儿时圣诞礼物。妈妈似乎是意识到了多瑞一定能好转，她毅然决然地杀到了辞退爸爸的公司，用无可辩驳地自信生生争取到了一个秘书的工作（增加家庭收入）。极为不易，要知道妈妈自打嫁人后就从来没工作过，好在爸爸在这家公司干了30年，只请过2天假：一天是母亲去世，一天是儿子出生。虽说这片子唱主角的是爸爸，但是我忍不住先为妈妈大声喝彩，有礼有节，下得厨房，上得厅堂。

于是乎，妈妈要去上班，照顾多瑞就落到了不情不愿的爸爸头上。

爸爸郑重其事在儿子的病房贴了张便签：爸爸每天10点会来！受儿子听了歌以后能吹小号的启发，爸爸神来之笔：找到了大学里研究音乐和大脑关系的教授来帮助恢复。

经过不懈的尝试，教授发现只要放对了歌：比如The Beatles的All You Need Is Love（此歌的前奏用了法国国歌马赛曲，而此前教授发现马赛曲只能让多瑞兴奋7秒，百思不得其解……），多瑞就像按了启动按钮的引擎——滔滔不绝到停不下来。

教授兴奋地把这个结果告诉了夫妇俩，只要放1964~1970年的歌，就能让多瑞的大脑运转起来。但是爸爸表示不服。

教授只能邀请夫妇俩隔窗观摩她如何“点亮”多瑞：这次教授用了多瑞的最爱——感恩致死乐队的歌曲。隔着窗的一家子都回忆起了家庭分裂的那晚：儿子邀请父母去学校观看自己乐队的演出，一开始一切都很好，父母微笑着观看儿子的黑羊乐队在台上表演。然而这次演出其实是为了反战的目的举行的，台上的小伙子们在演出高潮的时候烧了一面国旗。保守的爸爸狂怒，回到家把儿子房间里的海报统统撕掉，唱片扔了一地。并对着多瑞破口大骂，你的名字是用我战死（二战）的哥哥的名字命名的，他用他的生命捍卫了国旗，而如今你竟然烧掉了他至死捍卫的东西。儿子不甘示弱，为了这场该死的战争（越战）送命的又不是你的朋友，随即愤而离家。

20年了，爸爸依然余怒未消，禁止教授再用这些垃圾音乐二次从他身边夺走自己的儿子，妈妈虽然保持着冷静，但是显然已经出离愤怒，对爸爸说，这也是我的儿；我不是对你生气，我是生自己的气，当年如果我多说两句，儿子也不至于离家出走，沦落成如今的模样。接着妈妈说了至关紧要的几句话。刚了20年的爸爸悔恨交加。

幡然醒悟的爸爸，把自己珍藏的唱片抱到唱片店，换了儿子喜欢的那些“很吵”的音乐。并且非常认真地和儿子一起品评这些唱片，多瑞在这些音乐的帮助下，越来越鲜活起来，他清晰地记起了听到某首歌时妈妈做的菜，某首歌时他的好友接到了入伍的通知书……多瑞还给爸爸仔细去解释，歌词到底写的是什么意思。虽然说的是同一种语言，然而当你不去理解那代人的时候，你其实和他根本没有活在同一个世界。事隔二十年，爸爸终于重新走进了多瑞的世界，在听歌的时候，爸爸感受到了久违的亲情。

多瑞也一点点好了起来，教授尝试着用节奏帮助他建立新的长期记忆，只要成功了，他就摆脱了多瑞的诅咒。快乐的多瑞甚至开始向餐厅里工作的Celia示好，每次自我介绍以后（因为每次对多瑞而言都是初次见面），多瑞都会哼唱起Cecilia来套近乎，友好的Celia每次都乐不可支。

一次交谈中，多瑞告诉爸爸，自己当年最大的遗憾就是没有听到感恩至死的演唱会，爸爸默默地记住了这个心愿。和儿子重修旧好的爸爸重新焕发了生命的活力，但是冠心病发作把爸爸也送进了医院。可就算躺在医院的病床上，爸爸依旧悄悄地电话到电台，凭借自己恶补的乐队知识，赢取了两张感恩至死的演唱会门票。老爸兴奋至极，看得观众我都快心脏病发作。

多瑞回家过了圣诞节，爸爸不仅邀请了儿子当年的女友回来看望多瑞，还送出了演唱会的票子作为圣诞礼物，多瑞开心地就像个孩子……

主治医生对演唱会的主意极为担心，一个冠心病人带着一个七秒记忆，去听吵得要死的“感恩至死”，这不就是作死吗。可是爸爸感人肺腑的一席话征服了主治医生：我65岁了，我知道我怎么看都不像是感恩至死的歌迷，但是为了能走进儿子的世界，我甚至背下了乐队每首歌的歌词，我们需要这场演唱会（把儿子带回来）。

父子俩穿着狂热歌迷的T恤聆听了整场演唱会，结束了还意犹未尽地在车旁回味，俩人沉浸在共鸣中久久无法自拔：感恩至死是最棒的，他们不是在演奏谱子，他们制造气氛，他们能带你重温黄金岁月……

深夜回到医院，爸爸深情拥抱了儿子，迈着大步，骄傲而又满足地走出了医院……

下一幕，一身正装的妈妈，看着多瑞在病房里焦躁地找着什么，对前来的教授说，我不知道他要找什么，多瑞自己也不知道，他只是隐隐感到什么重要的东西没了。善解人意的教授对多瑞说。泪奔，教授走之前，悄悄摘下了“爸爸每天10点会来！”的便签。

葬礼上，竟然有个环节是播放爸爸生前最爱的歌曲，出乎所有人、尤其是多瑞的意料，播放的不是Till There Was You，那是爸爸结识妈妈的曲子，这个故事被爸爸讲了无数遍。播放的是感恩至死的“一抹灰色”，多瑞终于想起了演唱会上（他终于有了新的长期记忆），爸爸穿得像个老嬉皮一样，和自己一起荒腔走板地高唱此歌的副词部分：我会挺过去、我会挺过去、我会挺过去、我会活下去……此时的多瑞，百感交集，哭得像个孩子。

本期节目献给所有为了孩子不惜一切的父母们。也代表孩子，恳请父母们区分一个概念：什么是喜欢，什么是爱。片中的妈妈活得极为通透：喜欢，是把孩子改造成你想要的样子；而爱，是无论孩子怎样，你都会包容他、呵护他，全力以赴支持他。理解万岁！

《音乐永不停歇》影评

很庆幸这样一部片子没有好为人师地普及摇滚常识，也没有煌煌巨论流派纷争，每一首柔情抑或愤怒的曲子架构起断断续续的回忆，它关乎二十年前两代人的政治分歧和音乐隔阂，关乎二十年后父亲的救赎和儿子的“重生”，关乎爱和理解。

父子俩一起去看加里年轻时的梦：死之华乐队

摘除脑瘤之后的儿子仅有“金鱼记忆”，唯一能唤醒封存片段的只有那些往日熟悉的旋律。一如我们每个人年少时那个威严而不可忤逆的父亲，老亨利起初始终坚持自己灌输给小加里的主流音乐才是也该是他所爱的。所以在复健计划初始，加里闻乐兴起，精神抖擞地吹奏长号，然后一脸无辜地扭问父亲曲子的名字，老亨利以为是马赛曲，其实是拥有相同前奏的《All You Need Is Love》，那是六十年代的披头士，是加里的摇滚启蒙。

鲍勃迪伦：61号公路

我时常在想，音乐连同其他喜好，比如颜色和气味，究竟是以怎样一种机制溶入偏好它的血液。有人喜欢金属，有人喜欢民谣，有人喜欢爵士，有人喜欢蓝调，而我喜欢某种高而不亢低而不靡的气质。最初的动容在那个“要做爱不要作战”的年代，那个宣扬“和平、反战、博爱、平等”的年代。电影中Buffalo Springfield的《For What It's Worth》低吟浅唱，歌词里一直向孩子追问枪声的究竟，这让我想起同样一首反战经典，The Cranberries的《Zombie》，画面里有一颗被缓缓吊起的头颅以及慢慢被带走的孩子。

Children，what's that sound?

摇滚是这样一种存在，它有大而化之的格局，也有具体而微的情怀，共性是有直抒胸臆的真实，不会矫揉造作也容不得委曲求全。它是一把衡量理想和现实的尺子，只要差距存在，我们就永远需要它。音乐不止，摇滚不灭。

《音乐永不停歇》一部有关亲情,有关青春,有关缅怀摇滚音乐的电影，回忆与现实的穿插，淡淡的，缓缓的节奏，不经意间还会狠戳你一下，这种打着亲情路线的电影，总是容易触动心弦。

生老病死皆自然，悲欢离合是人生，随着年轮的增长，老一辈的亲人渐渐离我们而去，而我们可以做什么？尽管我们无法延长他们的生命，但我们可以珍惜,“常回家看看”尽管这不难做到，可是这些恰好是我们最容易遗忘的，而一旦遗忘了，最后只能缅怀。

无论是我们为人子女，还是为人父母,我们总以为时间还有很多很多，可是人生总是有始料不及，当你以为还有很多时间的时候，某些人和事却转瞬消失，错过了就真的错过了。

影片中父与子同是音乐爱好者，只是音乐品味不同，由于政见也不同，儿子却离家而去，隔阂，这一隔便隔了近20年。当发现肿瘤已经彻底破坏了儿子的大脑，已经失去了创作新的记忆的能力，记忆永远停留在1968年。为了重新走进儿子的世界，父亲邀请研究脑瘤与音乐的专家来治疗儿子的病情，摇滚乐对60多岁的父亲来说简直不能接受，但为了与儿子的沟通，他开始研究起60年代的所有摇滚乐团。把儿子喜欢的乐队的每首歌的旋律和歌词烂熟于心，和儿子去看乐队的演唱会， 看着他们两父子一夜狂欢，父亲脸带微笑，背影从长长的走廊渐行渐远，直至屏幕变暗，我一下子被触动了。

电影里他父亲的葬礼上，播放着他最喜欢的乐队的一首歌曲《It's Touch of Grey 》，令人感动的是，这首歌让他终于可以制造新的记忆，忆起不久前父亲与他一起观看演出的那疯狂一夜，听着音乐，他哭了。那音乐刻录着的不单是他的记忆，仿佛每一个旋律都挂满父爱的音符，深深的刻在他的脑叶里，之前的能记住的都只是与父亲的隔阂，不理解，而从那一刻始，终于释怀，终于谅解，在以后的日子里，相信每每听到这一首歌曲，都会让他缅怀那一段美好时光。

音乐是神奇的，音乐永不会停止，爱也永不会停止，电影中似乎是音乐将父与子重新拉近，而我以为与其说是音乐，不如说那是爱，那父爱拉近了他们。

曾经年少轻狂的我们，终究也没有按照父母期望那样？而现在身为人母了，看着自己的儿女渐渐长大而变得有主见，在价值观不时产生碰撞时，是争执？还是妥协？我们真的准备好了么？或许身处某些隔阂中，要懂得释怀，懂得谅解，学会更多的包容。

值得一看的电影.

尽管我不是摇滚迷，但我以为影片中的音乐，也很不错，你会听出一种自由、奔放、狂野而自信的青春，你甚至闻到那老旧老旧的黑胶片味道。