魔都凶音

这个电影是在今年上海电影节看的，发现昨天上映了。

还是那句话，年轻导演进入市场投石问路还真靠悬疑惊悚片。主要原因除了投资少，易回收；还有此类影片相对票价便宜，而且也有固定的观众群。看的时候留意了下，电影出品人是路征、陈砺志，这个片子在他们那基本上算小投资吧，给年轻导演练手之作。

对这个电影的评价，如果是100分满分，我还是能给及格的60分，或许导演彭鹏华也是编剧出身，刨除惊悚片所特有的制造吓人的音效和摄影手法，也是一个合格的故事片。

简单说说对这个电影有印象的地方。第一，人物定位离网络时代的年轻人很近。上个世纪八九十年代，文学青年写诗、创作小说，有刊号的杂志上不了，会自发搞民间的诗刊，早年手抄、油印，后来有电脑排版自费印刷。现如今文学青年的阵地，在没成名之前，基本可以先通过网上积累写作经验和人气。而且，现在在网上连载小说，还有钱挣。电影《魔都凶音》的主人公刘小兰的职业就是一名网络作家，而且处于怀才不遇，金子还被土埋着的阶段。电影的开始，就是刘小兰搬进一个破旧的老居民楼里，邻居们的异样举动，促使她更新小说，竟然受到网友的追捧，点击率飙升……女主人公感觉遭受威胁，又想把亲身体验变成文字，是一个煎熬又刺激的过程。因为身边有这样的文学青年，每天靠网络更新小说谋生，所以觉得这个人物设定挺与时俱进，新鲜又有代入感。

第二点印象是影片音效很满，确实起到吓人目的。惊悚片放映多少是挑环境的，影院有专门的音响设备，能保证视听效果，影像和声效的结合是惊悚片一个挺关键必备技术手段，这一点比其他类型片要求要高。虽然说通过故事情节逐级推进让人内心惊恐是比较高级的玩法，但是相对一些基本技术手段不达标的惊悚片，《魔都凶音》通过摄影一些镜头调度和特效声音的使用，比较有想法的讲述了故事，又提高了吓人指数，说明导演对此类片型是有过琢磨算计的。

第三点印象是故事还是有些设计，尤其是结尾看得人还是挺有感触的。影片最后有一个有设计感的长镜头，通过这个穿过多个屋子，并交代了每个屋子里人在做什么，也让观众基本明白故事的底。这个长镜头体现的是想法，但实话说就是好看而已，其实怎么都能交代故事的结局。除了主人公的阴阳耳，影片的故事还是比较世俗生活化，一个看似美满的魔都家庭，一个文艺痴情的小三，或许大体能猜到结局，但真正的结局到来，还是让人心里一惊，五味杂陈。彭鹏华做导演也做编剧，写过几部影视剧，所以故事的经营上达标，最后小反转抖的也还漂亮。

      看了午夜场，很少看午夜场，听说以前香港片都是午夜场上映。
      电影九十分钟不到，看得时候感觉到节奏很快，没有太多拖沓感，整个电影就结束了。电影本身有不足，但我最终选择给好评。
      国产惊悚片好像已经成了个垃圾场，全是一帮烂片在抢食，有人甚至把国产恐怖当成喜剧吐槽剧看，当然，这也是一种娱乐。诡异的是，国外惊悚片一直是个票房大户，也有大量的好电影。国产却是越来越烂了。看了知乎回答，有人提到是审查各种原因。好吧，黑锅就由广电来背吧。
    
      这部电影说是恐怖片，其实是惊悚悬念片更恰当，主创似乎明白鬼片没有出路，把力气都花在了背后的悬念和故事上，这未尝不是一个好办法，更可贵的是，电影的故事有情感的支撑，看完没有瞎编乱造的感觉，角色都能成立，这确实不容易，尤其是在中国其他电影都在胡说的环境下。
    电影前半段比较普通，就是一个女作家住进老屋的寻常段落，听到了隔壁鬼声，但随着电影进入下半场，电影剧情开始越来越紧，背后的真相也开始一个个露出来，最后的十分钟更加翻转出了新的答案，确实让人意外。其实，电影角色不多，答案都是在几个人里转，看得时候我脑子里东猜西猜的，一直在变，但是最后给两个答案的时候，我还是有触动，原因还是因为感情。我就不剧透了，虽然也是俗套设置，但还是有用。
      接下来说重点，就是这部电影的态度，整部电影制作确实出乎我的意料。画面很多方面都下了功夫，完全不是国产恐怖片那一套。浴室段落的某个镜头，很明显看出了设计，杀人戏前面的俯拍镜头，也是很用心。个人最喜欢杀人戏，某个瞬间有看韩国片的感觉，制作水准很不错，音乐剪辑特效点个赞。
     好了，其他我也懒得说了。电影有进步的空间（比如演员），但是在国产电影里，算是态度端正的，我愿意支持，也希望看到主创的下一部电影。
     
     







     

美女要破鬼楼局，生死未卜闯邪域

恐怖片《魔都凶音》讲述了一个美女作家刘小兰，在一栋古旧的筒子楼里的生死经历，故事发生在总是充斥着种种阴柔传说的魔都上海，在影片中似乎也是终日淫雨绵绵、响雷声声，黑暗破旧的老楼，昏黄暗淡的灯光，神色诡异的邻居，永远等不到天亮的黑夜，都像无形的大山，一重重向着刘小兰压来，视觉的压力，心理的压力，当然，还有“凶音”——各种如真似幻的诡异声响，构成了本片最主要的惊悚元素。

众所周知，基于国内对该类题材的限制，因此恐怖片大部分时间，玩的都是套路，就看你玩得高明不高明，《魔都凶音》在剧本上来看，是极其精巧的，首先是层层铺垫的前情提要，刘小兰因为房东卖房，被迫换租，而头部的意外受伤，让她从入住旧楼303室的第一刻起，便产生了奇怪的幻听，但这种幻听又非空穴来风，而是因为左右的邻居们，都隐藏着一个个不为人知的秘密，当观众身临其境般随刘小兰居于这栋陋室时，一定会感受到欲罢不能的惊恐刺激的。

恐怖片的题材，如果不是将故事设置于空中楼阁，就会尽可能的贴近观众的生活，之前的一部《张震讲故事之合租屋》让我们见识了合租的七情六欲和惨绝人寰，而这一次的《魔都凶音》则是将视线投向了独居一族。租房，很多时候也都是微妙的体验，你不知道之前的住客是谁，怎么样，在同一间屋子里发生过怎样的故事，当然，对于隔壁的左邻右舍，也是一无所知，这种感觉，很奇妙。

因此，对租客说，每搬一次家，就如一次全新的居住世界大冒险，虽然大部分时间，搬家都是平稳的过度，但这一次《魔都凶音》中刘小兰的新居所，确实是毋庸置疑的凶宅，而观众们，也确实跟随电影的镜头，走进她的视线，走到她的身边，一起来开启这栋充满凶气的旧楼，特别是隔壁302，许久未有人住，却总能传来诡异的响声，而莫名其妙的漏水，也让这个胆大心细的美女作家脑洞大开，一边展开冒险般的探索，一边开始以此为素材创作小说，而当凶险的黑影渐渐逼近之际，也是她小说即将的大功告成之时……

《魔都凶音》不仅在画面上拍摄考究，设色迷离，而且相对于一般的恐怖片，更注重声音的渲染，特别是当刘小兰幻听时，那种近乎病态的听觉奇遇，却能通过影院的高保真印象，让每位观众都感同身受女主角的惊险经历，那些从遥远处传来的呐喊，那些从隔壁传来的大声……虽然刘小兰不是一个爱窥听的人，但她超能的“阴阳耳”却一再 让她充当了邻居们“隔墙有耳”的恐怖，但她总是能听到诡异声音的302室，却是破旧肮脏的凶宅，成了她毋庸置疑的“隔壁有鬼”。

由此，在刘小兰的人生，出现了惊异的交际关系“聚变”，一边是她作为“始作俑者”，开始要主动去破左邻右舍的鬼魅之局，另一方面她又作为一个外来客，被动的打破了楼里一直保持的某种平衡，而全楼的邻居，也都呈现出种种异象，隔壁304的一家三口各有心事，风流倜傥的医生于和伟，神经兮兮的妻子张瑶，还有行为神秘的女儿，另一边301室的神秘大叔，似乎也在守望着什么，唯有常来探望的G蜜王笑天，是全片中的唯一暖心角色，代表着不时的阳光照耀，但他的光亮，终不能冲破这栋诡异之楼无边的黑暗。

当然，战台烽向来坚守恐怖片的不剧透原则，只能说结尾的剧情，反转的还是一波三折层层叠叠的，即便你猜到一层，还有未来的一层在等待，全片故事完成度颇高，情节也总有让人意想不到之处，跟着女主角一路闯荡下来，也是心慌意乱，意念悬得要紧，在恰当的叙事结构与恰当的叙事节奏中，观影过程不会被出戏，这在国内的恐怖片领域来说，已属难得，毕竟每个情节，都经得起推敲，而拍摄制作也是极其用心，再加上姜雯、于小伟、张瑶、张辛苑、王笑天、颜冠英的颜值+实力组合，《魔都凶音》很值得严重关注起来。

正所谓：七情六欲，发乎于爱，止乎于恨，人人皆然。

片名是不合格的，不知所谓。

剧情一句话总结，心理医生出轨女病人，医生愧疚而回归家庭，女病人病态住到隔壁纠缠，医生女儿不想她破坏自己的幸福家庭，杀死女病人，医生老婆欲替女儿顶罪，最终被女主揭破。

怎么能不提豆瓣女神张辛苑呢？可惜女神只能停留在照片和文字层面，一旦到了大银幕，很容易会原形毕露，正如黄灿灿、南笙一样，毕竟陈都灵、章泽天这种是少数之少数，大部分网红一下了妆、没了美图，也就路人的水平。

可以看到《万能钥匙》的某些桥段（蜡烛阵驱邪部分），医生女儿有点《唐人街探案》张子枫的影子，当然演技张子枫甩她几条唐人街。

编剧厉害，以幻听写了阴阳耳可惜音效却没能将声音的惊心动魄表现出来，阴阳眼阴阳耳之后，下一部就是阴阳鼻了，闻到鬼的味道，嗯嗯，这个有意思，就这么来一部，还有阴阳手，阴阳脚，“不会连胸也是阴阳的吧？”去你的。不过你还别说，有人真能用胸部感知天气预报。“风湿关节疼才能感知天气吧？”

      虽然平日中看惊悚片较少，但最近一部国产惊悚片——《魔都凶音》的热映，引起自己很大的兴趣。《魔都凶音》由姜雯、于小伟、张瑶、张辛苑等主演，导演彭鹏华精心打造。
      整部电影在很多画面的协调感和色彩感，令我感觉非常惊讶，看似比较很写意的图片，却能够发现在协调性上和色彩感上极为妥当，可以发现整个制作团队的能力与心力。




      在这两张图中，，这两张画面在色调的运用和拍摄中，都极为遵守三分法则，制作团队在视角的选择上，也是颇为下了功夫。在电影中，不止一次出现这样的图，图是作为电影在制作中的基本，对图的尊重，也能够代表团队对电影的认真态度。


      而女主角与闺蜜聊天中，女主角正怀疑隔壁有鬼。而这个时候经典三分法则发生了变化，画面采取了黄金分割点的比例，如果按照正常的三分法则，在右侧的点中，本该出现的是女主角。可右侧点偏偏是放置了很透的窗户，观众的目光集中在红点女主角所在的那个点，可突然间觉得哪不对，发现右侧的三分点上出现了透光的窗户，右分区的主体是窗户，会使得观众有一种紧张感。


      人对于光的捕捉是非常敏感的，正常人类在看图的时候先看亮光点，而这个图片的处理是让人从亮光处逐渐向另一个亮光处，也就是焦点处靠拢，形成极大的神秘感和恐怖感。在图片中，我们可以发现，两个圆所产生的光并非是一个光点所发散出来的，利用了光的盲区以及人对莫名光源的好奇，最后将视线引导在了最神秘的门。




      制作团队在对明暗色调以及构图的搭配中，有时候看似比较简单或者非常复杂，但通过对图片的分析，是可以看出其对称感和分割的美感，这些都是《魔都凶音》制作团队的用心之处。当然，制作团队不仅仅在对画面的处理上用心，在对整个视觉以及惊悚点的美感，在伦勃朗的光影使用上尤其出彩。


 

      伦勃朗式用光技术，突出了每幅面孔上的微妙之处，即是脸部的两侧是不相同的。其用光效果还可根据摄影者的意愿用辅助光任意调节。虽然伦勃朗式用光的高反差形式令人感兴趣，但适当运用反光板和辅助光，尽量减少反差，能取得加强整个肖像的效果，从而拍出不同凡响的作品。


     《杜尔博士的解剖学课》是荷兰作家伦勃朗的成名作，光线的集中运用是伦勃朗艺术的重要特点，左边射来的一束光照亮了杜尔教授和尸体，衬着深暗的背景，使主要情节十分突出。其他人的头部也在光线的照射下比较明亮，突出表现了他们的肖像特征。这种人物的安排和光线的运用，在当时都是颇有新意的创造。
      通过对伦勃朗两幅名作的欣赏，我们不难看出导演在对整个画面的处理，可以说是充分运用了其光影技术，来施展对影片的控制。


      伦勃朗的这件油画作品《拉撒路升天》取材于《圣经》中拉撒路复活的故事。油画描绘的是复活了的拉撒路正从棺材中坐起的那一刻，他全身僵硬，面部僵直，仿佛还没有适应复活的物理变化过程。整幅作品的基调是以墨、灰色调组成，光线神秘诡异，给人产生一种阴森恐怖的气氛。这件作品中伦勃朗主要运用平涂法，使画面透明轻松。三角形构图使画面上下呼应，气氛感人。
      这幅油画更加贴切于《魔都凶音》这一惊悚电影氛围，惊悚片在画面的处理上需要有一种真实与不真实中摇摆，是极为困难的。这也是为什么，很多人在看惊悚片的时候，说拍得不好，就是这一摇摆没有抓到点，然而《魔都凶音》在这一块已经可以说get到点了。
      由于整个场景化相对集中和狭窄，所以制作组在拍摄角度方面，往往需要去寻找。据说很多画面的拍摄中，制作团队不惜在空中架起高炮来进行拍摄，其中所需要的架构也是复杂无比。决定一部好电影，是在于其细节的处理，《魔都凶音》不仅仅在是在声音上的独特，在画面上同样做得很棒，是近年来看到不多的高质量国产惊悚片。

此时我是激动的！《魔都凶音》我在下单的时候，豆瓣还是评论人数不足，不显示评分的，本来以为要看一部国产恐怖烂片，没想到竟然有惊喜！如果你那票价30以下，建议一看！以下轻度剧透，慎阅。

故事讲一个年轻女作家搬进旧宅，接连听到奇奇怪怪的声音…最后牵出一起杀人案…
先抑后扬吧。
1、首先是进入剧情主线太慢了。一个半小时的电影，前面一个小时在故弄玄虚，以至于我差点没耐心看下去了，在后半个小时才进入剧情。
2、演技一般。内心独白太多，我更希望通过神情和动作细节来体现内心活动；同样一些对话也是比较刻意生硬。
3、可能还是过审的原因，①灵异现象必须解释为幻听。②真正的凶手必须落网。

值得欣赏的方面：
整片的镜头打得很不错，1作为恐怖片用光该暗的暗、该亮的亮是处于优秀水平的；2对焦虚实到位，3我也有留意，画面常遵循黄金分割。
有一小段催泪戏，还可以。如果贯穿一下其它情节会更深刻。如果非要有感情戏，我觉得还可以刻画主角独自打拼的孤独，来引起共鸣。
在后半个小时剧情进入高潮，由前面的“惊悚”转为“悬疑”，可疑人物开始出现：老头（也有人认为是医生，我倒是没有怀疑过他），剧本就精彩在这，在观众都以为是老头的时候，推翻了，原来是医生妻子。
在影片的最后10分钟，在观众以为要结束了的时候，再次反转… 这里让我想起了《唐人街探案》有异曲同工之处，但本片中的线索太明显了，众所周知的原因…坏人必须落网，不能像《唐》一样留下一个坑，那么意味深长。

如果演员功底再深一些，抛开过审的包袱，相信会是一部国产恐怖片的精品的。

2016.7.23